時間：2023-09-11 17:27:30
導語：在創意海報設計的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
一、圖形與表達
圖形是視覺符號表達的形式語言之一，可以直接準確地表達出海報設計的含義。在文化與信息的傳播中，圖形起到不可忽視的傳達與影響的作用。在圖形創意中，運用符號學的理論與方法能直接影響圖形造型和思維的表達，它的存在也使圖形創意的形態造型與思維表達更加明確，表達的形式語言也更加鮮明和具有互動性。
（一）圖形
對圖形的研究，包括圖形的定義、圖形的功能分類兩個方面。
1.圖形的定義
圖形是一種承載著特定信息的視覺符號，是運用載體傳達線條和符號及含義的信息，它反映了事物各類特征和變化規律的表達形式。圖形的狹義概念是指一種具有創意性并能表達某種概念或闡釋某種思想的視覺符號；一種是用形象和色彩直觀、準確地傳播信息、交流思想和含義并被大眾所理解的視覺語言；另一種是不同于語言和文字，通過不同的造型手法進行視覺信息傳播的視覺形式。圖形的廣義概念，主要是由平面、立體、動態等圖形結構將圖形運用到設計學的各個學科中，圖形的來源是非常豐富和廣泛的，將大千世界作為創意背景去認知、解讀圖形語言的表達，進行形態發現和對造型的研究與斟酌，會創意出美的圖形符號，更好地服務社會，引導人們更快、更準確地認知和解讀圖形的象征與含義。
2.圖形的功能分類
圖形能達到文字所不能及的視覺效果，更可以在視覺中體現信息的主體含義，即是視覺中心。其功能性明顯在不同的方面得到體現。第一是圖形的傳播功能，其中一個重要的作用就是傳達個性化的信息，它作為一個載體，在傳播的時候主要是針對目標受眾群體和市場，通過圖形的視覺語言準確傳達出某種觀念，或表達某種含義和訴求。在受眾的理解與接受的基礎上實現圖形信息的傳播與互動，體現著圖形的信息價值和作用，達到預期的視覺傳達效果。第二是圖形的社會功能，圖形在傳播某種觀念或某種文化價值，在傳播了某種文化觀念的同時，價值體現了觀念和生活方式的狀態。運用圖形符號化，在一定程度上影響了受眾思想感情、價值觀念、審美觀念、行為準則和對新生活方式的追求。概括的圖形，使人們更容易記憶，最終成為一種識別的習慣和一種社會表象，文化要素融入信息傳播的活動中。在一定的范圍內承擔著社會的責任。第三是圖形的審美功能，在理解不同文化的深層含義時，反映文化心理結構與時代精神的審美是圖形的又一特征，針對不同藝術手法和表現形式來進行圖形創意與審美的表達，注重圖形外在形態的優美性和內在感情及性格的審美特征，這將有助于受眾對圖形信息傳播過程中，審美造型帶來的愉悅感和心理美感認知度的產生，用欣賞的思維與心態去閱讀視覺符號信息傳達的含義，是圖形功能傳承的目的。
（二）表達
對表達的闡釋，主要以圖形語言的表達與繪畫語言的表達為中心。
1.圖形語言的表達
圖形語言是以特定的造型方式來表達人的思想和感情世界，再加以個人的主觀意識的融合。運用特定的形象，即具象、抽象、意象等圖形語言要素為媒介。通過非固化的外部形式語言來傳達人們思想與感情的訴求形式。它是形象化設計創意活動，是建立在形象要素基礎上的圖形語言結構，是感情化、個性化的發展方向，是將自然形象進行概括和提煉的過程，使圖形語言上升為理性的認知與表達的高度，成為抽象化、精煉化的符號語言。它借用邏輯秩序的手段來進行思想與感情的交流。構成圖形語言的基本要素是圖形的視覺形象和寓意功能，就是“圖”與“意”。“圖”與“意”之間的關系是密不可分的相互促進的關系，同時也是相輔相成的關系。“圖”可以表達“意”，設計師可以通過圖形來表達思想與情感并融入主觀意識、觀念、審美概念。“圖”也可以產生“意”，受眾通過自己的經歷對圖形含義加以深入感受與聯想，并通過豐富想象的思維進一步充實和拓展圖形形象的寓意，使圖形表達更加具備美的形式和極富感染力的視覺效果。
2.繪畫語言的表達
從審美角度分析，繪畫語言是人類得到生存宇宙的啟發而創造出的以自我為心中的一個小宇宙。它是對人們的智慧、能力、意志、情感的自我內涵和自我肯定與否定，表達出設計師對真、善、美的追求，寄托了畫家的情感和意識及情操的體現。繪畫中最重要的就是形式語言，然而營造形式感的首要因素就是繪畫語言的表達。它包括表現形式的構成元素、構圖、肌理、視覺心理、形式美的語序與規律等。因此，繪畫是以畫家的直覺感受去表達直觀形象為特點的視覺藝術，繪畫語言是產生在視覺藝術的基礎上，無論具象、意象還是抽象的表達形式。可以說形式語言是創造者思想與感情轉化為具體表達形式的一座橋梁，也是最終實現視覺效果傳達的載體，運用的過程交織著畫家的感情和理性、繼承與創意等方面的因素融入。
二、創意與海報設計
西蒙·弗洛伊德認為藝術是意識之外的升華。這種觀點也適用于海報設計，它最終是將設計師的各種意識升華展示給人們；任何設計都離不開好的創意，雖然形式語言是設計師獨創性的表達，但是海報創意就不是一個單純的反映，而是要追求視覺效果的同時，體現特點的內涵，它具有獨特的創意形式和表達方法，不僅要依靠設計師的個人閱歷，還要借用繪畫語言的效果，更要綜合文化的多元素，運用專業知識和專業技能，將科學與藝術相結合形成新的創意思維。
（一）創意
創意的內容，它包括創意思維、創意表達兩方面，下面分別闡述：
1.創意思維
思維是人腦對客觀事物本質屬性和內在聯系的概括與間接的反映。以新穎獨特的思維活動揭示客觀事物本質與內在聯系，并指引人去獲得對問題的新解釋，從而產生前所未有的思維成果稱為創意思維，也稱為創造性思維。它給人帶來新穎并具有社會進步意義的成果，是一個人智力水平高度發展的產物。創意思維與創造性活動相關，是多種思維活動的統一與結合，但是發散思維和靈感思維在其中也起到重要作用。創意思維一般經歷準備期、醞釀期、豁朗期和驗證期四個階段。其主要的創意思維模型是斯滕伯格的創造力三維模型理論，一般創意思維涉及邏輯思維、形象思維等，是各種思維的綜合過程。創意思維的過程實際上是通過主觀的意識、情感融入設計師所見所聞提取出設計的目的和宗旨，創意思維往往不是獨立的存在，而是由抽象思維和形象思維、邏輯思維和直覺思維、發散思維和收斂思維等相互參透、相互作用與影響的結果。
2.創意表達
圖形創意的思維常常是應用在視覺傳達設計中，思維的表達則完全是依附于圖形創意設計的表達，即是依據形式美的原則與規律。通過具象、意象抽象、具象或結合的創意表達，將創意思維轉化為可視的圖形語言。
具象表達是現實創意設計最基礎的方法，設計師通過觀察、分析、研究等思維過程，將其創意思維付諸實踐，轉化為寫實造型或風格的視覺形象。運用現實化的表達手法，更明了地體現設計師的想法。抽象表達通過點、線、面等造型元素的拆分、組合及藝術的表現手法和形式，不僅僅是表達現實的事物，而且是通過對幾何造型、分割構成等規律融入想象力與聯想力的創造。然而，具象與抽象的結合，則是主要體現在形象的從繁到簡、典型性與概括性，圖形構成與升成的過程。從整體角度分析，在點、線、面構成要素的基礎上，綜合具象的生動、形象的性格化與抽象的理性寓意，得到新的具象圖形和某種設計的構想。
（二）海報設計
海報設計包括海報的崛起、海報的要素，即圖形的應用、文字的應用、色彩的應用。
1.海報的崛起
“海報”一詞演變到今天，它的范圍已不僅僅是職業性戲劇演出的專用張貼物。如今，海報是為面向廣大群眾報道或傳達有關戲劇、電影、體育比賽、文化信息、報告會等視覺信息的招貼，有的還加以藝術化與科學化的設計。因為它同其他媒體一樣，具有向受眾傳達某一物體、事件的特性，所以海報又是媒體的一種。但是海報具有在放映或演出場所、街頭廣場張貼的特性，加以藝術化與科學化設計的海報，海報又是電影、戲劇、體育宣傳畫的一種，招貼也稱為“海報”或“宣傳畫”，屬于戶外廣告形式，分布在街道、影劇院、展覽會、商業鬧區、車站、碼頭、公園等公共場所。因此，國外又稱之為“瞬間”的街頭藝術。招貼相比其他廣告形式具有畫面大、內容廣泛、藝術表現力豐富、遠視效果強烈的特點。海報是人們極為常見的一種視覺信息形式，多應用在電影、戲劇、比賽、文藝演出等活動中。海報中通常要傳達清楚活動的性質、主辦單位、時間、地點等詳細內容。海報的語言要求簡明扼要，視覺形式語言要做到新穎美觀和概括準確地傳達視覺信息。
