時間：2023-08-02 16:37:43
導語：在音樂對教育的重要性的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞：幼兒教育；身心發展；音樂教學；重要性
音樂是用來表達人們思想感情、反映現實生活的一種藝術。音樂活動也是藝術教育中的一部分。《幼兒園教育指導綱要（試行）》明確指出：藝術是實施美育的重要途徑，要充分發揮音樂的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成。由此可見音樂教育對幼兒成長有著至關重要的作用。在教育過程中，音樂教育有利于開發幼兒的想象力和創造力。有些老師會抱怨一次音樂教學活動下來，幼兒還無法記住歌詞，更不用說什么有表情，有感情了。因此，如何掌握幼兒音樂教育的特點，運用正確的方法將音樂有效地融入幼兒教育中，是幼兒教師面臨的一個重要課題。以下來是本人工作多年來對音樂教育的初步認識――音樂教育對幼兒身心發展的重要性。
一、音樂教育能夠發展幼兒的聽覺能力和記憶能力
幼兒學習音樂，首先是靠他的聽覺獲得信息，然后在多次視聽中學會欣賞音樂，感受音樂，表達音樂。幼兒靠聽覺不斷的學習，并記憶來鞏固，這樣幼兒的聽覺能力便得到加強與提高。在此過程中，只有幼兒在記住歌詞、旋律、舞蹈動作的前提下，才能更快更好地學會唱歌、跳舞，使幼兒的記憶力得到不斷發展。
二、音樂教育能夠發展幼兒的想象力、創造力
音樂能夠促進幼兒想象力的發展。幼兒時期是形象思維占主要地位的時期，
是由再造想象逐步自創造想象發展的時期。幼兒在進行內容豐富的音樂活動中，
運用想象進行創造。如：一段活潑的旋律，幼兒可以想象成小鹿在奔跑，小兔蹦
蹦跳等，還可以在此基礎上，創造性的想象自己快樂玩耍的歡快情境。
三、音樂教育能夠發展幼兒的語音能力
音樂和語言有著非常密切的關系，音樂教學不僅是培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首好的兒歌、
詩歌、散文；一首優美、詼諧的樂曲都好象在講述一個非常有趣的故事。語言在音樂教育里起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證。我們在進行音樂教育活動時，首先要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒說一說自己的感受和對作品的理解。這樣既增強了幼兒的表達能力，也提高了他們的語言能力。其次，在進行音樂教學活動時，
要把握好尺度，正確處理好音樂與語言的關系。如在新授歌曲《小烏鴉愛媽媽》時，先和幼兒玩一個語言游戲，讓幼兒扮演小烏鴉，教師扮成烏鴉媽媽，布置游戲場景，讓幼兒邊玩游戲，邊說一說自己在游戲里是如何愛媽媽的，玩的次數要恰到好處才能夠得到滿意的效果。再次，要努力將發展語言能力有機地滲透到音樂教育中，做到有機結合，給幼兒創造了一個想象的空間和說話的語境，幼兒可憑借自己對音樂的感受和理解，結合自己的生活經驗，編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到自我表現的樂趣，同時也發展了幼兒的語言。
四、音樂教育可以開拓幼兒知識面
幼兒歌曲源于幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識，結合歌曲內容培養動手動腦能力，不僅有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受，提高歌唱的興趣和表現力，還能拓寬幼兒的知識面。
五、音樂是幼兒園教育必不可少的內容
幼兒對音樂有著天生的熱愛和向往。幼兒的生活離不開音樂，他們都有接受音樂的愿望和要求。音樂能陶冶幼兒的情感，激活幼兒的思維，集中幼兒的注意力，發展幼兒的語言，豐富幼兒的想象，促進幼兒智慧的發展。音樂有調節情緒的作用，能給幼兒的情緒增添積極的動力，使他們精神上得到快樂的滿足。
