時間：2022-09-02 13:48:09
導語：在美術手工教案的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
【關鍵字】信息技術、美術教學、學科整合
信息技術的發展以其特有的功能和方式影響和改變著教學觀念、教學方法、教學結構乃至整個教學過程。信息技術不僅徹底打破了教學時間概念，動搖了傳統的教師地位，而且改變了教學內容的存儲和呈現方式，使教學模式發生了很大的變化，提高了教學效率和質量。在這樣的形式下，如何將現代信息技術，特別是網絡技術同美術課程相結合，以激發學生的學習興趣和認知主體作用，探索總結網絡環境下的美術教學新形式，體現美術學科的價值，以培養出適合21世紀的高素質人才，成為擺在美術教育工作者面前的一個重要問題。那么怎樣才能做到信息技術與美術教學相結合呢?經過多年的教學實踐和理論探索，我認為可以通過以下三種模式加以實現。
一、利用互連網絡提高課堂趣味性
傳統的美術教學依靠的是教師、課本、黑板、掛圖、實物，學生對所學的某些欣賞知識往往不容易消化。利用互聯網絡大容量的信息支持，傳統美術教學沉悶的固有模式就可以得到突破。在課前引導學生運用互聯網絡技術收集相關資料，讓學生有備而來，縮短與教學內容的距離。學生利用互聯網絡這種圖文并茂、豐富多彩的交互形式，更容易激發出學習的興趣。課堂上，教師通過多媒體教室的講臺(教師機)上連有網絡終端可以連通校園網、國際互聯網。在這一教學環境下，教師可以在教學中直接調用預存于校園網、城域網上的美術教案、課件或其它教師的共享教案、課件，可以展示和利用互聯網上的資源，從而實現備課的無紙化、協作化和多層次共享。互聯網絡技術的運用，給枯燥無味的欣賞課注入了活力，學生身在課堂，卻能打破時間、空間、地域的界限，馳騁中外，跨越古今，在繪畫長廊漫步，在想像空間飛翔，寓審美教育于潛移默化之中。
這種環境下的教學方式仍是在同一時間內對整個班級學生進行教學，可以理解為是對傳統教學環境和方式的繼承和發展，是多媒體教學環境的升級。它的優點是教師運用網絡技術使教學手段更加豐富，教學環境更加生動，實現了傳統的班級授課教學與網絡技術的取長補短、優勢互補。由于技術簡單，貼近現實教學，可操作性強，這種模式在美術教學中是最早被使用的一種教學模式，也是多數美術教師經常用到的一種模式。
二、運用多媒體軟件增加教學便捷性
電腦多媒體教學，是課堂教學中一種嶄新的教學模式，是輔助教學的一種手段。它不僅能達到傳統繪畫工具所具有的效果，同時創造了一批神奇無比的新工具(如拼貼、剪輯、濾鏡等)，這些工具的合成，不僅效果理想、操作方便，而且能產生令人耳目一新的感覺。因此，把信息技術和美術教學相整合是一種科學與藝術相結合的教學手段，它以生動的形式，事半功倍的效果。
在工藝與設計基礎教育中，教師要做大量的示范，學生要做大量的訓練，由于這類教學內容的圖形非常規范、嚴格，填色技巧很講究，因此范畫的制作或作業的完成都非常耗時費力。然而在電腦中進行圖形繪制、著色、編輯和修改，都非常方便快捷，因為軟件中提供了大量的繪圖工具和編輯命令，可以很方便地完成重復構成圖案，避免了手工制作中枯燥的重復勞動。
傳統的美術手工課，老師一般要向學生介紹預先做好的手工(模型)，然后通過圖解等來傳授技能，教學過程中再鼓勵學生聯想創作，這是一個很費唇舌的過程。實踐中，我們利用PowerPoint等辦公軟件將有關的資料、圖片整合成多媒體課件，讓學生欣賞觀察，再把手工藝品的組成、重要構件的制作步驟等通過課件有條理地展示，學生很快便可以自行制作和創作，并在制作過程中參考課件給予的提示，使學生通過自我學習、模仿、提問，順利地完成手工藝品的制作。經過這種信息技術手段強化的視覺信號，直觀性更強，審美性突出，因而更能使學生在認識過程中增強對認識對象的興趣，產生并保持愉快的情緒體驗，從而激發出學習的積極性。
此外，在多媒體軟件輔助傳統美術課堂的教學模式中，信息技術以其所具有的集聲音、文字、圖形、圖像于一體的功能，一改課堂枯燥、沉悶的氣氛，使學習情景的創設變的得心應手，使課堂教學生動活潑。如果能夠與前一種網絡輔助教學模式相結合，可以藉由圖文并茂的網絡課件和信息，不受時間、空間的限制，變抽象為形象，調動學生聽覺、視覺、觸覺的協調作用，通過多種感官的綜合刺激，使學生學的更快且印象深刻，學生在愉快輕松中掌握了知識。
三、適度整合信息教學提高教育資源效益性
信息技術的飛速發展開拓了課堂教學的新形勢，為信息技術教育和美術教學的有機整合創造了條件。部分常用的畫圖軟件充分體現了多媒體的資源優勢，靈活運用，不僅可以提高小學生操作微機的能力，還可以大幅度提高學生的繪畫能力、審美能力和創造能力。
學生一般都具有強烈的好奇心和求知欲，特別是剛接觸微機的孩子，他們更想盡快親自動手操作微機。現在的微機已不需要再去記很多的操作命令，只要能夠熟練操作鼠標，就能控制微機，與微機對話。這一優勢給小學生學習微機帶來極大的方便。微機課與美術課的交互教學，不僅能提高學生使用微機的能力，增強學生學習美術的興趣，還可以培養學生的想象能力和創造能力。
利用微機調整畫面，方便快捷。一般學生在紙上作畫，如果事先不設計好畫面，構好圖，會由于畫面擺放不適而宣告失敗，浪費紙張，只能重新構圖。而在微機中你就不用擔心了，利用畫圖中的裁剪工具來進行調整，省時省力。
山東工藝美術學院工藝美術專業在學校藝術學為主體，文學、工學相關專業為兩翼的“一體兩翼”的學科布局下，依托山東省“十一五”、“十二五”人文社會科學研究基地“山東省非物質文化遺產研究基地”、中國非物質文化遺產保護中心“傳統手工藝研究基地”、設計學山東省“十二五”特色重點建設學科、山東省文化創意產業研發基地等平臺進行專業建設。工藝美術專業以培養高素質應用型工藝美術人才為目標與工作核心。如何培養高素質應用型工藝美術人才，離不開人才培養模式、課程體系、教學模式、師資隊伍、實驗實訓條件和國內外交流與展覽等方面的建設。工藝美術專業應該抓住契機發展成為山東省具有示范引領性的特色專業。
1.人才培養模式創新
建設“政產學研用”相結合的人才培養模式，即政府、生產、學校、科研院所和實踐應用五個主體的系統合作。制定與之相適應的高素質應用型人才培養方案，形成手工技藝與社會需求緊密結合的應用型人才培養特色。地方政府匯集了大量經濟社會發展的重要信息；企業是生產的第一線；高校和科研機構聚集專業人才，在人才培養、科學研究和信息傳播等方面具有獨特優勢；實踐應用則是人才培養的出發點和落腳點。加強政、產、學、研、用的合作，實現互相支持、互相滲透、多向介入、優勢互補、有效利用實驗室，積極聯合企業，成立聯合開發設計機構，創立高校與政府，企業、科研院所、用人單位聯合培養人才的有效機制是實現工藝美術專業人才培養的重要途徑。