20世紀，海報的制作是眾人皆知的宣傳手段，無論是企業宣傳某種商品，還是社會團體策劃某種活動，在準備階段都會向受眾張貼一張相關的海報。相對單調的宣傳頁而言，海報所承載的信息量比較大，因而也深受人們的注目。我國最早的海報出現在北宋時期，那時主要以商業海報為主。20世紀30年代的月份牌、60年代的宣傳畫，無疑都是特定時期海報的一種特殊形式。隨著社會的發展和改革開放的深入，到20世紀80—90年代，伴隨著我國香港設計師和內地設計師海報設計作品的展覽與傳播，中國海報設計才真正被世人所關注。2003年，在中國杭州舉辦的首屆中國國際海報雙年展，對中國海報設計的發展動向產生了巨大的影響和推動。即便如此，我國海報的發展與國際上的設計還存在著相當大的差距，這需要現今的設計師不斷努力，爭取達到世界先進水平。從世界范圍內分析，海報設計經歷了百年的歷練與蛻變。或許有人會說隨著科技的進步與技術的發展，海報將會被新的宣傳媒體所替代，但是，我們看到的卻是海報設計與新型媒體的互融、互補性。由此可見，海報仍然在日常生活中起著舉足輕重的傳達作用。相信在未來，海報宣傳仍然是一種主流的方式進行傳播，隨著印刷行業的發展，海報已經進入了數字設計與數字印刷的科技時代。
2.海報的要素
海報作為一種視覺傳達媒體，具有其他媒體無法代替的特征。科技的迅猛發展，使媒體的宣傳手段越來越多樣化與多維化，而海報設計與表達則受到設計構思、方法、視覺傳達等多種因素的制約，其中創意思維是優秀設計的開始和成功傳達的保證。
（1）圖形的應用
圖形是海報設計中最重要的基本元素，它可以是自然界中形狀與形態的元素，也可以是人們長期觀察和積累的視覺產物；它可以是獨特的造型，也可以是個人情感、主觀意識相結合后產生的獨特創意思維結果。圖形因其具有創新和特殊的造型，被融入到海報創意設計中。具象、抽象、意象是海報設計的主要形象因素，它們的外在形態和內在的信息都彰顯著自身的優缺點。所以，具象、抽象、意象經常以相互融合的方式表達。具象圖形是通過形式美的原則和設計手法來表達海報設計的主題是以客觀事物的具體形態。一般是對現實事物的特征與藝術化的展示，在海報設計中表達豐富的內容和思想感情，營造出不同的信息意境。抽象圖形是利用造型元素的符號化，通過重復、發射、均衡、特異、對稱等構圖方式進行重組重構的排列，最終達到具象圖形無法達到視覺符號化的效果，這也是一種高度概括化與概念化的表達形式。抽象圖形不受任何對象和時空的限制，是一種極具科技感和現代感的符號形象，相比之下具象圖形更具有表現力和生命力。而抽象圖形突破了具象圖形繁瑣的表現，拓展了圖形的表現力，使海報設計中圖形聯想的延續性更加豐富和寓意深遠。
（2）文字的應用
海報中的文字是表達創意主題和抒發感情的直觀信息符號，具有舉足輕重的引導和解讀作用。不管中文還是外文，文字都是信息傳播的直接載體。海報中文字性表達體現為文案和字體設計兩個方面。文案具有清晰的表達海報主題的作用。字體設計是在文案的基礎上，進行深化海報內容的創意型設計。文字可以說是海報設計的核心，任何其他的視覺元素都是為其服務的，同時文字也是為突出主題服務的。如果以字體設計為主的海報創意在形式和內涵上，都應用字體獨特之處吸引和感染目標受眾群，相對文案來說不僅突出了主題，更重要的是具有形象的表現功能，極大地拓展了文字表達的空間外延，更加深化了字體承載的重要含義。
（3）色彩的應用
色彩是一種復雜而又直觀的語言，比其他任何形式都更容易與人交流，兼有遠距離和近距離的觀賞與閱讀的效果，是海報最直觀、最具有影響力的視覺誘導因素。不同的顏色，具有不同的色彩內涵，能引起人們的注目和生理及感情上的反應。同時，海報通過鮮明的顏色形象給人以美的傳遞。強化人們對色彩的認知和選擇，發揮了色彩在海報傳達中的視覺引導作用。
三、海報設計中圖形創意的形式語言表達
在現代海報設計中，形式語言的重要性尤為突出。設計師融入主觀意識和自我情感創意出獨特的圖形整合到海報設計表達中，從而形成了一種全新的形式語言。圖形創意不單單可以表達海報表象的含義，還能表達出其更深層的內涵，也可以使海報更具有記憶性、傳播性、獨特性和創造性的傳達宗旨。
（一）形式語言的定義
形式語言是為了特定的應用而構成的設計語言。而視覺傳達設計中的形式語言是抽象的、感性的，它與人類的語言是不同的。但是它們都具有表達思想和情感的作用，傳達給受眾的不僅是客觀存在的實物，還可以傳達給受眾它們存在的意義與意境，海報不僅是物質的傳播，更是一種精神層面上的表達與傳遞。
（二）海報中圖形創意的形式語言表達
形式語言的特點為高度的抽象化，是一套演繹系統，具有轉換的特點。形式具有語言特征，其本身有一定的內在信息，形式是人與環境之間進行信息交流、設計的特殊語言系統，而這種表象式的分割系統不能分割解決。現在設計以復雜、多元、混沌的狀態呈現，形式語言也呈現出相應的狀態。所以，當代設計師也要重新審視形式語言的發展趨勢，使海報能充分發揮作用和影響力。使現代海報設計不只停留在觀覺的表面，而是要去關注海報內在的含義傳達。20世紀80—90年代，隨著電子技術的普及，信息化、數字化、網絡化的浪潮迭起，給圖形創意設計在海報中的表達帶來了一片新天地。數字化沖擊著傳統海報的創意思維與表達、傳播與技術的方式。設計師可以通過軟件和計算機更完整和精確地表達出海報主題的形象、圖形以及豐富的色彩與變化萬千的字體。補充傳統手繪方式不能表達的形態和色彩，海報表達更具有鮮明性和生動性。設計師也可以在形式語言表達過程中尋找更多的靈感和創意思維，創意出特征鮮明的圖形，使海報設計更具有視覺沖擊力。使海報設計不再只停留在形式美，而是要通過更豐富和生動的創意圖形開發，使海報設計中的圖形創意具有更深層的寓意和象征。
結語
由此可見，海報設計進入了只注重表象，缺少注重內在含義的瓶頸時期。本文對圖形創意在海報設計中的形式語言表達的研究，結合海報中形式語言的表達，闡述了圖形與表達、圖形的定義與圖形功能分類、圖形語言的表達與繪畫語言的表達以及海報設計與創意思維等問題。重點論述了創意思維與圖形創意設計的表達、海報設計創意、形式語言等問題。因此，設計師需要發揮潛在的創意思維和想象力，創意出具有獨特性的圖形造型，通過設計師形式語言的表達應用在海報設計中，使海報設計表達除了可以快速傳播信息外，還可以使設計師和受眾的內在意識形成共鳴，產生促進社會進步的積極因素。
（注：本文為黑龍江藝術科學規劃課題《圖形創意知覺在海報設計中的應用研究》的研究成果，項目編號：2012B035）
參考文獻：
[1]王田明.招貼設計[M].長沙：湖南大學出版社，2011
[2]黃志華.圖形創意與應用[M].長沙：湖南大學出版社，2008
[3]周成軍.圖形創意[M].長沙：湖南大學出版社，2010
[4]盧景同.形式語言及設計符號學[M].北京：機械工業出版社，2006
[5]王兆強.創意空間[M].廣州：嶺南美術出版社，2010
十月末的一個周末下午，我漫游在各大設計網站上――閱讀設計新聞，欣賞設計作品，瀏覽設計比賽信息。突然，我被首屆杰士邦杯產品包裝暨遠離艾滋和諧生活公益海報創意設計大賽的一個廣告吸引住了（見下圖）。
“啊！總獎金獎品超過50萬元，不會是忽悠人吧！？”我曾參加過多次公益海報設計比賽，可以說，利用業余時間思考并創作公益海報是我的愛好，但從未想獲獎拿錢，每次參賽都是抱持找機會多加歷練的心態，因為我深知作為初涉這一行業的一員，自己需要鍛煉的機會，可以說多多益善。
看著“杰士邦杯大賽”的廣告，我想，鍛煉的機會又來啦！如果好運來了，拿個入圍獎什么的豈不是一箭雙雕嗎？
于是我決定參加這次首屆杰士邦杯產品包裝暨遠離艾滋和諧生活公益海報創意設計大賽。我已經做過許多關于預防艾滋的公益海報，有的也獲過獎，最高的是一個“最具人氣獎”。決定參加這次首屆杰士邦杯產品包裝暨遠離艾滋和諧生活公益海報創意設計大賽之后，我想這次要有所突破，找出以前作品的不足，爭取拿出比以前更好的作品。于是，我抱著一個平和的、鍛煉的心態，以“比以前做得更好”為目標，開始了參賽的準備。
從收集資料、畫草稿、上機制作、反復修改、寫設計說明，到上傳作品……經過20多天的“奮戰”，作品終于搞定了！
截稿時間一天天臨近，網上的作品也越來越多，從幾百件到上千件，到3000多件，最后到6000多件，看著越來越多的作品，心想這次又是純粹的鍛煉，不會有戲了。
不料，12月中旬，杰士邦大賽組委會發短信通知我：“作品通過初選”。我的希望之火又被點燃了。
12月24日平安夜，我接到了杰士邦大賽組委會的電話，通知我的兩套作品入圍前三十，并讓我12月28日參加現場各獎項評獎活動和頒獎儀式。但是由于年底工作太忙，沒能抽身去廣州參加這些令人向往的活動。我心里慶幸：這真是意外的、令人驚喜的圣誕禮物！
12月29日，我剛到公司打開電腦，杰士邦組委會QQ跟我說：“你獲了一個金獎和一個銅獎”，我說：“別忽悠我了”。杰士邦組委會說：“是真的”，至此我才相信。我想杰士邦組委會不可能“忽悠我”。我又一次“驚喜”。
