時間：2022-08-20 09:25:24
導語：在美術鑒賞知識的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
一、美術欣賞課的教學實踐
1. 提高自身教學水平，是教師提高教學質量的關鍵
在美術欣賞課的教學中，教師不僅要思考如何講解作品，同時在教學活動中，教師要喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習中去，是完成教學任務的重要條件。一堂好課猶如一曲美妙的樂章，成功的導語是第一個奏響的音符，它準確、悅耳、動聽，讓教學過程鋪陳出動人的旋律，使之迭起，妙趣橫生，達到“課繼續，趣橫生”的教學效果。而且在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。我們作為美術教師應根據學生的年齡、心理特點，根據學生的需要來設計美術欣賞的課堂教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識，創造新作品，把學生帶入美妙的學習樂園。教師單有良好的藝術修養，并不代表一定能指導好欣賞課，他還必須具有激發學生興趣，引導學生欣賞的能力。否則，學生眼睛看著畫面，卻心不在焉，同樣不能達到欣賞的目的。所以教師作為維系一堂課成敗的中心人物，就必須掌握各種教學教法，而且要懂得融會貫通，靈活應用，才能完成指導作用。
2. 利用現代化網絡學習手段來提高學生學習積極性。
欣賞美術作品時，首先就是視覺感官的一種享受，現代科技手段可以活學活用。在現在網絡的時代，已經超越了時間和空間。距離已經不是問題，在上課的時候，可以讓學生利用網絡上的美術知識，更好地詮釋美術作品的含義，同時也給了學生一個自主學習的機會。所以在上《中國人物畫》一課時，利用網絡教學手段。不僅課的內容是新的實驗，對于授課的方式方法也是一種新的突破。課的開始運用到現場并配備適合的音樂提高學生的興趣。還對不同年代內容進行分析觀察和對比方式來探究畫的：人物、環境、動態。在學習名畫的同時更好地學習新的知識。不僅靠緊課程主題，還引發學生的好奇心，讓學生也躍躍欲試。在備課的同時建立博客，為學生提供了更多的認知和學習途徑。
二、結合案例進行美術欣賞教學
1. 文學藝術和美術欣賞的結合
美術是通過一定的可視形象來傳達作者的審美體驗，文學則通過一定的語言文字來達到育人的目的。所謂“詩中有畫、畫中有詩”，就反映了中國古代的山水畫與古詩之間有著密切的聯系。如馬遠的《寒江獨釣圖》的意境，就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。再比如元代山水畫中著名的《富春山居圖》，我們把陶淵明的詩句“采菊東籬下，悠然見南山”通讀一遍，就會體驗到融入客體的作者心境那似平淡的景色，這里沒有宣泄的激情。也不是冷漠的旁觀，只有平靜似水、似“無心”般的恰然閑適。所以，把這一時期的山水畫理解為“無我之境”。通過以上詩與畫之間的對比與聯系，同學們的學習積極性提高了，收到了良好的教學效果。
2. 音樂與美術欣賞的合理結合
把音樂引進到美術欣賞課的教學，不僅活躍了教學氣氛，而且有助于學生對美術作品的理解。在欣賞陳逸飛的油畫《雙橋》時，我以二胡曲《江南春色》來渲染氣氛。在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時出現，聽覺和視覺共同沖擊，同學們的感受更加直觀，情感得到了升華。實現了引導學生從畫中看到畫家在描繪江南水鄉的一種心境。
3. 歷史知識對美術欣賞的滲透
欣賞藝術作品的同時，也是在了解歷史。在高職美術欣賞教學中一定要把握好歷史知識的滲透。比如在講張擇端的《清明上河圖》時，畫中所繪城郭市橋屋廬之遠近高下，草樹馬牛驢駝之大小出沒，以及居者行者，舟車之往還先后，皆曲盡其儀態而莫可數記，場面浩大，內容極為豐富，整幅畫作氣勢宏大、構圖嚴謹、筆法細致，充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高超的藝術表現力。它不僅僅是一件偉大的現實主義繪畫藝術珍品，同時也為我們提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建筑、交通工具等翔實形象的第一手資料，具有重要歷史文獻價值。其豐富的思想內涵、獨特的審美視角、現實主義的表現手法，使其在中國乃至世界繪畫史上被奉為經典之作。因此使學生在掌握美術知識的同時學到了歷史知識，課堂也會更生動。
4. 美術欣賞可借鑒宗教文化知識
早期的藝術無不是為宗教服務的，如我國的佛教造像、敦煌壁畫、佛塔等，歐洲的宗教繪畫、歌特式建筑等。那么在對這些藝術作品欣賞教學時，就要適當介紹宗教文化知識。如果不做介紹，學生是不可能接受這些藝術作品的，原因是這些藝術作品無不帶著深深的宗教烙印。比如，在欣賞敦煌莫高窟《九色鹿本生》壁畫時，就要先講述一下《佛說九色鹿經》的故事，讓學生了解所謂的本生故事，是指佛教經典中把印度民間流傳的種種舍己助人的行善故事，附會成佛祖釋迦牟尼前生前世的事跡。學生通過了解這方面的知識，既對藝術進行了欣賞，又擴大了視野，從而使課堂教學內容豐富多彩起來。
“賞識教育理念”在高職學前教育專業美術課堂中應用的重要意義
1.激發審美情趣