2.課程體系建設
完善的課程體系建設有利于工藝美術專業實踐教學的開展。通過對國內外同類藝術院校相關專業課程體系的調研，及國內外相關知名專家意見訪談，圍繞設計藝術與文化、設計思維與方法、設計工藝與技術、設計經濟與管理等四個知識領域構建課程體系。擬定以實踐教學為主體，理論與實踐相結合的工藝美術專業課程體系基本結構框架。經過三年的建設打造纖維、染織、金工、漆藝、陶瓷、玻璃、首飾7個專業核心課程群，形成具有工藝美術專業特色的精品課程，制定教學計劃與教學大綱、編寫教案、制作教學課件，形成以培養高素質應用型人才為目標、以材料與技藝為基礎、理論與實踐相結合的完善的課程體系。
3.教學模式改革
根據高素質應用型人才培養目標，強化實踐教學模式。實踐教學模式注重培養學生的專業技能、實際操作能力、知識轉化能力等。在實踐教學過程中，形成強調學生的個性與主觀能動性發揮的個性教學模式和以教師為主導、專業實踐教師和技工為輔助的合作式教學模式。
4.實踐教學團隊建設
教師是實踐教學的主導。建設一支教學理念先進、梯隊結構合理、實踐能力突出的教學團隊是工藝美術專業人才培養的保障。通過對現有教師梯隊的結構分析以及對國內外同類院校教學團隊建設考察，制定教學團隊建設方案，完成教師梯隊結構的合理調整。形成由專業帶頭人指導帶動、青年骨干教師為主力、鼓勵其他教師提高實踐教學水平的教學團隊建設模式。
培養專業方向帶頭人到國內外同類院校學習應用型人才培養教育理念，積極探討工藝美術專業發展方向，制定本專業具有前瞻性的課程體系和課程標準，指導骨干教師進行實踐教學。通過選派骨干教師進行國內外訪學、調研與交流，培養具有博士學位的高素質教師，培養實踐教學能手來提升工藝美術專業教師團隊整體的實踐教學能力。
兼職教師隊伍建設是實踐教學團隊建設的重要組成部分。根據工藝美術專業特點和不同工藝需求選聘校外兼職教師，組建兼職教師專家庫。通過聘請工藝美術大師或民間藝人，傳授傳統工藝美術技藝，使民間文化深人工藝美術專業教育，通過聘請專業技師教授專業技法，使學生掌握現代工藝美術制作技能；通過聘請校外有一定專業影響力的知名教授，引領學生了解專業動向，把握專業發展規律，合理規劃學習方向；通過聘請企業一線工程師，使學生了解工藝美術產業發展信息、技術更新、行業狀態等。總之，完善兼職教師隊伍建設，建立起相對穩定的兼職教師隊伍可以開闊學生視野，打開學生思路，使實驗室教學層次更加豐富、內容更加多樣、氛圍更加活躍。
實踐教師隊伍建設還應加強專業實踐教師隊伍建設。專業實踐教師應有明確的分工和相應的崗位職責。專業實踐教師需要完成實驗室的日常管理工作，能夠輔助專職教師承擔技能性教學并負責設備的日常保養和維護。通過培養現有專業實踐教師和引進實踐能力較強的專業實踐教師完善實踐教學團隊建設。
5.校內實驗室建設
實驗室是工藝美術專業的重要教學與實訓場所。在教學過程中，除部分理論課程和一年級基礎課程之外，專業課程皆需要在實驗室中完成，實驗室教學課程達到課程總量的70%以上。實驗室建設對于工藝美術專業課程體系的開展具有積極意義，加強實驗室建設是工藝美術專業建設的重要保障。山東工藝美術學院工藝美術專業包括纖維、染織、金工、漆藝、玻璃、陶瓷、首飾7個專業方向，每個專業方向都包含著自身特殊的手工文化與技藝。實驗室環境有利于培養學生工藝美術專業的基本技能與文化素養。
實驗室建設內容包括：第一，優化實驗室空間；第二，完善實驗室設備的合理配置、更新與維護，第三，完善師資配置；第四，建設實驗室文化；第五，建設完善的管理規章制度。前二者包含了實驗室的硬件建設，后三點包含了實驗室的軟件建設，缺一不可。
6.校外實訓基地建設
校外實訓基地建設彌補了校內實驗室教學條件的不足，是工藝美術應用型人才培養的有效途徑。
①積極拓展企業實訓基地。通過拓展企業實訓基地，增加學生企業實習實訓機會，了解行業信息，提高學生實際應用能力。隨著企業實訓基地建設的深化，簽訂企業實訓基地合作協議，制定學生企業實訓的管理制度、教師服務企業的管理制度、校企合作專業共建制度等，構建企業實訓的長效機制。
②博物館教學是工藝美術專業實踐教學的重要環節。博物館教學實訓基地建設要結合教學內容，形成具有實際意義的實踐教學環節。構建博物館教學實訓基地有助于學生更加深刻地理解專業歷史背景與文化脈絡并對所學課程內容有一個相對深刻的理解，有力地促進實踐教學的進行。努力尋求學校與美術館、博物館以及畫廊的合作，健全博物館實訓制度，保障博物館教學的常態化。
③民間手工藝是工藝美術專業的重要方面。通過民間手工藝制作工坊的實訓，使學生深入了解手工藝品類的歷史淵源、傳承譜系、工藝流程、審美特征、功能特征以及這些傳統手工藝與傳統生活方式之間的關系。通過對民間手工藝制作工坊、民俗村落的多方考察，建設與本專業相關的民間手工藝制作工坊的資源庫，制定手工藝制作工坊實訓基地建設方案。通過舉辦手工藝制作工坊實訓的成果展示促進學生學習積極性和民間傳統手工藝文化傳播。
④通過對藝術家工作室的考察與訪談，與藝術家工作室簽訂合作協議，并制定出藝術家工作室實訓基地建設方案和學生進人藝術家工作室實訓的實施辦法。建設藝術家工作室實訓基地可以使學生了解藝術創作的過程，把握藝術創作的方向。藝術家工作室實訓基地建設為學生的發展空間提供更多的可能性。
⑤工藝美術專業建設需要加強與行業協會的聯系與合作，建立與行業協會共同培養工藝美術專業人才的機制。工藝美術專業在現有基礎上需要繼續加強與玻璃專業委員會、漆藝專業委員會、纖維專業委員會的深度合作，發展與山東省陶瓷行業協會、金屬工藝專業委員會、中國工藝美術協會首飾分會等多個行業協會的合作。
7.國內外交流
通過參與國內外交流與合作，在交互活動過程中鍛煉學生的實踐應用能力。加強國內外相關專業院校的交流與合作，搭建人才培養平臺，使學生有機會參與校際活動，增強學生對外交流與溝通能力。加強校際師生互訪，在教學、科研等層面開展交流。深人開展多個層次、多種方式的國內外交流與合作平臺建設：積極申辦交換培養合作項目與國際合作項目、進行校際專家互聘、開展主題互動教學以及相關學術論題研討等活動。在校際互動過程中，互通有無，有利于學生實踐應用能力的培養。
8.展覽與比賽
搜集國內外相關專業展覽與比賽的信息資料，暢通信息渠道。鼓勵師生積極策劃或參加專業展覽與比賽，并制定相關展覽與比賽的獎勵辦法與方案。中國現代手工藝學院展、“從河姆渡走來”國際現代漆藝展、“從洛桑到北京”國際纖維藝術雙年展、中國國際創意設計展覽、山東文化創意產業博覽會等都是與工藝美術專業切實相關的展覽活動。另外策劃、發起、組織、承辦專業展覽與比賽活動，不斷提升自身專業水平和展覽比賽活動的層次，逐漸擴大展覽與比賽規格，加大比賽獎勵力度。積累活動經驗，完善展覽與比賽活動細則，認真規劃每次展覽與比賽的活動方案，#展覽與比賽活動常規化。
