時間：2023-03-14 14:47:54
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1.1教師教育一體化觀念淡漠
由于歷史原因，人們認識的普通高師只是“師范教育”,這單一的教師職前培養模式和思維在普通高師根深蒂固。雖然現在也承擔教育碩士培養和教師在職培訓，但這僅僅是從單層次到多層次、從封閉式到開放式的變化。終身教育思想、教師教育一體化觀念和意識并未在普通高師領導和教師頭腦中形成，也未真正納入學校教育教學改革。“教師教育”更多的是表現在口頭上和形式上，教師教育機構并未真正建立或受到應有的重視，教師教育的實施仍限于學校層面。觀念的淡漠帶來教師教育工作定位模糊，絕大多數地方高師在性質上把教師教育機構定位為培訓或實踐基地,這種偏移造成了教師教育機構的職能與工作任務上漂忽不定,工作方向偏離教師教育軌道,工作內容和教學功能上除了傳統的“師范教育”這一教師職前培養外只是完成某項教師在職培訓任務而已。定位模糊帶來體制混亂，職能含糊不清自然形成了一種多頭并行管理體制，學校教務、教師培訓基地、教育科學院系、各教學院系等部門缺乏良好的協調機制,使得教師教育工作無法正常運行，同時由于認識上的不足和利益上的分配,教師教育工作又被人為肢解,諸如單設教師教育中心、教師實訓中心、師資培訓中心、中小學教師培訓基地等等,這在一定程度上分散了有限的教學資源,使教師教育研究與應用無法全方位展開。
1.2教師教育一體化機構缺失
近年來，我國大力推進教師專業化進程，教師教育改革不斷深入，但教育主管部門對教師教育機構缺乏自上而下的宏觀指導與統一規劃，致使教師教育機構存在著不確定性，即培養和培訓教師應由什么機構和組織來實施。許多普通高師尤其是地方高師沒有設置專門實施教師教育的一體化機構，教師教育資源仍分散在從事各相關學科專業活動的院系中。由于教師教育一體化機構缺失，相對獨立的各部門就形成了多頭并行的管理，致使課程設置不科學，教育教學內容重疊交叉，教師在職培訓的方式方法、教學計劃、教學評價等多方面只是教師職前培養的簡單的、機械的重復，這些在很大程度上與上級部門的規劃不力有關。由于宏觀管理不力，微觀管理不暢，教師教育機構缺失，組織分散、效率低下，使普通高師教師教育缺乏系統性和科學性,也使得我國的教師教育改革成效不高。
1.3教師教育師資隊伍薄弱
目前普通高師教師教育師資隊伍基本上以本校學科專業教師為主,他們是教師教育的主要實施者（培訓者)。由于長期在高師院校工作或碩、博士畢業剛入職，他們在思想觀念上、知識結構和教學方法上主要還是傾向于封閉式的學科專業教學。由于各種因素和條件所限，他們沒有，也無法深入到中小學進行實地考察，因此缺乏對基礎教育改革的現狀直觀的、全面的了解，更缺少與培訓對象（中小學教師）的有效溝通。由于教師教育專業教師緊缺，只能用學科專業教師來代替，導致校內外一些教育專家、教育專業教師重復聘任，資源浪費，甚至競爭資源。普通高師正因缺少既能進行職前培養又能進行職后培訓的一體化師資，導致因人設置培訓課程、在職培訓脫離基礎教育教學實際、培訓內容是大學相關學科專業課程內容的補遺等等。還有不少因為“運動式”的培訓任務重，雖然培訓項目和培訓對象不同，但聘任同一培訓者使用相同培訓內容。單純地完成培訓任務，使得教師在職培訓的實效性不強。
2推進普通高師教師教育發展的基本思路及對策
針對目前普通高師尤其是地方高師教師教育發展的困惑,分析教師教育體系所涉及的各種要素可知，普通高師教師教育改革和發展應結合本校的實際,推進教師教育一體化建設，努力構建和完善教師教育體系。
2.1在觀念上樹立教師教育的一體觀
教師教育是對教育者本身實施的教育，是以教師為主體的社會實踐活動，其教育性表現在使受教時段延伸即終生教育，使從教素養提高即教師專業化，教師專業化也就是要促進教師群體的專業化和教師個體的專業發展。教師教育一體觀，其核心“在于將教師的成長與發展視為一個連續的過程，并在這個過程中為教師提供持續的培養和培訓，使教師在職業生涯中受到連貫的、符合其階段發展特點的教育。”一體觀的重要特征之一就是可持續性，表現在教師專業發展的各階段相互銜接的連貫性、一致性和動態性。教師教育一體觀是在實踐中形成和發展的，一體化的進程也是一個漸進的過程。普通高師首先要正確樹立教師教育一體化觀念，在終身教育思想的指導下,依據教師專業發展理論,優化資源配置，構建和完善一個體系完備、機構合理、內容科學、管理得當、培養培訓銜接連貫、運行有序的教師教育體系。
2.2在體制上建立教師教育一體化機構
“教師教育體制改革的重點是推進教師教育一體化。教師教育一體化的關鍵是教師教育機構的一體化。”普通高師應充分認識到教師教育體制改革是推動學校教育教學改革的關鍵因素，設置專門實施教師教育的機構，并不意味著學校層面領導的削弱，而只是學校領導方式的轉變。應結合本校的現狀,正確定位教師教育機構的性質和機構的歸屬,對原教師教育中心、教師實訓中心、師資培訓中心、中小學教師培訓基地、教育科學院系、繼續教育學院等職能管理和教學資源部門進行整合。同時，建立與校外教師教育機構、中小學的合作伙伴關系。優化、整合校內外教師教育資源，構建起一個科學合理、開放性的教師教育一體化機構。普通高師教師教育機構應建立起現代教師教育制度和支持體系，要把提高教師職后培訓質量作為重要的工作內容。教師教育課程是培養高質量教師的重要條件，在課程設置、教學方法、教學評價等方面應符合各階段教師發展的特點和要求，課程體系和教學內容既要顯示教育的階段性,又能體現終身教育的整體性。普通高師教師教育機構更應主動融入國家教師職業制度中，積極參與國家教師資格的認證。靈活開放的教師教育面對的是教師人才市場，必須加強教師教育研究，打造自身的教師教育品牌，以品牌和特色在教師人才市場中立足。
2.3在師資上建設既能進行職前培養又能進行職后培訓的一體化師資隊伍
在現代文學史上，許多文學現場都承載著作家的生活記憶和文化記憶。個體生命經驗是作家初入文壇的主要創作素材，這些文本中的生活記憶在作家的生活居所等文學現場中都能尋得痕跡，而文化記憶又將他們的作品打上地域文化的烙印。這些帶著生活記憶和文化記憶的文學現場多為名家故居、山水故園以及地域風俗場域，如魯迅在紹興和北京的故居、郭沫若在北京和樂山的故居、老舍在北京和山東的故居、在天津的故居、張愛玲在上海的故居等。這些名家的故居遍布祖國各地，既是不同地區、不同學校學生的文化教育基地，又是現代文學專業文學現場的勘察和回歸的教學基地。雖然不能在每一位作家的故居都進行現場教學，但是可以結合文學史有計劃地就近選擇。如講第二個十年文學史中“東北作家群”作家時，哈爾濱地區的學校便可以選擇地處阿城區的“舒群故居”進行現場教學，通過對故居的考察，了解舒群早年家庭生活的艱辛，以此來分析其小說中濃重的階級意識和民族意識形成的原因。也可以選擇呼蘭區的“蕭紅故居”，通過對后花園、磨坊、儲物室等處的游覽來走進蕭紅的精神世界，以兒童視角體味童年蕭紅眼中的樂園，再現吃黑天天、幫爺爺踩格子、爺爺鋤草她鋤苗的搗亂、和小朋友燒雞蛋的樂趣。而在講蕭軍時，錦州地區的學校則可以選取蕭軍故居來現場教學，為學生再現“但得能為天下雨，白云原自一身輕”的蕭軍精神和各種義舉。同樣，在講述這些作家作品時，其筆下的秀美山水也同樣可以進入現場教學。根據所處地域，組織人數或多或少、行程或長或短的郊游、筆會，可以帶領學生走進文本中描寫的自然景物中，如湖南學生可選湘西鳳凰古城，浙江學生可選紹興水鄉，北方學生可選長城關隘，東北學生可選白山黑水、松花江畔。這些都是對課堂教學有益配合的第二課堂教學活動。這種回歸文學現場的教學模式，“是以文學家個體或群體的文學生產空間及其地理位置為坐標，以處所帶動時間和空間，展開作家心靈、寫作狀態、文學地貌變遷的尋覓之旅”［2］。其作用在于，既可以增強學生的學習樂趣，又可以加深學生對文學作品的深層理解，從而達到對高師學生學科品質的養成。
二、基本技能的訓練:回溯式同題訓練寫作教學模式
基本技能和基本知識是學科素養的核心內容，“技能是一種個體體驗，但是這種體驗主要表現為動作執行的經驗”［3］。在文學的學科素養中，基本技能指的是心智技能，是一種智力活動方式。“語文基本技能主要是閱讀能力、寫作能力、說話能力和聽話能力”［4］。在高校中文現代文學課程教學中，基本技能培養主要是文學的閱讀能力和寫作能力的培養。閱讀能力是中文專業學生的基本技能，教師可以指導學生按需分類進行精讀和泛讀。教師要列出讀書目錄，對于重點作品必須精讀且要做讀書筆記，寫讀后感，要發現問題，養成思考和研究的習慣。對于泛讀作品的文本，只需要了解作品梗概內容、主要人物關系、主要人物語言即可。對于泛讀文本可以以學習小組或寢室為單位共同閱讀，即每周小組或寢室每人讀一本作品，周末以座談的形式交流討論。這樣，便實現了對泛讀文本的多人多本閱讀計劃。相比閱讀能力，寫作能力的培養則更加重要。在現代文學的教學中，回溯式同題訓練寫作教學是一種較好的訓練方法。回溯式同題訓練寫作是指學生在教師的指導下，以某一作家的作品為范本，回歸既定的文學場域，設若置身于該作家所處的時代背景、社會環境中，以其生活及文化心態來面對同一題目進行創作。如對朱自清的散文《背影》、戴望舒的《雨巷》、李輝英的《最后一課》等篇目同題訓練寫作，面對同一題目寫自己的慈父、熟悉的雨中巷道、某科的最后一課等。而后將自己的作品和同題作家的原文比較，找出二者的差異。這種教學模式可以讓學生“學會思考、推理、比較、鑒別和分析，提高了審美趣味，形成了獨立的判斷力、深邃的思想見解”［5］。通過比較，學生既能看到自己作品的優點，又能發現自己寫作的不足，從而提高自身寫作能力，達到提高基本技能的目的。
