時間：2023-03-21 17:03:57
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總的說來，國內學術界將近20年的文化哲學研究，迄今為止已經取得了豐碩的研究成果，為文化哲學研究進一步實現實質性的理論突破奠定了堅實的基礎，準備了比較充分的條件。但是，當前欣欣向榮的研究狀態背后，也隱藏著難以回避的深層次理論難題；毋庸諱言，當前文化哲學研究的繁榮局面也包含著不少虛假的成分，以至于難以取得真正能夠指導當今社會實踐的理論研究成果。
概略說來，這些深層次理論難題主要體現在以下三個方面：
第一，從研究對象的角度來看，難以真正從馬克思實踐哲學所要求的批判探索精神出發，對作為文化研究和文化哲學研究對象而存在的“文化”，做出既經得起嚴格的學術推敲、而又富有現實針對性和理論解釋力的定義。綜合觀之，無論國內目前進行文化哲學研究的各家各派提出何種“獨特”的文化定義，都基本上仍然停留在把文化視為“生活方式”的水平上，不同之處只在于具體的表述方式而已。而這樣一來，不僅素以學術研究的嚴格性和深刻性著稱的“文化哲學”研究，必然會因為無法確切界定其研究對象的獨特本質特征、存在方式和發揮社會作用的具體形式和途徑，而處于非常尷尬的學術研究境地，難以建立起真正具有哲學理論高度的、系統全面的理論體系。而且，更加重要的是，正因為它主要是沿襲以往的、早在時期就已經出現的“大而全”的文化定義，試圖把人類社會生活的所有各個方面都當作文化現象來加以研究，而沒有加以更準確的界定。所以，它在具體進行各項研究的過程中，往往“越俎代庖”地研究其他學科的研究對象、沖擊其他學科的研究領域，而不是真正發揮自己的理論優勢和指導作用。
第二，從理論創新的角度來看，難以真正從馬克思實踐哲學所要求的批判探索精神出發，進行面對現實的、扎扎實實的學術研究和深刻徹底的哲學批判反思。真正實現對西方主流的唯理智主義傳統思維方式所表現出來的基本立場，研究模式和方法論視角的突破和徹底變革。找到既符合馬克思實踐哲學的基本精神，又適合作為其研究對象的文化活動和文化現象之本質特征的哲學研究框架、基本立場和方法論視角。而是不加任何批判反思地完全照搬以自然事物為研究對象的自然科學的研究模式，甚至根本沒有意識到有進行這樣的扎實研究和批判反思的必要。因而只能通過不斷擴大研究對象的范圍，不斷探究研究對象的細枝末節而維持表面繁榮的不斷“發展”局面。從嚴格的學術研究角度來看，這樣的研究雖然得出了不少具體研究結論，但由于沒有找到真正適合于對文化活動和文化現象進行哲學研究的基本立場和方法論視角，因而不可能得出具有哲學的理論深度和高屋建瓴視野的研究成果，更不用說建立相應的、系統全面的文化哲學理論體系了。
最后，從理論研究的現實意義角度來看，由于上述兩個方面的基本理論難題所導致的根本性理論研究缺陷的存在，國內迄今為止的文化哲學研究雖然各種專著、論文不斷涌現，研究領域也不斷擴大和細化，但從根本上說，文化哲學研究實際上仍然處于嚴重滯后于現實要求的狀態。這既表現在它作為哲學的一個理論分支，沒有為當今蓬勃發展的各種文化研究和文化產業研究提供有價值的概念、研究框架和研究方法；同時也表現在，它對一些具有至關重要的現實意義的理論問題往往束手無策，甚至避而不答：諸如“文化在現實社會生活之中的地位和作用是什么”，“什么是先進文化”，“評價文化先進與否的標準是什么”，“是否科學技術發展了、物質生活水平提高了，就意味著文化一定是先進的”，“先進文化與先進生產力的關系是什么”，等等。顯然，這樣的研究狀況是根本不可能完成文化哲學所應當肩負的現實重任和歷史使命的。
綜觀當前國內文化哲學研究的現狀和存在的上述主要基本難題，我們認為，對于今后的文化哲學研究來說，雖然“前途是光明的”，但“道路”也“是曲折的”——當今的文化哲學研究者若希望取得根本性的理論研究進展，或者希望取得嶄新的學術突破，就必須充分認識到這三個方面的基本問題的存在，從馬克思實踐哲學的基本立場出發，并且通過自己所進行的、密切關注現實和嚴肅認真的學術研究，真正把文化哲學研究提升到哲學研究的理論高度上來，從而使自己不辜負這個迅速發展的時代所賦予的天職和使命。
一、二、國內文化哲學研究的現狀
從國外學術著作的翻譯引進角度來看，從由周谷城等任主編、浙江人民出版社推出的系統介紹國外文化研究成果的《世界文化叢書》開始，包括商務印書館的“漢譯名著”系列、三聯書店的“文化：中國與世界”大型系列叢書在內，國內各大出版社所組織的翻譯叢書之中都包含有若干文化研究和文化哲學研究的重要著作。自90年代起，特別是自2000年以來，商務印書館推出的“文化和傳播譯叢”、南京大學出版社推出的“當代學術棱鏡譯叢·全球文化系列”，以及中國社會科學出版社推出的“知識分子圖書館”翻譯系列叢書等等，更是為國內這個方面的學術研究引進了比較系統的參考材料，同時極大地縮短了翻譯引進和原作出版在時間上的距離，為國內的文化研究和文化哲學研究與世界學術界同步做出了巨大的貢獻。其不足之處主要在于，翻譯和引進尚缺乏明確的問題意識，由于沒有對這些著作的學術發展脈絡進行必要的梳理而顯得有些雜亂，而且嚴格的文化哲學方面的著作偏少。
自20世紀80年代中葉以來，隨著我國改革開放步伐的不斷加快、社會物質和精神生活水平的迅速提高，國內學術界的文化研究和文化哲學研究也逐漸開始崛起并迅速發展。通過概覽國內學術界引進的外國學術著作和自己的研究成果，我們可以非常清楚地看到這一點。
校園文化對區域文化的發展具有巨大的創造力和凝聚力，校園文化通過不斷地整合提煉，已經成為區域文化發展的重要動力。克萊德•克拉克洪，美國人類學家曾經對文化作出過定義。他指出文化是存在于各種外顯的和內蘊的模式當中，借助符號的運用得以學習與傳播，并構成人類群體的特殊成就。其中這些成就包括他們制造物品的具體式樣，具體樣式由傳統思想觀念和價值組成的文化基本核心，最重要的是價值。”欽州學院作為廣西北部灣沿海唯一一所獨立本科院校，置身于廣西北部灣深厚的歷史人文底蘊中，對于植根于區域文化之中的校園文化來說應該提煉和汲取區域文化的精華，如典型的海洋文化將為校園文化的發展，對構建校園特色文化提供了必要的養料;欽州學院校園文化的建構中始終滲透著區域文化意識，在其建立、發展校園文化的過程中必然受到地域文化的熏陶跟影響，校園文化在傳承和創新區域文化的同時，也不斷豐富了自身的文化內涵，提升了自身的文化底蘊。校園文化的形成和構建從區域文化的傳統文化成份中不斷提取養分，相互間不斷地滲透與交流，從而形成大學獨特的校園文化。欽州學院應利用自身特有的資源優勢，形成了許多獨特的校園文化品牌，如濱海旅游文化、泥興陶文化等，為大學文化發展提供新的發展動力，體現獨特的具有區域文化特色的校園精神文化。