9.結語
目標：
1.情感目標：通過欣賞實物花瓶和生活中各種各樣形態結構（明暗、色彩、造型、質感）以及花紋不同的花瓶，感知花瓶的藝術造型美。
2.知識目標：教會幼兒用剪紙的手工美術技能，剪出自己所喜歡的花瓶的造型以及其中的花紋裝飾。
3.技能目標：幼兒能夠掌握對邊折剪鏤空的剪紙技能，會用襯底的方法讓自己的剪紙手工作品變得更美觀。
重點：
利用對邊折剪的鏤空剪法創作出一個造型別致、花紋奇特的花瓶。
難點：
會用襯底的方法讓自己的剪紙手工作品花瓶變得更美觀。
準備：
1.花瓶、花瓶PPT、剪紙操作步驟圖。
2.講解花瓶時的古箏樂曲《漁舟唱晚》、操作時的背景音樂——《青花瓷》伴奏，花仙子之歌》、擴音器。
3.鉛筆22支、剪刀22把，藍小簍子4個。
4.圓形小簍子4個、藍白A4紙剪紙、大簍子8個、襯紙、雙面膠若干。
5.教師范例兩個。
6.課前鋪墊：紙張相襯的方法、撕雙面膠、花紋的名稱等。
過程：
一、直觀實物和圖像導入：
小朋友們好！今天，老師帶來一個什么？（它叫花瓶）今天老師還帶來了更多好看的花瓶，我們一起來看一下吧！
二、播放PPT以及輕音樂《漁舟唱晚》,帶領幼兒欣賞和觀察花瓶的外形特征和花紋裝飾。
1.這些花瓶分別是什么樣子的？帶領幼兒認識瓶頸和瓶肚，介紹各種花瓶的瓶口、瓶頸和瓶肚有什么特點？（瓶口有大有小、有各種形狀、瓶頸細，瓶肚大）2. 瓶子上有些什么花紋裝飾啊？這些花紋都是什么形狀的？
3. 教師小結花瓶外形特點以及花紋裝飾。
三、出示步驟圖，與幼兒討論如何用剪紙的方法剪出花瓶。
1. 剛才我們看了很多美麗的花瓶，今天我們用一種特殊的美術手工形式——剪紙來表現花瓶獨特的美。我們先剪一個大花瓶。怎樣剪出漂亮的花瓶呢？我們一起來看一下花瓶剪紙步驟圖。
2.幼兒自由講述剪紙的具體步驟，教師小結制作方法。
四、幼兒大膽創作，教師巡回指導。
1.播放輕音樂，鼓勵幼兒大膽用對邊折剪鏤空的方法剪出自己喜歡的花瓶造型以及花紋裝飾。
師：今天老師給小朋友們提供了藍、白兩種顏色的紙，現在你先在大簍子里隨便拿一張紙，在藍色小簍子里安全的拿一把剪刀和一只鉛筆放自己面前，然后坐端正看老師！看看誰是第一名！我們剛才也在圖片中欣賞過青花瓷花瓶，青花瓷花瓶就是用藍、白兩種顏色在花瓶上進行花紋的裝飾，今天我們也借用青花瓷花瓶簡單的藍、白兩種顏色，把我們剛才在欣賞的時候看到的你喜歡的花瓶，用鉛筆在紙上畫出外形以及其中的花紋裝飾，再用剪刀剪下來，好嗎？注意花瓶盡量大一些哦！還有注意花瓶中的花紋裝飾畫好后，剪得時候一定要把它當做陰影剪成鏤空的哦！
2.指導幼兒將自己剪好的剪紙作品經過襯底以后變得更加美觀，變成藍底白色花瓶、白底藍色花瓶。
師：小朋友們，我們的花瓶剪好咯！我有一個好辦法把它變得更美麗！老師這兒還有一些藍、白紙，它們的上方還有一條雙面膠，小朋友會撕開嗎？好，現在請用白紙剪花瓶的小朋友舉手，我來發藍紙。請用藍紙剪花瓶的小朋友舉手，我來發白紙。拿到紙以后請在紙的中間找到那雙面膠把它上面一層撕掉。把你美麗的花瓶的上方貼于雙面膠處。好啦！現在我們的青花瓷花瓶出爐咯！趕快去把我們的花瓶進行花瓶展覽吧！
摘要：高師實習生在小學美術教育實習中存在不少問題，如語言組織、教態、粉筆字、黑板畫、范圖與教具制作、抓不住教學目標與重點難點、課堂美術作業輔導、學生美術作業評價、教學時間分配、處理課堂偶發事件等。分析出現這些問題的原因主要是由不良的實習態度和所學非所教而引起的，提出如何解決實習生在小學美術教育實習中解決問題的對策，提高小學美術教育實習的質量。
關鍵詞：實習生；小學美術教育實習；問題；對策
高等師范院校美術專業實習生的教育實習是讓學生了解小學美術組織管理和教學的現實情況，讓實習生在教師的指導下完成小學美術學科教學任務，以獲得美術教學經驗和能力為目標。但由于高師的人才培養模式主要是培養畫家，很少關注培養美術教師，導致美術專業學生教學技能的缺失，使美術教育實習存在不少問題，情況令人堪憂。
一、實習生在小學美術教育實習中存在的問題
（一）存在語言組織、教態的問題。
由于美術專業學生在進行美術技能學習時一般動手不動口，導致普通話不夠標準，語言表達不精煉，口頭禪重，語調平淡。由于對教案不熟悉，說話有時斷斷續續的，甚至還有的照著講稿念，照本宣科。肢體語言不豐富，教態不自然，由于緊張而拘謹做作，有的不能挺直腰桿上課，有的不敢正視學生，還有些男生不修邊幅就上講臺。語言教態不佳是所有學科實習生最大的通病。
（二）存在粉筆字的問題。
大部分實習生在校讀書期間從來不練習寫的粉筆字，書寫不規范，由于習慣于寫草書或行書，讓小學生無法辨認。由于實習生的粉筆字書寫力度不夠，導致坐在后面的小學生看不清黑板。由于平時不注意筆順書寫的順序，筆順出錯的事情時有發生。
（三）存在黑板畫的問題。
許多實習生畫黑板簡筆畫構圖偏低，圖形偏小，作畫力度不夠，后面的學生看不清楚。黑板畫線條欠流暢，作畫速度太慢，小學生等待的耐心有限，導致教學紀律不佳，影響教學任務的完成。實習生臨時設計板畫的能力不強，無法滿足個別學生提出的需求。
（四）存在范圖與教具制作的問題。
小學美術課在很多場合需要制作范圖與教具。但美術專業的實習生在此前幾乎沒有接觸過此類物品，不了解設計制作范圖教具的工具形象欠佳，教具制作耗時太多且效果不佳，美術字書寫能力較差，字體不美觀。
（五）存在抓不住教學目標與重點難點的問題。
抓不住課題的教學目標與重點難點，缺乏抓住重點、突破難點的有效方法，這是所有沒有教學經驗的實習生的通病。而一堂課成敗的關鍵就看他是否抓住了教學重點與難點，達成教學目標，完成教學任務，實習生對此很頭痛。
（六）存在課堂美術作業輔導的問題。
實習生由于不了解兒童畫的創作特點，也不知道如何輔導課堂美術作業，并且對小學生常用的美術學具，如水彩筆、記號筆、油畫棒、彩色紙、剪刀、透明膠等工具使用不熟練。實習生動輒以成人的專業眼光來看待兒童畫，顯然不合理。
（七）存在學生美術作業評價的問題。
實習生不知道如何輔導課堂美術作業，缺乏評價學生美術作業的能力，不善于從不同切入點評價學生的作業，尋找閃光點。
（八）存在教學時間分配的問題。
不善于把握教學時間，大部分提前講完，而教學任務沒有很好地完成。
（九）存在不知如何處理課堂偶發事件的問題。
缺乏處理課堂偶發事件的能力，應變能力差。
二、實習生在小學美術教育實習中出現問題的原因
（一）實習生的不良實習態度。
大部分普修學生普遍認為“我不要當美術教師”的思想普遍存在，不想花時間精力進行美術教學技能訓練；美術專業學生更看重專業的美術技能訓練，如素描、色彩、國畫等，對小學美術教學技能不屑一顧，不懂得教師職業的內涵，從而輕視美術教學技能的學習。