世界本不缺少美，只是缺少發現美得眼睛。每個學生都有自己身上的美術課堂的老師必定都具有從美術作品中發現美的能力，因為他們需要交給學生專業知識，從美術的角度去欣賞作品。但這并不是最重要的，重要的是老師要有一雙善于發現學生的“美”的眼睛，每個學生都有自己身上的閃光點，老師要善于贊賞，潛移默化中讓學生也具有審美的意識。如《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫杰作。它代表達?芬奇的最高藝術成就，因為無論你從哪個角度看，畫中的人都是微笑的。微笑代表肯定，所以這幅畫俘獲了很多人的心。賞識教育會激發學生的審美情趣，讓學生善于發現美，樂于發現美。
2.滿懷自信心
自信是最陽光的品質，而老師的肯定無疑會帶給學生莫大的自信。在學習的過程中，尤其是在美術學習中，面對同一幅畫，每個人都有自己的想法，老師應認真傾聽每一個學生的看法，了解學生的審美意識，善于贊賞 ，對學生的想法給予肯定。如人教版課標本第六冊課文《畫楊桃》中。老師讓學生畫擺在課桌上的楊桃，有一位學生交了一份五角星上去，好多學生都哄堂大笑，老師徑直走到那位學生的位置認真觀察了以后，讓其他同學也去相同位置觀察，結果其他學生也表示像五角星。老師在課堂上說：“老師讓這幾個同學回到自己的座位上，然后和顏悅色地說：“提起楊桃，大家都很熟悉。但是，看的角度不同，楊桃的樣子也就不一樣，有時候看起來真像個五角星。”老師對學生的理解和肯定讓學生增強了自信心。自信心的養成將會讓他的一生都受益匪淺。”也讓其他同學明白了要理解他人，不要輕易嘲笑他人。
3.樂于創作
美是可以創作的，學生擁有與老師不一樣的視角，他們的作品有自己的美。老師要善于鼓勵學生創作，對他們的作品表示肯定，讓學生搜集美的要素，融合自己的感情，創作出屬于自己的作品。這一過程中學生的審美能力將極大提高，審美能力的提高又會是作品更完美，如此良性循環，學生將會樂于創作，樂于發現美，極大提高美術課課堂的教學效率。
“賞識教育理念”在高職學前教育專業美術課堂中的
應用策略
1.創新教學方法
新的教育理念要有新的教學方法，在課堂上讓學生占據主導地位，老是起一個引導的作用。如老師在準備講解一幅畫，不要把畫掛出來，自己講解，可以先聽聽同學們對畫中內容的描述，和他們看待這幅畫的感覺，然后老師先要肯定學生的看法，再提出自己的看法，與同學進行民主的討論。這種在新穎的教學方式中將提高學生的積極性，激發審美情趣。
2.理解信任學生
很多時候學生的看法是與老師不同的，他們有自己的世界，當學生提出不一樣的看法時，老師要善于從其中了解學生的審美能力，理解他們為什么會有這樣的看法。如在欣賞梵高的十六朵的《向日葵》時，學生看到時肯定會感到其中又明亮又強大的生命力，也會有同學感覺到并不美麗，當學生提出這種看法時，老師與同學交流時要注意用語，不要批評，要理解學生，并不是每位學生都能與大師的作品產生共鳴。老師可以拿一些其他的作品與學生交流，了解學生的審美能力，注意鼓勵。“賞識教育理念”就是要充分理解信任學生，理解他們的內心世界，培養學生發現美的能力。
3.因材施“贊美”
每個學生發現美的能力不同，欣賞美的觀點也不同，有的人善于欣賞雕塑，有的人善于欣賞水彩，每個人創造美的能力也不同，有的人表現的豪邁奔放，有的人表現的含蓄委婉，老師要善于發現學生的這些不同，因材施教才能取得更好的進步。對于學生擅長的方面要毫不吝嗇的表揚，對于學生不擅長的方面要不余遺力的鼓勵。例如孔子說：“冉有為人懦弱，所以要激勵他的勇氣；子路武勇過人，所以要中和他的暴性。” 冉有與子路二人，后來從政都有成就，多久了孔子對弟子的因材施教。老師也要因材施“贊美”
才對。
總結
關鍵詞： 多媒體 美術鑒賞課教學 優勢
在信息技術突飛猛進的新世紀，社會各個領域都迅速發展。而文化的多元性，又對教師的要求不斷提高，尤其是現代美術鑒賞課教學，不再停留在以往單純的技能訓練上，而是提升到了美術文化的學習層面，這就對今天的美術教育提出了一個新的課題。美術教育工作者要更加關注社會科學、人文科學和自然科學等多方面的知識。“大力提高教育技術手段的現代化水平和教育信息化程度”這一觀念，在我國已明確提出。正如美國未來學家尼葛洛龐帝所說：“計算不再只和計算機有關，它決定我們的生存。”毫無疑問，教育不可置身于時代和社會發展的新潮流之外，教育信息化已成為當今世界教育改革的熱點。
一、美術鑒賞課與現代多媒體教育技術
高中美術鑒賞作為實施素質教育的一門重要課程，已列為高中學生的必修課。現有的高中美術鑒賞教材，包含繪畫、雕塑、建筑和工藝美術等四大類的作品介紹及美術的有關知識和理論，其內容浩如煙海，時空跨越古今中外。美術鑒賞教學具有直觀性、知識性、差異性等特點，有認識、教育、審美三個主要功能。美術鑒賞的過程離不開視覺的參與，用一般性的語言轉譯美術作品信息，是難以具體而詳盡地表達人對作品的感覺的。美術鑒賞需要相應的生活經驗和生活閱歷，更離不開一定的歷史文化和科學知識。美術鑒賞是一種與個人主觀因素有著緊密聯系的再認識和再創造的活動。因而，在課堂鑒賞教學中，需要鏈接的信息量很大，特別是在鑒賞各類美術作品時，要求作品的圖像質量高，作品數量大。但是現有的美術鑒賞教材中所展示的作品有限，并存在印刷質量不高、畫幅小的缺點，加之美術鑒賞課的課時少，而學生已不滿足于教材的介紹，他們需要更多的信息、更多的交流和更多的藝術體驗。同時，它還能夠發揮德育、智育難以發揮的育人功能，促進學生素質的提高。
二、現代多媒體教育技術為美術鑒賞課教學提供了許多優勢