三、基本經驗的獲得:師生位置互換式實踐教學模式
對于高師學生，豐富的教育教學經驗是必不可少的。眾所周知，高師學生的教育實習主要是為了使學生提高課堂教學技能，獲得從教的基本經驗。事實上，高師每一門課程都應該配合教學法幫助學生積累基本的教學經驗。對于高師學生來講，課堂教學是一種手段，它可以使學生得到知識，而學生又可以把知識傳授給他們的學生。因此，基本教學經驗的積累就顯得尤為重要。現代大學教師有“‘教學自由’和‘研究自由’的權利，求取新知的學生則擁有‘學習自由’的權利”［6］。就中國現代文學來講，課堂師生位置互換教學就是一種基本經驗獲得的一種方式，它能有效地改變教師“填鴨式”的教學，是真正還原學生的“學習自由”。師生位置互換式實踐教學，是指教師在現代文學課堂上有計劃地讓學生以教師的身份教授預先準備的教學內容，而教師則以學生和評委雙重身份提問并總結。對于學生，采取自愿、擇優的原則。對于學生教授的作品，要選取難易適中、有代表性的篇目。師生互換的課節不宜過多，并且只能占每節課的不超過一半的時間。學生在教學時，要完全按照正規的教學步驟進行。在教學結束后，班級同學要就其所講課程的教學內容、板書、教態、語言等方面進行綜合點評，指出優點和不足。最后，師生再一次置換位置，由教師對該學生的課堂教學進行全面的點評并總結，點評既要包括學生所講的作品內容，又要包括學生的教師教學技能。需要注意的是，教師的點評一定要以鼓勵、贊賞為主，不足則是在鼓勵基礎上的建議。師生位置互換式實踐教學模式的優點是多方面的。首先，它能促進講課學生全面而深入地了解掌握所教授的文學作品。為了講好課，學生勢必要較以往更認真地閱讀文學文本。為了使所講內容有一定深度，必須要查找盡可能多的相關研究資料。如在講老舍的《駱駝祥子》時不僅要認真研讀小說，還要查閱研究該作品的相關文章，了解老舍的社會批判和文化批判的意義，分析虎妞身上的惡魔性因素等。而在講沈從文的《邊城》時，還要查找湘西世界的材料，閱讀相關的沈從文的短篇小說和散文，分析沈從文邊城世界中的“常量”與“變量”之間的關系。為了講好這二十幾分鐘的課，所看的資料要較沒有講課的學生多出很多，其收獲自然也是最多的。其次，教師在點評的時候還能進一步指出學生的優點和不足。在充分肯定優點的基礎上，教師不僅能幫助學生發現自己所沒有講清楚、弄明白的地方，還能幫助學生糾正教師技能方面的不足，如板書、教態、語言表達等。同時，學生在教學時的某些優點也能給教師以一定的有益的啟示。再次，其他聽課的學生也有收獲。他們必須認真聽講，只有這樣，才能按教師的要求為講課的學生提出建議，才能從講課學生的身上發現優點和不足，用以取長補短，修正自己。在這里，“學生一半靠教師教一半靠自己學，師生互相促進，教學彼此相長”［7］，師生位置互換式實踐教學模式充分印證了這一教學規律。
四、基礎知識的學習:自主學習教師指導式教學模式
作為學科素養核心成分的基礎知識，是構建科學、完整、合理的學科素養的最后一個環節，也是最不可缺少的學科成分。高師學生的學科基礎知識與非師范類學生的學科基礎知識不同，與教師的學科知識相近，也包括兩方面的內容“一是學科知識內容本身，二是外在的學科教學法知識”［8］。在現代文學教學中，主要是學科基礎知識的學習，教學法知識可以通過教法課程和師生位置互換的實踐教學模式得以完成。通常，我國學校學生學科基礎知識的獲得來自兩個方面:一是教師的講授，二是學生的自學。然而一些高師院校的課堂教學卻與之恰恰相反，仍然是教師講教案、學生記筆記、考試考筆記的模式。這種教學方式既違背了教學規律，又扼殺了學生學習的自由權利。出現這種情況的主要原因是，教師混淆了課堂教與學的主次關系。針對現代文學的學科特點，學生自主學習、教師指導式教學模式可以有效規避這一現象的發生。現代文學是一門文學史，是文學的歷史，主要包括文學史、作家論、作品論等三個部分。對于各部分，教師可以采取教師講授，指導學生自學、討論和考核等不同形式。文學史和作家論部分多為客觀基礎知識，這部分在教師簡單指導后由學生自學，高師學生必須具備自學能力。對于這部分知識，教師要定期通過提問、考試等形式考核學生自學效果，并通過評價體系量化為平時成績。對于作品論部分，教師在講解后還要與學生進行討論，利用啟發式教學方法引導學生發現問題、解決問題。而在教學過程中，教師還要教給學生分析、研究問題的方法，培養學生的科研能力，教會學生如何進行學術研究，并以此來訓練學生的綜合能力，真正做到“教任何功課，最終目的都在于達到不需要教”①。
五、結語
1．1學校體育教育活動的需要
足球作為一項體育運動，在一定程度上不僅可以提高學生的身體素質，還可以提高其心理素質。足球運動在無形之中培養了他們頑強拼搏、團結協作的體育精神和競爭意識，使學生的身體得到了鍛煉;心理和智力得到了全面的發展。隨著高校全民健身活動的廣泛開展，越來越多的師生積極參與到足球這一傳統項目。這需要在體育專業課中培養出一批具有足球裁判能力的學生裁判員來完成足球競賽裁判工作。
1．2社會的需要
全民健身運動使體育活動進入千家萬戶，培養更多的體育人才進入高校、社區、企事業單位，也是一個快速提高全民族身體素質的捷徑。加強對體育教育專業學生的足球裁判能力的培養，使其掌握組織競賽的各項規則，他們在才能夠今后的工作崗位中張顯足球的魅力。快速提高所在單位和周圍人參與足球運動的熱情，從而推動了全民健身運動的發展。
2培養體育教育專業學生足球裁判能力的方法與途徑
鑒于上述需求，在高校體育教育專業中加強學生足球裁判能力的培養有著重要的意義，而體育專業的學生在學習足球裁判時，擁有得天獨厚的優勢條件:高校有專業的定向老師，學習材料較為齊全，觀看比賽和裁判實踐的機會較多，并且有自己實踐的場地。所以，培養體育教育學生的足球裁判能力的方法和途徑有較大的選擇空間。
2．1對體育教育專業的學生在課堂上進行培養
高校的體育教師大都是由體育院校的優秀畢業生或高水平運動員退役后留校組成。他們都經過了多年的系統學習，也經過體育的相關專業知識、專業技能及理論的學習。具有非常高的專業技術理論水平。他們在教學工作中，積累了豐富的教學經驗，掌握了一定的教學規律，并擁有現代化教學設備教學的能力。高校的體育老師還有很多的機會參與各個級別的足球比賽的組織工作。在擔任裁判員的過程中，有豐富的臨場執法經驗和技巧，很強的實踐執法能力。這些都為教師在課堂上傳授現代足球裁判知識打下了基礎。2．1．1加強對足球競賽規則和裁判法的理論教授充實的足球理論知識是做好足球裁判工作的重要前提。體育教育專業學生必須要熟知理論，并把掌握的理論滲透到實際操作中。在面對規則(理論)知識不斷更新的情況下，教師對學生的引導和教授因此而顯得更加重要。教師通過講授可以幫助大學生提高消化吸收規則的速度。從而有利于學生深層次的理解足球裁判規則。在實際操作當中，教師應根據學生特點和課程特點對學生進行多樣化的教授。首先，在足球普修課一開始就應使每個學生明確認識到裁判能力培養的重要性。也讓學生真正地對足球規則和裁判法重視起來。調動學生對理論學習的積極性，克服學生對枯燥理論的排斥情緒等困難。其次，幫助學生從理論上分清相關概念。概念的梳理有利于幫助學生記憶一些重要的規則和裁判法;也有利于學生從整體上把握各種規則和裁判法。再次，強調競賽規則和裁判法的多變性和靈活性。隨著足球運動技戰術的不斷創新和提高，規則也在不斷的改進和完善，要求同學們隨時掌握規則的動態，最快的接受新的規則并用于實踐。只有這樣才能做到準確的判斷，遇到困難時才能從容不迫地解決。2．1．2在實際操作中進行足球裁判專門的技術、技巧輔導足球裁判員在執法過程中有很多必須掌握的技術和技巧。如哨音、手勢、跑位、視野范圍、判罰尺度、執法心態。教師在這些細節上應多加指導。在日常教學中教師可以把學生分成三組，兩組進行比賽，一組進行裁判工作，定時交換角色，讓每個學生都有實踐的機會，及時發現其自身的不足，積極進行總結。同時，教師應觀察學生的裁判工作，并給予現場指導。賽后教師要引導學生們列舉比賽中的一些正誤判例作為典型，有針對性地進行講評。強調經常練習及熟練掌握的重要性，以使學生在執法比賽中表現出裁判員應有的氣質，在具體的學習過程中，首先要強調哨音的響亮與哨音的節奏感，其次要規范裁判的基本手勢，再次，要把握好特定的跑動路線，第四，要讓學生多多實踐，積累起豐富的經驗，第五，要教授一些心理學知識，輔助學生對技能、技巧的掌握。利于學生排除焦躁、慌張、遲疑、渙散等消極的心理現象。培養學生“穩定的、恒常的心理品質。只有在平時的學習中多注意這幾個要素，才能培養一個執法能力出眾的裁判員2．1．3體育教育專業學生要在裁判工作中勤于實踐，及時總結體育教育專業學生雖然在課堂上學習足球裁判，但實際上每個人參與裁判工作的機會并不是很多。所以，同學們必須在掌握一定的基本功后，抓住一切機會進行實際鍛煉。不能因為害怕失誤或判罰不夠準確，而不敢吹哨。其實這是一個每一個裁判員都要經歷的成長過程，只要通過多次練習來慢慢克服自身的缺陷，就一定能成為一名優秀的足球裁判員。其次交流和總結是足球裁判員提高執法水平的主要手段和重要途徑。尤其是在賽前，同學們要注意集中進行針對性學習，再熟悉競賽規則和裁判法，統一比賽的判罰尺度，大家討論比賽中可能出現的各種情況，然后討論處理意見。大學生已經有了很好的鑒別能力，可以通過老師的教學和電視的觀摩，自己找出不足，幾位同學之間就可以組成互糾小組，互相指出各自的不足，互相鼓勵、學習，最終實現共同進步。