我本想在這次比賽中“比以前做得更好”而已，沒想到卻入圍前三十，更沒想到能獲得首屆杰士邦杯產品包裝暨遠離艾滋和諧生活公益海報創意設計大賽的金獎和銅獎。對此，我是“大大地驚喜”。
對于這次獲獎，我體會頗多。我堅信：奮斗不一定有“大大地驚喜”，但是不奮斗就一定沒驚喜。
我的創意的心得是：
1、海報設計主題要鮮明
海報設計總是具有特定的內容與主題，因此圖形語言也要結合主題，絕不能無的放矢地隨意表達，應是在理性分析的基礎上選擇恰當的切入點，以獨特的視覺元素富有創意地將思想表現出來。
2、海報設計視覺沖擊力要強
海報設計一般是放在戶外的，廣告效果的好壞與作品本身能不能吸引觀者的眼球有著密切的關系，一幅視覺沖擊力強的作品會使得人們情不自禁地停住腳步，有耐心地去關注作品所表現的內容，從而留下深刻的印象，讓人流連忘返。
3、海報設計要讓圖形說話
海報設計中圖形語言追求的是以最簡潔有效的元素來表現富有深刻內涵的主題，好的海報設計作品無需文字注解，只需看圖形后便能使人們迅速理解作者的意圖。
4、海報設計要有內涵
一幅優秀的海報設計作品除了能成功傳達主題內容外，還要具備一定的內涵，只有這樣才能與觀者產生情感與心靈上的交流，從而達到更高的境界。
5、海報設計要形成個性
沒有個性就沒有藝術，從古至今，無數藝術家都在不懈地追求藝術的個性化表現，正是如此才使得他們在藝術造詣上有了巨大的發展，同時也使得藝術本身向多元化發展，更加繁榮昌盛。海報設計的個性往往體現在創意的獨特，圖形的新穎到位、版式構成形式的引人注目等。
從“以賽代練、以展代考”的內涵分析了課程體系建設的內容，主要分為“綜合素質”核心課程與專業素質教育課程；以平面設計專業課程《海報設計>為例，論述了基礎知識的教授和學習習慣的培養、課程相關競賽獲獎作品的探討和分析、設計競賽實訓和展覽等三個階段實訓內容；從學生受益方面對“以賽代練、以展代考”的教學效果進行評價；提出“以賽代練、以展代考”適合高職學生自身發展的課程體系建設的建議。
關鍵詞：
“以賽代練” “以展代考” 課程體系 海報設計 效果評價
中圖分類號：G642.3
文獻標識碼：A
文章編號：1003-0069 （2015） 05-0102-02
縱觀全國，大部分高職院校平面設計專業課程體系陳舊、復雜，尤其是在傳統的課程體系下，部分專業教師仍然存在大鍋飯現象，教學任務不明確、規劃模糊、資源整合不足等問題，教學的效果和質量很難達到預期效果。另外，部分缺乏相應社會實踐經驗的新教師進入高職教學也是無法回避的事實。從學生來說，在舊的課程體系下，學生畢業后無法立即參與到企業第一線的工作，往往要經歷1-2年的實踐才能完全與市場接軌。此外，學生在校期間的作業練習多為模擬項目，設計作品沒有得到市場的檢驗。
鑒于平面設計專業的相關設計競賽眾多，本文以理論學習結合實踐，推行“以賽代練、以展代考”課程體系來探索平面設計專業課程的設計思路，并以海報設計課程為例具體來分析其實施過程。
一 “以賽代練、以展代考”課程體系的內涵與課程體系建設
1.“以賽代練、以展代考”的內涵
“以賽代練”、“以展代考”的課程體系，積極探索啟發式、探究式、討論式、參與式教學，充分調動學生學習積極性，激勵學生自主學習。
“以賽代練”指的是在課堂學習中組織學生組成參賽設計團隊，在堅持學生主體定位的同時，選擇具有大賽經驗的教師進行教授和專門輔導，實現專業教師資源共享，并根據專業優勢，形成具有本專業特色的參賽思路。同時系部將積極鼓勵學生參加有一定影響力的職業技能賽事，并對獲獎學生和指導教師給予獎勵。
“以展代考”指的是課程結束后課程作業將在系部展廳以展覽的方式呈現，秉承公平、公正的原則，學生課程成績將由本專業教師組成評分團對學生課程作業展覽效果進行打分，學生成績取自專業教師所打分數的平均分。
2.“以賽代練、以展代考”的課程體系建設
新的課程體系建設應遵循“以賽代練、以展代考”分綜合素質教育和專業素質教育兩個模塊。
“綜合素質”核心課程由“品格育成與人生礪煉”、“形象塑造與自我展示”、“職業規劃與創業體驗”等課程組成，結合平面設計專業行業的特點，對原有的公共基礎課進行整合，實現與高職院校現有公共課程有機融合，與后續專業技能培養課程有效銜接。課程體系充分體現了“在技能培養中育成素質”的育人思路，全面提升高職學生綜合素質，錘煉學生職業素養。
專業素質教育主要體現在“以賽代練、以展代考”課程體系上。“以賽代練、以展代考”主要課程有“設計基礎”、“圖形語言”、“編排設計”、“字體設計”、“標志設計”、“書籍設計”、“包裝設計”、“海報設計”等課程，對于沒有設計競賽支撐的課程采取“以展代考”，如“設計基礎”、“圖形語言”、“編排設計”等基礎課程。
二 專業課程貫穿“以賽代練、以展代考”案例分析
以平面設計專業課程《海報設計>為例，本課程一般安排在高職院校第四學期，每周20課時，共六周計120課時。
《海報設計》課程教學主要分為三個階段：第一階段主要是對課程基礎知識的教授和學習習慣的培養：第二階段主要是對課程相關競賽獲獎作品的探討和分析：第三階段主要是設計競賽實訓和展覽階段。三個階段應遵循按部就班的學習原則，不能顛倒或排除某個階段。
第一階段――海報設計基礎知識的學習階段。教學內容提綱如下：
（1）海報設計基礎知識學習。在《海報設計》課程中，基礎知識包括海報設計的概念、歷史、分類以及重要的發展階段。通過本階段的學習，讓學生了解海報設計基本常識和概念。
（2）海報設計表現手法學習。要求學生掌握海報設計的表現技法，其中包括：直接展示法、合理夸張法、以小見大法、運用聯想法、富于幽默法、借用比喻法、以情托物法、懸念安排法等，并通過實訓對每種手法進行針對性訓練。
（3）海報設計原則學習。通過理論與案例分析讓學生掌握海報設計的原則，并通過海報設計原則實訓，完成相應的作業練習。
第二階段――海報設計競賽獲獎作品解讀階段。
本階段的學習主要分為兩部分。第一部分：要求任課教師帶領學生分析欣賞各大賽事的獲獎作品，共同探討作品的設計內涵和深意，目的是培養學生更高的理性視覺欣賞能力，為后期的實踐奠定基礎。第二部分：讓學生自主賞析，要求學生在課后搜集獲獎作品資料，制作成PPT，在課堂上扮演教師角色與其他學生進行作品分享。
具體的教學實踐設計如下：在第一部分中，要求教師帶領學生對獲獎作品進行全面的賞析，賞析類別涵蓋公益海報、意識形態海報、政治海報、商業海報等，教師主要講解和分析獲獎作品的設計背景、設計思路、表現手法、設計內涵等方面。同時在講解作品的同時應將作品設計者進行詳細介紹，增加學生的知識儲備量。為了提高學生的興趣和積極性教師可自行制作玩轉課堂視頻，同時也有利于課程資源的循環使用。
在第二部分中，教師與學生進行角色轉換，每位學生按照老師的要求搜集和整理獲獎海報及設計者簡介，制作成PPT且不少于20張，每位學生用時不能少于8分鐘，每天抽取兩名學生上臺進行作品賞析。通過這種訓練，學生對作品的賞析能力不僅得到很好的提高，語言表達能力也會有所加強。
第三階段――設計競賽實訓與展覽階段。
著名臺灣籍平面設計師蔡仕偉先生說：“海報設計的學習原則應該遵循多看、多想、多聽、多問、多做”的步驟。“多看”指的是看一些作品展覽、優秀設計師作品以及設計競賽的獲獎作品等；“多想”指的是在看作品的同時要懂得思考和品味，設計師為什么要這樣做；“多聽”指的是多聽老師的授課掌握基本知識、多聽大師的講座或視頻拓展自己的視野：“多問”指的是在看或聽的時候對于自己不解的問題要及時請教老師或身邊的同學；最后才是“多做”通過不斷的練習讓自己的技能得到訓練。
通過第一、第二階段的學習積累，學生的眼界和思維得到提高，對于原有的審美思維方式進行重新的定義，所以在第三階段的設計實訓可以很好避免一些低級設計方案和方案撞車情況。第三階段主要是參加國內外的一些專業的海報設計競賽。具體步驟如下：
（1）競賽主題解讀。競賽主題解讀非常容易讓學生忽略，所以在前期競賽教師應帶領學生認真地分析比賽要求，而不是把競賽要求直接扔給學生。尤其重要的是對競賽主題的分解。例如安徽省科普創意設計大賽主題是“科普創意”，教師就要帶領學生對“科普創意”進行解讀，“科普創意”包括多個方面，如環境問題、安全問題、人權問題等。環境問題又可以分解成水污染、霧霾污染、噪音污染、森林破壞、垃圾分類等；安全問題又可以分解成食品安全、酒駕安全、安全施工等；人權問題又可以分解成保護婦女和兒童權益、尊老愛幼、關愛殘疾人等。通過對主題的分析，學生很容易找到創意的切入點進行頭腦風暴。
（2）相關競賽獲獎作品資料搜集并共享。相關競賽獲獎作品資料的搜集主要是兩個目的。第一讓學生全方位了解目此競賽相關獲獎作品的質量，做到心中有數。對于特別獨特的手法或創意，學生在設計的同時可以借鑒。第二避免學生作品出現抄襲或“撞車”的情況。