（一）現代多媒體教育技術教學給我們提供了一個視而無邊的互聯網環境。互聯網資源的知識容量大、領域廣，是學生進行研究性學習獲得知識源泉的寶庫，具有資源無限開放性和共享性，它彌補了其他媒體傳播方式的不足。在美術鑒賞教學課上，互聯網猶如一個博物館、一個美術展覽館，也可以是一個圖片庫。在互聯網中，教師們可以運用多媒體開展美術鑒賞課教學。如在課前制作好課件，教學中就能將課題的知識點、高質量的美術作品圖像、簡潔明了的文字說明、引人入勝的音樂和身臨其境的影像等信息瞬間展現在學生面前，大大節省時間，給教師和學生留出更多的時間和空間來鑒賞、感受、討論、分析作品的美。同學們也可以大大增加獲取信息的數量，徹底地分解知識技能信息，減少信息在大腦中從形象到抽象、再由抽象到形象的加工轉換過程，充分傳達教學意圖，從而提高美術鑒賞課的教學效率和質量。鑒賞名作是美術鑒賞教學的重要組成部分，是培養學生良好的審美情趣、提高對藝術作品鑒賞能力的主要渠道。學生通過鑒賞大量的美術作品，分別對其作品題材、藝術處理手法、追求的境界等進行言簡意明的評述，開闊學生的視野，為他們提供充分感受美、認識美、鑒賞美的機會和空間。
（二）運用現代多媒體教育技術教學可以使多種藝術比較完美地結合。音樂和美術被稱為“姊妹藝術”，它們之間的確有著千絲萬縷的聯系。因此，多媒體除了在視覺上的優勢外，還將聽覺藝術（音樂）融入美術鑒賞中。音樂的抽象思維與美術視覺的具象思維融合，使美術與音樂、影像、文字、語言等完美地結合，營造一種情景交融的藝術氛圍，讓學生的視覺、聽覺在鑒賞過程中得到充分調動，在輕松、愉悅的氣氛中得到美的享受，達到最佳的鑒賞效果。把音樂引入美術鑒賞課教學中，不僅活躍了教學氣氛，而且有助于學生對美術作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。
（三）運用現代多媒體教育技術，教學能增補學術前沿的內容。以前使用的幻燈、錄像教材常依賴于專業人員和專業設備，更新周期相對較長。而多媒體教材的增刪修改，教師可以在有限的時間里獨立完成。這樣多媒體就容易使教師以學生為中心，使進行主動教育的主導意識進一步增強。運用多媒體強大的交互功能和多種圖像處理軟件，鑒賞教學活動更富于交流性、研究性、聯想性和創見性。學生在對作品分析的基礎上加深理解和進行創造性的鑒賞，激發對美術鑒賞課的興趣，促進語言表達和發散性思維的發展。
關鍵詞：高中美術鑒賞；研究性學習；開展方式
高中美術鑒賞是新課標規定的必修板塊，是提高和培養學生綜合能力與素質，為現代化建設培養德、智、體、美、勞全面發展的人才的必要環節。在高中，對美術鑒賞課程進行研究性學習則是發揮學生主觀能動性，提升學習能力，展現美術鑒賞課程魅力的有效方式。美術鑒賞課程特點和研究性學習方式的特征決定了其在教學過程中的獨特性。
一、高中美術鑒賞特點
1.高中美術鑒賞的內容具有廣泛性
美術鑒賞的美術作品可以是繪畫、雕塑、建筑、園林等一切美的藝術形式，學生可以選擇自己感興趣或容易接觸到的藝術實體。
2.高中美術鑒賞的角度具有多樣性
比如對畫家梵?高的《向日葵》的鑒賞中，可以著重討論一幅作品的線條勾勒、色彩渲染、畫面比例等畫家繪畫手法的特點；也可以橫向比較梵?高所有關于向日葵作品的異同來說明鑒賞作品的特殊之處；還可以根據畫面折射出的作者的情感與心態分析作者某一時期的社會生活。
3.高中美術鑒賞的知識具有繁雜性
對一件美術作品的鑒賞往往涉及歷史、政治、哲學、地理等知識，要求學生在學習書本知識的同時，要注意加強課外知識的積累。
二、研究性學習方式特征
研究性學習強調學生作為學習主體的主動性，在學習的過程中，教師的指導成為一種輔助的工具。學習內容具有選擇性，學生可以從課本知識和實際生活中結合自己興趣，選擇屬于自己個人或小組的研究課題。研究方式也呈現多樣性，可以咨詢專業教師、上網搜集資料、動手實驗驗證等，教師不再是唯一的傳道授業解惑者。因為學習過程中獲得的知識不再只是枯燥的理論，因而學生對知識的記憶、消化、應用、創新都將更加得心應手。
三、高中美術鑒賞研究性學習過程
由于高中美術鑒賞課程的學科獨特性和研究性學習方法的優越性，所以在教學實施過程中需要貫徹學生為主體，教師為引路人的原則，細化實踐過程中的每個細節，落實實踐過程中的每個步驟，不要流于形式，重拿輕放。
1.學生根據興趣選題
教師引導學生按照自己的興趣能力，從多種多樣的鑒賞內容中，選取并制訂適合自己的題目，可以提高研究成功的可能性，亦可以使學生的研究問題、分析問題、解決問題的能力在一次次的實踐中逐漸增強，避免學生因失敗而產生消極抵觸情緒，不利于教學過程的長期展開。
教師也應當主動為學生創設多樣的研究問題的情境，可以結合學生的興趣和已有的知識結構，結合地域方面的有利條件，結合學校的教學資源，運用多種方式呈現在學生眼前，開闊學生鑒賞的視野。例如，北京市區學校則可以根據北京悠久的歷史文化底蘊，鑒賞中國古代特色建筑；蘇州地方學校則可以根據蘇州地域的便利進行園林的鑒賞；哈爾濱的學校則依據地方特色可以展開別開生面的冰雕鑒賞。
2.個人與小組相結合，討論解決方案
在學生自愿的基礎上，老師從旁協調，將學生分成若干討論組，討論出從各自的鑒賞角度出發最合適的鑒賞方案，制訂方案書，詳細地規劃自己的鑒賞方法、步驟、搜集信息的渠道等，教師要給出建議或糾正。
比如，某學生的繪畫鑒賞選擇中國古代名畫《韓熙載夜宴圖》，經過小組討論后決定從畫面內容探索研究，中國五代十國時期南唐的宴飲及餐桌禮儀，那么該學生制訂的方案書至少應包括鑒賞題目――由《韓熙載夜宴圖》窺視古代宴飲禮儀，鑒賞方法――理論分析與繪畫觀察相結合，鑒賞步驟為首先了解關于畫作的基本信息，然后搜集全卷畫作的音像、圖片、文字等資料，最后結合歷史知識和畫作內容對古代宴飲禮儀做出分析，而信息搜集渠道有博物館參觀、圖書館借閱書籍、查詢網絡資料等。
3.搜集相關信息資料
搜集關于鑒賞課題的相關資料是進行美術鑒賞的基礎，后續結合自己的情感經歷、生活閱歷對作品進行鑒賞都基于此步驟，可以說資料搜集的全面和有效與否直接影響了鑒賞成果的質量。