音樂還有審美功能，能賦予幼兒美的享受，美的音樂可以使幼兒全身心投入到教育活動中去。幼兒接受音樂的角度不同，對音樂的理解不同，想象力也不同。
我國古代教育家孔子提出：“興于詩，立于禮，成于樂。”指出音樂教育的目的是完善高尚的人格。它包括了人的審美觀念、理想、能力、意識、修養、情趣等方面。德國音樂教育家奧爾夫說：“音樂應同其他學科一樣成為學校教育的重要組成部分，因為音樂能夠培養學生的情感、想象力和個性。”音樂教育是進行美育的重要手段之一，實際上音樂教育從根本上說是一種素質教育。可以這樣理解，音樂教育不光對于人的品德培養有著重要的作用，而且對于人綜合素質的提高也很重要。
音樂教育能陶冶道德情感。德國作曲家瓦格納說：“心靈的器官是樂音，心靈的藝術意識語言是音樂。”當我們接觸一部音樂作品時，我們正感受著作曲家的靈魂，并直接觸摸到了他們的情感，不管是歡快的音樂還是悲傷的音樂，都能引起聽者的共鳴，這就是音樂的語言。在平時的課堂音樂欣賞教學之中我特別注重培養學生在音樂欣賞中獲得真、善、美的情感體驗和獲得心靈的凈化！
一、在聆聽中凈化心靈
中國作曲家冼星海的代表作品《黃河大合唱》自1939年距今已有70多年的歷史。對生活在溫室里的學生來說，他們還不太了解，也很難理解那個年代的歷史。于是我把當下熱門的愛國題材影視作品《南京！南京！》的重要片段給學生觀看，和大家一起探討感受，并給大家講解抗戰時期的有關歷史。當學生們再次聆聽那些革命題材的音樂作品時，他們的心靈被強烈震撼，愛國熱情油然而生。
任何藝術，都是表現人類情感的，音樂則能美化人的靈魂，使人的思想情感得到升華。為了讓學生感受華夏音樂的博大精深，我引導學生欣賞古代編鐘音樂《凱旋》。學生在聽樂曲的同時，我娓娓述說編鐘同中國古代的萬里長城，埃及的金字塔、獅身人面像一樣，是一個被世人矚目的偉大奇跡，是我國古代勞動人民智慧的體現。聆聽洪亮的鐘聲音樂，讓我們每一個炎黃子孫為之自豪，為之振奮。在欣賞古琴曲《流水》的時候，同學們無不被淡泊明志而又積極進取的民族氣質所感染。這些優秀的民間的音樂語言，能極大地豐富學生的精神世界，從而有效地進行愛國主義思想教育。例如：我在講解古曲《春江花月夜》時，讓學生從音樂欣賞中獲得心靈上的享受，獲得美的享受，讓學生靜下心來聆聽、欣賞。
二、在表演中提升精神
如果說靜下心來聆聽、欣賞是在靜態中讓學生獲得心靈的洗滌，那么讓每個學生積極參與，處于平等、和諧的學習氣氛中，用身體語言來表現音樂，使學生的身心徹底融入音樂中，則是在動態中讓學生的思想得以凈化和提升。
例如：在音樂欣賞蒙古交響詩《嘎達梅林》一課中，我通過講解《嘎達梅林》的創作背景，以及蒙古的民族英雄嘎達梅林的英勇事跡讓學生感受樂曲激昂的情緒，要求學生學習英雄勇敢地面對一切苦難英勇斗爭的革命氣概，熱愛自己的民族和自己的祖國。在欣賞勇敢的蒙古人民策馬馳騁在廣袤的草原上英勇殺敵的音樂片段時，我和同學們一起用腳步聲和手臂動作來模仿馬蹄聲和騎馬的動作，并且讓他們發揮集體協作的精神，互相糾正錯誤的動作和節奏。在欣賞草原主題時，我邀請學生邊唱邊用肢體動作來表現音樂優美深情的旋律。整堂課我們都在用心體驗音樂，并在欣賞和表演中感受音樂的魅力，在參與中培養集體觀念，促進團結協作，并養成相互尊重的良好道德品質。
三、在合唱中升華情感
大多數音樂活動，都是集體活動，音樂教學有利于對學生進行集體主義教育。音樂課上的合唱、表演唱及課外的歌詠比賽等，大都以集體的面貌出現，每個參加合唱的學生通過音樂藝術的實踐、訓練并形成統一的節奏，和諧的聲音，均衡的聲部，一致的速度與力度。每個人都要自覺地維護并保持合唱在旋律、情緒等方面的統一要求，形成具有統一意志和共同感情的集體。學生們都會自覺地接受紀律的約束，從而有利于培養他們遵守紀律、協調統一的集體主義精神。