（二）實習生所學非所教。
由于小學的各種要求很多很雜，美術字、簡筆畫、平面立體手工制作、電腦平面設計等，對小學美術師資的技能要求不太專，但卻非常全面。然而目前的美術教師培養方式讓很多老師學得太專，不能好好把握如此眾多的教學內容。
三、實習生在小學美術教育實習中解決問題的對策
以上所列小學美術教學技能方面存在的問題，并不是每個學生都存在，而是或多或少地存在。實習生在進行小學美術教育實習中出現了如此眾多的問題，有沒有解決問題的對策呢？辦法是有的，但至少要在教育實習開始前半年以上的專項教學技能訓練，持之以恒才有效果。
根據以上存在的教學技能問題，教師經過多方面進行分析，提出了解決問題的對策。現總結以下幾條問題的對策，供師范生選擇
（一）語言教態問題的對策。
大聲朗讀兒童故事或童話故事，利用語言復讀機聽故事磁帶并跟讀，掌握抑揚頓挫的語調節奏變化，每天堅持聽、說練習。當對故事情節能熟練講述后，繪制頭飾或道具，戴在頭上，拿在手上，對鏡表演，運用手勢、體態等肢體語言，表演話劇。這樣有利于提高語言的節奏感、流暢感、響亮感和普通話水平，減少習慣性口頭禪的次數。
（二）粉筆字問題的對策。
板書字體不美，書寫不暢，是因為在黑板上書寫練習不夠的緣故。要求學生利用課余時間在教室大黑板上練粉筆字。只要堅持天天練習20分鐘左右，粉筆字就會越寫越好。
（三）黑板畫問題的對策。
板畫不美是由于簡筆畫和速寫畫得太少的緣故。用硬筆在紙上畫得好，改用粉筆在黑板上就不一定畫得好。因為黑板面積大，所以板畫首先要畫得大，起筆靠近黑板上方，以免往下畫不完整。板畫力度不夠是猶豫的表現，要大膽、肯定、流暢地畫出來。臨時設計簡筆畫形象對大三學生來講有一定難度，因此要求他們無論如何要把常見的動物、植物、器物、人物基本動態、面部表情等形象全都默記在心，隨時可以用簡筆畫形式表現出來。
（四）范圖與教具制作問題的對策。
作為準美術教師，設計制作范圖、教具要有較高的審美水平，這是教師美術專業水平的一種體現。由于兒童喜愛色彩鮮艷、制作精美的卡通形象，因此要求準教師熟練使用兒童常用的彩色筆、油畫棒、記號筆、彩色紙等工具材料制作教具。比如美化課題字，可用深色記號筆勾線，油畫棒橫臥在粗糙紙上畫出漸變效果，用彩色紙剪貼比用水粉平涂的效果更佳。畫大面積的變化背景適合用水粉表現，小面積的漸變適合用油畫棒表現。文字可用變體美術字、童體字，色彩要與背景成對比色，互相襯托。
（五）抓住教學目標與重點難點問題的對策。
以湘美版美術實驗課本為例，以“造型?表現”、“設計?應用”、“欣賞?評述”、“綜合?探索”四個學習領域的教材，分別進行分析。先看教材，分析其中的文字，文字有導入語、活動、提示之分。讀懂文字，抓住其關鍵性文字表述。接著讀圖，有攝影、繪畫、步驟圖、學生作業圖等。攝影圖片貼近生活，讓兒童感到美無處不在。步驟圖要看懂圖示，最好邊看邊做。在做的過程中，試著用語言講給別人聽懂，邊做邊講。這樣一來，就會體驗做的整個過程，這便是重點所在。哪一步最難做好，便是難點所在。教材中“設計?應用”領域的步驟講得比較細，通過做一次便能找到重點和難點。但有的課題，重點和難點并不重合。重點是本課要實現的重點目標，即知識點。難點為繪制表現過程中的難關，必須要在教師扶持下才能解決的問題。
（六）課堂美術作業輔導問題的對策。
對于小學生課堂美術作業指導，要從工具材料、構思構圖、色彩表達來考慮。例如學生完成繪畫作業的方式多種多樣，有的用彩色筆畫，有的用油畫棒在細砂紙上作畫，有的在彩色卡紙上作畫，有的用彩紙剪貼，有的剪貼后再添畫。對于作業步驟，有一個先后順序問題。那就是無論使用何種工具材料，一定先表現主體形象，再添畫背景，而且主體物要畫得較大，才能突出主體和主題。
（七）學生美術作業評價問題的對策。
評價是教學中的重要組成部分，分為過程性評價、診斷性評價和終結性評價。在作業過程中，兒童有新的想法應及時肯定，給其他兒童以啟示，但不要模仿，這是過程性評價。作業評價形式有自評、互評、師評等多種形式，以鼓勵為主。有爭議的意見，要尊重作者的想法，這是終結性評價。教師要善于發現學生作業中的閃光點給予鼓勵，在肯定學生作業優點的同時，提出改進意見，這是診斷性評價。
（八）教學時間分配的問題的對策。
一般來說，美術課講授時間10―20分鐘，以15分鐘居多。講多了學生沒有作業時間，講少了重點、難點沒講透，要把握這個度很難。他們追求導入部分的形式新穎，運用了謎語、童謠、魔術、兒歌、欣賞等多種導入形式，但對重點難點往往輕描淡寫地一帶而過，這種只注重外在形式而忽略其本質內涵的作法是舍本逐末的做法，不值得提倡。
（九）處理課堂偶發事件問題的對策。
【關鍵詞】反思性教學 經驗教訓 教學思路 教學問題
新課程改革要求“以學生的發展為本”，培養學生的自主學習能力和創新能力，美術課堂教學面臨新的嘗試和探索，教師應如何優化課堂教學，提高學生的學習興趣和教學質量呢？我們有必要結合自己的教學實踐，從傳統的教學模式中創新求變，豐富和完善我們的教學手段，通過教學反思的研究，開辟一條更有效的中學美術教學之路，從而進一步解決教學實踐中的一系列問題，提升教學質量。
一、反思教學的內涵與特征
所謂反思，是指用批判和審視的眼光，看待自己的思想、觀念和行為，并做出理性的判斷和選擇，從而實現自己思想觀念和行為的鞏固完善及變革。對于“反思性教學”的涵義，我國學者熊川武教授認為：“反思性教學”是教學主體借助行動研究不斷探究與解決自身和教學目的以及教學工具等方面問題，將“學會教學”與“學會學習”統一起來，努力提升教學實踐合理性，使自己成為學者型教師的過程。反思性教學即通過反思“提出問題——探討研究——解決問題”。
二、教學反思在美術教學中的重要性和必要性
教學反思不僅是美術課堂教學實施后成敗的書面總結，更是教師對自身具體教學工作的檢查與評定，及時做好教學反思，是教師迅速整合課堂教學信息反饋，適時總結經驗和教訓，找出教學具體實施過程中的成功和不足之處的重要過程。
寫教學反思，可以完善教學設計，形成逆向思維習慣。原來的教案，多年來一直延續注重教學設計和教學過程，忽略教學后的反思，我們應該把課后的教學反思納入教案之中，這樣才是一份完整的教案。因為有了寫教學反思的習慣，教師通過逆向思考，每一堂課的質量都有改善，那么，教師的教學能力就有相應的提高，教學的效果就會事半功倍。
持久、及時地寫教學反思，能不斷提高教學水平，也有利于形成自己獨特的教學風格。教學反思，是教師在教學過程中結合自己、學生、學校總結出來的，這樣有利于發揮自身的優勢和特點，克服自身的缺點，根據教學實際，做到真正意義上教學水平的提高。