二、區域文化資源構建校園精神文化的現狀
大學置身一個地方的區域文化中，必然會受到區域文化的熏陶和感染。區域文化將會影響整個學校師生的價值觀、世界觀、人生觀，甚至學校辦學特色的各個方面。因此，校園文化的建設受到了高校的高度重視，特別是一些地方性的高校在構建獨特校園文化方面進行了不斷創新與發展。如西安科技大學坐落在文化古都西安。雁塔校區毗鄰大雁塔、唐曲江文化遺址，新校區坐落在秦始皇兵馬俑博物館和具有深厚秦唐文化底蘊的西安市臨潼區，位于新開發的以秦唐文化為主打的國家旅游規劃區的重要位置，在校園文化建設中弘揚秦唐文化、在社會實踐中感知秦唐文化，形成具有深厚底蘊秦唐文化的校園文化;曲阜師范學院在校園物質文化建設中，利用區域文化素材，興建了孔子文化廣場，建立了孔子雕塑及儒家經典石刻等，同時，注重發揮儒學研究的優勢，將儒學文化的精華滲透到教育教學全過程，廣泛開設《論語》等傳統文化公選課，以傳統經典滋養學生的心靈，培養出了優良學風，營造了良好的文化氛圍，引導學生追求真知、不斷超越;湖南科技學院以“西山”文化為主線，注重對“西山”文化的培養，堅持用“西山”文化培育學生獨特的思想特征和優良的心理特征，鑄就了“西山”校園文化特色;廣州大學在2007年發表的《廣州大學文化宣言》中寫到:我們的大學文化應該是區域的，她擁有嶺南文化的傳統，傳承了廣府文化的基因;有敢為人先的勇氣，改革開放的精神，人文關懷的意識，面向世界的胸襟，豁達包容的氣度和求實創新的智慧，發揚光大嶺南文化的精髓;上海市金山區的各中小學將本土文化與學校文化相融合，整合金山地區的區域文化資源，開設了民族特色技藝的課程并且建立與之相適應的體現穩定性、整體性的制度，繼承金山民族文化技藝，形成一套正常發展學校民族特色技藝教育的制度及管理模式。欽州學院坐落在廣西欽州市，作為廣西沿海地區唯一的公立普通本科高等學校，應充分利用區域文化資源，注重研究的聯系，將學校文化與區域文化進行整合，構建出穩定和諧、容易深入師生的心靈的具有區域文化特色的校園文化，進一步提高學校的競爭力，同時可以進一步促進區域文化的發展。欽州市位于廣西北部灣經濟區的地理中心位置，地處南海之濱，背靠大西南，面向東南亞，是中國大西南最便捷的出海通道，是廣西連接東南亞的重要樞紐。欽州得名已有一千四百多年，我國近代史上民族英雄劉永福、馮子材的故鄉，是漢唐海上絲綢之路的始發港之一，是“中國四大名陶”之一的欽州坭興陶之鄉，具有悠久的歷史和深厚的文化底蘊。重視分析欽州學院所處區域文化的特性，挖掘區域文化資源優勢，并依托區域文化特色構建具有個性化的大學文化成為了欽州學院特色校園文化建設的主要途徑之一。
三、欽州學院校園文化建設中體現區域特色的路徑
構建具有區域文化特色的校園文化，欽州學院應該在挖掘區域文化的精神內涵，充分利用區域文化的資源，從特色化發展的角度切入，搭建有效地交流平臺，結合學校發展的特點找準兩者契合的對接點，使校園文化在繼承自身優良傳統的基礎上形成獨特的具有區域特色的校園精神文化。
(一)區域文化特色要體現在精神文化建設中
校園精神文化主要體現在辦學理念、校訓、校風、教風、學風等方面，是高校校園文化建設的靈魂，也是校園文化的最高表現。欽州學院在培育大學精神文化時，深入研究區域文化，大力挖掘區域文化精髓，凝練具有區域文化特色欽州學院新時期的大學精神“海涵春育，鵬舉南天”和學校校訓“博觀內省，達道知行”，并在倡導過程中的對全校老師和學生加以熏陶，并通過歷代師生的傳承，逐漸形成為師生的共同理想和價值追求。欽州學院在自身發展過程中，秉承“辦學以教師為本，教學以學生為本”的辦學理念，本著“塑造形象、發展內涵、打造特色、辦出質量”的治校理念出發，通過各種途徑加強校園的規章制度的執行，嚴格遵循著校訓精神。
(二)區域文化特色要體現在物質文化建設中
蘇霍姆林斯基所說的:“要努力使學校的墻壁也說話。”欽州學院在物質文化建設中，要充分利用區域文化中的歷史資源和人文景觀建設，通過歷史人物如寧長真、劉永福、馮子材歷史遺跡打造環境文化的區域文化特色，營造區域文化氛圍，使師生在不知不覺中了解區域文化的歷史與發展，感受區域文化的精髓。欽州學院的大門設計————海貝•明珠，體現欽州市正在打造的北部灣濱海城市品牌;我國現代偉大的人民教育家、思想家陶行知像立在校園的中心位置，他是在校生和其他歷屆畢業生捐贈下鑄成的，這不只是一尊銅像，而是一種思想、一種精神，是欽州學院師魂的體現。
(三)區域文化特色要體現在教學科研中
在教學中，通過開設區域文化課程，將以海洋文化、歷史文化為主流的欽州文化引進教材、引入課堂，使師生在詳實、系統的掌握歷史史實、人物故事的過程中將區域文化的精髓入腦、入心，產生對區域文化的認同感。欽州的歷史文化底蘊厚重，現保存下來的劉永福、馮子材舊居，2001年被國務院列為全國第五批重點文物保護單位;劉馮抗法保國的歷史事跡納入文化素質教育中，在教學中滲透區域文化精神;在科研中，應將對欽州市的欽州坭興陶(在中國四大名陶之中，別具神韻，獨領，堪稱我國陶瓷藝術花園中的一朵奇葩)持續不斷的研究，使師生在研究區域文化的過程中不斷傳承和發揚區域文化。隨著“北部灣大講壇”和“教授博士論壇”開辦，學院應校園文化活動引向更高的層次，辦成具有學院特色的人文活動品牌，讓更多教師在大講壇中展現他們的特色研究。
(四)區域文化特色要體現在大學生思想政治教育中
民俗旅游文化的含義，也是如同文化一般，具有多樣性。民俗文化的本真性是相對性的研究，主要側重于其真實性和還原性，注重于文化以后的發展方向和保持文化的傳統性和連貫性以及自身的傳承性。民俗旅游文化本真性主要是對某一地區的文化結合自身的旅游特色來宣傳與弘揚和保持本地區文化自身的特性而言的。
二、民俗旅游文化的本真性體現
民俗旅游文化的本真性主要體現在不同人群對民俗文化的評判依據上。第一，當地的居民是依據自身的生活習性和生活地區的經濟、文化以及思想的變動來體會到民俗文化的本真性；第二，專家是從一個區域民俗文化的保存自身的“本真性”來考察的，主要關注一個地區的民俗文化變化的動態過程，依據文本和史料以及對實地的考察來評判；第三，就是旅游者們，主要從自己的習性來對旅游地區地民俗文化來進行感受，注重自我本身的感受。
三、民俗旅游文化的本真性的多維度思考
近些年來隨著社會的發展，人們的物質生活已經得到了極大的提高，現在人們更加關注的是生活的質量，由于快節奏的生活模式使得工作者的壓力巨大，這也就需要換個環境來舒緩心情，此時外出旅游，尤其是對民俗風景文化的出游是很好的選擇。對民俗旅游文化的本真性的多維度思考，我個人認為應該集中在以下叫幾個方面：