在如今網絡技術發達的社會，信息搜集變得方便而且迅捷，不管是教師還是學生，都應該充分利用這一工具。教師可以建立關于美術鑒賞的網站，為學生的鑒賞課程提供方法指導，資料整理等；學生可以上網站查找和自己課題相關的文字、音像、圖片等資料，或者在網上借鑒已有的美術鑒賞成功范例，盡快摸索出屬于自己的鑒賞方式和風格。
4.學生獨立完成鑒賞課題，并記錄鑒賞結果
在搜集大量相關資料后，學生需要對資料進行分類整理，融合吸收，并結合自己的理解，對資料進行再加工和創新，提升認識水平，對鑒賞課題做出自己的分析，只有這樣，學生才能在這一過程中真正掌握有用的課外知識，熟悉鑒賞過程和技巧，提高自己對美術作品的深層次認識并培養高尚的情操和高雅的興趣愛好。
高中美術鑒賞除了新課程標準的要求外，也是教師引導學生進行自主性學習，交流思想、開拓思維，提高審美品位，培養精神創新的重要課程。對如何開展美術鑒賞的研究性學習的探索才剛剛開始，相信經過一代代教師的不懈努力，這一探索必將更加全面而豐富。
參考文獻：
一、構建美術鑒賞自主課堂的重要性
美術鑒賞課程是高中美術教育的關鍵組成部分，也是美術教育課程的進一步拓展和補充，它將具有創造性的思想活動和實踐活動有機結合，讓學生在對美術作品進行鑒賞、評價過程中，不斷的提升自身的審美意識，深刻感受到本民族的文化精神和魅力，并且能給予西方文化足夠的理解和尊重。新課標也在不斷強調，教師要多開展與美術鑒賞課程相關的實踐活動，引導學生積極主動的參與其中，進行獨立的思考和鑒賞，并且能夠對鑒賞內容進行更深層次的探究和評價，從而獲得不同層面的啟發和感受[1]。另外，美術鑒賞課程的開展，也能夠幫助學生不斷鞏固所學到的美術知識和鑒賞技能，在欣賞美術作品過程中，也能夠引導學生樹立正確的學習態度，形成積極的個人情感和價值觀。自主課堂的主要學習形式，就是組織學生通過合作學習的方式，對美術作品進行自覺主動的探究學習，從而讓學生在輕松、自由、愉快的學習環境中學習和積累美術知識。
二、高中美術鑒賞自主課堂的實施策略
1、提高課堂氛圍，激發學生鑒賞興趣和積極性
興趣是學生學習美術知識，參與鑒賞活動的關鍵動力，也是實施自主課堂，培養學生自主學習、探究、鑒賞能力的重要前提。在高中美術教學中，教師應該及時的更新教學理念，根據教學內容和要要求，開展不同形式的自主課堂，讓學生成為鑒賞課堂真正的主人，使學生在鑒賞、評價過程中感受到藝術作品的魅力，從而促進學生自覺主動的參與到鑒賞活動中[2]。例如：在帶領學生鑒賞印象派作品時，傳統教學方式一般都是先由教師為學生講解作品是藝術境界和創作手法，以及創作者的思想感情，然后在引導學生對作品進行進一步的欣賞。這樣的方式雖然能夠讓學生積累到豐富的寫作手法，但單一鑒賞方式不免會讓學生覺得過于枯燥。在開展自主鑒賞課堂時，教師可以提前讓學生搜集關于印象派代表人物的背景資料和生平事跡，讓學生對作品的創作背景有充分的了解和掌握，然后再讓學生在課堂上對于作品內容進行自主的鑒賞和評價，之后再給予每位學生固定的時間，讓學生發表自己了解作品背景和鑒賞過后的感受和啟發，最后再由教師做最終的指導和補充，以及對學生的自主鑒賞結果和方法，給予客觀的評價和指導。這樣的方式能夠讓學生帶著濃厚的興趣和求知欲，對藝術作品進行鑒賞，從而對作品有更深層次的了解和啟發。另外，也可以利用多媒體技術開展自主鑒賞課堂，調動學生的鑒賞積極性。例如：在引導學生對陶瓷作品進行鑒賞時，學生對陶瓷的了解都比較少，教師的講解也無法讓學生透徹的理解。在自主課堂上，教師可以利用多媒體為學生播放《人鬼情未了》中男女主角制作陶瓷作品的片段，使學生通過觀看視頻對陶瓷產生感性的認識，從而能夠帶著濃厚的求知欲去進行陶瓷作品的鑒賞，也能夠深刻感受到作者想要傳達的歷史文化，以及藝術情感。這樣能夠使學生的鑒賞積極性被充分的調動起來，從而在今后的鑒賞學習中，能夠更加主動的參與到鑒賞活動中。也讓學生在自主鑒賞、分析、體會過程中，不斷拓寬自身藝術視野，自主觀察、分析、感知能夠也得到不斷的提升。
2、開展合作學習，提升自主鑒賞課堂的學習效果
在開展自主鑒賞課程中，教師應該引導學生不斷更新學習方式，從而營造出輕松、和諧高校的自主鑒賞課堂。合作學習法是開展自主鑒賞課堂，以及培養學生自主學習談及能力的關鍵方式。教師可以將學生劃分成幾個小組，引導學生以小組的形式開展合作鑒賞學習，使學生通過互相配合、幫助，去共同發現和解決在鑒賞過程中遇到的難題，運用團隊的力量為本小組贏得榮譽，從而提高學生參與合作鑒賞學習的興趣和積極性，以及溝通和創新能力[3]。例如：在講解“圖像與眼睛”一課時，可以給個小組分發不同的圖像案例，讓學生以小組合作的形式，對圖像案例進行分析、對比，并總結出具象、意象和抽象的含義、特征和區別。小組討論結束后還要引導學生將討論結果在班級內部進行共享，在學生陳述結論過程中，教師還要給予適當的指導和評價，使學生能夠對本小組的結論進行不斷的完善，對鑒賞內容也有更深刻的認識和印象，從而不斷提升自主鑒賞課堂的學習效果。
3、開展課外活動，拓展課堂鑒賞知識
藝術源于生活，高中美術鑒賞課堂的開展緊靠書本上的知識是遠遠不夠的，因此美術自主鑒課堂的構建不能局限于學校，還要適當的拓展到學生的實際生活中去，不斷為學生延伸課外知識，使學生能夠不斷的發現生活中的美，受到藝術的熏陶，引導學生自覺主動的去欣賞和感受生活中的美，從而構建出生活中的自主鑒賞課堂。例如：在帶領學生鑒賞《清明上河圖》時，就可以引導學生去搜集和了解當時的社會背景，以及風俗習慣，并結合我們現代的實際生活習慣進行鑒賞；在鑒賞《蒙娜麗莎》時，可以為學生播放相關的影視作品，從而使學生對作品有更直觀的感受。這樣使美術鑒賞真正成為學生學習生活中的一部分，也使學生的鑒賞、觀察、創新能力得到不斷的提升。