（3）頭腦風暴。頭腦風暴階段要求每位學生不少于10個創意方案，且創意角度應不同。方案制作成PPT在課程上進行匯報，只有進行大量的頭腦風暴創意方案，才能有最好的設計方案誕生。
（4）方案篩選與修改。在頭腦風暴進行的創意中，選擇合理充分的創意方案進行完善和修整，通過學生方案的調整和完善，來培養學生的創意篩選和方案確定的能力。
（5）方案設計與調整。方案確定后主要是后期的執行，教師在方案的設計制作中應及時跟進，盡量在第一時間解決學生出現的技術問題或其他問題，確保設計方案的順利進行。
（6）交稿。按照競賽文件的要求，仔細填寫報名表等相關文件，并按照遞交要求進行作品格式調整，最后完成交稿。
（7）展覽。在對創意概念的執行完成后，所有學生按照授課教師的要求挑選三件海報作品，尺寸調整為120x80cm并打印，按照學號順序排列在展廳張貼布展，標簽貼在作品右下方。在展覽的過程，由授課教師進行海報作品講解和評價，將課程的效果再次升華。
三 “以賽代練、以展代考”教學效果評價
“以賽代練、以展代考”課程體系的實踐，取得了較好的教學效果，主要體現在以下兩個方面：
（1）學生的設計水平不僅得到提升，綜合素質也得到發展。通過師生間的交流互動，使學生體會到團隊合作的力量。而且作品獲獎不僅給學生帶來一些收入，還可以充實和完善自己的作品集，為以后的就業增加砝碼。當然得獎的機會可能會特別小，所以聲譽和獎金是伴隨成功隨之而來的額外獎勵，而不是你的目標。“以賽代練”更是一種自我技能的修煉，通過“以賽代練”課程的實踐，學生在國內外取得了驕人的成績，主要包括威尼斯雙年展最佳國際設計獎、德國紅點傳達設計獎、河南公益廣告大賽三等獎、方正字體設計競賽三等獎、第四屆全國大學生廣告大賽安徽分賽區一等獎、烏克蘭哈爾科夫“四方塊”國際環境海報三年展優秀獎、第二屆大學生創意設計大賽二等獎、中國包裝創意設計大賽大賽二等獎、第二屆亞洲生肖設計大賽全場大獎等，學生在國內外獲獎累計達100余項。“以展代考”有利于促進各個班級學生之間的相互交流，調動了學生學習的積極性，提升了學生自主學習的意識。
（2）“以賽代練、以展代考”課程體系的實踐督促了專業教師要不斷地學習先進的文化知識，及時掌握設計動向。通過“以賽代練、以展代考”有利地提高了教師教學課程質量，帶動了教師們的干勁，讓教師真正把心放在學生的專業學習上，同時拉近了師生間的距離。最終鍛煉出一支干勁十足、業務熟練的教師隊伍。
怎么才能突破我們固有的定勢思維去創造一個既簡又繁的獨特視覺，是我們一直要探究的重要課題。打破受眾對常規完美形象的需求，制造視覺殘像，讓受眾產生聯想；打破正常的視覺次序，運用倒置錯位等方式，引起受眾的高度注意；打破視覺要素的常規運用，進行有意的刪減，讓受眾產生懸疑，這些都是設計師創造“破圖”常用的方式。這些圖形和畫面在震撼受眾視覺的同時，也使受眾與作品產生了心靈的互動，達到信息傳達事半功倍的效果。
下面，筆者通過對現代海報設計中的“破”形象、“破”次序、“破”原則的視覺表現形式和打破風格有“破”有“立”的創意思維的分析和總結，倡導現代設計師應在“有破有立”的創意思維里良性成長。
一、打破形象，補足視覺
說到殘缺，我們無不想到美學世界最負盛名的殘缺之美《斷臂的維納斯》。斷了一只手臂的維納斯似乎是令人遺憾的，藝術家們也曾試圖讓其完美無缺，續接的手臂或舉或抬、或屈或展、或空或實，諸多方案均不理想，最終藝術家們放棄了至善至美的完美姿態，保存了維納斯的殘缺……人們發現殘缺本身也是一種美。也有人認為，維納斯沒有了手臂，她的體態、容貌、神情和笑容仍然很美，甚至更美了，這正體現了設計師“別有用心”的襯托。所以恰到好處的“殘缺”處理，正是一種藝術表現的手法，它應該是美的，是感染內心的視覺塑造。在海報設計中適當進行“殘缺”處理，可以打破人們心里完美的視覺形象，用不完整的視覺元素引起人們對美的想象。此外，調動大腦思考以及視覺的補足也應當是視覺形象運用的突破形式。
崗特?蘭堡為德國嘎赫尼?S?菲舍爾設計的海報，是由一個巨大而不完整的書和無數的人們渾然一體而組成的廣告。書有3／4部分都被人群替代，但書的本質“縮影”部分完全能讓觀眾正確地理解和“填充”。這種視知覺的“完結效應”運用得恰到好處，充分地表現了書是人類文化的結晶，它起始于人、亦終結于人，從群眾中來、又到群眾中去這一主題。這種視覺殘缺與視覺補足也正是現代海報設計簡化發展的重要趨勢，它滿足了信息時代信息傳達的簡化需求和受眾接受信息的心理需求，是海報設計中視覺元素運用的突破。
二、打破次序，錯位圖形
人在觀看過程中，視覺會存在某些天生的慣性，它是有一定的規律、次序和節奏的，這種次序通常是規范的上、下、左、右的先后順序。在沒有太多外界干擾情況下，視覺總是先把握對象模糊而整體的形象，然后根據需要選擇想要注意的地方。但若視覺上出現了倒置、反向、錯位等特別的“破”像時，視覺會被意象思維牽引，更傾向于感性的直覺表現，而非邏輯推理。這種給人快樂、趣味、刺激的視覺不僅滿足了現代主義受眾的感性心理，還成功地讓設計作品所傳達的信息與受眾之間得到交流感悟。
2008埃德蒙頓方程式賽車廣告中，看賽車的人物表情非常夸張，同時采用剪切、錯位、反向的圖形表現手法，非常幽默地表現出賽車“速度這么快”的主題，致使看車的人如此驚奇。打破常規的視覺次序不僅造成強烈的視覺沖擊力，還充滿了幽默、詼諧的情趣，在博眾人一笑之余留下深思的效果。
三、打破原則，空缺要素
海報設計的構成元素即設計的視覺語言，視覺語言是人們通過視覺載體能夠識別的語言內容。這種語言在畫面中以不同的形式反映不同的主題，傳達信息給受眾。海報設計中的構成要素包括具象要素（固有視覺要素）和抽象要素（人為理念要素）。其具象要素包括插圖、色彩、文字，三者融為一體，相互聯系，相互和諧都為表現同一主題服務。作為三要素之一的文字要素在海報設計中起著相當重要的作用。
在《Fedex》的海報中，作者打破常規設計原則，直接空缺海報設計的重要元素文案，整個廣告只有一個元素:畫面。畫面中把印有競爭對手DHL快遞公司標志的包裝箱裝在印有自己快遞公司標志的包裝盒子里，這不僅表現了快遞公司快遞業務的特點，還更高明地攻擊了競爭對手，同時通過遮疊省略的手法讓畫面顯得單純,又很有說服力。省略文案的設計是海報設計的一種突破，《Fedex》海報無疑算是設計的精品。其美妙的創意、充滿誘惑力量的魅力，讓一切文字和LOGO都顯得矯飾和多余，這讓我們看到真正創意的力量，并為之感到驚嘆。
四、打破風格，超越自我
20世紀60年代，鼎盛于具有濃烈商業氣息的美國并深深扎根于美國商業文明的一種形式主義叫波普風潮。其主要特征是提倡大眾化、通俗化，追求新奇、怪異的造型和絢麗的色彩。風靡一時的波譜設計可謂是“成也蕭何，敗也蕭何”，它最終成為商業、藝術、設計相互影響、相互交融的產物，主要代表人藝術家安迪?沃霍爾也隨之成為了過去。學者分析其深層的失敗原因為“為形式而形式”，只單純“破”，卻沒有“立”。
在現代平面設計作品中，靳埭強先生在海報作品中把漢字、書法、水墨等傳統元素與西方設計相結合的獨特風格無疑是破而立的典范，值得我們學習和深究。
靳埭強先生個人風格的形成也經歷了不同階段的探索和發展：1967年開始從事設計工作時，在注重民族文化和本土意識結合的同時，更注重與現念的融合，他廣泛地攝取歐美、日本的先進經驗，積極演化為自己的風格。在20世紀80年代，他將水墨運用于招貼，尤其是文化類招貼，采用書法性線條、水墨特效和清晰的文字在視覺空間上造成強烈的對比，顯示出高雅的情懷和東方文化的神韻風格。靳埭強先生的“破”而“立”不僅是對自己設計風格完美的突破，更是置身于中國文化龐大根基上的心靈釋放，含蓄、優美、人性而又不失現代感。靳埭強在為他中央美術學院個人展所創作的一幅招貼《勇破陳規》中，用一把珍貴的古董尺和兩個半圓組成“B”字（代表Broken突破），又把這把珍貴的尺子折斷了，更表現出他打破規矩和禁忌的決心。
畢加索說過：“創造之前必先破除。”破除傳統陳舊的觀念、規則，破除頭腦中的思維定勢，在海報設計中圖形的創造也應遵循這一 原則。突破常規的視覺形象、次序、表現形式是值得我們更好地學習和探究的，同時建立獨特的風格有“破”有“立”，才是我們發展創意思維的根本。當然作為新一代的平面設計師，我們在完善和提高自己的同時不能盲目借鑒，為破圖形而破圖形，為破視覺而破視覺，為破風格而破風格的創作方式在現代海報設計中會顯得十分蒼白。
參考文獻：
[1]潘志琪.圖形創意設計[M].上海:東華大學出版社,2009.