2．2高校為體育教育專業的學生的培養積極創造外部條件
高等師范院校擁有豐富的學習資源和良好的外部環境，但是也要積極的創造機會與外部條件來為培養高水平足球裁判創造條件2．2．1定期舉辦培訓班、講習課體育教育專業的學生們平時有繁重的課業負擔，老師也有繁重的教學任務，光靠課堂教學還遠遠不能滿足現實需要。所以在加強課堂教學的基礎上，要有針對性、目的性的舉辦培訓班、講習課。在培訓期間，注重理論和實踐的結合，教師要講練結合，然后給學生自主練習。學生們在組織臨場裁判實習時，以哨音、手勢、移動等基本技能為主要內容，逐漸掌握判罰的準確性及尺度的合理性。“同時，可以邀請資深裁判前來講課，傳授經驗。使學生一開始就接受足球裁判員的正規訓練。并且在培訓班結束時，可以通過足球裁判等級考核，對學生的學習狀況做個大致了解。2．2．2定期進行觀摩，老師講解，學生體會定期進行電視觀摩，有條件的可以外出觀摩，提供良好的經濟保障，并安排一些省、市級的比賽現場觀摩，讓學生走出去，留心觀察并記錄印象最深的正誤判例，講解臨場裁判執法尺度，這既增加了學生們的經驗，又彌補了課堂教學的不足。還要利用電化教學，加強直觀性。“走出去”在促進交流的同時，也讓學生們有更多的實踐機會，可以充分的鍛煉自己。同學們參與各種不同級別的比賽，擔任不同的裁判工作，可以積累豐富的執法經驗，從中找出不足，循序漸進，不斷學習，提高自己的裁判能力。2．2．3建立裁判員組織高校可以組織成立足球裁判協會或成立足球協會，在足球協會下開設一個裁判部。由專門的體育教師負責，定期指導;由協會承辦賽事，學生組織比賽的編排工作，給學生更多的動手機會。同時還要加大宣傳力度，廣泛吸收對足球裁判工作有興趣的學生，使足球裁判員的隊伍發展壯大。
3結論
關鍵詞：高師美術教育培養目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。
一、培養目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。
高師美術教育培養目標的多元化不是一種孤立的現象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業，其在師資、科研、教學基礎等方面的優勢立刻顯現出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經進入了一個從數量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發展的共同趨勢，也是我國經濟社會和教育發展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發揮其辦學經費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優勢，他們的畢業生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現培養目標多元化的原因之一。
(二)培養目標多元化推動人才培養模式創新
專業的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業的綜合化。但在現有的高師本科教學模式下，學科專業化和教師專業化二者間存在著不可協調的矛盾，因而促進人才培養模式創新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業造型、服裝設計、家具設計、環境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網頁設計等等，在這些專業中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業，統一進行基礎教學，在充分了解各專業的具體情況及就業形勢之后，再由學生選擇專業或專業方向。三是創新人才培養模式。在不少高師院校，已經開始試行彈性學制和靈活的人才培養模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業，后兩年進行輔修專業和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業即就業；實行“4+2”模式者，學生本科畢業后再讀兩年碩士學位，培養目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業后可以到美術類高校擔任專業課教師。
二、教師教育趨于專業化
(一)“教師專業化”已經從理論走向現實
我國傳統的美術教育注重技能訓練，因而培養出來的學生其職業意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業化”理論的提出而有所改變。教師專業化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發展為一門成熟的“專業”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業人員。”2000年，《職業分類大典》也將教師歸人“專業技術人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業化發展的基礎。教師專業化是針對其知識結構不合理、專業性不突出，以至于產生較大的職業可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業地位和專業地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業化程度仍比較低。但隨著教師專業化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業發展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業設置的，教師專業化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業化程度。一是加強專業課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業培養的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據這一目標，《課程方案》從思想政治和職業道德、人文素養、專業基礎、專業技能以及身心素質等方面提出了五條規格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現課程的師范性。二是增強人文內涵。多年來，我國的高師美術專業一直以培養畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質。”《普通高中美術課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養，成為一個具有人文精神和人文素養的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業發展的基礎，在教師的工作中發揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調查、就業指導、勞動等)、畢業創作、畢業論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業發展。
三、教學過程趨于數字化