（一）民俗文化當中的旅游契機——從旅游當地的角度思考
旅游的風景必須和風俗文化相結合才會顯得有人文的底蘊。把民俗文化與旅游進行有機的結合，這樣一來既弘揚了文化業又促進了當地的旅游業的發展。第一，首先需要對當地的民俗文化進行深度的挖掘和編纂，把民俗文化歸結成為一系列的旅游特色產物，形成具有特色的民俗文化旅游產業，把自然風光與民俗文化相連，把自然景色與人文知識有機的結合，例如把當地的節日和風俗人情與旅游的時節相連，做好宣傳工作；第二，對有形的和無形的民俗文化進行保護，比如皮影戲、捏泥人、剪紙等等手工藝文化，還有昆曲、河北梆子、京劇等等這些無形的口傳藝術形式以及其他的形式的民間藝術，形成藝術展示區，可以定期組織會展或者交流大會，來發揚民俗文化旅游當中的本真性。
（二）民俗文化旅游的廣闊性---從民俗文化的多元性來考慮
文化是無界限的，同樣的民俗文化也沒有嚴格的空間限制，文化之博大精深的，需要我們積極宣傳民俗旅游文化的多樣性和的多元性。民俗旅游文化的本真性最重要的體現之一就是當地的民俗文化具有自身的特色，需要我們發揚民俗文化的自身優勢結合旅游來發展，比如說各個少數民族自己的節日，維吾爾人的開齋節，蒙古族的那達慕大會、傣族的潑水節以及彝族的火把節等等，要把這些獨居特色的民俗文化節日形成規模與市場來發展旅游，積極在開展旅游的同時弘揚和傳播各種不同的優秀的民俗文化，加強不同文化之間的交流。在實地的旅游當中了解民俗文化的本真性以及加強不同優秀文化的傳承。
（三）民俗文化旅游本真的思考角度多樣性---從當地居民和專家以及旅游者的角度思考
我們之所以評定民俗文化是具有生命的活力的藝術，就基于民俗文化具有傳承性和繼承性以及創新適應時代的變遷能力。文化是人為創造出來的，民俗文化是一個地區的人民在長期的生活實踐中總結出來的，這也就注定了民俗文化的本真性評判的多樣性。從當地居民來說，民俗文化就是自身文化的特性，明顯區別與其他地區的風俗習慣；從專家的角度出發，就是一個地區帶有區域色彩的文化，例如具有特色的服飾、節日、文字、各地的傳說等等。帶有明顯的民俗特色的文化；對于旅游者來說，就是不同于自己日常所接觸的風土人情，這三個角度雖說區別不是太明顯，但是專家是專業的，帶有學術研究的特性；當地居民是最有發言權的民俗文化的傳承者和繼承人，他們主要把民俗文化與時代相融合；而旅游者主要把民俗文化的本真性進行弘揚和傳播。
四、結語
Fauconnier指出：隱喻是連接語言和概念的一種顯著的、普遍的認知過程，主要依賴喻體和本體這兩個輸入空間的跨域映射。不同的概念能夠被共同激活，在某些條件下，形成了跨域連接，從而帶來新的推理。概念融合可以是約定俗成的，也可以是全新的。
1．隱喻與色彩詞匯語言，尤其是英語中涉及顏色的表達方式五花八門、不勝枚舉，其中不乏含義與顏色本義無關甚至風馬牛不相及的詞匯。Red：如火般熱情奔放，與革命或喜慶密切相關。ared－letterday是“良辰吉日”，因為日歷中圣誕節或是一年中其他紀念日都是用紅色標出的。redcarpet是迎接貴賓所鋪的紅毯，rollouttheredcarpet即“隆重歡迎”。redflag有時指“使人生氣的東西”，于是，wavingaredflag既可以指“揮動紅色的旗子”又可以指“激怒”；seered則意為“勃然大怒”。經濟上入不敷出，漢語稱為“財政赤字”，因賬簿上虧空項目以紅色墨水登記，英語亦是如此，beinthered指“出現赤字（負債）”，be（get）outofthered指“不虧空、贏利”。此外，紅色還有“危險、緊急”之意，redalert表示空虛、暴風雨或臺風的“緊急警報”。Black：與漢語相同，英語中black一詞常與“壞的、邪惡的”相聯系。其中，最廣為人知的非BlackFriday莫屬，類似說法還有學生中頗為流行的BlackMonday“開學第一天”。至于blacklist“黑名單”、blackmarket“黑市”、black－hearted“黑心的”與漢語中的表述有異曲同工之妙。blackandblue是名副其實的“青一塊紫一塊，遍體鱗傷”，而inblackandwhite乃“白紙黑字”。根據記賬時所用墨水顏色不同，beintheblack即便不是“贏利”至少也是“不虧損”，所以，不能將black一概視為“不吉利”的“罪惡之色”。
2．隱喻與動物詞匯狗的眾多愛稱最常見的當屬Fido，其含義為faithful。關于狗，最著名的諺語就是“Loveme，lovemydog”，西方人對狗的寵愛和依賴可見一斑。狗的用途林林總總，gundog“獵狗”、guidedog“導盲犬”、birddog“捕鳥獵犬”、waterdog“善于泅水的狗”、toydog“供小孩玩耍的狗”，此外，還有一些“像狗一樣的人”：topdog“優勝者”、underdog“失敗者”、slydog“陰壞的家伙”、saddog“放蕩的人”、luckydog“幸運兒”、jollydog“快樂的人”、dumbdog“沉默不語的人”、bigdog“大人物”、deaddog“無用的人”。與人一樣，狗亦是一日三餐。adogsbreakfast是“匆忙準備的大雜燴”，匪夷所思的是，adogsdinner卻是形容女性“濃妝艷抹、招搖過市”。縱使西方人愛狗至深，縱使Everydoghasitsday“風水輪流轉”，畢竟還有不幸的狗，生的冷冷清清，toleadadogslife即“過悲慘的生活”，死的凄凄慘慘，todielikeadog即“凄涼地死去”。在有文字記載之前，馬就開始為人類服務，無論是戰爭年代還是和平時期，馬載人運貨功不可沒。19世紀，瓦特發明了蒸汽機，最初名為“ironhorse”，功率稱為horsepower“馬力”。即便如此，馬仍在辛勤勞作，toworklikeahorse“做牛做馬般地干活”。馬沉默不語，卻有著和人近似的個性。馬有脾氣，所以Youcantakeahorsetowaterbutyoucantmakeitdrink．“若非愿意，強迫無濟于事”。馬很聰明，使得horse－trading“馬屁買賣”成為“精明交易”的代名詞。馬還傲慢，toridethehighhorse表示“舉止傲慢”。從17世紀開始，久經沙場的戰馬被稱為warhorse，后來喻指“經驗豐富的戰將”。oldhorse指的是“老兵、老練的政客”，其含義變得可褒可貶。