三、怎樣寫美術教學反思
（一）從成功的教學中總結經驗
每位教師在課堂設計方面，都會從不同的角度和深度去分析教材，把握教學內容，以恰當的方法和表現力去設計教學環節。教學過程中時時會有精彩成功之處，以獨到的見解、典型精彩的示范、富有啟發性的提問等等，這些點滴經驗的總結記錄，既可作為同類課的借鑒，也能豐富教師的教學經驗，并在以后的教學中不斷引用和完善，促進教學水平和教學質量的提高。
案例一：《不同的歌聲》——巧設教學導線，串聯教學內容
導語：（播放圖片和錄制好的導游廣播聲音。）各位團友，我們已經到達了第一站俄羅斯伏爾加河。伏爾加河位于俄羅斯西南部，全長3690公里，是歐洲最長的河流。伏爾加河在俄羅斯的國民經濟中，在俄羅斯人民的生活中起著非常重要的作用，因而，俄羅斯人將伏爾加河稱為“母親河”。）
師：關于伏爾加河，美術史上有一幅很出色的作品是《伏爾加河纖夫》（展示圖片），在音樂史上也有音樂家通過歌聲來表達情感，我們來聽一聽（播放《伏爾加河纖夫曲》）。
本課的教學主要是讓學生體會美術與民族文化之間的重要關系。筆者結合了青少年樂于接受新事物的心理特點，打破傳統的“講授法”，選擇了學生關心和感興趣的“環游世界”這一主題來串聯整個教學內容，從而激發學生的學習興趣，喚起他們對異國民族文化的熱愛。
在教學設計的過程中，筆者親自錄制了導游的廣播聲，作為教學內容的導語。這個導語與本課的主題非常貼切，起到引人入勝的作用。其次，教師熟悉的聲音從廣播里傳出來，吸引了學生的興趣。激發了學生濃厚的探究欲望。
（二）從教學失誤中尋找經驗教訓
在教學中即使是高水平的美術教師，也難免有疏漏或不足之處，更何況對大部分年輕的美術教師，難免遇到這樣或那樣的問題。如課堂時間安排不合理，缺乏吸引力，難以引導學生進入佳境，老師講得多、學生互動少，語言表達的失誤，臨事處理不當等。對于這些問題我們都應該認真分析，仔細查找原因，并尋找解決問題的辦法。可以采用多種形式取長補短加以改進，避免出現類似的問題，使課堂教學更為科學合理。
案例二：《喜慶吉祥的民間美術 剪紙》——積極聽課，反思自我
真實教學情境：
這是一節初中的公開課，王老師從剪紙的特點入手，介紹了剪紙的流派、表現技法，然后講解了幾種剪紙的基本裝飾紋樣，最后讓學生動手完成一件美觀的團花剪紙作品。學生們學習熱情高漲，爭相地舉手展示自己完成的作品。筆者在坐席中發現一位女生，她把自己的作品剪斷了，正苦惱地舉手請教老師。其中有一位男生，他把自己剪斷的作品直接展示出來問老師“老師，為什么會剪斷了？”這兩位學生出現的情況正是剪紙教學中最需要提醒學生注意的問題，也是教學的難點。但是王老師過于關注教學效果的展示，沒有正面解決學生的疑問，只是拿了一張新的紅紙遞給學生。
王老師這一教學案例給了筆者很多啟發：在新課改的號召下，各院校紛紛組織教師開展“高效課堂”各類公開課，呈現出遍地開花的現象。但是我們要警惕公開課的負效應，不要為了體現教學效果而忽視了教學的本質。韓愈《師說》曰：“師者，所以傳道授業解惑也。”幫助學生解決疑問是教學中的核心內容。如果筆者來上這節課，該怎么上？筆者會考慮自己“怎么教”，但更多會考慮學生“怎么學”，即怎么改變學習方式，把疑問權、選擇權、參與權還給學生，減少預設，設計彈性化的教學方案，讓每個學生感到這節課的話題跟自己有關，從而使人人真情投入，人人學有所得。比如，當遇到上述學生把作品剪斷的情況，教師可以借助學生這件失敗的作品讓學生展開討論，學生通過自主探究，查找失敗的原因，從錯誤中學習正確的方法。這種教師引導、學生探究、教師點撥、師生歸納的教學模式更適合于新課改的教學要求。
（三）從學生學習行為中發現教學問題
經過專家的研究發現，學生的注意力是跟著老師講課時間的變化而變化的。講課開始時，學生的興趣激增；中間有一段時間，學生的興趣保持較理想的狀態，隨后學生的注意力開始分散。教師可以嘗試跟隨學生這一注意力變化的曲線來設計教學的環節，以適應不同的教學內容。
案例三：《燈與光》——觀察學生學習行為，調整教學環節
真實教學情境：
這是一節初中的手工課，學習的內容是紙質燈飾的設計與制作，結合平面構成與立體構成的基本方法，把課堂設計教學與生活實際運用有機結合起來。筆者的教學設計環節首先是通過各種漂亮的手工燈飾圖片吸引學生的興趣，然后講解平面構成和立體構成的基本方法，最后讓學生動手制作燈飾。筆者事先的預設是學生能夠興致勃勃地參與到制作當中的，但是卻出現了“預設未生成”的尷尬局面。筆者在輔導的過程中發現，大多數學生只是把玩著紙張，遲遲不愿動手制作，問及原因，都說“不會做”“太難了”。
課后筆者進行了深刻的教學反思：教學目標定得太高了嗎？這對學生來說真的是太難了嗎？其實不是。原來是教學導入不當導致的。看似漂亮的燈飾可以激發學生的興趣，但恰恰相反，學生產生了畏難情緒，導致后面的教學無法順利地開展。查明原因之后，筆者重新設計教學環節：1.在課堂上展示出一盞沒有燈罩的臺燈。2.學生利用各種工具、各種辦法為這盞臺燈制作一個漂亮的燈罩。3.教師點評學生的作品并提出修改意見即講解平面構成和立體構成的基本方法。經過這一教學案例的研究，筆者得到了一些啟發：在教學過程中，要真正做到以學生為主體，就要認真觀察學生的學習行為和研究學生的心理特點，為學生的一生發展服務。
（四）從學生的創新思維中尋找教學思路
在美術教學中，教學內容重復出現的情況比較普遍，教師難免會出現思路封閉的現象。而學生勇于接受新鮮事物、對文本有獨特的理解，這正是教師所缺乏的，這些是源于學生精神世界的獨特感受。教師可以記錄學生思維的閃光點，記錄課堂中的突發事件和記錄學生的問題、建議，通過這種方式來拓寬自己的教學思路。
四、總結
總之，作為美術教育工作者，我們要立足于教學反思，以自己的教學活動為出發點，運用不同的反思途徑，對自己的教學活動、教學設計進行審視和分析，使教學進入更優化的狀態，從而改進課堂教學，增強教學效果，進一步提升教學質量，使學生得到更充分的發展，只有這樣才能不辜負社會對美術教育的殷切期望。
【參考文獻】
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一、教學目標要“清”
美術教師上課不要太隨意，東一榔頭西一棒子，課堂上的熱熱鬧鬧，可最后自己要教什么、學生要掌握什么都不知道，學生一旦聽的糊涂就會產生厭倦的心理，降低學習美術的興趣。美術教師課前一定要精心設計教案，必須理清每節課全班學生要掌握的技法和技能來作為基礎目標，再根據各個學生的美術學習基礎、審美能力、心理需求的不同制定相應的目標作為發展目標。可在目標達成過程中，允許學生用不同的手法和速度來完成。真正體現了“不同的學生在美術學習中得到不同的發展”的教育理念。