(一)數字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網絡世界、數碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創作的經典手法，也被數字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高。現在，人們用電腦進行美術創作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規、顏料調色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業美術訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數字時代還促生了以美術學為基礎的創意產業，尤其是廣播、電視、動漫、環境、設計、廣告等新興產業的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業。比較典型的有；動漫設計與制作專業，主要培養能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創意及制作等方面的專業技能型人才；圖形圖像制作專業，主要培養能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業技能型人才；游戲動畫設計專業，主要培養能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調試等崗位的工作，并進行創作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統美術人才相比有很大的區別，他們所從事的美術活動很難以傳統的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發展前景，因而也引領高師美術教育不斷調整人才培養目標。
關鍵詞：高師鋼琴課教改教學內容課程體系拓展
二十一世紀是人才競爭的世紀。理想中的新世紀人才不僅要學有專長，而且要思路寬闊，想象豐富，知識淵博，善于創新，并具有良好的文化藝術素養、健康的心理素質和適應社會的能力。為了與時代的發展和進步以及社會對人才素質的全面要求相適應，實施素質教育、培養新型人才已成為我國教育改革的一項重要目標。
高等師范教育因其培養目標的特定性而在高等教育中占有特殊地位。就師范院校中的音樂教育專業來說，其重要職能即是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。由于音樂教育正是素質教育的重要組成部分，因此，高師音樂教育專業的教學改革，將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質量，進而對全社會的音樂教育——素質教育水準產生廣泛而深遠的影響。
鋼琴課作為一門重要的專業主干課程，其教學內容和課程體系的調整和拓展必然成為高師音樂教育專業教學改革中的一項重要環節。而鋼琴教學科學水平和藝術水平的提高，又將積極作用于高師音樂教育專業培養目標在更高層次上的體現。本文將以現代教育理念及現代教育技術為基本依據，參照國外同類課程的有益經驗，從教學內容和課程體系這兩個角度討論鋼琴課程的教改問題。
一、教學內容的拓展：
一般來說，目前我國高師鋼琴課程所持的教學內容大都集中在從J.S.巴赫至德彪西這一音樂史段中重要作曲家的代表性作品范圍之內（還包含少量中國鋼琴作品，應另當別論），且主要選擇獨奏作品。例如：復調音樂主要選用J.S.巴赫的作品，練習曲主要選用車爾尼的作品，奏鳴曲主要選用莫扎特、貝多芬作品，等等。這些作品確為鋼琴藝術寶庫中不朽的經典之作，其年代亦基本涵蓋了西方音樂歷史中的巴洛克晚期、古典時期、浪漫時期及“印象派”風格時期，但就鍵盤藝術史學豐富的研究成果以及我們當今所處的時代（二十一世紀初）來看，僅僅著重于“巴赫——德彪西”這一音樂史段便有了某種程度的局限性。
再者，高師音樂教育專業的學生不同于音樂院校鋼琴專業的學生，鋼琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業方向、課程設置以及教學大綱的差異，音樂教育專業的學生不可能花費大量的自習時間用于鋼琴練習。在這些學生之中，更有一部分人進校之前從未學過鋼琴，從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的鋼琴教學工作只能從“A、B、C”起步。高師音樂教育專業鋼琴必修課程的開設年限一般僅為兩年半至三年（各院校的開課年限及開課方式不盡相同）。所有這些學習程度與時限方面的不利因素，加之教師之間在教學水平、教學能力、教學經驗、教學熱情以及教學側重點等方面所必然存在的個體差異，均會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質量。因此，如何積極調整和充實高師鋼琴課的教學內容，使學生的學習更富有熱情和效率，對知識的掌握更為主動和全面，是一項很值得我們去深入探討和研究的重要教改課題。
針對這一課題，以下是我的幾條基本思路：
1．將教學內容的相關音樂歷史時期進一步向兩端擴展。
一方面，可引入巴洛克時期除J.S.巴赫之外其他重要作曲家如F.庫普蘭、J.P.拉莫、D.斯卡拉蒂、G.F.亨德爾、C.P.E.巴赫等人的部分優秀作品，以進一步豐富和充實這一時期鍵盤作品的教學內容；另一方面，應該使二十世紀各種風格、流派的鋼琴作品在高師鋼琴課程之中得到較為全面的展示——其中包括中國作曲家的鋼琴作品，亦可包括諸如拉格泰姆、爵士、布魯斯等美國黑人音樂風格的鋼琴流行音樂作品。在二十世紀鋼琴音樂中盡展風采的作曲家除了德彪西，還有麥克道威爾、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、勛伯格、拉威爾、巴托克、普羅柯菲耶夫、格什溫、科普蘭、卡巴列夫斯基、肖斯塔科維奇、梅西安、布萊茲等人，二十世紀的鋼琴音樂也記錄下了一百年來音樂探索的所有方向，因此，任何忽視對二十世紀鋼琴作品學習的鋼琴課程，其教學內容都是不完整的。2．適當增加合作性曲目。
鋼琴是一件獨奏性很強的樂器，因而在鋼琴教學過程中我們往往容易忽視對學生合作演奏能力的培養和訓練。而對學生今后的工作職位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。為了彌補教學中的這一缺憾，我們應當在鋼琴教學內容中適當地增加一些合作性曲目，如鋼琴四手聯彈作品、雙鋼琴作品、鋼琴與其它樂器的重奏作品、鋼琴協奏曲等等。應該看到，這類作品也是鋼琴藝術的一項重要組成部分。這里特別需要指出的是，培養學生良好的鋼琴伴奏能力，尤其是聲樂伴奏能力，可以說是高師音樂教育專業鋼琴課程最為實際的教學目標之一。聲樂伴奏包括伴奏譜彈奏和即興伴奏兩個方面。鑒于其重要性，許多高師院校的音樂院系已將其作為獨立課程另行開設，故本文不再就此專題展開進一步的討論。3．加入“鋼琴教學法”這一重要教學內容。
“鋼琴教學法”主要研究和闡述鋼琴教學的基本內容、基本過程、基本規律、基本原則和基本方法，就高師鋼琴課程而言，“鋼琴教學法”內容的引入將在多個層面上起到積極作用。對于那些沒有鋼琴基礎的學生來說，“鋼琴教學法”將引導他們準確地把握鋼琴學習中最基本、最具共性的知識內容，并用以指導自己的鋼琴初級階段的學習。這將使他們在學習過程中充分發揮出自己的主觀能動性，從而使學習更有成效，也更有樂趣。還有些學生進校時已具備了較強的鋼琴彈奏能力，對于這些學生來說，“鋼琴教學法”一方面將幫助他們更加全面而深入地掌握鋼琴學習的相關要素，使他們的演奏水平向著更高的層次邁進，另一方面，“鋼琴教學法”也會在他們今后可能從事的鋼琴教學工作中起到長期的理論指導作用。
“鋼琴教學法”應在一年級新生入學后立即開設。
4．增加有關“鋼琴藝術史與鋼琴作品賞析”的教學課題。
鋼琴學習不僅只是一個技術訓練過程，鋼琴學生應該了解和掌握多方面的相關知識。所幸的是，我們正處于一個“信息爆炸”的時代，我們可以通過各種渠道、各種載體獲得所需的多種相關資料，例如：鋼琴藝術史及鋼琴文獻及其研究資料；與鋼琴藝術的形成和發展密切關聯的歷史、社會、文化背景資料；作曲家及其風格、作品的介紹與分析資料；其它相關藝術如文學作品、美術作品資料；鋼琴演奏家的演奏錄音、錄像介紹與賞析資料；各種樂譜版本資料；各種相關的美學研究資料；等等。通過對這些資料的有機組織和介紹，可以使學生們在某種程度上突破鋼琴課程學時以及自身彈奏水平所帶來的限制，從而在更高的層面上對鋼琴藝術有一個更為廣泛和深入的了解，以進一步豐富自身的藝術底蘊，提高其整體的藝術素養。我想，這應該是開設高師鋼琴課程的重要目的之一，同時，這方面的教學內容也是對音樂史及音樂欣賞課程內容的有益補充，還可以促進學生對和聲、曲式等音樂理論課程的學習。5．逐步建立鋼琴藝術資料數據庫。