綜上所述，中學音樂教育對于中學生的品德素質培養是非常重要的，同時它也是人的全面素質培養的重要途徑。通過音樂提高學生的精神境界和綜合素質，這是其他學科所不能替代的，音樂教育既能提高學生的文化知識水平，又能使學生在審美觀念、理想、能力、意識、修養、情趣等方面得到全面提高。《義務教育音樂課程標準》中明確提出了音樂教育的幾項教學目標：“培養學生對音樂的興趣，對祖國音樂藝術的感情和學習音樂的良好態度。”“通過音樂實踐活動，豐富情感體驗，培養審美意識，促進個性的和諧發展，使學生具有感受音樂、表現音樂和欣賞音樂的能力。”“突出音樂學科的特點，把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，啟迪智慧、培養共處意識和積極進取的生活態度。”由此可見，中學音樂教育是實施素質教育的重要環節，是中學生品德素質養成的重要途徑！
“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”在今后的音樂課堂教學中我將進一步探索，進一步實踐，努力讓音樂教育在潤物細無聲的狀態中對學生開展思想品德教育，從而真正實現審美育人的目標。
參考文獻：
【關鍵詞】審美教育；中專音樂教學；重要性
中圖分類號：G633.951 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0222-01
就當前中專音樂教學來看，偏重專業知識和專業技能的培養，對審美教育還沒有引起足夠的重視。而審美教育作為音樂教育的核心，脫離了審美教育的音樂教育很難讓學生掌握專業的音樂技能。在中專音樂教學中，必須重視審美教育，從而不斷提高學生的審美情感和審美能力，讓學生掌握專業的音樂技能。
一、中專音樂教學中審美教育的重要性
審美教育就是通過一切美的形式給人們以耳濡目染、潛移默化的教育，以達到美化人們的心靈、行為、語言、體態，提高人們道德與智慧的目的。就審美教育和音樂教育而言，兩者密不可分，音樂教育的核心就是審美教育。以審美為核心是音樂教學的基本要求，在中專音樂教學中注重審美教育可以提高學生的審美觀，培養學生欣賞美、創造美的能力，激發學生對音樂的學習興趣，進而為我國現代社會培養出更多的專業性人才[1]。
二、中專音樂教學中審美教育的方法
（一）提高對審美教育的重視。審美教育是音樂教育的核心，在中專音樂教學中，要想向社會培養更多的專業性音樂人才，教師就必須重視審美教育，要制定科學合理的教學計劃，要結合音樂教學提綱，有效地落實審美教育，同時，要樹立新的審美觀念，讓學生在不斷的實踐中樹立全面的審美觀念，提高學生的審美能力。
（二）教學方法的創新。就當前中專音樂教學來看，依然深受傳統教學模式的影響。隨著音樂教學改革的發展，傳統的教學方法已經不適應音樂教育工作的需要了，要想提高音樂教學的有效性，就必須加大教學方法的創新，在課堂上要充分發揮學生的主體作用，從而更好地激發學生的學習興趣。例如，在教授《歡樂頌》時，教師可以借助多媒體教學手段，讓學生聽《歡樂頌》演唱，讓學生分析作品的背景以及所要表達的情感，從而更好地幫助學生消化知識，培養學生的審美情感，提升學生的審美能力。
（三）重視實踐。對于中學音樂教學來講，實踐是提高教學有效性的有效途徑，加強實踐，既可以讓學生熟練地掌握彈奏技巧，提升專業能力，同時，還能不斷激發學生發現美、創造美的能力。在中專音樂教學中，要想實施審美教育，培養學生的審美能力，教師就必須重視學生實踐。例如，在音樂教學過程中，教師可以讓學生進行音樂表演作品的彈奏，在學生彈奏前，讓學生熟悉音樂表演作品相關信息，如創作背景、作者的性格特點等，讓學生全方面的了解音樂作品，進而在彈奏過程中更好地表現出來。有條件的高校，還可以組織學生觀看一些知名演奏家的音樂表演，進而更好地促進審美教育的升華[2]。