二、教師的專業才藝要“精”
美術教師必須有很“精”的專業技能。在黑板上隨時能亮出自己拿手的才藝，要畫什么在黑板一揮而就，學生就會對你產生由衷的敬意。如果你的水平讓他們折服，那他們就會崇拜你而樂意做你的學生。美術教師的演示還可以吸引學生的注意力，激發學生學習的積極性并提供感性經驗，學生通過觀看教師的演示，可以進一步理清每一筆的來龍去脈，加深學生對動作的理解和記憶，對學生學好美術起到事半功倍的作用。
三、上課的題材和樣式要“新”
積極開發生活中各種創意性的課程，培養學生對美的關注與辨別能力，點撥學生的興奮點。1.講究時效性。如2010世博會教師可先播放了一段關于世博會事件的VCD，這樣立刻會引起了學生情感上的共鳴，使學生產生了積極的思考和探索。2.注重生活化。如每年教師節，有些學生喜歡給老師送賀卡以表敬意，我就在教師節前開一節手工制作課，讓學生在學有所用中培養學生的自信心。3.運用新技術。現在多媒體輔助教學已經普及，教學中教師可利用好多媒體這一手段進行教學。運用多媒體不但可提供生動逼真、色彩鮮明的聲像資料，更可使抽象難以理解的教學內容變得妙趣橫生，賞心悅目。4.方式多樣化。美術課可以在室內也可以室外上，還能到展覽館上。只要我們根據學生的具體反映，及時調整上課的題材和方式，牢牢吸引住學生，一定會讓他們愛上你教的美術課。
四、師生關系要“親”
現代教育注重“以人為本”的教學理念。美術教師應該知道只講究師道尊嚴，而缺少與同學有效的溝通，其結果只能是越嚴越糟，學生也會對教師產生抵觸情緒，造成學生的逆反心理，使教和學的關系難以協調。教師要嘗試從學生的角度來思考問題，把自己當作學生的朋友，走進學生的情感世界，去感受學生的喜怒哀樂，讓學生感到這是一個朋友在同自己真誠地交流。和諧的師生關系才能達到教與學的互補，才能完成相應的教學效果，才能使學生對學習美術產生濃厚的興趣。
（一）通過實踐調研，改革課程設置
幼兒園需要什么課，我們就開設什么課，學生哪個方面薄弱，我們就強化哪方面的訓練。如，結合本專業實際、學生現狀和崗位需求特點，我們積極采納了老師們的調研成果，歸納整理了幼兒園關于學生教學實踐的意見，經過專家指導，及時調整了課程設置，全面優化課程結構，解決了課程設置與崗位需求對接的問題。增開了《幼師應用文寫作與訓練》和《幼兒教師口語溝通技巧》兩門課；把奧爾夫音樂師資認證培訓與《學前兒童藝術教育活動》有機結合，使學生在學習掌握常規藝術教學方法的同時，還能取得奧爾夫師資認證證書，實現了學生向一崗多證、一專多能方向的發展。
（二）通過排練演出，改革常規教學
我們針對部分專業課實操性強和應用廣泛的特點，大膽創新了教學方法和考試方法。如《幼兒文學》和《兒童舞創編》課的教學就采用了邊排邊教、以演代考的形式。即以各自的成熟作品為教學依托，教師沿著分析范例-解讀要點-指導排練的路子實施教學，學生則沿著欣賞作品-學習要領-排練鞏固的路子學習。學期的學習成果則通過“幼兒文學課程匯演”和“兒童舞創編專場展示”檢驗，演出即考試。
（三）通過切身體驗，改革職業素養教育
一是組織園長講座和優秀畢業生匯報會。來自園長的“愛—幼兒教育的永恒主題”講座，透徹地闡述了一個幼兒教師所必備的職業素養。案例真實，說服力強，可信度高，教育效果好。優秀畢業生匯報會，則采用學生現身說法，從學習經歷、崗位奉獻和創業實踐等方面講述了一個幼兒教師具備的事業心和文化科學知識等基本素質的重要意義。直指要害，震撼力強。
二是組織課前十分鐘故事會。幼兒教師需要與家長、小朋友和同事之間有良好的溝通能力。我們通過每天的故事會，鍛煉學生的語言表達能力，提高心理素質。
三是開展“人人在崗”活動。即把班級工作細化落實到每一個學生身上，達到人人有事干，人人能干事，人人擔責任的目的，強化學生對班級、對他人的責任感，提高其組織管理和協調能力。
（四）通過比武競賽，改革職業能力訓練
一是組織學生技能比武。根據各年級不同時期專業學習內容的不同，我們分年級、分時段設立比武項目，共涉及聲樂、舞蹈、鋼琴、試唱、手工、墻飾、美術、講故事、課件制作、即興彈唱、兒舞創編、教育活動設計、三項全能和六項全能等14個項目。班級推薦報名和專業科賽前抽號相結合確定參賽人選，改變了少數人參賽的局面，實現了全體學生人人參與技能比武的目標。
二是組織幼兒創意課間操比賽。二年級《學前兒童健康教育活動》課，除了掌握常規健康教學方法以外，期末組織體現幼兒特色的幼兒園創意課間操比賽，深化健康課的教學。
三是改革五大領域教法課的評定辦法。改變過去五大領域教學法課考試只看教案的辦法，對成績的評定全部采用課堂聽講、教案質量和教學活動組織錄像三部分成績共同組成，且教學錄像成績占很大的比重，充分體現教學基本功的重要性。
四是全面開展基本功大練兵活動。除了聲、舞、鍵傳統訓練項目之外，增加聽說、故事、手工、鋼筆字、墻飾、簡筆畫、即興彈唱和兒童裝飾畫等的訓練，并將日常訓練成績計入期末總評，以此調動學生參與基本功訓練的積極性。
五是用生動的方式組織專業展示。根據崗位需要，結合教學進程和學生特點，用生動和師生喜聞樂見的形式，組織職業能力展示。二年級下學期舉行美術作業、邊彈邊唱、聲樂三個專場技能展示。美術作業包括兒童畫、簡筆畫；邊彈邊唱包括自彈自唱、伴唱、學生伴奏，教師或學生演唱，既演唱兒童歌曲，也演唱藝術歌曲；聲樂專場展示包括合唱、表演唱、聯唱和獨唱等。三年級上學期舉行墻飾與手工、幼兒童話劇專場、兒童舞創編專場和綜合教學成果四場展示。
（五）通過細化管理，改革職業素養說教
一是組織了幼兒園模擬管理。我們除印發學習了市級機關幼兒園規章制度外，還組織了幼兒園模擬管理，實現了向實踐的延伸教育。即把每一個班作為一個幼兒園，班主任即“園長”，學生即“幼兒教師”。通過體驗，促使學生加強自律，理解學校嚴格管理的良苦用心，適應未來崗位需要。通過制定模擬管理制度、安排先行試點、全面總結提升和適當使用模擬管理成績，實現了學生與“崗位”的“親密”接觸和對未來職業的初步了解。
二是實施了公寓規范化管理。灑掃庭除是一個幼兒教師應具備的基本生活技能。為了使學生能熟練掌握這些技能，我們在遵循學校規章制度的基礎上，總結并實踐了70個字的《內務整理規范》和《宿舍值日規范》。我們通過對學生實施強化訓練、反復操作，使之養成了井井有條的做事習慣，公寓管理水平明顯改觀，有效地提高了學生的職業素質。
三是制定了教學實踐管理辦法。教學實踐管理辦法包括帶隊教師職責、學生組長職責、學生教學實踐考核辦法、幼兒園信息反饋制度和學生量化管理辦法等。系列管理制度的實施，使教學實踐井然有序，學生在實踐中增長了本領。
（六）通過深入一線，改革執教方式