電腦技術的廣泛應用為各類資料的收集、整理、調用提供了十分便利的手段。我們可以充分發揮電腦技術的多媒體優勢，將上述幾方面的鋼琴課程教學內容制作成各種類型的電腦文件，并由此逐步建立鋼琴藝術資料數據庫。通過這一有效途徑，所有鋼琴教師和學生均可共享豐富的數據庫資源，方便地獲取所需的信息資料，從而使高師鋼琴課程的教學質量和現代化水平得到進一步提高。
二、課程體系的拓展：
九十年代初，我國高師鋼琴界曾就是否要開設鋼琴集體課這一主題展開過激烈的討論，其結果是，目前各高師院校的音樂教育專業已普遍開設了各種形式的鋼琴集體課。而這種全新的、建立在現代教育技術基礎之上的教學形式所產生的積極影響甚至波及到專業音樂院校以及其它類似課程（如聲樂集體課的設立等等）。可以說，這是高師鋼琴課程教改的一次有益而成功的嘗試。
傳統的鋼琴教學始終保持著教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統的教學觀念，這種特殊的個別授課形式符合鋼琴教學的客觀規律，是行之有效的，無可非議。目前，在鋼琴課程中引入集體課這一教學機制，應該說其目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調的矛盾，使鋼琴教師能從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。從這個角度來看，鋼琴集體課教學的實施確是獲得了良好的成效。
但是，我認為，現行的鋼琴集體課教學形式在本質上仍然沿襲了傳統個別課的鋼琴教學觀念，微觀地進行分析，其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統的、單一線條的思維模式之中，學生的學習仍處于一個較為被動的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的制約。
為了適應新的人才培養的要求和目標，也為了配合新的高師鋼琴課程教學內容的貫徹，我們有必要在不增加鋼琴課程總學時的前提下，革新教材教法，在原有的個別課與集體課基礎之上構建更科學、更完整、更富效率、更具有立體感和交互性的高師音樂教育專業鋼琴課程體系。
我們可以從以下幾個方面進行考慮：
1．授課。
我們可以使多種授課方式有機地并存：
個別課沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開極具針對性的鋼琴教學工作。個別課適用于各種程度的鋼琴學生。
小組課小組課即指現行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一教學單位，主要依靠交互性較強的電鋼琴集體課教學系統，高效率地實施鋼琴教學。在小組課的教學過程中，須材，并基本統一學習進度。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學習過程中較易出現的、又較具普遍性的問題，因此，適用于數量較多、且鋼琴程度較低的教學對象。
大班課大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸，一般可以行政班級為教學單位。在大班課上，主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內容與教學課題。大班課應充分利用各種現代化的教學媒體和教學手段，生動地展示淵源流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、全方位的教學活動。2．講座，公開課；座談，討論。
作為對授課形式的一種有益的補充，我們可以針對鋼琴教學中的各項內容不定期地開設系列專題講座和公開課，亦可經常舉行各種范圍、各種形式的座談與討論活動。講座或公開課可以是理論研究、學術探討性的，也可以是教學示范、經驗交流性的；座談與討論可由教師命題，也可由學生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的開放性學術氣氛中進行。
4．演奏會。
這里所指的演奏會具有雙重含義。一方面，我們應該經常性地組織學生去音樂廳欣賞具有較高藝術水準的音樂會（這里尤指鋼琴獨奏、重奏、協奏等音樂會），使他們能夠在現場切身感受鋼琴演奏藝術的無窮魅力，從而激發起更高的鋼琴學習熱情。另一方面，我們也可以經常性地安排、組織學生自己的各種形式的鋼琴音樂會，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺，展示自己勤奮學習的豐碩成果。這類音樂會可為音樂教育專業學生開展其必不可少的藝術實踐活動創造有利條件，同時，也為學生乃至教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會結語
顯然，畢業論文作為本科生獲取學士學位的重要憑證，以及它在培養學生創新能力、實踐能力、綜合運用知識能力與培養服務社會意識等方面具有不可替代的作用，在短期內是不會被輕易取消的。教育主管部門的態度則十分明朗，多次出臺文件就畢業論文的組織管理、質量保障等提出了明確要求。
畢業論文寫作中的不良之風猶如一場瘟疫在整個本科教育中蔓延，作為培養人民音樂教師搖籃的高師音樂院系同樣未能幸免。在與其他專業的學生相比，音樂專業的學生入大學時對于文化課的要求就要明顯低出很多，這先天的營養不良進一步降低了他們抵御不良之風的免疫力。
每每想到這些即將以美育樹人為己任、以為人師表為準則的準音樂教師，竟與抄襲、造假等掛起鉤來，就覺得汗顏、痛心。痛定思痛，是什么造成了論文寫作的不良之風盛行？為什么經過了多年的努力，問題依然沒有得到有效遏制？除了浮躁的學界風氣的侵襲以外，還有哪些問題值得我們反思？
1 缺乏基本的科研能力與論文寫作技能
畢業論文是一種特定的文體，是學生在近四年的專業學習中對于某個學術問題有所研究，然后通過特定的形式與規范把研究成果記錄下來的一種書面表達樣式。由此，畢業論文也就具有了內容與形式兩個方面的屬性，前者是研究成果，后者是記錄成果的方式。這就要求學生一方面要具備一定的專業素養與必需的科研能力，在學習與研究中的確有所發現、用心研究，取得了貨真價實的學術成果；另一方面還要具有把成果通過論文這種特定文體準確表述的寫作能力，這就要求學生要掌握必需的論文寫作知識與技能。如此來說，要想讓學生勝任論文寫作的任務，其前提只可能是：其一，要教給學生基本的研究方法與研究技巧，讓他們逐步獲得發現問題與解決問題的能力。其二，要教給學生基本的論文寫作知識與技巧，掌握如何搜集資料、布局、論證、行文、注釋、修改、潤色等技巧。
遺憾的是，迄今為止高師音樂院系開設論文寫作課的依然是鳳毛麟角，有的至今都沒有開設。究其原因，有院系的不重視等主觀原因，也的確存在缺少師資、缺少符合專業特點的教材、缺少課程評價標準等客觀原因。以教材為例，在2004年以前，全國甚至找不到一本系統的、專門講解音樂畢業論文寫作的教材。這些因素都在很大程度上造成了論文寫作課在高師的長期缺位。在缺少課程平臺的情況下，很多院系只能臨時抱佛腳，僅在論文寫作前由學院臨時指派一名寫作能力較強的教師或由學生本人的指導教師零散地向學生介紹一些論文寫作方面的知識，其效果也就可想而知。繼而，抄襲、拼湊、造假對于學生們來講也只能是無奈之舉了！所以，就此來看，論文抄襲之風確有高師院系理應分攤的責任！
論文寫作課的長期缺失所引發的不良后果恐怕還不限于此，從人才培養的角度看，一個沒有接受過系統的科研訓練、不具備基本研究能力的學生是不符合人才培養規格的，不是高師音樂教師工廠的合格產品.教育部2004年下發的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程指導方案》中，對音樂教師的培養目標作了明確定位--具有一定教育教學研究能力的高素質的音樂教育工作者.所以，在本科教育階段讓學生獲得必要的科研能力，理應是高師音樂院系的責任與義務，是音樂教師教育培養中的題中應有之義。尤其在當下中小學正大力施行課程標準的大背景下，音樂教師的科研、教研能力被寄予了更高的要求。如果在本科階段連科研、論文寫作的一般技能都不能掌握，恐怕不能稱之為合格的音樂教師吧？這不能不說是高師音樂學專業辦學的一大失誤，值得深思！