三、結語
關鍵詞：美術鑒賞高校素質教育作用
隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經濟體制的逐步確立，美術鑒賞課逐漸融傳授知識、培養能力、提高素質為一體。美術鑒賞課在高校的開設，進一步促進了大學生的自由和諧發展，為造就合格的人才服務。那么，美術鑒賞課對大學生的全面而深刻的影響體現在哪些方面呢？筆者認為表現在以下幾方面：
一、以美引善
先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術有輔助道德進步的教育功能。大學生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發形成的，而是在社會、家庭，特別是在學校教育中形成和發展起來的。美術鑒賞課就是學校的教育課程之一。
人的道德理想、道德認識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質養成過程中，美術鑒賞課把中外美術精品直接呈現給廣大學生，使他們產生“直觀”的美感。“審美帶有令人解放的性質”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉。”高校的美術鑒賞課是普通美術教育工作在高校的一種延續，是一種富有強烈藝術感染力的審美教育。這種審美教育是通過鑒賞美術作品的意境、線條、色彩、構圖、肌理、空間及作者創作背景等完成的，它可以把高度發展的社會理性轉化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使受教育者在提高審美感受、表現能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術形象和直觀的構思，給青年學生以啟迪、以感動，從美術作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和諧的發展。
二、以美啟真
素質教育應以培養學生的創新精神為重點。美術鑒賞課可以使學生以愉快的心理體驗展開想象，現代心理學揭示，興趣和愉快的心情可以為復雜繁重的智力活動提供最佳的情緒背景。好的美術作品，可以充分發揮學生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術鑒賞可以使學生感知、注意、記憶聯想、幻想、創造等思維能力得到發展。通過作品的鑒賞，可以提高學生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協調，可以這樣認為，美術鑒賞具有啟迪智慧的作用。
美術鑒賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創造的過程。它是鑒賞者通過對藝術家創造的藝術品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認知領域，提高藝術素養和審美能力的目的。在美術鑒賞過程中，由于鑒賞者面對的是富于啟發性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關的聯想和想象。在聯想和想象的作用下，通過特定藝術形象可以感知和認識更為豐富的內容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對藝術作品再創造的過程。藝術作品不管表現得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過聯想和想象去豐富和發展，使鑒賞者形象思維能力得到進一步的培養與提高。美術鑒賞與美術創作一樣，都是一個創造的過程，因此，鑒賞過程也是培養鑒賞者創造力的過程。
創造力的培養是素質教育的核心，美術鑒賞正適合這種創造心理的培養，尤其在美術鑒賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節奏等視覺思維的訓練，能在潛移默化中幫助學生開拓視野，培養學生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。
三、以美怡情
身心素質包括體質、體能教育和心理教育。
首先，美術鑒賞對學生身體素質的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統一，這表明體質體能的發展過程就是按照美的原則、美的規律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發學生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導學生圍繞人體美的標準進行討論，通過美術鑒賞課幫助學生認識美的時代性、階級性和多層次性，并轉而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。
其次，美術鑒賞對學生健全心理素質也是至關重要的。美術鑒賞課對學生進行心理素質教育的進程中，首先要培養學生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認識和概念，學會欣賞美、鑒賞美、表現美。優秀的美術作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創作者心靈的表露，所以在美術鑒賞中，廣大學生可以通過藝術作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學生的認知心理、情性心理、社會心理得到和諧發展。此外，美術鑒賞還可以通過各種形式和方法培養學生的寬容心理和創造心理等。