[2]宋新.《二泉映月》與殘缺美[J].河南大學學報(社會科學版),2005,5
[3]黃晴.淺談不完全形在海報中的運用[J].硅谷,2008,9.
[4]徐佳.平面藝術大師靳埭強[J].風云人物,2001,4.
[5]蔡濤.同“語意”先生探討語意[J].美苑,2001,4.
[6]Fedex聯幫創意廣告.省略／1645.html
關鍵詞：公益海報設計多維思考
一.關于公益海報與多維思考
1.什么是公益海報
公益海報最明顯的特點就是所表達的內容是以宣傳公共道德、公共修養等以全民公共信息為主題，同時具有非商業性的一種海報形式。其對社會的精神文明建設，弘揚社會主義正能量方面具有舉足輕重的作用。通常是張貼于各種公共場所，通過印刷的形式進行展示的一種形式。通常能讓觀眾產生對某一社會現象的關注。公益海報是一種喜聞樂見的視覺傳達藝術形式之一，不僅從美的角度來表達主題，同樣也強調創新手法，具有明顯的時代特點和地域性。
2.什么是多維思考
多維思考，顧名思義，就是指在多個維度上面進行思考的方式。理解多維思考，還需要明白“維”是什么。其原是在數學上的一個概念，在文章中可以理解為“維度”，即從多個維度去思考公益海報設計。
二.公益海報設計的多維思考
1.從社會維度思考
在全球化的今天，各種信息技術高速發展，對傳統文化有著極大的沖擊。不同的國家、地區、組織等在進行公益海報設計時都會對當時的社會熱點和熱門話題進行元素提取。例如我國經濟的發展，社會越來越繁榮，伴隨而來的是中國傳統文化與外來文化的碰撞對世界的影響也越來越大。如何對傳統文化進行傳承和發展，就會成為公益海報設計的熱點。包括靳埭強設計獎活動也常以中國傳統文化為主題開展活動。同樣，“中國夢”成為時代熱點，各種以“中國夢”為主題的公益海報也涌現出來，如圖1所示。可以看到，從社會維度去選擇公益海報主題，是符合公益性質以及社會要求的。其是以海報的形式，對社會民眾正確認識時下的社會思維起到關鍵的作用。通常具有反思、警示、宣揚、監督的意義，也反映了民眾的愿望，可以引起全民的共鳴，對社會的和諧健康發展起著積極的作用。
2.從創意與表現的維度思考
對圖像、色彩、字體等進行重新的組合，是視覺設計常用的表現手法。如何通過元素的選擇、主題的選擇和設計創意表現來達到提升公益海報的感情渲染力，起到廣泛的宣傳效果，是設計師在創意與表現中思考最多的問題。圖像的設計常常會大量用到，因為讀圖時代使其具有極其強烈的視覺效果，對信息的傳達起到重要的作用。在表現手法上，留白、比喻、借代、聯想等都作為創意的思維思路，以創新性的視覺表現來突出公益主題。文字是可以直接傳達具體信息的一種形式，在公益海報設計中合理與圖像結合，對公益海報的表現效果也是非常重要的。同樣，色彩的創意也是對人的感官甚至是心理都有明顯的暗示作用，純度高的色彩讓人感到熱烈，而純度低的色彩卻讓人感到清靜，正確應用不同的色彩對比，對引導受眾對公益主題的思考起到聯想與暗示的作用。數字媒體的時代，各種創意層出不窮。強烈沖擊受眾的工作與生活，也同樣影響著設計師的思考方式。各種數字繪畫技術、數字繪畫屏、虛擬現實等現代化手段都會應用到公益海報設計之中。
3.從藝術特性維度思考
雖然通過招貼的形式來宣傳是公益海報的形式，而網絡技術、影視媒體的發展也對印刷類的媒體產生了強烈的沖擊。再由于公益性而非盈利性，使其發展處于尷尬的地位。常見的都是時事熱點為主題的公益海報作品，政府部門主導較多。從藝術特性的角度來看，設計師需要針對不同的人群進行視覺分析，做到有側重點的畫面安排，努力達到引人入勝的效果。時代的發展，媒體的變遷，多元化文化元素的整合，使公益海報也在不斷更新它的藝術特性和視覺表現。如何加強對公益海報藝術性的把握，成為設計師思考的維度之一。為達到豐富多彩的視覺藝術感染力，又切合公益主題，打造出受眾認可的作品，方能有效表達公益的主題，起到公益海報特有的藝術宣傳功能。
4.從設計要素維度思考
公益海報富含太多的社會理想，與人民的日常生活和工作密不可分。因此，如何讓一幅公益海報恰如其分地體現其設計內涵，就要對設計要素進行思考。首先是其設計方案要考慮生活化，體現時代與普通大眾性，切勿與商業設計混為一談。公益海報應該是設計師、社會大眾之間互相平等的溝通。生活中常見的公益廣告都可以體現為廣大人民服務的特點，例如禁煙廣告，用簡單的手法保護不吸煙的公共利益。其次，公益海報的取材應該往細致化去發展，要明確表達的主題和屬性，提煉出能起到一針見血的要素。例如圖2所示的綠色出行的海報，藍天、白云、綠色、鳥語、花香，不都是現社會人民所期盼的環境嗎？不需要太多的文字說明，也不要五彩繽紛的色彩搭配，也不需要精致的圖形刻畫，便出色地展現了公益的主題。看似簡單卻能讓人過目不忘。
5.從類型維度思考
公益海報可以說有許多不同的種類，其設計結構也不盡相同。但不管怎么變化，都有一個共同的精神脈絡——公益性。因此，我們可以發現有：
“社會熱點”類公益海報，通常是人們口中的熱門話題，例如“留守兒童”、“城市交通”、“老齡化”等。
“社會道德”類公益海報，一般以宣揚社會美德為主題，例如“尊老愛幼”等，在城市農村都隨處可見，這也說明公益海報是大眾化的視覺藝術，對人們道德意識和社會美德的形成與提高都可以起到重要的作用。
“環境保護”類公益海報，當人們在享受科技發展所帶來的便捷與快樂時，由于對環境的過度破壞，“保護環境”類公益海報也經常在各種各樣的公共場見到。特別是在一些大城市更是隨處可見。
“理想與信念”類公益海報。這類公益海報通常是以人們的身體和心理的健康為主題，生命是人們生存的基礎，信念是人們追求進步的精神動力。因此，“理想與信念”的公益海報更具深刻的意義，是國家、社會、公民對生命和夢想的重視體現。
三.結語
海報這一詞演變到現在，已經從單純的戲劇張貼物變成的具有商業性的廣告海報。如同廣告一樣，具有像受眾傳遞信息的功能。因其形式比較簡明，得到了廣大設計者的力捧。由簡單的招貼海報到現在的海報設計，其種類和形式層出不窮，多形式的當下，立體海報、浮雕海報、3D海報等等層出不窮，在這種多視覺形式的設計下，設計者也可以另辟蹊徑，以嗅覺為一個突破點進行海報設計畫龍點睛的一筆，以嗅覺吸引，再用視覺鎖定受眾。
二、海報設計的五大基本元素和新元素香味的介入
1)海報設計有五大元素，圖片、文案、企業的標示、創意點、色彩。這五大類是海報設計的必備元素，是一張海報的基本藝術素養，是其成為視覺傳達的重要手段之一。因其自身主題鮮明，畫面精美，藝術內涵豐富，成就了自身在平面設計中的地位，氣味是一種具有誘惑力的東西，它刺激嗅覺神經，通過遠距離將氣味分子傳播出去，抓住了嗅覺遠感的特點。就像食物相對于饑餓的人具有誘惑力；香水對于女人具有誘惑力；雨后青草對于動物具有誘惑力。氣味能夠很好的抓住人們的吸引力，即使是注意力不集中的狀態，也可以引起人們的關注，海報設計引入嗅覺感官這一新形式是比較具有可行性的。
2)一張好的海報設計出爐時，最先吸引觀眾眼球的是在畫面中最搶眼的圖片，然后才會觀察到海報的內容，文案是海報中對主題進行闡述的文字解釋，圖片將視覺吸引住了后，正統的文字信息對這一事物或事件的重要信息的補充；企業標示則是一個企業的形象代表，通過一個簡單的圖形造型傳達企業的文化理念，也是海報設計上必不可少的內容之一；創出新意，也指所創出的新意或意境，可見一個好的創意點在海報設計里面有著舉足輕重的作用；色彩是當光線照射到物體后使視覺神經產生感受，而有色的存在，比喻某種情調或思想傾向，海報選擇的色彩會影響作品的情趣和人們的回應程度。3)這里我們主要探究的是一種新形式：香味海報。香味海報作為海報設計的一個比較新穎的形式，一改過往視覺海報在大家心目中的形象，它跟一般的海報展示有所不同，所呈現的不止是有視覺上的畫面，它在視覺的基礎上，給海報增加了一種氣味，兼備嗅覺吸引的功能，不僅不會忽略海報設計基本的要求，還會另這張海報在展出的同時香氣怡人，這種海報設計的新形式充滿玩味而卻又優雅兼備，通過視覺和嗅覺的雙重攻擊，來達到海報宣傳的目的，或許有的時候正是這些沒有形質的東西，往往會給受眾于不覺間在心上留下不可察的印痕。相信香味海報的推出會受到大眾的喜愛，就像在長沙的古街“太平街”有一個叫“CHARMKAISER”的小店，它出售的是很特別的東西，它共收集了上千種氣味，有長沙臭豆腐、糖油粑粑的氣味，還有榴蓮、粽子、糕點等各種美食，蔬果以及生活、自然、心境等上千種常見的、罕見的、難以想象的氣味。這些氣味都被收納在一個個小小玻璃瓶中，很是奇妙，這便是稱之為氣味的博物館，是運用嗅覺提出氣味體驗的新概念。這和我們提出的香味海報有異曲同工之妙，真實記錄了事物或東西本身的味道，并能把這種氣味傳遞到不同的時間與空間。氣味是植根于社會背景當中的，它對一個社會的文化政治和人類神經學研究都有深遠影響，將它運用到海報設計的形式中，是對視覺傳達的一個挑戰，也是一個新的進步。