當然，有些學院在課程開設上做得比較到位，由專門老師向學生系統地講解相關的知識與技巧，開課時長常為八周或一學期。論文寫作課為學生畢業論文的寫作提供了最基本的保障，讓學生有法可依.但同時還須意識到，課程講授還無力承擔起畢業論文寫作的全部內容，不能保證學過此課就能讓學生遠離抄襲，寫出符合質量要求的畢業論文。畢竟，學生科研能力的獲得遠非一朝一夕之功，任何畢其功于一役的想法都是不現實的，它依賴于整個教學系統的集體發力。一方面，要有相當資質的老師挑起論文寫作課的重任，開足時數，保證質量。另一方面，或者說是更為重要的方面，就是功夫在詩外,要在日常的學習中注重平時的積累，養成獨立思考、勤于思考、樂于思考的習慣。這就要求在高師的教學體系中，要改變傳統的教學理念與模式，少灌輸、多討論、多啟發，多鼓勵學生進行獨立思考，培養問題意識，培養與鼓勵學生進行自主學習、研究性學習的能力。在各門課程的考核方式上，教師完全可以在學生們的能力范圍內布置一些實踐性較強的作業，鍛煉他們自己動手解決問題的能力。相信在兩方面的合力之下，學生完全可以在撰寫畢業論文前具備必需的科研能力。
2 缺乏嚴格有效的論文監管制度
上述兩點其實都可以看作是導致畢業論文亂象叢生的內因，那么，作為外因的管理制度又是如何呢？它究竟在多大程度上有效保障著論文的原創性與高質量？
本科畢業論文也叫學士論文，在整個學位教育中，學士屬于最底端，也可能是由于這個原因，學士論文（畢業論文）的監管制度絲毫不能與碩、博士論文同日而語。后者的寫作與答辯通常有著嚴格的工作程序與監督機制。論文從選題、開題，到審查、預答辯、答辯等每一個環節都有著嚴格的要求。為提高對論文質量的監管所實行的論文盲審制度、抽檢制度等早已成為眾多培養單位的通行做法。學生論文如果不能通過審查則會被推遲答辯、重新開題、甚至取消學位授予資格，導師則擔負相應的指導責任，也會受到一些相應的處罰。有的省（市）在學生畢業后，還要再次對論文進行匿名評議，如發現有抄襲造假、質量低下的還要追回已經頒發給個人的畢業證與學位證。所以，在這樣嚴格的制度約束之下，學生自然會有一個嚴肅的態度來對待論文寫作，畢竟，抄襲的風險系數太大，不會輕易鋌而走險，以身試法.而指導教師也會因承擔連帶責任等原因自然不敢放松，會認真地去對待自己學生論文寫作與答辯中的每一個環節。事實早已證明，嚴格的制度監控很大程度上保障了碩、博士論文的寫作質量。雖然也不時有媒體曝光抄襲事件，但與本科畢業論文的抄襲成風相比，肯定是小巫見大巫了。
相比之下，學士論文的監管力度則愈發顯得力不從心.論文從選題到答辯、從指導到鑒定大多是院系自己做主，這種教練員與裁判員角色的合二為一，導致難以形成行之有效的論文質量監管制度。在這種情況下，無論是導師還是學生，極易有意無意地放松對論文質量的要求。尤其對于學生而言，本來對論文的重要性就缺乏認識，如果在論文審查與答辯方面又沒有嚴格的制度約束，再加上老師們礙于師生情面而不能完全做到秉公執法,只會讓學生變得對論文寫作更加缺乏應有的嚴肅認真的態度，對審查與答辯環節心存僥幸，在低成本、低風險、高收益的誘惑之下，抄襲就變得順理成章了。
所以，有好的制度作保障，才能在外部環境上對論文的質量給予一定的保障，才能對學生的抄襲、造假行為構成有效的約束力。
當然，由于本科教育的大眾化根本有別于精英化的研究生教育，所以，完全照搬研究生論文的管理模式也不見得合適與現實。本科畢業論文完全可以根據自身特點來制定辦法，并適當的借鑒一些碩、博士論文工作制度中一些行之有效的做法，從而形成完善的、行之有效的工作制度與質量監控體系。其實，有的省（市）早就開始對本科畢業論文進行抽檢，并把抽檢與評優相結合取得了初步成效。以江蘇省為例，在2006年江蘇省教育廳就出臺了《江蘇省普通高等學校本專科畢業設計（論文）評優與抽檢工作辦法》，每年對全省本科畢業論文進行抽檢，不合格的予以通報批評，論文質量優秀的可被評為優秀論文，另外還設有優秀畢業設計團隊獎，旨在鼓勵學生們進行團隊分工協作的研究，以形成研究合力。
整體性思維又被稱為系統性思維，它善于從整體上把握事物的性質、事物之間的關系及其發展規律。整體性思維認為整體是由各個局部按照一定的秩序組織起來的，要求以整體和全面的視角把握對象。部分是整體中的一部分，任何一個部分都反映整體。整體性思維屬于辯證邏輯中一種獨立而重要的思維方式，具有連續性、立體性和系統性的原則和規律。連續性原則是指思維主體必須從諸多縱向的方面去反映和把握客觀整體，把整個客觀整體視為一個有機延續而不間斷的發展過程。立體性原則是指思維主體必須從橫向的方面，也就是從客觀事物本身所包含的各種屬性整體地去考察和反映它，把整體性事物內在的各種因素之間的錯綜復雜關系清晰地展示出來。系統性原則是指思維主體從縱橫兩方面來對客觀事物進行分析和綜合，并按客觀事物本身所固有的層次和結構，組成認識之網，邏輯再現客觀事物的全貌。對任何復雜的科學，我們越是從整體角度對各個部分做出精確理解和掌握，就越能正確地進行研究。科學要想得到迅速發展，不僅要重視理論研究，也要重視科學思維方法的研究。高師音樂專業培養的對象是音樂藝術教育工作者，對學生的培養絕不是單一的知識和技能的訓練，而是對學生各種能力、綜合素質的整體全面的教育。因而，高師音樂專業聲樂教學是一項系統工程，不僅要注重學生的專業技能訓練，還必須重視學生的藝術修養和文化修養，重視學生審美能力的培養，重視學生綜合素質和職業能力的培養。整體性思維還要求聲樂教師根據不同的學生因材施教，要求聲樂教師注重學生全面的發展。
二、整體思維對高師聲樂教學的重要性
整體性思維是一種思維方式與方法論，它滲透于人們認識事物的方方面面。由于高師音樂專業要求學生必須具備較高的綜合能力，因而在高師聲樂教學過程當中，無論是教師還是學生，不斷培養和增強整體性思維能力具有非常重要的作用和意義。聲樂整體性思維就是在高師聲樂教學過程中，必須以發展的、聯系的、矛盾的和全面的觀點來思考和認識高師聲樂教學。首先，整體性思維是實現高師聲樂教學目標的重要方法。整體性思維要求高師聲樂教師在聲樂教學中不僅要注重學生技能技巧方面的培養，而且還必須以整體性思維對聲樂教學進行整體的把握。對聲樂教學所要達到的教學目標，對學生必須培養哪些方面的能力和傳授哪些文化知識，以及需要借助的各種教學資源，都應該有一個宏觀的把握。第二，聲樂整體性思維有助于提高高師學生的歌唱水平與歌唱能力。高師聲樂整體思維教學方法，不僅針對聲樂的發聲技能技巧，還包括聲樂演唱的整體結構、情感表達和藝術形象等全面的把握，通過運用整體思維教學法，能夠幫助提高學生對歌唱氣息和共鳴的控制、字正腔圓的把握、音色的錘煉以及藝術表現能力等，同時訓練和強化學生對聲樂演唱藝術的感知、想象和理解等方面的心理能力。第三，高師聲樂整體性思維教學能夠培養和提高學生的藝術修養。藝術修養是培養一個聲樂表演者和音樂教育者成功的關鍵。一個人只有對音樂有良好的心理感受，才能表達出音樂作品中所蘊含的情感和內在美，才能喚起觀眾的審美感受。聲樂藝術技能技巧的訓練是一個艱苦的過程，不僅要對音色、音準、音質等音樂基礎和思維進行訓練，同時還要對學生不斷接受外界文化和環境的熏陶，在聲樂藝術實踐中逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術修養。
三、整體思維以審美教育為根本
整體性思維要求高師聲樂教學必須以審美教育為核心，從而達到提高聲樂教學質量的目的。總的來說，專業知識和技能教育與訓練是整個高師音樂教育的基礎和前提。沒有扎實的專業知識與專業技能，就無法順利完成各種聲樂藝術作品的歌唱活動，當然更無法感受和表現聲樂藝術作品所具有的各種豐富的思想情感，無法獲得豐富的審美體驗。因而，高師聲樂教學必須重視培養學生對聲音的駕馭能力。在高師聲樂教學當中，聲樂教師必須突破傳統的聲樂教學模式和教學觀念。聲樂教學不能進行單純的專業知識傳授和機械的技能技巧訓練，而應該將教學的重點由枯燥的知識和技能訓練轉變成激發學生內在的審美需求。因而，聲樂教學必須將每個知識的概念和技能要點與它所表現的思想情感和意義結合起來，通過內涵不斷吸引學生對美的感受和追求，在對美的感受和追求的同時，也獲得專業技能和知識的提升。首先，高師聲樂教學必須以美育為其根本，在進行發聲基礎訓練過程當中，要將抽象、枯燥的聲樂概念轉化為生動有趣的聲音形象，讓學生充分感受到學習聲樂的樂趣和美好，以更為輕松的方式學習聲樂。因為，形象性是聲樂教學的重要特征，聲樂教學必須借助于音樂的聲態、情態、形態和動態這些具體可感的音樂形象來啟發和感染學生；第二，聲樂教師在教學過程中必須根據每個學生的認識能力、接受能力、知識結構、心理特征以及生理條件來制訂相應的教學計劃及教學目標。聲樂教學中，對技能技巧的訓練不能要求過急過高，必須經過反復練習，日積月累、循序漸進不斷提高。第三，聲樂的學習應該是愉悅的，對聲樂知識的了解和技能的掌握都必須最大限度地體現美育的基本精神，讓學生主動參與，切實體會到聲樂藝術的魅力，從中獲得聲樂藝術美的享受和愉悅。聲樂教學中，審美功效的重要標志是師生之間的和諧情歌交流。師生之間必須是一種完全平等的關系，教師必須將情感的紐帶拋向學生，溝通彼此的情感體驗，創造最佳的審美情境。
四、整體思維必須注重學生綜合能力的培養