總之，美術鑒賞中的各個方面、各個環節無一不關聯著素質教育，關聯著學生自由和諧的發展。2004年9月10日，主席發表了關于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統一在教育活動的各個環節中，促進學生的全面和健康發展。”只有這樣，我們才能實現素質教育的目標，造就出大批具有創新精神、創新思維、創造能力并自由和諧發展的優秀人才。
參考文獻：
[1]張道一主編《美術鑒賞》，高等教育出版社，1998年
關鍵詞：初中；美術鑒賞；有效教學；策略；教學方式
中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）01-050-01
新課標要求美術鑒賞教學平衡知識與技能、情感與態度、心理特征與創新能力，不斷創新教學方法，推進美學改革，構建出個性的、趣味性的、創新性的美術課堂，讓學生在更好的環境中領悟美術作品的內涵以及創作初衷，提升學生的美學素養，讓學生樹立正確的審美觀，促進學生身心健康發展。以下是筆者在美術鑒賞教學實踐中積累的一些有效的教學策略。
一、根據作品情節，采用合適的鑒賞方法，剖析作品內涵
美術作品的創作都有其獨特的故事或由來，了解其背后的故事，抓住作品的情節，才能夠更好地品味作品，提高自身的鑒賞能力。如，欣賞達?芬奇的作品《最后的晚餐》，筆者先介紹了相關的背景故事，再讓學生對13個人物形象進行分析，找出異同，隨即讓學生進行角色扮演，通過神態和肢體重現作品，進而體會人物的性格特征，更好地掌握作品。
在鑒賞美術作品時應切記因地制宜，選擇不同的鑒賞方法，以便深入理解作品。鑒賞美術作品的方法有很多，如探究討論法、參觀考察法、直觀法、形式鑒賞法、比較鑒賞法等，針對不同的美術作品應采用不同的鑒賞方法。如，可以選擇比較鑒賞法，通過橫向比較，將同一時期的作品相比，也可以通過縱向比較，把不同時代的作品相比，以便讓學生更好地了解美術史。鑒賞的關鍵在于思考，對于美術作品我們要有自己的感官體會，能夠通過自主思考、分析、評價，增強自身可持續發展能力和美術鑒賞能力。
二、活用教學方法，探索多元教學方式
其一，構建動態課堂。在美術教學活動中，可以適時轉換師生的定位，根據學生的實際美術水平進行劃分，各小組設置不同的課題，讓學生相互合作，自主探索。課堂上，讓各小組推選出代表上臺為大家演示該組的研究成果。這樣一來教師從主講人轉變為參與人及組織者，學生在這個過程中不僅能提升自己的美術鑒賞能力，也能提高自己的語言表達能力，張揚自己的個性。
其二，多問，消除惰性。讓學生高度集中注意力，積極參與課堂教學的有效方法是提問。首先要明確提問的目的，其次要保證問題質量、問題難易度，最后提問要針對作品整體。如，該作品吸引你的是什么，這幅作品屬于什么派系，等等。鑒賞需要引導，特別是對于初中生而言，他們的審美觀和價值觀都不夠完善，需要教師加以引導。教師完全可以像聊天一樣對學生提問，這樣才能很好地調動學生的自主性及積極性，加強學生對問題的關注，挖掘美術鑒賞的深度。
其三，多角度切入。美術鑒賞綜合了視覺、知覺、意識等過程，融合了美學、哲學、社會學、歷史學等，是對作品的藝術技藝、文化內涵、思想內容進行理性分析、判斷、鑒別和評價。因此，在美術鑒賞時，針對不同的作品，教師要從不同的角度切入，以便更好地剖析作品，全面地向學生普及知識。
三、與其他學科整合，提高美術鑒賞教學效果
其一，美術與語文的巧妙結合。陶淵明的“曖曖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”的意境與北宋山水畫的意境不謀而合，無不透露著詩人與畫家對自然風光的無限熱愛。再如，不同時期對山水的描繪總有不同的意境和面貌，教師可以利用古詩，讓學生從古詩意境入手，體會山水畫的意境。正可謂“詩中有畫、畫中有詩”，古詩與古代的山水畫有著緊密的聯系。將畫與詩相結合，不僅能提升學生學習美術的興趣，而且能拓寬學生的知識面，收到良好的教學效果。
其二，在美術鑒賞中引入音樂。音樂與美術有著千絲萬縷的聯系，音樂不僅能活躍美術教學的氛圍，推動美術鑒賞教學的順利進行，也能更好地渲染人的情感，幫助學生更好地理解美術作品。
四、開展有效評價，促進學生全面發展
美術鑒賞教學評價形式多種多樣，只有實施有效的教學評價，才能促進學生全面發展。多元時代美術類別豐富多彩，因此對美術作品的評價也應呈現多樣性。適時采用自評、師評、互評等方式，能讓學生及時收集多方面的信息，增強對作品的全面理解。當然，這里的評價筆者建議多為良性評價，因為初中生無論是生理還是心理都處于敏感時期，別人的一句贊揚、一個微笑、一個肯定都能讓其獲得充分的滿足感，激起學生的審美興趣和鑒賞熱情。與此同時，學生的家庭背景、成長環境、個性特點等都不一樣，教師在美術鑒賞教學過程中，要充分尊重學生的個性差異，不要把視角總局限在學生對美術知識和技能的掌握上，應盡可能地走近學生，發現其特有的閃光點并給予鼓勵及肯定，才能不斷培養學生學習美術的興趣和信心，才能不斷提高其審美能力。
上述僅是筆者在美術鑒賞教學實踐中的一些體會，“學無定師，教無定法”，只要美術鑒賞教學符合新課標理念，能喚起學生的藝術情感，能增強學生的美學素養和人文素養，就是美術鑒賞有效教學的體現。
參考文獻：
[1] 王春瑞.普通初中美術“X合一”教學策略研究[D].首都師范大學.2009.