通過比武和社會實踐提高教師的執教素養。在課改的過程中，教師的因素起著決定性的作用。為此，提高教師的執教素養是課改能否成功的關鍵所在。我們通過組織專業老師開展技能大比武，組織技能老師與學生同臺展示，強化專業老師的教學基本功；通過組織專業老師到幼兒園參加社會實踐鍛煉，使老師們進一步了解幼兒園對教師職業素質、職業能力的要求，為今后培養合格幼兒教師打下堅實的思想基礎和業務基礎。
1．開設的美術教育類課程偏少
培養目標模糊高師美教院校發展長期受到美術院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設置幾乎套用美術院校的課程模式，所開設的美術專業課程占有相當大的比重，美術教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養目標的不明確，以至于出現有些教師是以培養藝術家而不是培養藝術教育家為主要培養目標的偏差。
2．美術專業課程內容與學校美術教育改革發展需要
缺少對接現在高師美教課程設置普遍由美術教育類課程和美術專業類課程兩大模塊組成，其中的美術專業類課程內容基本套用美術院校的模式，與當前我國學校美術教育改革發展缺少應有的對接，加上執教美術專業類課程的教師大都是由美院畢業的，他們對中小學美術教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術專業教學與中小學美術教學需要聯系起來的學術自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術專業知識在基層學校美術教學中難以施展的困境。
3．最終評價課程缺失了高師美術教育應有的綜合評價
機制“畢業創作”“畢業論文”課程是高師學生在大學四年所學知識的最終總結與呈現，因此，我們可以稱這些課程為最終評價課程。長期以來，高師的“畢業創作”都是以美術創作作品展覽的形式進行，完全照搬美術院校“畢業創作”的做法，這導致高師學生很自然地將自己的畢業創作與美術院校學生的畢業創作相比拼，教師和學生會投入更多的精力到畢業創作中，多少影響了高師學生在“畢業論文”寫作的精力投入和對美術教育理論及實踐的總結與反思，此外，“畢業創作”與“畢業論文”各自側重在美術專業和美術教育兩大塊，缺失了課程之間的內在聯系和高師美術教育將二者綜合評價的機制。
二、高師美術課程設置策略
1．增設美術教育理論及教學實踐課程
突出美術教育專業特點眾所周知，一名中小學美術教師的基礎知識結構應包涵美術教育和美術學科兩大體系。美術教育理論及教學實踐課程是高校美術教育專業課程的重要組成部分。近些年來，學院依據國家教育部的發展要求，在原有基礎上增設了美術課程標準解讀、各類美術課教學方法研究、微格教學、多媒體教學課件設計與制作、教育見習、第一次美術教育實習、第二次美術教育實習等課程，使美術教育理論及教學實踐課程占有相當比重，突顯出美術教育專業的特點。這些課程有效地提高了學生對美術教育專業的認識及其教學技能，尤其是學院將美術教育實習由原來實習一次調整為實習兩次，收到很好的教學效果。第一次教育實習時間安排在大三上學期，實習時間為三周，均有帶隊指導教師帶領，這樣能隨時給予學生指導。第二次教育實習安排在大四上學期，實習時間為四周，可讓學生自由選擇聯系實習學校或組成一到二個實習小組，選派實習指導教師帶領。前后兩次教育實習給學生教學反思和回爐的過程，第一次教育實習返校后，教師針對學生們實習中遇到的問題給予深入的分析指導，幫助學生進行教學反思，從實踐中認識教育理論的指導作用，引導學生從教學理論中尋找解決問題的方法，提高理論認識，以便指導其第二次的教學實踐；有了第一次教育實習的基礎，學生在第二次教育實習中更顯從容和自信，教學更規范化，并在教學中有目標性地觀察分析教學中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學生在兩次實習中感受深刻，在一次次的教學實踐中提高了他們的教學技能和專業認同感。合理安排每個學期的美術教育理論與教學實踐課程，一方面確保學生每一學期至少有一門以上的美術教育理論或教學實踐課程的學習，另一方面又將各課程相互串聯，形成體系，充分發揮其職能作用，比如美術教學論、美術課程標準解讀等核心課程被有意識地安排在教育實踐課程之前，旨在引導學生掌握美術教育理論的同時，形成正確的教學理念，以發揮理論指導實踐的作用；微格教學、教育實習等實踐性課程旨在培養學生的教學技能；各類美術課教學方法研究等課程旨在指導學生在一定教學實踐基礎上尋找課堂教學的理論依據，形成研究教學的思考。同時還可結合舉辦師范生教學技能比賽、說課比賽等活動促進學生的教學評價與反思，使教學更有成效。
2．科學整合美術專業課程內容
彰顯美術教育專業特色學院在對中小學一線教學調研中發現，因教學條件、學生興趣等原因，那些偏難和較復雜的美術學科內容在學校難以展開，如油畫人體、石版畫等，因此，結合基礎學校實際需要，科學整合美術學科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創造力培養”來整合美術學科課程的思路是基于中小學“雙基”教學的特點提出的，即在大學低年級階段著重于美術學科基礎理論與基礎技能的學習，在大學高年級階段著重于美術表現及創作學習，并采用選修的形式，讓學生自主選擇美術學科發展方向，在側重研究某門美術學科的同時，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現手法，形成“一專多能”的美術能力。此外，在原本單純的美術專業課程中整合美術教育教學內容，有意識地將美術學科與教育專業學習相結合，更能明確美術教育專業的本質，如《藝術考察》通常是帶學生們深入鄉村寫生及收集美術創作素材的課程。經過整合，可將這門課程改革為《藝術考察與中小學教學調研》，教師帶學生下鄉寫生、收集素材等活動之余，帶領他們深入到鄉村學校進行教學考察，了解地方辦學條件和狀況，并讓學生提交中小學教學調研報告，思考開發利用地方美術教學資源等課題，這種一舉兩得的教學活動收到極好的教學效果，一方面，引導學生在美術學習的同時，思考美術與美術教學的關系，另一方面，創造了更多的機會讓學生參觀基層鄉村學校，增進其對美術教育的責任感。再如，《民族民間美術》課程旨在引導學生了解民族民間文化的同時，讓學生形成開發利用民族民間美術資源于學校美術教學的思考，如將該課程改革為《民族民間美術與校本課程開發》會更能明確其課程本質。
3．調整最終評價課程結構