三、海報設計的新形式香味海報的探索
1)嗅覺是人類最基本的功能之一，它反映我們的現實、泄漏我們的欲望、激發我們的回憶、構成我們周圍的環境，香味海報的廣告營銷便是利用這一特點而產生的一種不同于傳統的視覺和聽覺的新型營銷方式，將人體的嗅覺功能挖掘出來，通過嗅覺刺激使人心情舒暢，或使人興奮開朗，在此基礎之上，再與視覺畫面相搭配，可以結合成一個很好的海報設計形式，并且有待于發展成未來設計行業的新形勢。通過將事或物本身具有的氣味提取或再現在海報上，將產品的功能性放大，直接展示在宣傳的海報上，類似于營銷手段中的直銷方式。這對于具有氣味的產品，例如香水、鮮花、餐廳、蛋糕甜點、女士內衣、嬰兒用品等等之類的店的戶外招貼海報展示是比較具有新意的。
2)讓我們來進行一個案例的設想，女性內衣店的海報設計成氣味展示海報這便是一個很好的概念。將香味海報招貼在一些人流經過的商圈門口，用自然的風吹散氣味來進行吸引。展示的高度可以是一米以上的高度，在我們的嗅覺范圍之內，將氣味的功效最大化。女人對于氣味具有天生的敏銳度，內衣又是每個女人必不可少的東西，香味的海報對于女性內衣之類的產品是比較具有可行性的。可見，同樣具有味道的一些產品也是可以運用香味海報進行招貼的。海報設計是視覺傳達的表現形式之一，香味海報的出現完善了海報設計的形式，通過版面的構成在將人們的視線吸引，再加上香味的誘惑并獲得嗅覺瞬間的刺激，從而達到了傳播的目的。相信香味海報只是海報設計中眾多形式之一，然而設計者們在氣味海報設計的探索是無止境的。
四、香味海報未來的發展
1)海報設計不僅是平面設計中的重要組成部分，也因其自身獨特的藝術形式，逐漸的演變成為一種藝術品。海報因其畫面大、遠視強、藝術性高等特點，分布在各街道、商業鬧區、車站、展覽會、公園等公共場所，國外也稱之為“瞬間”的街頭藝術。香味海報設計是海報設計的另一種類型，設計包涵的范疇比較廣泛，形式也比較新穎，在一點的程度上具備優越性，但是也具有一定的局限性，并不是東西和事物都是適應香味海報的，本身具有氣味的東西或事物會比較適合使用香味海報。利用香味展示來將自己的優勢表現出來，通過嗅覺吸引可以直接將大眾的腳步挽留，這樣的形式為氣味海報打開了一個良好的開端。
（阜陽師范學院 信息工程學院，安徽 阜陽 236041）
摘要：本文闡述了在數字媒體的語境下，通過感官性，娛樂性，參與性和主動性來詮釋海報語言，將“動”的概念融入“靜”的海報當中，從而使藝術設計的傳統課程——海報設計煥發出新的魅力.
關鍵詞 ：數字媒體；互動參與；海報語言；藝術設計
中圖分類號：J524文獻標識碼：A文章編號：1673-260X（2015）02-0068-03
海報又稱為招貼畫，是運用文字、圖形、色彩、版式等視覺元素根據一定的創意主題進行編排的一種街頭廣告，一般是貼在室內或室外的墻體上.其最大特點就是平面化和二維性，靠好的創意來吸引人們的注意力.新媒體時代人們更多注重的是三維甚至四維效果的體現以及人性化的交互體驗.藝術設計課程中的海報設計也應不斷的改革和創新，從“危機”中找尋“機遇”.互動式海報設計在傳統平面海報當中融入感官上的互動，使它突破二維形態的局限，從靜態表達轉為動態，讓平面海報變得親切而又富含創意.
1 數字媒體時代下的互動式海報設計
1.1 互動式設計
新媒體時代下，人與人之間的信息交流更為便捷，每一天，人們都在用自己的感官體驗同身邊的事物進行互動交流.交互設計是近些年在設計界提出的較熱門的設計理念，它多用于產品設計，以人與產品的互動為主，旨在讓顧客有效而愉悅的使用產品.
目前，互動式設計在新媒體領域的運用越來越廣泛，如網頁界面的圖標設計、網頁廣告互動等，在街頭也有很多廣告融入各種媒體技術，集聲、像、互動于一體，表現出其震撼的廣告效果，如圖1是加多寶自動售貨機，只要路人在其機器前大喊一聲“過年來罐加多寶！”聲音的分貝數達到售貨機的標準，加多寶售貨機就會自動掉下一罐加多寶.這種通過互動就能得到獎勵的廣告吸引了圍觀的路人，一罐飲料可以換來那么多行人的關注，其廣告效果成幾何倍數增長.得到很多群眾的贊嘆：竟然有如此有創意的宣傳方法.這個有趣詼諧的創意來自于澳大利亞的“人體實驗自動販賣機”，在參與者按照機器的指示操作之后，就可以獲得薯片.自然的將廣告融入生活，吸引顧客與其互動，在引起顧客興趣的同時起到了宣傳的作用，這就是互動式設計的魅力所在.
1.2 數字媒體互動式海報設計
互動式設計追求視覺表現和傳播方式上與人的互動關系，這種“互動”將成為當代海報吸引人群的關鍵.而傳統海報主要是以平面的二維方式展示，大眾看來，傳統海報是靜態的、簡單的、二維平面的，不易聯想到其動態效果.因此如何將二維靜態的平面海報轉化為能和觀眾互動的動態形式，是設計者首要解決的問題.
互動式海報不是“呆板”的陳列品，它不僅僅是單方面的去陳述，而是通過從圖形、文字、色彩等編排，將原來二維轉向三維甚至四維，再結合不同的材質及人的聽覺、嗅覺、觸覺等，使人和海報產出互動和交流.而傳統的藝術設計平面海報作品是運用圖形設計元素來傳達信息，這種信息是從一個方向傳達出的，由圖形本身來告訴給觀眾，觀眾只會被動的接受這些信息.這種平面的展示效果，不能同觀眾互動交流，其傳達效果就會弱化很多.海報僅僅貼在墻上所獲得的注意度不高，很難吸引觀眾；平面型海報單方面的去表達情感信息，不一定能引起觀眾共鳴，容易被人遺忘；平面海報只能對某一地點某些受眾有作用，在發展上有局限性.這種單一的海報作品已跟不上時代的需求和人的感官體驗.
如圖2由巴西聲樂公司制作的《互動聲音海報》，海報中心圖標表示此款海報能發出的聲音.其海報材質就是電影后期特殊配音材質.普通人也許不了解電影電視音效的制作，這一系列海報讓觀眾了解到部分音樂制作過程.使觀眾在觸碰的同時把聽覺也融入其中，打破傳統平面廣告單一靠視覺傳達的局限性，使海報的信息傳遞手段由生理感受上的被動接收轉向滿足心理感知的主動獲取的層面.
2 互動式海報設計的特點
2.1 感官性
現代社會人們在無形中已接受了各種形形的信息，因此，一般的傳統平面海報已不能給受眾帶來感官上的刺激以留下深刻印象.平面海報主要通過對作品的空間認知、材料運用、造型肌理等元素實現對觀眾感官上的刺激，達到其表現的主題.
如圖3國產驚悚懸疑電影《林妹妹》，首次使用了互動式電影海報，開創了國內運用互動式海報設計的先例.畫面中出現的是男主角，毫無表情的臉隱藏在黑暗當中，背景音樂若有若無，搭配上時而一閃而過的光效，當參與者使用鼠標翻轉拼圖，拼圖下若隱若現一張女人的臉孔，整張海報驚悚恐怖的氣氛讓人不寒而栗.海報通過恐怖的音效和詭異的氣氛體現出影片中人與人之間的復雜關系.如圖4是英國廣播公司（BBC）的年度海報設計，其巧妙地將海報一分為二，貼在墻面的拐角處，人們在墻的一邊只能看到海報的一部分，一眼看上去并不能看清楚整張海報，也就無法得知海報上全部信息，觀眾會用一種疑問的眼光來審視它，而當人們轉過路口后心中的疑問便豁然開朗：“S E E BOTH SIDES OF THE STORY”，譯為片面的看待事物會影響人們正確的判斷與理解，BBC的責任就是為觀眾提供全面的報道，這種展示是通過這個轉角完美的表達出來.
2.2 參與性
觀眾與作品互動產生的情趣表現也反映出人們的愛好、需求和價值觀等.互動式海報站在觀眾角度，將感受、互動過程作為設計表現方式,它滿足了參與者在接收信息的過程中選擇與參與的互動愿望.看重與觀眾的情感交流，在引導參與者的過程中發揮感染力和影響力，然后引起參與者的共鳴.
如圖5《接吻互動海報》由日本某大學的設計團隊制作，當你親吻海報上的女主角時，女生就會做出例如臉紅的反應.事實上的，海報是通過探測參與者頭部與海報距離的感應機器來實現互動，當參與者與海報非常接近時，海報就會將預先設置的圖片切換過來.這種簡單的設置，引導參與者去理解“愛”的主題，從一個良好的互動溝通，達到海報傳播某種信息的目的，比平面海報更打動人.如圖6麥當勞戶外拼圖游戲海報，參與者要通過拼圖才能復原海報原貌，激發路人的參與感，從而注意到海報宣傳的產品.如圖7《解碼》互動海報實驗，來自荷蘭設計師Trapped.原有的海報內容隱藏在白紙之下，由行人自己去撕開上面的障礙，才能品味到下面的秘密.