高師音樂專業聲樂教學的主要目的是培養綜合型的音樂教育專門人才。教學內容既包括培養學生的演唱和表演能力，還包括培養學生的藝術實踐能力、教學能力以及處理分析作品理解作品的能力。必須加強培養學生綜合能力才能真正體現高師音樂專業“師范性”的特性。首先，高師聲樂教學必須培養學生的教學能力，這是高師音樂專業與音樂院校聲樂教學的最重要的區別。高師聲樂教學既要注重培養學生的演唱和表演能力，還必須注重培養學生的教學能力，在教學的過程當中必須注重教學方法的傳授。在聲樂教學中可以通過組織學生相互聽課、相互觀摩教學，逐漸掌握聲樂教學的方法。在掌握一定聲樂演唱和表演技能，形成科學的聲樂概念之后，可以開設聲樂教學理論實踐課程。在聲樂教師的指導下，對學生進行分組，每個學生輪流扮演教師為其他同學上課，最后由聲樂教師進行評價和指導，師生共同討論教學中所存在的問題和建議。第二，高師聲樂教學必須培養學生理解、分析、處理音樂作品的能力。高師音樂專業所培養的是中小學音樂教師或教育工作者，因而學生必須具備較好的文化和藝術修養，并且具備較高的理解、分析和處理音樂作品的能力。當前高師音樂專業畢業生還比較欠缺這方面的能力。音樂不僅是一門藝術，更是一種文化形式。中小學聲樂課、音樂欣賞以及課外輔導都要求音樂教師具備理解、分析和處理作品的能力。作品的文化內涵、時代背景、曲式結構、歌詞內容、音樂風格、人物性格、演唱的音色、力度速度、情感要求、和弦配置、音樂伴奏等方面都要求教師必須具備良好的文化藝術修養。最后，高師聲樂教學必須培養學生的藝術實踐能力。藝術實踐能夠提高學生的演唱能力和表演能力，是提高學生綜合素質最有效的手段與途徑。學校和聲樂教師必須為學生提供和創造更多的藝術實踐的機會和平臺。可以通過定期舉辦教師和學生演唱會，可以獨唱、對唱，還可以組織編排重唱、合唱等。學校內部還可以通過定期舉辦各種聲樂比賽，鼓勵學生走上舞臺，增加學生的表演機會。
五、整體思維必須注重技法訓練中的辯證性
學前教育專業學生作為幼兒教師將來是以幼兒為教育對象及服務對象，必須遵循幼兒的身心發展規律的進行教學，這就決定了學前教育專業學生學習舞蹈的特殊性。所以高師學前專業的舞蹈教學不同于舞蹈專業學生的舞蹈教學，學前教育專業的學生一般都是普通高中應屆畢業生，舞蹈基礎差、底子薄，對舞蹈的感知理解能力差，學前教育舞蹈專業中的舞蹈教學的目的是為了讓學生今后從事學前兒童教學時，能夠運用舞蹈這一手段對幼兒進行美育及促進身心各方面的發展。學生通過本課程的學習，具有優美地表演各種風格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理論，具有創編幼兒舞蹈、組織幼兒舞蹈教學的能力。所以，如何切實抓好學前教育專業的舞蹈教育，完成教學目標，成為舞蹈教學的關鍵。
二、高師學前教育專業舞蹈教學現狀分析
（一）缺乏系統的教材
教材是教學過程中必不可少的要素之一。而教材的選擇是否合理直接影響著教學質量的高低和教學任務的順利完成，也影響著學生對舞蹈知識與技能的掌握程度。對于學生，教材是學習的理論依據，然而，現實是大多數學校在對舞蹈教材的選擇方面有很大的局限性，即便是有所選擇，大多數教材也是沒有辦法在實際教學的過程發揮出有效的作用的，這也就導致了有的學校的學前專業舞蹈教學干脆就不用教材，直接由舞蹈教師自己自由發揮這樣既沒有教材又沒有教學大綱的教學模式是不可能培養出社會需要的適用性人才的。
（二）缺乏明確的教學目標
學前舞蹈教育主要培養一線幼兒教師的舞蹈教學能力、幼兒舞蹈創編能力，跟專業的舞蹈表演課程更不可相提并論。然而現在一部分舞蹈老師沒有根據幼兒舞蹈教學的特點來制定相關教學計劃和內容，而是用舞蹈專業的教學目標來培養幼兒教師，導致學前專業學生出現了只是對舞蹈進行簡單的模仿，對舞蹈的理解以及舞蹈的創編的能力的缺乏。
（三）教學過程機械，缺乏創新能力的培養
現今學前教育專業舞蹈教學中，教學過程機械，采用傳統的“老師教學生模仿”的教學方法。忽視學生的興趣，導致學生知識簡單的機械模仿，在幼兒園實踐中缺乏實踐能力和創新能力，不利于幼兒舞蹈教育的開展。
（四）評價方法缺乏多元化
現在高師的學前教育舞蹈教學中，第一，課程評價的主體單一，教師處于主體地位，忽視了學生的需要，只有教師評價學生，而少了學生自身的評價，剝奪了課堂學生的參與地位，不符合素質教育觀的要求。第二，課程評價內容過于單一，主要把成績作為評價標準，也大大影響了學生對舞蹈的興趣。
三、提高學前教育專業學生舞蹈教學能力的對策
（一）根據學生的特點選擇合適的教材
結合學前教育專業學生的特點以及兒童身心發展的特點，選擇合適的教材是提高學前教育學生舞蹈教學能力的一個重要舉措。在國家還沒有制定專門適合學前專業舞蹈教學的教材之前，基訓、民族民間舞蹈選擇影響大普及廣、經典性的舞蹈組合，適合學前專業學生發展以及應用的舞蹈教材；兒童舞蹈的應選擇注重實踐性以便將來在幼兒園教學中運用，例如，北京舞蹈學院的《中國舞考級》教材，舞蹈動作由淺入深，由易到難，舞蹈形象活潑、可愛。教材有示范又有表演，再加上音樂都采用幼兒歌曲，朗朗上口，易被幼兒所接受；幼兒舞蹈的創編更應選擇符合幼兒身心發展特點的教材。
（二）制定針對學前教育專業特點的教育目標
針對學前教育專業舞蹈教學的特殊性，我們在教學目標的制定上也要遵循這些特點。學前專業舞蹈教學的目的是為培養將來可以靈活的在幼兒園教學中運用所學的舞蹈知識進行舞蹈教學的高素質人才。與此同時，由于舞蹈教學最終的受益對象是幼兒，所以在教學目標的制定上更要考慮幼兒的特點，以便將來這些幼兒教師從事舞蹈教學時更好地進行實踐和創新。因此，教學目標應以重視基訓教學、注重民族民間舞蹈的學習的基礎上，加強兒童舞蹈的學習以及幼兒舞蹈的創編。
（三）在素質教育的背景下，實現教學過程最優化，注重培養學生的實踐能力和創新能力
1.教學從教育者中心轉向學習者中心
素質教育要求學生是學習的主體，教師在教學過程中起到指導作用。在教學過程中我們要秉承這一觀念，關注學生的興趣和需要，不能只是教師簡單的機械傳授，學生模仿的單方面注入式教學。這種注入式教學的學生在學習過程中毫無主體性，缺乏創新精神，容易造成學完就忘，下課也不進行練習，以至于到最后沒有一點收獲，無法在今后幼兒園教學中進行實踐。因此，便喪失了高師學前專業舞蹈教學的意義。為了打破這種單方面的注入式教學，應該對傳統的教育觀進行改革。教師應在具體教學過程中選擇學生感興趣、實踐性強的內容，注重講解和示范，提高學生的對舞蹈的理解和認識。
2.教學從教會學生知識到教會學生學習
高師學前專業舞蹈教學的培養目標是培養一批能熟練靈活的在幼兒園教學中運用所學的舞蹈知識與技能對幼兒進行美育，促進幼兒各方面發展的人才。因此，我們不僅要教會學生一些舞蹈的基本知識和基本技能，更要教會學生如何的運用這些基本知識與技能。學生只有在都懂得這些舞蹈的基本知識與技能后才能更好的進行舞蹈教學方面的各種實踐，才能在實踐的基礎上對舞蹈教學進行不斷的創新。因此，我們要在教學中滲透一些對將來幼兒舞蹈教學有指導作用的方法與技巧。例如，教授一些根據幼兒的特點設計的舞蹈游戲，注重舞蹈的游戲性，加強對學生舞蹈創編能力的培養，以便學前專業學生將來可以在幼兒園更好的實踐和應用。
3.教學從關注學科轉向關注人
教學不應該僅僅關注一些表面的東西，如教授簡單的舞蹈動作舞蹈組合。應該在學習這些基礎的知識技能的同時，注重關注學生情感體驗方面的東西，如人文性的舞蹈素養，對提升學生的對舞蹈的理解、氣質和整體素質有不可忽視的作用。《國家藝術課程標準》提出“圍繞人文主題的藝術學習”的基本理念。舞蹈的人文性，是指舞蹈的內容、形式、風格中所折射出的文化內涵，涉及到民族歷史、生產方式、倫理哲學、審美情趣等方面。強調舞蹈課程少一些舞蹈技能方面的內容，降低舞蹈難度，補充舞蹈文化知識背景，把技能方面的知識內容放到打的文化知識背景下，建立舞蹈動作與舞蹈內涵、文化背景之間的本質聯系，做到知其然又知其所以然。如通過對少數民族的背景文化知識的講解使學生能更好的理解動作的要領，更好的學習和理解民族民間舞蹈。
4.教學從忽視教學方法轉向靈活運用教學方法
一是教學法由英國應用語言學家在1930年代到1960年展形成。是指在教學過程中，教師有目的地引入或創設具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景，以引起學生一定的態度體驗，從而幫助學生理解教材，并使學生的心理機能能得到發展的教學方法。例如，在學習維族舞蹈之前可以讓學生先了解維族的風俗習慣等文化背景，利用多媒體技術播放視頻圖片，使學生仿佛置身于情境中，有利于教學的進一步開展。二是因材施教法學生的差異性決定了我們要因材施教，根據學生的能力特點進行教育。對舞蹈能力相對較高的同學可以設當增加學習的難度，對能力較差的同學要積極鼓勵，提出適合的能力要求。在具體教學中，我們可以采用分小組的辦法，，每個小組分配一定的舞蹈能力較高的同學和一些對舞蹈理解能力相對較低的同學，在教學中營造團結互助的精神，促進小組內、小組間相互觀摩學習，老師給與指導，發揮學生的主動性。三是指導實踐法。加強學生的實踐能力與創新能力對高師學前專業舞蹈教學有著十分重要的作用。在教學中我們應當注重學生的創編舞蹈能力的培養。在具體教學中，可以把主動權教給學生，讓學生分成小組進行舞蹈創編，教師要對其成果進行指導和反饋。以便將來學生可以在幼兒園教學中能夠靈活的進行舞蹈教學。