3．隱喻與感情詞匯愛是什么？它無處不在須臾不離食色男女，無色無味卻又無形無貌。可以被感覺卻不可被觸摸，可以被描述卻不可被描繪，可以被頌揚卻不可被具象。愛與人們相伴一生，縱然感覺相異表達不同。愛情是人，有其自身的個性、情緒、特點。Loveisblind．愛情是盲目的。Loveneverdies．愛會永生。愛是生物，愛需要時間空間信任，也需要陽光水分養料。Loveisavinethatgrowsintoourhearts．愛情是長在我們心中的藤蔓。Loveislikeabutterfly．Itgoeswhereitpleasesanditpleaseswhereitgoes．愛情就像一只蝴蝶，所到之處將歡樂隨身攜帶。Loveisfrailatbirth，butitgrowsstrongerwithageifitisproperlyfed．最初的愛是脆弱的，可如果悉心呵護，會隨著時間推移而茁壯成長。愛是火，從干柴烈火到灰飛煙滅，從炙熱到冰冷，愛的火焰既能永遠熊熊燃燒，也能電光石火曇花一現。Theold－timefireisgone．愛情之火已經熄滅。Loveisafirewhichburnsunseen．愛情是無形燃燒的火焰。愛是營養品，滋潤心田，永駐青春。Imstarvedforaffection．我渴望愛情。Hethrivesonlove．他因為愛容光煥發。
4．隱喻與時間詞匯在自然科學和哲學領域，時間都是不容忽視的研究對象。作為時間的孿生物，空間與其又是不可分割的，可被視為空間范疇的前提。“空間是圍繞或高于我們的東西，而時間是永恒流淌在我們身邊的東西”［5］，對時間的描述，空間隱喻的支撐是不可或缺的。時間是有生命的。Timeisabirdforeveronthewing．時間是一只永遠飛翔的鳥。Timeisagreatjudge．時間是偉大的法官。Timeisaversatileperformer．Itflies，marcheson，healsallwounds，runsoutandwilltell．時間是一個多才多藝的演員。它能翱翔千里，能闊步前進，能治病救人，能隨風消散也能影響深遠。Thestreamoftime，whichiscontinuallywashingthedissolublefabricsofotherpoets，passeswithoutinjurybytheadamantofShakespeare．時光之流不停沖刷著其他詩人那些塑像，但在莎士比亞的巨像面前，卻擦肩而過，毫發不損。時間是冷若冰霜的。Timeisafilethatwearsandmakesnonoise．光陰如銼，細磨無聲。Timeandtidewaitfornoman．歲月不待人。千金易得，歲月難再。Experienceprovesthatmosttimeiswasted，notinhours，butinminutes．實踐證明，大部分時間都是一分鐘一分鐘而不是一小時一小時揮霍掉的。Likecoralincectsmultitudinous，theminutesarewhatofourlifeismade．正如無數的珊瑚蟲組成珊瑚，我們的人生是分分秒秒構成的。時間是標尺，長短粗細一目了然；是熔爐，同時煉就鋼鐵和廢渣。Lifeismeasuredbythoughtandaction，notbytime．衡量生命的尺度是思想和行動，而不是時間。Timetriesfriendsasfiretriesgold．時間考驗朋友，烈火考驗黃金。
二、結論
一、審美文化學的學科性質
王德勝在《批評的觀念：當代審美文化理論的主導性意識》一文中曾經提出：“批評的觀念”是“當代審美文化理論的主導性意識”；惟有“批評的觀念”才能使當代審美文化研究“積極地介入當代歷史/文化的實踐進程，介入當代人的現實生存領域，從而實現當代審美文化理論之于各種‘當代性現象’的有效揭示。”1也就是說，當代審美文化理論主要是一種文化批評。在當代審美文化研究中，堅持文化批評立場，固然可以有效地參與當代文化建構，實現學術研究的社會價值，但是，我們能否就此將審美文化研究定位為文化批評呢？我認為，以“批評”來定位一個學科方向學理依據不足。批評什么、以什么來作為批評武器、如何批評，這些問題都不是“批評”本身所能解決的。換句話說，以“批評”來定位一個學科，并不能解決任何學科定位問題。就當下審美文化研究現狀而言，網絡、電影、大學體制、波鞋6、超市等一切文化現象似乎都是其批評對象；其理論資源與批評立場也五花八門，毫無學科領域約束。突破學科界限，有時可以為學術發展開拓新的增長空間；多學科交叉互補，也有益于發現新的研究視角，但是，全然漠視學科建制，甚至鼓吹反學科建制，卻有害于學術的健康發展。因為學科建制雖然可能在一定程度上限制學術研究的自由空間，但是也為學術研究在某個領域向縱深方向推進提供了保障。本文認為，曾經轟轟烈烈的審美文化研究要想避免淪為過時的學術時尚之厄運，必須重新審視其研究立場，將審美文化學建構為一個知識體系，而不是停留在文化批評層面。這個知識體系究竟是從屬于美學，還是從屬于文化學，應該作進一步辨析。上文已經指出，審美文化研究在研究對象與研究方法上根本不同于美學研究，因此，審美文化學不是美學的話語轉型。那么，審美文化學是否就是社會美學，或是美學的一個分支呢？在重視社會生活中的審美實踐方面，審美文化學與社會美學的確具有相似之處，但是，審美文化學既不關注研究對象的審美屬性，也不關注主體的審美意識，這與社會美學截然不同，也就是說，審美文化學其實并不關注審美問題，因而它不是社會美學，當然也不是美學的一個研究方向。審美文化學與文化學之間的關系更為復雜。審美文化的字面意思是文化系統中具有審美屬性的類型或層面，因而，審美文化學應該是文化學的一個學科分支。其實，審美文化這個概念的內涵極其復雜，有人認為它特指當代文化中出現的日常生活審美化，藝術/審美日常生活化現象；還有人認為，“審美文化是一種完整的形態和系統，是建立在人類生存實踐基礎上的一種社會感性文化。有別于工具文化和社會理論文化的功利性與規范性，審美文化顯示出超功利性與自由性相統一的特質。”也就是說，審美文化并非現實的文化系統中審美的和藝術的方面與部分，它具有理想性，對現實的社會文化應該具有規范、引導意義。本文贊同審美文化“是一種完整的形態和系統”之說，認為將審美文化僅僅看作文化系統中具有審美屬性的類型或層面，實質上否定了審美文化概念的獨特內涵，消解了審美文化學的獨特價值；另一方面，本文并不認同對審美文化超功利性與自由性之鼓吹，認為審美文化就是藝術/審美未從一般文化中分化出來這樣一種文化狀況/文化形態，這樣的文化狀況/文化形態并不局限于當代，而是出現在人類文化的每一個歷史階段，只是在不同的歷史階段有不同的表現而已。