2.3 娛樂性
互動式海報的娛樂性是通過設計師的設計指引，實現觀眾與海報互動，旨在過程的有趣體驗，使觀眾的大腦在體驗中保存了這段記憶，達到了更好的傳播效果.互動式海報以游戲的方式出現在海報中，參與者有選擇的進行觀看和互動，通過詼諧的娛樂效果對受眾產生吸引力.
如圖8《生肖鼠》使海報與包裝融為一體.這個作品展開為海報，按要求折疊后變為生肖玩具形象的復合形態.通過有趣味性的折疊過程，實現了二維與三維形態的轉換.大眾在折疊過程中品味到了中國傳統的“年”文化的樂趣.該組海報還設計了包裝的延伸產品，如把海報拆成賀卡、說明書等.折疊，拆分等手法體現出后現代設計的游戲心理，更貼近時代.如圖9趣味瑜伽互動式海報體現了以柔韌性為主的瑜伽運動.在這一系列廣告海報中，當路人將海報撫平時出現的是運動中的人們，接著以海報的垂墜感順勢通過瑜伽動作來體現瑜伽過程中人體驚人的柔韌性.無獨有偶，圖10海報按照人們平常運動時手指在各種不同的運動身器材上的位置留出了圓孔，受眾出于好奇而在不自覺中完成了健身的動作，也理解了海報中的巧妙構思——“健身其實十分輕松”.這種互動式的海報更符合新媒體時代下人們的心理需求，參與者在與海報互動的過程中感受到樂趣，并輕松接收海報中的信息.
2.4 主動性
互動式海報與周邊路人主動互動交流，人也能成為海報的一部分，從而在過程中詮釋海報的真正意圖.圖11《靈感來了》是一系列表達靈感類主題的路牌招貼，獨特之處在于海報中裝置了電燈泡，每當電燈泡下有路人經過就會被感應到.當路人行走到燈泡下面時燈泡就會發光.用詼諧可愛的方法主動與路人互動并使其領悟到海報中的信息.圖12，是某音樂網站的車站海報，海報中有一個黑色的圓形圖案，當等車的路人坐在海報前，就會在無意中與海報融為一體，黑色的圖形很快使某個路人成為有著“爆炸頭”型的潮人，顯示出海報中黑人音樂的主題.
3 數字媒體互動式海報設計的發展
新媒體時代數字化交互的性質是互動式海報發展的前提.當代互動式海報設計雖然處于萌芽狀態，但隨著我國互動式產品設計的推廣，互動式海報的感官性、參與性、娛樂性和主動性將在海報廣告設計中得到充分的利用.數字媒體時代下互動式海報的優勢就在于交互性，擺脫單方面的傳遞信息，用新穎的表現形式吸引參與者的注意力，在參與過程中加深受眾對相關信息的理解.隨著新媒體時代數字化的發展，互動式海報設計將加快與傳統平面海報的融合，成為海報設計的主流.
4 結語
在新媒體時代潮流下，海報設計不斷進行自我形態的進化，互動式海報在傳統海報創作的基礎上，加入了互動設計的感官性、參與性、娛樂性和主動性，使作品更有說服力，易引起參與者的共鳴，創新的表現形式有記憶點，最大化的讓海報與參與者進行溝通互動.這樣便達到了海報宣傳的目的.
參考文獻：
〔1〕陳小清.媒體藝術與設計[M].北京:高等教育出版社，2007.
〔2〕李四達.數字媒體藝術概論[M].北京:清華大學出版社，2010.
〔3〕阿茹娜.論平面廣告設計中的趣味性[D].呼和浩特：內蒙古師范大學，2008.
關鍵詞：紙藝；海報設計；空間
1 紙藝和海報設計融合的必然性
首先紙藝與海報的融合，有利于紙藝的發展與傳承。這里的傳承是在有所蹄選的基礎上創新發展。有利于推動紙藝不斷更新，創造出屬于當下文化的新形式。將紙藝融入海報設計空間的表現，可以幫助設計鞏固加深對于海報設計主體的理解、評價、認知的能力，更加鮮明地展現海報設計作品的文化底蘊，深入理解設計作品的內涵。
在當今社會，遍地商業設計的今天，紙藝融入海報設計中可以為其增加很多藝術氣息，文化修養。并且增加畫面的視覺沖擊力。滿足消費者更多的品位和文化的需求。
2 海報設計中紙藝空間表現形式
海報二維平面表現在形式上給現今的社會審美帶來了一定的疲憊，空間的概念注入到二維平面中可以帶來很多新的體驗和突破。
2.1 “加法”
二維到三維添加融合式“加法”的方式，為海報形態空間由平面向立體轉化增添新的形式表現和視覺效果。在二維的基礎上尋找立體融合的訴求點，通過紙藝對其加工處理，巧妙的增強海報的視覺效果，并對受眾加深印象強化主題。例如“文字飛千里”立體海報，折千紙鶴送祝福是人們寄予美好祝愿的一個習俗，廣為流傳，當日本福島核泄漏事件發生以后，設計師將立體千紙鶴的祝福引入海報當中，十分巧妙地傳遞人們心中的祝愿。千紙鶴的加入不但沒有顯得特別突兀，反而加強了文字的主題與整體感。
2.2 “減法”
通過紙藝用“減法”的方式使得海報空間形態從二維到三維形態延伸，為其注入新的視覺立體形態。紙藝的加工方式有很多其中剪紙、紙浮雕、刻紙等對于紙材的“減法”方式應用到海報設計中，可以使海報呈現半立體效果，更具吸引力。例如，Sulian Legendre為法國吉他大師Pierre Bensusan專輯《MUSIQUES》設計的海報，這組音樂相關的海報作品曾為他金獎。這張專輯融入了多種音樂元素，有中東、美國民遙、拉丁等。這一系列的最吸引人的地方就是將紙藝的折疊、剪切、穿插等手法的融入用“減法”的方式在變化中統一視覺形象，從而形成一系列的形態豐富造型各異的海報招貼。紙藝可以使海報的層次感更強，在不同角度觀看可以帶給受眾更強烈的空間感和趣味感。紙藝有其獨特的魅力可以在海報這種絕對靜止的畫面中看到“時間”傳達動態的信息，賦予海報新的競爭力和獨特的氣質。
2.3 “互動”
紙藝參與到海報設計中，并將受眾加入海報的傳播與交流中完成設計，是一種新的體驗式的設計思路。這樣的表達方式可以讓受眾變成主動方，參與、觸摸、真實感受都可以迅速拉近設計師和受眾的距離。不僅可以增強對海報信息的記憶，還是一次與設計親密對話的過程。設計師黃炳培先生的“父女”“母子”海報設計就是一個很好的互動式海報，通過紙藝的折、疊、翻的過程，讓觀者觸摸到海報，并和作者一起完成海報信息的傳遞，將海報的訴求點直接放入互動環節中，和傳統的海報對比，信息傳遞的深度更加生動，為觀者帶來更多真實的體驗和內心的觸動。
3 海報設計的紙藝藝術性與實用性的融合
海報設計的紙藝藝術性與實用性的融合，出發點當然是海報的訴求點為基礎，形式是為內容服務的，藝術性必然要服從于實用性。任何革新都不能離開信息主題的傳達。海報空間二維到三維的過度延伸是為其提供更多的新的思維的碰撞，開辟新的設計道路，有利于海報在表現形式上的不斷深化。設計的靈魂是創新，對已知的海報陌生化處理，并對其進行重新設計，從受眾的角度出發，打破傳統平面靜態的束縛，并對其空間進行革新處理，增強受眾真實感受，為海報設計帶來全新的思考方式。
實用性是產生海報設計的根源，以受眾者為目標和向導，一張沒有實用性的海報也是沒有它價值的。藝術性并不是表面的標新立異，而是可以增強受眾的注意力，更加有趣生動的把設計展現出來。使海報能更加生動、形象的傳達主題意圖，從而獲得更多的價值。日本著名設計家田中一光先生曾說：“海報是一張充滿信息情報的紙作為世界各國人士之間交流的海報，具有設計上獨特的普遍手法和情感，優秀的作品可以跨越國境，促膝談心，相互理解，近年各國招貼為人收藏，正因為有它的時代性和永久性。”紙藝與海報融合不僅可以將紙材加工運用道其中，還可以與設計融為一體，充分地把實用性與藝術性完美的結合。
從設計師的角度出發，紙藝與海報設計的融合不再局限于二維空間的設計思維中，大大地擴展了設計領域。無論對于表現形式上的變化還是思維方式的更新，無論對于視覺方面還是觸覺方面，設計師都可以從一個全新的方向去探索。
4 結語
無論紙藝使海報的形態空間向立體融合還是向動態空間延伸，紙藝最大的形態特點就是其不僅可以看到并且可以讓受眾在觸感上真實地感受到，而就是這里的真實感給平面的空間增添了新鮮的血液，使受眾對海報宣傳的真實性有了更多的更深層的感觸。而無論對于商業還是公益文化的宣傳而言，“信任”“真實性”是打開受眾的最直接的鑰匙。
參考文獻：
[1] 呂敬人.書藝問道[M].中國青年出版社，2006.
[2] 陳琳琳，鄔烈炎.現代紙藝[M].中信出版社，2003.
[3] 石原義久.創意之道120位日本當代設計大師的創意現場[M].中國青年出版社，2012.