關鍵詞：美術；鑒賞；性質；特點；分析
所謂的美術鑒賞，可以被理解為鑒賞者在對美術作品觀摩的過程中應用自身的認知能力、生活閱歷、道德素質以及審美觀念對作品的意境與內涵進行體會、分析、辨別、理解、認可以及想象的過程。其作為一種特別的美術接受形式，具有娛樂、享受等多樣化的性質，有助于陶冶欣賞者的性情。本文作者結合相關美術作品，進而達到對美術鑒賞的性質與特點客觀而深入分析的目標[1]。
一、分析美術鑒賞的性質
由上文簡要的論述我們可以得出這樣的結論：美術鑒賞是一種性質特殊的美術活動，在活動的過程中鑒賞者的情趣、品位得到提升，身心得到放松與調節，同時調動了鑒賞者對藝術境界追求的積極性，此時他們也會客觀的去認識以及挖掘藝術作品的價值深度。總之，一部優秀美術作品的完成時建立在建設的基礎之上的；美術鑒賞具有使心情愉快、陶冶情操以及塑造自我的功能。此時，美術鑒賞的性質大體上是在以下幾個方面體現出來：一是美術鑒賞使一種審美享受。其攜帶這一性質主要是因為距離感、假定性和超越感的存在。所謂的距離感，就是說被鑒賞的美術作品能夠將人類思想的改變、文化發展的情況以及文明更替演變的過程展示出來，例如達芬奇的《最后的晚餐》這一美術作品以素描的形式將觀者對事物觀察的準確性表現出來，真實的將15世紀末期猶太人生存的面貌展現出來。鑒賞者隔著時間的跨度對本部美術作品進行賞析之時，將會獲得不一樣的情感體會，此時現實與美術作品之間產生了距離美；所謂的假定性就對鑒賞者提出了相關的要求，充分的利用自身的想象力，將美術作品中虛設的背景、情節等勾畫出來，將特定的美術語言轉化為惟妙惟肖的形象圖，這是非現實的，但是對鑒賞者來說是審美上的再創造；超越感就是鑒賞者對作品進行賞析的過程中思想與現實之間的跨度，不考慮個人功利以及物質實用性等因素，而專注于審美價值的方向；二是美術鑒賞可以被視為藝術再創造的一種形式。通常認為，鑒賞是在創作之后才出現的一種行為方式，作品的質量直接關系著鑒賞的效果這一定論是較為膚淺的，因為美術鑒賞不是對藝術作品價值評判的一種被動回復方式。而之所以認為美術鑒賞可以被視為藝術再創造的一種形式，主要是因為觀賞者始終是積極的、主動的去參與藝術作品意義的構建等環節，此時若沒有鑒賞者的加入，藝術家筆下的作品就不夠完美。由此我們可以推斷的是一件優秀的作品的出現出來需要創作者的努力，還需要鑒賞者的認知理念以及審美情趣去將空缺有效的彌補，此時美術作品的意義更加的豐滿，因此可以說鑒賞環節的落實使作品得以再創造，此時鑒賞演化為觀者審美能力再創造的一種行為方式；三是美術鑒賞時觀賞者對其藝術價值的判斷。觀者在對美術作品進行鑒賞之時總會對其造型結構、色質優劣有所評價，對其主旨以及內涵做出評論，這是普遍存在的理性現象。而對于美術鑒賞而言，其主要包括情感的、藝術的判斷，此時情感發揮著主導的作用，其將鑒賞者愛憎好惡、抑揚褒貶等品質體現出來。例如鑒賞者在對梵高的《向日葵》進行欣賞時，在辯證思維的引導下，能夠體會出梵高在最為痛苦煎熬的生活中對自然、樸實、陽光精神境界的向往與追求，這件色彩對比強烈的作品對法國的野獸主義,德國的表現主義都產生了一定的影響效果。總之，這一性質存在于美術鑒賞中，使欣賞不再是單一化、公式化、概念化，同時也使鑒賞意識與審美情趣建立健全。
二、探究美術鑒賞的特點
1、使鑒賞者的綜合素質得以提升
這是因為美術作品將豐富多彩的世界展示給觀者，自然景觀也好，人文景觀也罷；此外美術作品中滲透率創造者的情感與情緒，或激憤或低沉，鑒賞者超越了文字的局限性，去感悟精神世界，開拓眼界；“愛美之心，人皆有之”美術鑒賞的又一特點是能夠協助欣賞者強化自身的審美能力，在藝術的熏陶下，欣賞者的思想道德素養明顯的提升，此時的對美術作品的賞析使觀賞者的身心得到了良性的發展與成長；另外，不同的美術作品中涵蓋了不同地區的宗教信仰、不同民族的民族精神以及境界的差異性與共同性，此時鑒賞環節的啟用，協助鑒賞者開發自身的智慧，建立健全了審美情趣；當然，鑒賞環節的開展具有的最大特點是使美術作品得以再創造，這是因為鑒賞者在情緒情感的變化之中，傳承優秀文化成果的基礎上，將新鮮的元素再一次融入進行美術作品之中；
2、鑒賞主體與客體的統一性
主客體同時參與對美術作品的賞析，這才是對藝術的鑒賞。而美術鑒賞的最終結果取決于心理、情感活動的復雜性，主客體之間在情感對話以及精神境界融合的基礎上，才會使審美活動具有再創造的意義；
3、感性認識與理性認識統一結合的特點
有些美術作品中帶有某些學者對其理解、認識、評價的字眼，這是對美術藝術作品價值與本質的揭示，但是只有在鑒賞者情感接受與肯定的情況下，它們才成為理性上被認可的事物，此時鑒賞者認知上的感性方式與藝術作品所傳播的理性內容統一化，也是鑒賞者情感因素與理性因素整合的形式。感性認識與理性認識的統一結合衍生出的意義是重大的，其促使鑒賞者認清事物的本質，端正了情感態度，走向了實踐路線。