據此而言，審美文化學不是文化學的一個學科分支。總而言之，審美文化學的研究對象具有一定審美色彩，但其關注點不在于研究對象的審美屬性或主體的審美意識，這是審美文化學與美學的聯系與差異之處；審美文化學雖然致力于研究審美文化現象的發生、發展規律，并揭示其中文化觀念變遷與現代性等問題的復雜關系，但是，作為審美文化學研究對象的審美文化并非一般文化系統中具有審美屬性的部分與層面，所以審美文化學與一般文化學既有一定聯系，又不屬于一般文化學的分支；審美文化學看重學術研究對于當下文化狀況的批評與建構意義，但是并不以文化批評作為學術研究的主要目的，而是強調學科意識，力求構建完整的知識體系，這是審美文化學與文化批評的既有聯系，又大不相同之處。鑒于以上認識，本文認為，審美文化學雖然與美學、文化學、文化批評有著一定聯系，但完全可以通過建構自己的知識體系，成為一個獨立學科。
二、審美文化學的研究范圍審美文化研究
在前蘇聯曾經蔚然成風，前蘇聯學者對審美文化學的研究范圍也曾經深入探討過。奧夫斯相尼柯夫的觀點對我國20世紀80年代末至90年代初審美文化研究產生過一定影響，他提出，審美文化“貫穿在文化的所有領域、所有部門、所有地段。因為，人的審美積極性表現得極為廣泛，它毫無例外地表現在人們活動的所有領域中——表現在勞動和科學認識中，表現在社會組織的各種活動和體育中，表現在人們日常交往和藝術生活中”。如此看來，審美文化學的研究對象幾乎等同于整個社會生活，其研究范圍沒有一個相對明晰的邊界；另一方面，奧夫斯相尼柯夫的審美文化研究著眼點還在于社會生活領域中所表現出的“人的審美積極性”，這接近于我們的社會美學，也就是說，這個意義上的審美文化研究仍然是美學的發展或分支，與我們所謂的審美文化學有著明顯區別。國內有學者提出，審美文化“指的是從建筑外觀、室內布置、人體服飾、新區布局、旅游景觀到文學藝術多層面審美領域的總和。”他還提出，在研究這些審美領域時，“要從審美的外觀形式中揭示其與整個文化變動的關聯。”這個主張觸及了審美文化學的核心問題，即審美文化研究的著眼點是社會文化的變動以及社會文化心理的變遷，而不是純粹的審美問題。但是，將審美文化理解為“審美領域的總和”，仍然未能揭示審美文化研究的獨特性；而且“整個文化變動”這個概念的外延也過于寬廣，似乎應作進一步限定。本文認為，審美文化就是藝術審美未從一般文化中分化出來這樣一種文化狀況/文化形態，審美文化研究的著眼點是考察審美文化的發生、發展與現代性之間的復雜關系，在此基礎上建構審美文化學的知識體系。具體而言，這個知識體系應該包含三個層面：第一個層面是審美文化史，第二個層面是審美文化學原理，第三個層面是當代審美文化批評。這三個層面大體框定了審美文化學的研究范圍。審美文化史主要研究審美文化的發生、發展規律，以及各個歷史時期不同的審美文化形態，包括原始審美文化、古典審美文化、現代審美文化、后現代審美文化等等，并考察不同的審美文化形態與特定歷史階段中政治、經濟、文化、科技、宗教、道德之間的復雜關系。審美文化學原理主要研究審美文化的內涵、性質，審美文化學的研究方法、基本范疇、主要問題、重要關系等，其研究的核心問題是，藝術/審美從一般文化中分化出來這個歷史過程與現代性之間的復雜關系，尤其考察藝術/審美與一般文化由混同到分化，再到融合這個歷史過程中，人們文化交融/團結感的變化狀況。當代審美文化批評主要對日常生活審美化、媒介文化、都市文化、鄉村文化、建筑文化、消費文化、性別文化、種族文化、身體文化、時間體驗等當代審美文化的現象與問題，依據審美文化學原理進行深入研究，揭示這些現象與問題背后的當代文化分裂感、文化團結感與現代性之間的內在聯系。無庸諱言，我國的審美文化研究雖然已經有近20年的學術積淀，但是審美文化學作為一個學科，目前尚處于草創階段，關于這個學科的一些設想難免不夠成熟。本文提出審美文化學是一個區別于美學、文化學、文化批評的獨立學科，并嘗試著討論其研究范圍，旨在強調審美文化研究應該找到自己獨特的學術空間，以保障學術研究能夠在縱深方向挺進，并在此基礎上不斷拓展自己的學術空間，而不是一味消耗其突破學科壁壘的批評沖動力。
作者：王譽茜單位：南京農業大學
文化包羅萬象，有器械方面的、有體制方面的，有舉止方面的，還有理念與心靈方面的。之中，表面文化例如生產用具等穿透力稍強，方便傳揚；而深層次的文化例如思考模式、文化底蘊、潛意識等穿透力稍弱，不易傳揚。武術的深化層面的文化傳達了武術哲學理念、武術思考模式以及武術的價值理念，它是隸屬思想層面的東西，需要依靠思考模式與傳統文化學識才能有感而發，所以通常是難以理解的。尤其是其回味悠長的歷史文化韻味、精深的理念，需要花費很多精力才能明白。因此，武術文化的穿透力稍弱，這就是武術文化傳揚的障礙的一種。眾所周知，我國武術兼備了道學、儒學、兵法等方面的理論的精髓，并將之作為自身的舉止標準。然而，盡管我國傳統道法對武術的幫助甚大，但是家喻戶曉的文化就應用易懂的方式表現出來。到目前為止，我國武術文化過分籠統，不但國外研究人員感覺摸不著頭腦，就連我國的武術修習者有時也是一頭霧水。而上世紀70年代的功夫巨星李小龍掀起的武術修習狂潮卻是一個例外。李小龍功夫片所傳達出的意韻在當時的時代有其特殊性，也符合世界范疇內的審美理念。易于理解的文化表現模式，使世界認識了李小龍，并認識了中國，使電影觀眾在耳濡目染中接受了李小龍和其背后的中華文化。中國武術文化傳播必須是偏重敘述、看重體悟、貼近生活、樸實無華的，同時貫徹了我國的文化傳播方略。而我國深厚的歷史底蘊使得武術文化傳播變得墨守成規，這樣，只能堵塞傳播路徑，使民族文化傳播成為空談。只有當文化傳播不再固步自封，并展現出通熟易懂的一面，武術文化的穿透力障礙才能解除。
2、過渡重視自我修習的武術觀———武術文化的滲透力障礙