明確美術教育專業本質目前，美術教育專業中有許多重要課程與美術專業課程極為相似，特別是“畢業創作”課程多以學生美術作品展示為主，不能全面體現出美術教育專業學生大學四年所學。只有合理調整最終評價課程的組織結構，才能進一步明確這類課程的實質。經過多年的教學實踐，學院的美術教育專業“畢業創作”課程改革為“畢業綜合展示”。“畢業綜合展示”主要側重于美術教育教學展示和美術學科技能展示兩個方面，旨在全面展示學生的綜合能力。在美術教育教學展示方面，包括有教學活動展板、教學實物和多媒體教學實錄等形式。教學活動展板是在150cm×90cm的展板上呈現學生的教學實踐成果，整個設計制作過程也是學生對教學實踐進行整理、反思和總結的過程，指導教師組織學生整理充實教育實習中的教案、教學示范圖、學生作品、教學錄像、教學現場照片等資料，并有序地將教案、教學示范圖、學生作品布置在展板上，這也是對學生設計能力的考驗。教學實物展示包括學生教育實習的教案、示范圖等，還通過多媒體展示學生的執教錄像、教學課件等內容。人們在參觀學生的美術教育教學展示內容時，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學生們扎實的教學能力。在美術學科技能展示方面，美術教育專業學生在大學四年學習的美術技術門類較多，學生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學生提供更大的選擇空間，可選擇進行新作品創作，可選擇整理完善自己認為平時畫得較好的作品進行再創作，還可選擇自己最感興趣的某類美術內容進行表現；多元選擇帶來了豐富多彩的創作面貌，有油畫、國畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設計等內容，這些作品都真實地記錄了學生的專業技能及其創作能力，切實展現了美術教育專業學生的美術綜合能力。每次的“畢業綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術專業“畢業創作”就像逛“藝術精品店”，看美術教育專業“畢業綜合展示”就像逛“藝術精品超市”。“畢業論文”也是美術教育專業的重要課程之一，過去，教師們在指導“畢業論文”時發現許多學生寫的畢業論文往往照搬照套，缺乏自己對美術教育的真情實感，而他們對親身經歷的教育實習卻有著許多體會和想法。學院將“畢業論文”改革為“畢業實習綜述”，讓學生從深有感觸的教學實踐中進行理論性梳理和分析，從中感悟實踐上升到理論、理論指導實踐的研究性方法。同時，我們還將原來在教室進行論文答辯的場所改在“畢業綜合展示”展廳進行，將“畢業實習綜述”答辯與“畢業綜合展示”密切聯系，學生們在相對開放的環境中由感而發，教師們也能從學生的答辯及其美術教學展示、美術創作中對學生形成全面綜合的認識。
三、結語
這一啟示來源于人教版小學美術三年級上冊第十四課《我設計的自行車》教學。第一堂課是給三年二班上課，這節課我完全按之前備課時的教學設計思路展開教學：首先課件展示各種各樣的自行車，讓學生認識了解自行車的發展歷史；進而引導學生分析并說說自行車的基本組成部分；然后我邊總結自行車的結構組成，邊在黑板上范畫了一臺自行車；接下來出示活動要求讓學生通過繪畫或其他手工形式設計一臺自己喜歡的自行車。前面的教學自然而流暢，然而在最后的展評環節，學生交上來的“得意”作品卻讓我大失所望，全班的繪畫作品大都是黑板上范畫的仿制品，手工作品也“中規中矩”如出一轍，毫無創意。怎么會出現這種情況？哪個環節出了問題？
第二堂課是三年一班的課，有了前一節課的教訓，這節課的教學策略我做了一個小小的調整——我不再畫范畫，黑板讓給了兩個忘帶學具的學生，我讓其他同學跟這兩個同學比一比誰設計的自行車既美觀又能給人們帶來方便和快樂。還沒到展評環節，我已經感受到孩子們的學習氛圍與上一堂課大不一樣：有的向我詢問一些繪畫或制作中的難點，有的把自己的設計稿拿給我，讓我提意見……學生各個積極而興奮。最后的展評環節更是讓我驚喜連連，一個個學生爭先恐后的評述自己的得意創作：“我設計的是‘水、陸、空三棲自行車’”“我設計的是‘全家樂三人同踏自行車’”“我設計的是‘太陽能助力自行車’”“防雨自行車”、“電腦自行車”、“多驅動可組合自行車”“變形多用自行車”……全班50多人幾乎沒有完全相同的作品，我被孩子們的想象力所震撼，更為那小小的教學策略調整而感到興奮。沒有范畫，學生的思維便沒有了框框，想象的翅膀便自然展開。這也是尊重學生、以學生為主體的教育思想的實踐吧。
感悟：善用孩子愛模仿的天性。不要一不小心，讓孩子成為你思維方式的復制品，泯滅了孩子的原創力；巧用孩子愛幻想、愛表現的天性。美術教師要不失時機地利用這一天性，引導、調動孩子們的自主能動性，讓他們自主探究、動手操作，實現美術發展學生想象力、創造力的教育功能。
啟示二：學生的興趣點就是最好的教學切入點。
這一啟示來源于人教版小學美術三年級上冊第十五課《星空的聯想》兩節課堂教學。四個平行班的第一堂課是三年三班，上課時我依然按照教案的設計，先通過課件引領同學們認識、感受浩瀚神秘的星空導入教學，可我從一上課時就感覺到很多同學對課件展示的各種各樣的炫麗星空并不感興趣，而都在下面“偷偷的”在新買的刮畫紙上不停地劃著、刮著，甚至我兩次強調紀律，也無濟于事。之前的精心準備毫無成效，這節課的導入讓我感覺徹底失敗了。后來我了解到，孩子們絕大多數是第一次接觸刮畫紙，自然對刮畫紙神秘、多彩的底色充滿了極大的好奇與興趣，想刮出來一睹為快。“孩子們一旦來了興致是什么都敢忘的”，正因為我忽視了這一點，才注定了這節課導入的失敗。接下來給三年四班上同一節課，我發現該班孩子同樣對刮畫紙愛不釋手，有的還把刮畫紙上的蠟層全刮掉了，拿著一張“彩紙”炫耀。吸取上節課的教訓，我沒有打開課件而是把事先準備的刮畫范畫舉起來，“同學們，看老師的這幅刮畫怎樣？”我問道。“哇！太漂亮了！”多數同學齊聲喊道。這時那些在下面偷偷刮、劃的同學也抬頭把目光投向了范畫，接著我又舉起來一張把蠟層全刮掉的“彩紙”說：“這是三班同學的作品，同學們怎么評價？”“哈哈哈！這哪是刮畫呀……”同學們一陣大笑之后七嘴八舌地批評起來。“同學們說得對，這不是刮畫，而是浪費，但老師也不怪這個同學，因為這個同學第一次接觸刮畫紙，不知道怎樣使用，要注意什么。咱班是不是也有很多第一次使用刮畫紙的同學？”我擇機發問。“是！”很多同學回應。“那么，誰以前用過刮畫紙？你能給大家講講做刮畫時都應該注意什么嗎？”我接著問。“我，我！”有兩個孩子得意地舉手喊道。我借助這兩個孩子的回答讓同學們了解刮畫紙的使用與保管方法后，接著問道：“這黑色背景的刮畫紙最適合表現哪一類的景色呢？”“夜晚！”、“星空！”……學生們很會配合老師的暗示，接著我就順理成章地把同學們引向了“星空的聯想”。下面的教學進行得自然而順利，學生作業效果比前一堂課好多了。