（四）多聽、多學、多練。在傳統教學模式下，教師在教學過程中主要是圍繞教學內容進行教授，教學內容比較單一，學生學習積極性不高。多聽、多學、多練可以有效地提升學生音樂水平和審美情感。多聽就是讓學生多聽音樂作品，在聽的過程中找靈感、品位音樂作品中的美，從而提升自己的審美能力；多學就是讓學生了解音樂基礎知識，了解審美藝術，不斷提高自己的審美能力；多練就是讓學生多實踐練習。實踐是檢驗真理的唯一標準，通過多練習，可以讓學生找出自身的不足，從而不斷完善自己，促進自身的全面發展[3]。
（五）注重學生音樂審美能力的培養。對于音樂而言，音樂審美能力是學生學習音樂的關鍵，而要想促進學生的發展，在音樂審美教育，既要注重音樂專業知識的教育，同時教師還應重視學生審美能力的培養，要多讓學生去鑒賞音樂作品，從而不斷提高學生的音樂審美能力，從而激發學生對音樂的學習興趣。另外，教師開可以通過情境體驗來激活學生以前所學到的音樂知識，讓學生在情境體驗的過程中用專業的知識表達自己的感受，從而更好地幫助學生進行音樂學習，引導學生形成正確的審美藝術情感[4]。
三、結語
審美教育是我國當代教育的重要組成部分，開展審美教育有助于培養我國當代社會發展所需要的人才。在中專音樂教學中，滲透審美教育，不僅可以提高教學的有效性，同時也有助于激發學生的學習興趣，培養學生發現美、創造美的能力，促進學生的全面發展。
參考文獻：
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【關鍵詞】音樂傳承 ;音樂教育 ;關聯; 影響
一、音樂傳承的重要性
（一）音樂是一個民族最寶貴的財富之一
音樂一直以來都被稱作一個民族最深的記憶形式之一，承載著一個民族自古到今所有的悲歡離合、所有的起承轉合、所有的興衰榮辱，音樂，毫不夸張地講，是一個民族的情感的寄托，音樂就如同文字、語言一樣是一個民族的最寶貴的財富之一。
（二）音樂傳承是對歷史的尊敬
音樂中記載了太多歷史的影子，有高興、有憤怒、有悲歡、有離合，音樂就是一個民族整體精神狀態的情感體現，通過一個民族的音樂，我們可以切實地感受到這個民族由內而外的生命力和情感傾訴，可以透過一個民族的音樂去更全面地了解這個民族的所有，而對一個民族音樂的傳承也是對這個民族歷史的尊敬。
（三）對音樂的傳承是世界對人類文明保護的要求
在世界的經濟、政治、文化在整體向前發展的同時，對音樂的傳承越來越成為了國際社會保護人類文明的要求，國際社會很重視對于人類文明的傳承與保護，不管是中國的歷史文明也好，美國的歷史文明也罷，都屬于整個人類的共同文明，保護好、傳承好人類的文明是現在國際社會的一致看法。
二、音樂教育作為音樂傳承的實現方式的概念和重要性
（一）音樂教育的概念
第一，音樂教育的廣義概念。音樂教育有廣義和狹義之分，廣義的音樂教育是指凡是通過音樂能夠對人的思想感情、人的思維方式、處事能力起到積極影響的一切教育形式。第二，音樂教育的狹義概念。音樂教育的狹義概念是指學校里或者其他音樂教育部門對學生所進行的音樂專業方面的教學。
（二）音樂教育的重要性
第一，是音樂傳承最重要的實現方式。對一個民族的音樂進行傳承是一件很龐大的、很系統的工程，要想把年代那么久遠的歷史性音樂進行傳承下去，僅靠一己之人的單薄力量、一紙記載是不夠的，這需要發揮教育的作用，在歷史的發展過程中把音樂與教育相結合，慢慢地音樂就會被相對完整地傳承下來[2]。第二，音樂教育有利于傳承精華音樂。教育，本身就是把優秀的東西傳遞給下代，教育具有一定的篩選功能，能夠篩選出優秀的東西，對于音樂也是一樣，教育可以在音樂歷史的發展中篩選出優秀的民族音樂，摒棄那些不好的音樂糟粕，所以說，音樂教育有利于傳承精華音樂。第三，音樂教育有利于在對傳統音樂進行傳承的基礎上進行創新。音樂教育一方面可以對傳統音樂進行傳承，另一方面也可以通過教育的形式進行音樂的良性創新，教育能夠使師生在教與學中體會知識的奧秘，也可在教學探索中發揮師生的積極性和潛能進行音樂的創新。