軟實力競爭的最關鍵的方式就是針對外邦的文化傳播和文化溝通。在如今這個信息化時代，比的就是傳播技能。做到這一點，本國的歷史文化就能漂洋過海，達到傳揚的目的。新時代以來，伴隨世界經濟一體化進程的加快以及互聯網的普及，文化的傳播途徑不再是單一的，而是多樣化的。我國武術由于遭受傳統修習理念的約束，使得源遠流長的武術文化在信息化時代的“攻勢”下大敗虧輸，并且已遠離了生活的主流。大眾普遍以為，武術只能自己修習，武術運動則只是用來強身健體的娛樂活動。而實際情況是：傳統武術的修習周期很長，修習十年或幾十年的人不在少數。它也逐漸演變成滿足人們精神層面需求的一類功法。尤其是一部分上了年紀的武師以提升自我的修習技能并達成“天人合一”的意境為終身目標，他們覺得武術的最高意境是“諧和”，是一種均衡。大眾回味著武術以往的成就，然而卻無法很好地繼承中華文化。目前武術的功效與價值都沒有完全體現出來。多元化的健身形式、娛樂形式，使我國大眾開始喜新厭舊，并對武術文化生出了一絲厭煩情緒。當各種武術道場開始遍布大街小巷時，中國傳統武術正在被邊緣化。以往的億人修習的傳統武術正在沒落，而大眾不得不借別國的武術來體會競賽精神。而細心觀察我國武術傳播的過程不難發現：武術的世界范疇內的傳播并未取得預期的效果。武術要發展，就應讓其適應市場，不能再沿襲以往的武術文化傳播制度，應使武術適應市場發展的客觀需求；同時，不能再讓我國武術在夾縫中求生存。因此，過度重視自我修習的武術觀，是我國武術文化傳播的第二個障礙。
3、重儀典、輕細節———武術文化形象力障礙
儒學的創始人孔子主張用傳統禮節和制度來管理社會，在該類倫理理念的引導下，中國武術被看作培育人儀典和禮節的代表，它倡導無序競爭和謙和的君子作風，讓所做事情有回旋空間。然而作為一類民族文化，不能讓其傳播流于表面。中國武術中的抱拳是進行武術切磋或武術比賽的禮節，沒有硬性規定讓武術比賽者要做到賽前抱拳，這只是文化慣性使然。武術切磋前的抱拳有著深厚的文化底蘊，例如謙和、尊重等都是其表現形式。然而，大家在武術競賽中，仍然可以發現很多不受約束、不利于民族形象塑造的一部分不良習慣出現，例如：武術標志、武術著裝、武術儀典都不符合標準等等。到目前為止，武術體系中還沒有形成一致的形象要求，各界武術人士正在為此不懈努力。中國武術的各類儀典都應標準化，例如：武術競賽的宣揚觀念、武術競賽中的音樂、武術競賽的開閉幕式都應注意一致性。而受到儒學文化熏陶的日本和韓國，在其傳統的武術競技項目中（通常指柔道和跆拳道）都有較為嚴苛的儀典標準。日本、韓國兩國的武術項目在其熱烈的競爭中都能保持禮貌，這一點是值得稱道的。武術的禮節是再簡單不過的了，但是在競賽中大眾仍然能夠發現不遵守武術道德的情況出現，也會看到參賽選手不遵守武術禮儀的現象，而武術準則中也未進行明文規定。在武術競賽的規劃過程中，武術比賽服飾的規劃、場地周圍廣告的規劃、武術競賽中的歌曲播放等等，其民族元素還少之又少。盡管這只是細節，但卻反映了一個民族的武術文化底蘊，它對人的修養身心與道德歸化有著顯著的影響，也是提升武術軟實力的前提和基礎。舉一個例子：大家在看世界杯時，自然而然地就會知曉哪隊是巴西，哪隊是英格蘭等等，顏色標識已經顯示出了一個國家的文化特征。武術怎樣在文化軟實力提升的大環境下吸取養分，讓受眾感受到我國武術文化的魅力，是目前亟待解決的一個新課題。
4、結語
1.中國對外文化貿易發展現狀概述
我國改革開放事業在上世紀70年代末才開始進行，故而我國在對外文化貿易起步較晚，在2010年后國家才開始推行多項政策發展壯大多地方的地方特色文化事業。總的來說，我國對外文化貿易雖然起步晚，基本上白手起家，但發展速度快，前景廣闊，具有較強的生命力。聯合國教科文組織在2010年的《關于國際文化發展事業統計分析》顯示，自1995年起，中國文化事業同文化貿易的發展已初具雛形，同美國、日本、英國和法國并列為世界文化貿易5強。在2009年的國家公布的對外貿易數據顯示，中國境外商業演出團組約為462個，演出場次達16373場，獲得收益約為7685萬元，圖書版權的進出口比例由2003年的9：1下降到2009年的3.4：1，中國國際電視總公司、安徽出版集團有限責任公司等已經跨出國門，在外國收視率高達85%。這些數據都彰顯著中國文化事業的蓬勃發展，文化產品數量和質量的不斷提高吸引著國外的貿易欲望，與此同時，獨具民族特色和自主知識產權的知名文化品牌進一步推動對外文化貿易事業的發展，我國對外文化貿易事業的發展前景廣闊，發展態勢迅猛。當然，文化貿易發展速度迅猛是驕人的成績，但發展過快也避免不了忽視某些發展細節。我國文化產品出口的總數量有所增加，對外文化貿易空前繁盛，但對外文化貿易逆差的現象仍未得到根本的改變，同時我國文化文化貿易事業中也凸顯較多的問題，嚴重動搖著文化事業的深入發展。
2.中國對外文化貿易發展問題分析
2.1文化貿易結構凌亂改革開放三十年特別是進入21世紀后，我國對外貿易事業發展迅猛，取得舉世矚目的成就。據海關統計，2012年我國外貿進出口總值38667.6億美元，比上年增長6.2%。其中出口20498.3億美元，增長7.9%；進口18178.3億美元，增長4.3%；貿易順差2311億美元，擴大48.1%。2.2知識產權保護不周縱觀文化產業的各行各業，所生產的文化產品都屬于知識結晶，都在知識產權的保護范疇之內。目前，社會上多數行業存在以次仿正謀取暴利，其中以文化行業最盛。以影視產業為例，一張空白的光盤售價不過幾元錢，但一旦記錄影片視頻后便可達數十元，所增加的價值便是智力勞動成果所具有的價值，但一張盜版碟往往比正版便宜的多，對普通消費者來說，其質量相差無幾，故而價格驅使他們購買盜版，這便使得創作者利益受到侵害。長此以往，便會打擊創作者的創作熱情，使得文化事業的繁榮被徹底打破。中國大部分地區關于知識產權保護的法律基礎不夠完善，執法力度較弱，同時司法訴訟階段原告舉證的責任太重，人們認識也不夠到位。因此，在文化事業的發展過程中保護創造人群的利益是至關重要的。
二、推動中國對外文化貿易發展的對策措施
1.加快文化貿易體制改革
我國自1979年改革開放以來，開放是包含經濟、政治、文化多方面的開放，開放的腳步對于未拓展的新興領域不免畏懼，有所遲疑，我國政府應當根據入世后我國對外開放的整體戰略需求，深化改革完善我國在對外文化貿易方面的政策系統和法律體系。通過借鑒國外對外文化體制改革取得的成功經驗加快完善文化貿易體制改革，針對性的調整文化產業結構，大力鼓勵文化產品出口，積極參與國際文化貿易競爭，與國際文化貿易市場接軌。
2.加強知識產權維權教育
知識產權維權教育是保護人類在社會實踐中創造的智力勞動成果的專有權力不受他人侵害的法律性教育。該教育可以為智力成果完成人的權益提供法律保障，從而可以充分調動人們從事科學技術研究和文學藝術作品創作的積極性和創造性。與此同時教育手段使人們明確了智力成果的推廣應用和傳播是基于知識產權法律基礎的，智力成果轉化為生產力令生產建設更為便捷，產生了巨大的經濟效益和社會效益，同時切實保障了發明創造人自身的權益。因而加強知識產權維權教育是保護文化等無形產品發明創造人切身權益的最有效途徑，只有明確了知識產權的法律維護機制，發明創造人才能切實維護自身智力成果，增強智力成果內涵，鼓勵更多人的參與到智力創造隊伍中來，這樣才能保證文化事業的繁盛。