（四）注重評價方法的多元化
通識課程在整個課程體系中處于基礎科學的地位，其主要目的是:培養正確的人生觀世界觀;培養人文精神，塑造健全的人格;塑造認識事物、觀察并解決問題的能力;增強處理社會關系以及交流、協作的能力。在課程內容上，一般由人文科學、社會科學、自然科學、工具類課程組成。作為文科生，高師學前教育專業對學生文化素質的養成往往注重社會科學和人文科學的開設，而對自然科學方面的課程普遍開設不足。實際上，在幼兒園科學教育等領域的活動中，幼兒教師承擔著激發幼兒對自然、對科學、對周圍世界的興趣，啟迪幼兒心智的任務，對于孩了生活中一些有趣的、有益的生物、物理、化學現象都要能深入淺出地作出適當的、科學的解釋。因此，學前教育專業通識課程的設置要適當增加自然科學方面淺顯的與今后幼兒教育工作相關的知識，將自然科學、社會科學、人文科學都作為基礎學科正常開設，這對于拓寬師范生的知識面，開拓視野，提升學生的文化素質，培養高師學前教育專業的師范性有極大的幫助。
二、加大技能教育課程的比例
幼兒教師不僅需要掌握廣泛的學科知識，具有較高的教育理論素養，以滿足現代教育對專家型教師的要求，同時還要具備開展幼兒教育的職業技能和藝術表演(表達)能力，以滿足幼兒教育自身的特殊要求。高師學前教育專業設置技能教育課程既是幼兒教育的任務決定的，是幼兒教師素質的必然要求，也是高師學前教育專業師范性的特殊性所在。藝術教育在幼兒教育中具有特殊重要的意義，它既是重要的教育內容，也是有效的教育手段，同時還能豐富兒童的生活，增加活潑愉快的氣氛。這類課程主要包括樂理與視唱、樂器演奏、歌唱舞蹈、繪畫和手工制作等。通過這類課程的學習，使學前教育專業學生獲得一定的彈(琴)、唱(歌)、跳(舞)、畫(畫)、做(泥工紙工)、演(表演)等藝術表達能力，并擅長其中一、二項，既
有利于今后開展幼兒教育教學工作，也有利于提高教育質量，促進兒童全面發展。
目前高師學前教育專業學生藝術教育技能技巧差是制約高師學前教育專業面向幼兒園教育發展的瓶頸。究其原因，與高師學前教育專業學生的招生制度、藝術教育課程的開設不足、學生技能訓練不力有很大關系。首先，招生制度的缺陷導致高師生藝術教育技能形成先天不足。高師學前教育專業學生的招生主要依據高考文化課成績，而忽略了其音樂、美術等藝術基本素養的考察，即缺少面試這一重要環節。大部分學生進校時藝術修養較差，很多學生沒有受過任何藝術方面的)}I練。不懂音樂，不會畫畫，不會跳舞，語言表達不佳的學生大有人在。這對以后專業技能的培養帶來較大的難度。其次，技藝類課程比例失調，導致高師生技藝訓練后天營養不良。與中師相比，中師技藝類課程的開設一直貫穿中師教育的三年全程，課程開設在整個課程中也有較大的比例。而在高師，音樂、美術等課程的只開設兩年四學期，其后的三、四年級在學生見習、實習時，在對技藝要求最高的時候，反而缺乏這方面的指導和)}I練，一些在低年級學會的藝術技巧由于長時問不練不用，到了在幼兒園實習時變得很生疏。藝術教育能力差也是導致許多幼兒園拒絕高師學前教育專業學生的一個重要的因素。
為了從根本上改變這一狀況，首先，正如高師音樂、美術專業需要面試，英語專業需要口試一樣，鑒于學前教育專業特有的對人才的基本要求，有必要加
設面試。當然，考察學生藝術素質并非等同音樂、美術專業，其意義在于了解學生在藝術方面可持續發展的基礎與前景，在側重學生文化知識的同時，適當地對藝術特長生有所傾斜。其次，加大藝術技能學習與)}I練的課時比例，將高師生藝術教育能力的提高放到一個突出的位置，并將幼兒教師技能的)}I練工作貫穿于高師生就讀的四年全過程。第三，制定學前教育專業學生教學基本技能考核標準，實行“學前教育專業學生教學基本技能”考核制度。在學生畢業前，要求他們通過有關音樂舞蹈、美術、口語表述、體操和隊列操練等考核內容，并將考核成績作為學業成績的重要內容。
三、注重教育實踐課程的教育效果
幼兒教師是一種實踐性很強的職業，需要具有較強的教學實踐能力，這種能力必須在具體的幼兒園教育教學實踐中才能發展、完善。高師開設教育實踐課程，n在通過幼兒園教育教學實踐，培養學生運用所學知識分析問題、解決問題的能力，這既是培養合格幼兒教師的重要環節，也是理論聯系實際的最好途徑。高師教育實踐課程主要包括教育見習、教育實習兩部分。因為人力、物力、財力等主客觀因素的影響，我國高師學前教育專業教育實踐課程的開設在整個教學計劃中一直處于較輕的地位。高師學前教育專業幼兒園見習一般在大學低年級集中進行，為期一周。幼兒園實習時問一般為8—10周，在四年級集中安排。應幼兒園學科教學法開設的需要會安排零星的見習活動。在實習過程中，高師往往也是將幼兒園
實習看作是鍛煉高師生在幼兒園備課、上課的技能，而不重視高師生參與幼兒園全面教育活動的鍛煉。見習、實習形式單一，內容簡單，從而使高師幼兒園教育實踐流于形式，不能實現預期的教育效果。
進行這方面的改革，首先需要建立相對穩定的高師學前教育實習基地，并與幼兒園實習基地保持長期穩定的合作關系，在圓滿完成教育實習任務的同時，積極為幼兒園實習基地服務，加強與實習基地的聯系與交流，從而能在較為真實、穩定的教育、教學環境中培養高師生的教育能力。其次要豐富教育實習的內容和形式。將模擬實習(試講等)、幼兒園各領域教學工作實習、幼兒班級管理實習、衛生保健工作實習等不同實習重點結合起來，使各種實習內容相互補充，提高高師生的教育能力;另外要探索幼兒園實(見)習的形式，將集中實(見)習、分散實(見)習、穿插實(見)習、頂崗實習結合起來，強調教育實(見)習安排的創新，以取得較好的教育效果。第三要延長教育實(見)習的時問。高師教育實習的效果如何，一定程度上是以足夠的教育實習時問來保證的。目前大四開始集中八周的實習遠不能滿足高師生鍛煉和成長的需要，而目_時問過于集中也不能取得較好的效果，我認為，高師學前教育專業的幼兒園實習可分為兩個時問段，一段可從三年級學習幼兒園各科教學法、幼兒園游戲理論等課程的開設開始隨堂進行短期實習鍛煉，如，圍繞所學教學法到幼兒開設相應的組織教學活動或在幼兒園開展幼兒游戲活動，及時將理論聯系實際，提高今后工作的適應性。最后在大四再集中實習較長一段時問，實踐高師生綜合教育的能力。以幼兒園教師為主要培養任務的高師院校，必須強化幼兒園實踐環節，將幼兒園實習時問延長到14周左右，同時，根據課程教學需要，經常帶高師生去幼兒園參加見習活動，幫助他們及早認識幼兒、了解不同年齡階段的孩了身心發展特點、了解幼兒園教育工作的特點以及幼兒園教師工作的職責，在見習與實習中培養他們對幼兒、對幼兒教育事業的熱情。
四、改革專業教育課程的教學模式
高師學前教育的專業課程是培養師范生職業素養的理論基礎。主要是通過對與幼兒教育相關的教育學心理學、衛生學、游戲理論、科學研究方法、教育史及教學法等基礎理論和基本知識的學習，使學生具備現代幼兒教育思想觀念，懂得幼兒“保教”規律，掌握對幼兒進行各種知識的教學和組織幼兒各種活動及管理的基本方法，并具有一定的教學與科研結合、解決實際問題及有機結合“三位一體”的幼兒教育的能力。
首先，要適當壓縮專業教育課程和通識課程的比例。上述觀點都強調實踐能力的培養課程的比例要增加，這必然要重新審視高師學前教育教學計劃四大模塊的比例關系，改革并不是要求課程超載，而是要對相關課程進行必要的整合。如“中國幼兒教育史”少外國幼兒教育史”少中外教育史”這三門課可以整合為一門課;有高師將六門教學法合并為“幼兒園教育活動的設計與指導”一門課，這也是一個大膽的嘗試。筆者以為目前幼兒健康教育方面的課程開設過多，如幼兒衛生學、兒童營養學、兒童生活護理、學前兒童健康教育、兒童心理咨詢等，這些課程之問必然存在著一定的重復，有必要作適當的刪減。
其次，改革專業教育課程的教學模式，提高課堂教學的效果。高師傳統的教學模式是以“教”為中心，學生處于被動的地位，積極性與創造性都受到某種壓抑。改革后的高師學前教育專業的教學必須實現從“教”向“學”轉變，實現“知識授受”向“問題解決”轉變。高師教師自身要密切關注幼兒園教育發展的新動向，及時根據幼兒園教育發展的實際調整教學內容，使教學內容貼近幼兒園教育活動的實際。如目前許多幼兒園開展了英語教學活動，但時至今日，高師教學中依然回避這一有爭議的教育現象，致使高師生畢業后雖有較好的英語教學的基礎，但仍然不知道如何有效地在幼兒園開展雙語教育活動。對于這些幼兒園教育工作中的熱點、難點問題，我們完全可以主動出擊，引導高師生展開討論，共同探索解決問題的思路。教學中，我們提倡案例教學，通過大量詳實的活生生的幼兒園教育活動案例，激發高師生積極思索，培養他們獨立思考，勇于創新的習慣;另外，在教學中還要注意營造一個寬松、民主的課堂氛圍，建立平等的師生關系，淡化教師權威和書本權威，相互交流，相互切磋，鼓勵學生大膽質疑，敢于發表不用意見。