系列化電影通常由于分期推出，時間跨度較大，例如第一部《007》電影于1962年10月5日公映后，其系列開始風靡全球，到今天歷經50年長盛不衰。未來可以預計的是，《007》系列電影還會繼續與時俱進并推陳出新，如此長的時間跨度，相對于導演和明星職業周期的有限性，系列化電影不可能長期固定地依靠單一的導演和明星來形成品牌認知度（《007》系列電影已經使用了6任演員來主演詹姆斯?邦德），必須通過其他因素來建立有效公眾識別形象并不斷強化并進行傳播，而作為電影前期宣傳的首要手段和后期公眾話題的典型媒介，電影海報設計時建立品牌化思維就顯得更為重要了。
一、創造高度概括的差異化識別符號
作為海報設計師，不僅應該是電影海報的設計執行者，也應該是電影內容本身的洞察者和受眾的傳播者，當通過對內容的理解和消化，預判電影未來有可能進行系列化運作時，設計師設計海報就應該考慮到，這類電影海報，不僅僅是要表現出華麗的視覺畫面，也必須在設計中考慮為其建立有效的視覺識別符號系統，通過差異化的識別來建立公眾辨識度，以便于受眾在今后的電影系列推出時能較快地接受。所謂符號化傳播，就是將繁雜的信息進行壓縮及提煉，并通過策劃和設計把這些信息表現為一種人們更容易認可、更容易接受、更容易記憶的視覺或聽覺符號。因此海報的設計不能追求單一的畫面創意，除了要考慮其一部電影在多個場所、地區傳播的系列化，更要考慮其多部系列化電影前后承接的系統化，為其建立一目了然的VI系統（Visual identity，品牌形象識別系統）。VI作為建立視覺形象識別系統的重要手段，其精髓可以有效地運用在“系列化電影”的海報設計中。國際著名的品牌研究專家艾克（Aaker）對品牌識別的歸納是“品牌識別是品牌戰略者們希望通過創造和保持的能引起人們對品牌美好印象的聯想物”①，這一思想在電影海報設計中也應該充分體現。
Logo作為VI系統的核心符號，是現代品牌建立識別的符號基礎。通常在企業Logo設計的調性、風格和創意內涵中都暗含企業的文化、特點、性質，這一點可以借鑒運用在電影海報的設計中。當然，電影海報不能直接等同于廣告，過于直白的商業目的有時會適得其反。其海報中類似于Logo的視覺符號既要能概括系列化影片的核心思想，又要巧妙融入在海報畫面之中并醒目突出。像《侏羅紀公園》系列，公眾最感興趣的就是關于電影中活靈活現的恐龍特效，讓人能仿佛真實地置身于侏羅紀時代一般，因此畫面的海報圖形要素中恐龍的出現是必不可少的，也是吸引受眾的重要手段，但只是在海報畫面上出現恐龍是不夠的，雖然具有了吸引受眾的基礎，但還沒有建立差異化的品牌識別，因為關于恐龍話題的電影不勝枚舉，像《恐龍計劃》（The Dinosaur Project，英國）、《失落的大陸》（Land of the Lost，美國）、《恐龍世紀》（Dinosaur，美國）等等，這些電影的海報也都出現了大幅引人入勝的恐龍圖形。為了能區別于其他與恐龍有關聯的電影，《侏羅紀公園》必須有更具識別性的視覺符號，《侏羅紀公園》系列電影海報設計上，圍繞主題片名設計了一個醒目的Logo符號，紅色的圓形之中結合一只暴龍的側面剪影，再通過片名的橫貫破立，形成了獨特的視覺識別符號，通過這一符號的建立，可以使受眾輕易地區分《侏羅紀公園》系列電影和其他關于恐龍話題電影，這也契合了鮑德里亞所說的“現代社會是一個符號消費社會”觀點。
此外，通過提煉影片內涵以高度概括的標志形式，結合片名文字進行圖形創意也是重要的手法。例如《007》系列電影，在觀眾群體形成了符號化的印記，幾乎只要是看到“007”這個數字就會聯想到電影的主人公詹姆斯?邦德，甚至“007”號特工的知名度要高于“邦德”的原名，“007”就是票房的號召力，以“007”這個主人公的數字代號來作為電影最核心的識別符號并加以設計成為必然。在《007》系列電影海報設計中，其最突出的識別符號就是以數字“007”中“7”與手槍設計而成了一個別具匠心的Logo識別圖形，因為作為受人喜愛的諜戰動作片，觀眾對“007”槍不離身、身手不凡的高超本領印象深刻，以最容易讓人產生聯想的圖形和最熟悉的數字代碼來設計并加以強化是再合適不過的了。《007》這個有意識的符號化設計也成為了結合電影海報進行傳播的急先鋒，而且不會與其他的諜戰片搞混淆。雖然從視覺美感角度來要求，這個“槍形007”的字體在50年的漫長時間里為了順應時代審美也幾經細節調整，但這個符號作為007的代表在觀眾心里已經根深蒂固了。
二、提煉原著故事中最具典型代表的視覺要素
一部電影，能夠成為經典并持續地進行系列化推陳出新，除了依靠高超的商業化包裝運作，其本身也必然具有吸引公眾的故事內容和話題要素。有些電影是通過故事或漫畫改編搬到銀幕的，這些故事在讀者群體中已經有了良好的市場支持度，再順其自然地搬到屏幕后，成功幾率很高，也適合系列化運作。當代文化研究大師斯圖亞特?霍爾（Stuart Hall）在關于影像話語的“編碼”“解碼”概念中提出，影像話語的“意義”生產和傳播在流通領域，可以劃分為三個階段：第一階段，是影像話語的“意義”生產，即影像專業工作者對原材料加工，即所謂的“編碼”階段。第二階段是“成品”階段，即影像作品已經完成而成為一個開放的、多義的話語系統。第三階段是觀眾的“解碼”階段，即觀眾依據各自的人生觀、價值觀對影像作品的“意義”進行解讀。而這種“解碼”的結果可能和“編碼”的本意是相對一致的，也可能是紛繁蕪雜的，如像李安導演的《少年派的奇幻漂流》（Life of Pi，美國）通過對原著的“解碼”進行電影創作的二次“編碼”，因為其電影隱喻的表現和開放的結尾引起了觀眾在網絡上的解讀熱潮，這種持續的發酵作用甚至超過了李安當初的預計，有些解讀是導演在“編碼”階段根本就無法考慮到的。同樣，作為有獨立思想的個體，電影海報設計師也會有自己的“解碼”方式，但作為一個商業品牌的創作執行者，不能僅僅依靠自己的“解碼”來設計海報，而應該從公眾“解碼”中提取引起共鳴的信息來設計突出“系列化電影”海報的品牌元素。
像《超人》系列電影里主人公身上的那件標有“S”形氪星族徽的衣服和變身后內褲外穿的典型特征成為影迷經久不衰的討論話題，它不僅是個形象要素，也成為觀眾對故事好奇的“解碼”來源，而這個形象本身也是在DC漫畫公司創作的原作中就有體現的，再以真人亮相于電影，所以這個視覺特征本身就是很好的品牌化創意元素。在《超人》系列電影海報設計中，無論采用何種風格，或寫實手法，或插畫風格，抑或是三維科幻，這個“S”形族徽都是視覺突出的重點，對于這類電影，海報設計師就必須洞察原著，并做一定程度的市場調查，從市場中來了解公眾對故事的口碑和偏好，進而找到最具典型的視覺要素，作為品牌化識別符號體現在系列電影海報設計中。類似的海報設計品牌塑造理念，在以《超人》為代表的奇幻類型電影里屢見不鮮，像《蜘蛛俠》《鋼鐵俠》《蝙蝠俠》《佐羅》等等，這類以塑造英雄為代表的系列化電影，通常都有一個與眾不同的主人公，他們具有異于常人的外表特征，蜘蛛俠、鋼鐵俠、蝙蝠俠等眾多英雄的獨特裝扮；或者是具有與眾不同的行動方式，如佐羅在行俠仗義之后都會用劍刻上一個“Z”字的象征符號，所以《佐羅》電影海報設計中把片面“Zorro”的”Z”字置換成佐羅用劍刻出的符號，這也吻合“羅蘭?巴特（Roland Barthes）在《關于形式和概念》一文中認為單純的形式不具備象征性，而只有變成為‘某個概念的促成者’時‘姿勢就成為借用的工具’”的思想。②這些來自故事中的要素提煉，需要設計師能夠通過對原著故事的閱讀并領悟后在海報上加以突出設計，當這些視覺符號通過海報強化設計后展現于觀眾時，很容易打動觀者引起共鳴，也符合品牌營銷大師羅瑟?瑞夫斯（Rosser Reeves）提出的品牌USP③（Unique selling proposition）理論，即“獨特的銷售主張”。
三、對國產電影系列化海報設計的啟示
2012年中國電影總票房排名全球第二，達到1703億，預計今年總票房將超過200億，④這是一個潛力巨大的電影市場，相比于好萊塢電影成熟的商業運作，國產電影的商業化時間很短；與好萊塢“電影系列化”的大數量、長時間的品牌運作相比，國產電影的系列化甚至可以說才剛剛開始起步，目前很多電影還只是通過二三部的初始嘗試建立一些市場口碑和在觀眾心目中留有了一定的印象，但還沒有形成真正的“電影系列化”的題材品牌。相信在未來，國產“電影系列化”的題材品牌會日益增多，而電影海報作為商業運作鏈條上的一個環節，起著重要的作用。國產電影海報設計，除了要通過畫面華美的視覺效果和圖形上的創意來達到吸引受眾，更需要建立商業品牌的系統化思維來建立可持續的電影品牌目的，因為“單從功能主義角度來看，形態、色彩、結構等因素都處理得十分得當，那么它則稱為是個好設計。但是這并不意味著它就是某個品牌所需要的好設計”⑤。 電影海報設計，需要從建立品牌系統角度來構建，為國產電影的題材品牌商業化起到推波助瀾的作用。
注釋：
① David Aaker：BuildingStrong Brands，The Free Press，1996，p35。
② [法]羅蘭?巴特：《神話修辭術：批評與真實》，屠友祥、溫晉儀譯，上海人民出版社，2009年版，第179 頁。
③ Rosser Reeves：Reality in Advertising，1961，p24。