三、結論
（一）民居建筑
羌族建筑一般有碉樓和莊房。羌族的碉樓一般設置在依山靠水的交通要道、山頂上或村寨的中央和四角。碉樓高達10余丈，內有六七層，最高的達到十三四層，樓體形狀為四角、六角或八角，上細下粗，房頂的四周砌有1尺多高的矮墻。莊房上面基本上都有壁飾，其圖案簡單又樸素。還有圓形圖案，中心是用小白石塊鑲嵌而成，光芒狀石片砌成，在房背矮墻上常見石刻犬、羊等家畜圖案，用來裝飾驅魔所用。
（二）民族信仰
羌族最具代表的自然崇拜為白石崇拜，白石既是天神和祖先神的象征，也是一切神靈的象征。羌族人崇尚白色厭惡黑色，這種民族心理也充分體現在其自然崇拜中。歷史上羌族曾以猴、羊、狗和白馬等為圖騰，近代羌族中仍然流傳的傳說和習俗，都有著圖騰崇拜的痕跡。另外，釋比文化是羌族的又一個代表性傳統信仰文化。遠古時，面對復雜的風雨雷電、冰雹水火和人的生老病死等各種無法解釋的現象，人們認為有一種超自然的力量主宰著這一切，只有用虔誠的祭祀祈禱的方式才能消除災難，為了適應這種祭祀的需要就產生了釋比。
（三）民族服飾羌族的傳統服飾
為麻布長衫、羊皮坎肩、包頭帕、束腰帶、裹綁腿等裝束和配飾。羌族女性的衫長到腳踝、領口上鑲嵌著梅花形銀飾，襟邊、袖口、領邊都繡有花邊，腰束繡花圍裙與飄帶，腰帶上也繡著花紋圖案。腳上穿著有鼻子的“云云鞋”，鞋尖微微上翹，鞋身繡云彩圖案和波紋。羌族服飾的特色一般用羌繡表現出來，羌繡種類較多，有挑繡、納花繡、纖花繡和平繡等，其中最著名的是挑繡，挑花制品由粗布、棉線制成，大多是黑底白紋，色彩對比強烈，裝飾性很強。
（四）民間藝術羌族的民間樂器
有羌笛、嗩吶、腳盆鼓和羊皮鼓、鑼，其中最為著名的要數羌笛，據說這種樂器是秦漢時游牧在西北高原的古羌人發明的一種吹奏樂器，故名“羌笛”。羌族舞蹈是羌族文化生活中不可缺少的一部分，在節日、祭祀、豐收、迎賓、集會、葬禮等等都要跳舞，不管男女老少都會跳舞。
二、羌族各民族文化精髓及其發展
羌族文化精髓部分以其古樸自然之美得以傳承和發展。不論是神秘的和圖騰崇拜，還是獨具民族特色的建筑，美麗的民族服飾，刺繡，器具，雕塑等等，這些都是和人類的智慧和勞動與神奇的大自然的結合產生的，他們具有一種別樣的氣質，文化藝術價值極高。
（一）羌族建筑文化精髓羌族的民間建筑代表羌碉被譽為“世界建筑明珠”和“東方金字塔”。那么羌族的羌寨、羌碉作為羌族文化的一個代表，我們要通過旅游業的發展來發揚它，傳承它。無論碉樓還是民居建筑都是用石片和木料筑成的，有一種古樸美和無矯飾之美，黑色的建筑與綠色的山川、白石裝飾的白色交相輝映，給人一種心曠神怡的感覺，令人向往。那么這樣的感覺必然會迎來眾多游客的向往和拜訪，因此在旅游區的供人居住和體驗欣賞的建筑就可以把當地民居建筑的元素提取進來，用石塊、木料還有其造型特點顏色取代現代索然無味的鋼筋混凝土建筑，當然也要結合現代設計元素例如窗戶可以加大，布局可以擴展等等。為了讓人們能夠更加記住羌族建筑我們還可以做一些工藝品、裝飾品、印刷品，例如把碉樓的造型加以夸張變形，印在襯衫上，建筑頂部的剖面圖四角、八角等形狀都可以運用在工藝品和旅游紀念品上。我們從傳統的羌族民居建筑身上可以汲取很多靈感和創造。另外，淺雕十字形房號具有獨特精湛的特色，僅僅靠工匠們的一雙手就打造出圖案完整對稱性、大小一致性裝飾性很強的藝術效果，它的這種美是獨一無二的不同于西方的華麗和現代的莊重，它是一種古樸真實的自然美，這種具有很大代表性和裝飾性的符號可以讓我們通過對其形狀元素的提取制作出富有羌族特色的工藝品，獨特而又令人喜歡。
（二）羌族信仰文化精髓羌族圖騰崇拜最具代表的白石崇拜和羊圖騰崇拜可以讓我們更好地記住羌族傳統的民族文化，神秘的圖騰崇拜讓我們不得不去探究其秘密，白石崇拜是羌族人民為了供奉天地、樹林、火神，這是為了崇拜大自然，認為大自然中有一種神靈掌管著一切，可以保佑他們，這是一個民族所處地理位置、自然影響、民族心理和思維習慣的產物。羊圖騰在羌族人心中非常重要，羌族人將羊圖騰繡在他們的民族服飾上，以羊為主題的雕刻，壁畫，裝飾紋樣隨處可見，這些紋樣用來寄托羌族人民的美好愿望。古羌族對羊的崇拜啟發我們對神秘的羊圖騰進行研究和加以運用可以促進我們對羌族傳統文化的認識，并促進文化的傳播。這是值得我們去發掘和傳揚的古老的文化，中國沒落的傳統文化是否值得我們去反思，激發我們要通過經濟產品帶動文化的發展和傳揚，白石崇拜可以讓我們思考運用自然中的東西植物動物賦予在我們的生活物品上，再加上羌族特色，我們可以制作一系列的羊圖騰產品激起新一代的年輕人對古老神秘圖騰的探索。
（三）羌族服飾文化精髓羌族服飾構圖、題材和用色方面變化豐富，其中表現形式就是羌繡，羌繡色彩簡單明了，以紅、黑、藍為主，頭帕顏色多樣，羌族羌繡的圖案與內容多源于自然，源于生活，圖案一種是幾何圖案，用以表現日月山川，另一種是以生動的動物植物形象出現，這種表現形式使羌繡內容更為豐富。這些圖案和色彩可以有效運用到旅游產品中，讓人耳目一新。羌繡是羌文化的又一個精髓，我們可以在包包、衣服、服飾、腰帶、發飾等生活用品上進行刺繡，甚至可以通過印染的方法制作產品包裝，或者直接進行刺繡包裝。羌繡、羌笛等精湛的民族工藝可以融入現代美學元素,可以開發為工藝美術作品，以馳名的羌碉，精美的繡花鞋作模型可以制作微縮仿制紀念品。羌族刺繡中各種圖案如吉祥如意、金玉滿堂、百鳥朝鳳等,不同的圖案有其不同的內涵,寓意深刻，這樣被賦予了美好意蘊和祝愿的精美刺繡能夠更好的運用到旅游產品中。設計師可以通過對羌繡和民族服飾中的某個圖案元素進行提取和對細節進行放大，把傳統的民族元素和現代時尚進行結合，讓傳統的羌繡融入到旅游工藝品、服飾、首飾等中以實現傳統與現代的完美結合。
（四）羌族民間藝術文化精髓羌族民間藝術多種多樣，那么最為精髓的部分要數羌族舞蹈和音樂。羌族舞蹈早在新石器時代的陶瓷紋樣圖案中，就可以看出羌族人民獨特的舞姿是多么的優美動人，羌族舞蹈的舞風自然樸實，動作強勁有力，節奏明快，神秘宗教色彩非常濃重，其中羊皮鼓舞是羌族民族文化中的又一獨特的文化遺產，其中羊皮鼓造型獨特，其造型為圓形，單面繃上羊皮，沒有繃上羊皮的一面有一根能讓釋比用來扶手的小橫木，其紋飾多樣，有羊角紋、火紋等等，側面紋樣比較單純樸實，運用二方連續的黑白黃三種色彩包裹，鼓側下端運用黃、紅、綠等一些純色布條用以裝飾。那么羊皮鼓本身就可以作為旅游紀念品進行購買和收藏，羊皮鼓的藝術形式也可以運用到其他旅游紀念品當中去，比如精小的飾品上畫上羊皮鼓的部分圖案和顏色，具有獨特的欣賞價值和收藏價值。羌族舞蹈的獨特性啟發我們可以通過對其舞蹈形象的摘取，比如其關鍵性動作和步伐可以描繪到我們的紀念品上，可以加強對羌族舞蹈的發揚和傳承，通過開設羌族傳統舞蹈學習體驗班來宣傳羌族文化，讓更多的游客和后代傳承它。羌族人民通常會通過羌笛和口弦來表達自己的情感，在羌族地區，無論白天黑夜，在山村田野，河流大山上都能聽見羌族人民的優美笛聲，羌族人民把自己的喜怒哀樂用羌笛表達的淋漓盡致。那么羌笛和口弦在羌族文化中是一個重要的部分，發展羌族文化就需要我們要把羌笛和口弦的制作方法一代一代流傳下去，運用到旅游業中去。