三、結束語
總之，美術鑒賞的性質與特點是多樣化的，美術鑒賞也可以被視為一種性質特殊的審美消費行為，是生產到消費的過程；特點還包括審美經驗與審美再創造、制約性與能動性、享受與判斷、教育與娛樂的統一性。美術鑒賞對審美理念的培養發揮了巨大的輔助作用[2]，因此，藝術領域提高對美術鑒賞工作的重視程度，積極開展形式多樣的活動，協助鑒賞者感受藝術特色與魅力，提高自身的藝術修養，同時升華美術作品的藝術價值。
參考文獻
關鍵詞：高職；美術鑒賞；教學方法
中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）29-0253-01
高職美術鑒賞課的開設，就是為了讓高職設計專業學生在面對古今中外優秀的美術作品時，在教師的引導下，通過對美術作品的分析、評價和鑒別，去理解藝術家的創作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義，達到提高學生的藝術修養，樹立正確的審美觀和啟迪智慧，擴大他們的知識面，以及陶冶情操，發展他們的美育知識和修養的目的。
一、高職美術鑒賞教學的存在的問題
在鑒賞課的教學中，教師不僅要思考如何講解作品，更重要的是要思考如何吸引學生來參與鑒賞。事實上，在美術鑒賞教學實踐中，出現的情況卻十分尷尬，大多數高職學生對美術鑒賞課缺泛興趣。究其原因，當然是多方面的，其中最主要的是美術鑒賞課內容多，課時少，知識不生動，教法也沒有固定的程序或方法，以至于讓人感到不知所云或枯燥無味。這主要有以下幾個方面的問題產生。
1.教材內容不配套。當前大部分高職采用的美術鑒賞課程教材一般都是體系較為陳舊的美術用書，內容大致是對美術常識和門類做一些簡單介紹，再介紹一些中國國畫、西方油畫作品，知識面過于狹窄，工藝設計、工藝美術的內容相對較少，無法與專業相結合；其次教材內容含量很大，包含了美術六大門類的各個領域，它偏重于系統的理論知識的學習，比較強調技能技法介紹。再者，與理論知識相配的圖例很少，特別是彩圖更少，這對教師的教學和學生的學習極為不利。
2.教師自身修養有待提高，教學手段裝簡單。
美術鑒賞課對教師自身修養要求較高，要求教師具有各美術專業廣博的藝術修養和人文知識，對相關的藝術歷比較熟透，學生對教師一味的在課上講解名作技法而不用引申的上課方法非常反感，而我校的實際情況對此尚有一定的差距。
3.學生美術基礎差。由于他們多數受應試教育的影響，導致他們在小學或中學階段很少接受正規的美術教育，這種從小學以來形成的對美術學科的認識，直接或間接地打擊了學生學習美術的熱情。高職學生的基礎差是有目共睹的，多數學生沒有經過專業訓練。如果從技法上來分析作品的優秀內涵往往達不到預期的效果。
二、高職美術鑒賞教學方法探尋
（一）通過故事情節來演繹作品的含義
鑒于學生美術基礎差，對美術技法了解有限，過多的講解作品的技法對學生理解無益。因此，我們可以通過解讀作品本身的故事來激勵學生的人文情懷和愛國熱情，從而提高其對美術鑒賞課的興趣。
（二）適當運用多媒體技術
隨著信息技術的發展，多媒體技術和教學之間的關系日趨緊密，高職美術鑒賞課的教學目的和特點決定了美術鑒賞教學非常適合利用多媒體組合教學。在高職教學中，雖然美術鑒賞課的課時少，但內容卻比較多，實行多媒體組合教學，可以充分的利用現代教學技術信息質量高、容量大、速度快、效率高、功能多樣、綜合性強的特點，最大限度優化教學過程，從而取得較佳的教學效果。
（三）重視學生的自主體驗
雖然學生基礎較差，很多東西難以接收，但這不能成為不重視學生體驗的理由。相反，學生的只有在自己有體驗的基礎上才能比較好的接收藝術作品中的精神內含。教師的任務由過去單純傳授知識為主，轉變為啟發誘導，教會學生學習的方法與信息的優化選擇為主。美術鑒賞課更是主客體的統一，鑒賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生對作品的真切感受，又有利于學生鑒賞能力的養成。教師過多過細的講解，既不利于學生對作品的真切感受，也不利于學生鑒賞能力的養成。可采取的教學策略如下：1）課前給學生充分的時間預習。引導學生收集與鑒賞內容相關的資料。讓學生有備而賞，縮短學生與鑒賞內容的距離，產生鑒賞的直接興趣。2）在出示鑒賞作品后，讓學生仔細地讀畫幾分鐘，然后請學生說說對作品的印象和直覺（初步的感覺）。3）用思考題的形式引導學生觀察圖畫，可以從色彩、線條，給人的情緒上去細細魄體味。4）必要時，對于鑒賞中提出的一些問題，采用小組合作的形式進行鑒賞、評價，以發揮學生的自主性。