結語
在英美文學翻譯中呈現明顯的一邊倒文化傾向的同時，另一方面民族傳統的回應在很大程度上對現代文化中的西化起著顯著的制衡作用，在英美文學翻譯中對于中國本土民族傳統化的傳承，對于翻譯上“中國化”風格的追求，一直都是英美文學翻譯家為之奮斗的事業。就在白話文興起之前，在英美文學翻譯中就一定運用了中國古典文學中的各種傳統的表達方式，這在很大程度上促成了外來文學就范于我們民族傳統文學的表達方式，與此同時，在英美文學翻譯著作中，也逐漸地呈現出文化歸化的端倪，例如，我國著名英美文學翻譯學者陸志偉，在其翻譯華茲華斯名著《貧二行》之時，大量地使用了我國傳統文學中的七言歌體行體形式，不僅在表達形式更在主題反映上體現出了深深的中國古典文化特色。通過對陸譯作的分析，我們可以看出本國文化傳統在英美文學翻譯中的再生，也可以看到這一時期的英美文學譯介帶有明顯的文化建構動機，現就以《學衡》中所刊登的華茲華斯一詩為例，深入探討英美文學翻譯中的文化傳承與發展。
華茲華斯詩歌翻譯
《學衡》作為我國早期著名的刊物，其辦刊宗旨就是要“昌明國粹，融化新知”，因而在1925年首次刊登了賀麟對華茲華斯《露西組詩》第二首的翻譯著作。現就華茲華斯《露西組詩》第二首原作與賀麟譯文部分摘抄如下。Shedweltamongtheun-troddenways/BesidethespringsofDove．．．Butsheisinhergrave，and，ohThedifferencetome!賀麟對其的翻譯是:佳人處僻地。佳人處僻地，地在鵠泉旁……謁冢吊芳魂，彼我隔渺茫。通過對原文與譯文的對比分析，我們不難發現，賀先生在譯文中對原作所使用的語言形式作了很大的改動，在將其舍棄之余，還將其巧妙地轉化成漢語古詩的語句形式。
與此同時，在原著中華茲華斯在其表達上追求精確，對主語、介詞等不可缺少的語言表達因素，在譯文中賀先生則通過漢語古詩的方式將其省略。例如，“紫羅依苔石，艷姿半潛匿”，賀先生用漢語動詞“依”換去英語介詞“by”，并將“fromtheeye”隱去，讓紫羅蘭成為“半潛匿”的主動者，這是用中國文學的語言思維模式來規劃英美文學語言思維模式的典型表現，同時也凸顯出英美文學翻譯中對原文文本形式的歸化在很大程度上影響著譯文本土化民族氣息與文化精神的形成。
英美文學翻譯的文化歸化
譯者對詩的翻譯中所涉及的文化規劃比形式層面更值得我們研究。《露西組詩》是華茲華斯借“露西”來抒發他的幻滅感的著作。《學衡》中曾有記載，詩人認為“露西”的美沒人賞愛，她的離去卻又令他感到幻滅，影射出詩人獨自欣賞的心境。借女性抒感的作品，在中外文學中比比皆是。最早可以追溯到屈原的《楚辭》，“佳人不偶”和“士不遇”，形象地展示了當時特有的社會政治環境。男女之間的怨尤與自戀成為他們的話語方式。以此寄托對理想世界的執著，進而使中國古典詩歌中的“佳人”具備了特殊的文化傳承功能，并通過后人的傳承，形成了我們的閱讀模式。詩人在描寫女性的絕色而無人欣賞之時，促使我們想起了佳人們的人生境遇。當譯者重新詮釋原作時，本土文化就把原作給歸化了。《露西》的譯詩中，譯者以“佳人”指代“露西”，這是建立在原作基礎之上的，是譯者以中國的閱讀模式進行翻譯的結果。因此，譯作就呈現了與原詩不同的風格，是在中國文化傳統之下的文化風格。這反而使我們與英美文化的距離越來越遠，似乎又拉近了與本國文化的距離。我們可以發現，這種翻譯已經不是常規的文學翻譯，而是把翻譯歸入了目的語文學的范疇。
這就是為什么在譯詩中會出現我們所熟悉的中國傳統意象。如“佳人在空谷”，我們就很難看出這是譯作。這是因為譯者在翻譯時既保持了原詩的意蘊，還進行了一定的轉換，或直接加入中國傳統詩歌中一些特有的詞匯。例如，同樣描寫女性，“露西”與“佳人”不可同日而語;“佳人在空谷”其中的“空谷”是我們讀者更為熟悉的場景。再如譯詩中的“俗眼”“”等，這些都體現出了濃濃的中國文化情調。因此，這些詞語符號所能傳遞的信息已大大超出原詩的范圍，譯者通過翻譯，既摒棄了一些英美文化符號，但與此同時又結合了中國豐厚的文化，使傳統價值得以重構。因而，我們可以說《學衡》所刊載的這幾首詩說明了在英美文學翻譯中，既對英美文學進行了歸化，同時也傳承著本國的傳統文化。但這一切也要視譯者所持的文化理念所決定。
英美文學翻譯的文化傳承
《學衡》的諸位譯者以文化歸化的意識進行英美文學翻譯。這正如吳宓所言:翻譯的工作實際上就是用新的材料去練習舊學中的格律的最好的練習場所。近年來，我們翻譯英美文學的作品不少，然而卻多用白話文與英語中的標點符號，使讀者頓感厭煩。同時，他還指出，要想使原文的意趣與本國文章相似，就必須反復誦讀直至背誦，才能開始翻譯。這就是《學衡》雜志的翻譯總綱，也是眾多譯者的實踐宗旨。
學衡派的翻譯宗旨與他們所持的文化理念是密切相關的。他們所持的“博采東西，并覽古今”的思想，更傾向于以古希臘的思想來探尋普遍的、永恒的人文價值。這得益于白璧德的思想影響。白璧德與《學衡》同仁力主糾正對西方文化的過度推崇，而否定中國傳統文化，為強調中國傳統文化的價值提供有力的依據。然而，他們努力重構中國傳統文化的思想并沒有得到當時社會主流思想的接納，反招多方斥責。這正如“佳人”的形象無法與新文化相融合一樣，似乎昭示著不合時宜的意味。莫非譯者借“佳人”預示他們與主流思想的對抗，并在隨后的幾十年一直處于邊緣的地位。直到現在，我們才重新審視它所具有的當代意義。客觀地說，學衡派在進行文學翻譯時借文化歸化追認普世價值，這容易與現代文學精神相背離。而且用文言文來翻譯英美詩歌，則更容易使人聯想到復古派的風格。實際上學衡派也并不是不能容忍白話文，他們是反對新文化對文言文的棄之不顧。他們認為，一個國家的語言乃是一國傳統文化之載體。他們并不是要增加現代人的閱讀障礙，而是希望文言文能夠傳承中國的文化。在中西方語言的盛行，使保存文言文無異于保住了中國的傳統文化的連續性。所以，在白話文興起之時，學衡派提倡文言文，有一定的意義。