三、音樂傳承與教育的關聯性以及通過教育更好地傳承音樂的措施
（一）音樂傳承與音樂教育具有相互關聯性
音樂傳承與音樂教育是相互關聯的、相互影響的，對音樂的傳承中離不開音樂教育的影子，需要通過音樂教育才能更好地完成對音樂的傳承；同時，音樂的教育的一個很重要的目的就是為了使民族的音樂能夠得以傳承和發揚。
（二）通過教育更好地傳承音樂的措施
第一，完善對于音樂教材的建設。教育一個很重要的設施和工具就是教材，教材就如同是音樂傳承的文字范本，有了教材，才可能順利地完成對音樂的學習，教材的重要性要求其必須具有完整性、科學性和時代創新性；應該加強對音樂教材的體系化建設，建設一個更加科學、完整的時代化教材有利于促進音樂的傳承和發展。第二，優化音樂課程。對于音樂的教育和傳承應該是一種基于音樂歷史基礎之上的廣泛性創新和優化；現在的音樂教育更應該加強對音樂課程的優化整合，通過優化音樂課程以使得音樂教育更加游刃有余，更加合理有序，有利于促進對音樂的傳承和發揚。第三，實行豐富多彩的教學形式，充分發揮學生的自主學習積極性。在音樂的教育教學過程中應該實行豐富多彩的教學形式，比如：觀看音樂視頻、播放經典音樂教學音頻、學生音樂知識競賽、學生音樂理論演講、音樂表演小舞臺等等豐富多彩的教學形式，充分發揮學生的自主學習的積極性。
四、結語
音樂是一個國家和民族生生不息的歷史印記和富有民族特色的情感靈魂；對于音樂，應該用心去體會和感受、用行動去切實地保護，對于音樂的傳承，離不開音樂的教育，音樂傳承和音樂教育是不可分割的你中有我，我中有你的關系，應認真體會音樂傳承與音樂教育的關系，找出兩者之間的相互關聯和影響，促進音樂教育和音樂傳承的發展。
作者:劉發瑩 單位:邵陽學院音樂系
參考文獻：
【關鍵詞】普通高中 音樂教學 存在問題 原因探析
0.引言
我國普通高中的音樂課程經歷了從無到有的過程，隨著教育界的全面發展教育的口號以及提高學生綜合素質的教育理念的深入人心，普通高中的音樂課程從學校隨意、自發設置到現在的規范化設立，取得巨大進步的同時也存在不少問題。若是不對這些問題進行很好地處理和分析，則會給高中音樂教學效果的提高帶來不少不利影響。問題產生的原因較為繁雜，因此必須結合社會、學校和家庭以及學生個人等幾方面的努力來找到問題成因，進而解決普通高中音樂教學過程中存在的問題。
1.普通高中音樂教學中存在的問題
1.1普通高中音樂教學思想的曲解
我國過去相當長的一段時間內，并沒有認識到學生審美方面能力培養的重要性，因此音樂教學在高中教學中的作用也沒有得到充分重視。音樂教育屬于藝術教育的重要組成部分，做好高中音樂教學能夠很好地促進學生審美能力的發展，但是現在依然有一些地區的部分學校輕視音樂教育，認為高中教學的目的是升學，而音樂因為在高考中所占的成分和比例較小，一直以為受到教師和校領導的輕視。[1]甚至還有人認為音樂教學僅僅是唱唱歌、跳跳舞，這些教學思想不僅影響到了學校工作人員對于音樂課程的認識，同時也影響到了音樂教師對于自己的職業定位。沒有真正認識到音樂課程與實踐的重要性，學生的審美能力也無法得到真正的提高。
1.2普通高中音樂教學過程的問題
一，音樂教學的教材問題一直以來是一個敏感的話題，教材是音樂課堂的主要物質依托，而每個不同的普通高中為其在校學生選擇的音樂教材也多種多樣。有的教材水準過高，因而被閑置下來；而有的教材音樂鑒賞標準過低，學生使用這樣的教材上課容易產生無聊的情緒。二，教學設備也對音樂課程的教學效果產生了不同的影響作用。很多高中沒有真正認識到音樂教學的重要性，因此在進行資金投入的時候沒有充分考慮到音響和多媒體等設備的質量問題。三，在選擇音樂教師的問題上，多數普通高中的音樂教師的數量不多，其中很多音樂教師采用的教學方法依然是傳統的教學方法，比如彈鋼琴、唱歌，老師一句學生一句，教學內容較為隨意。因此必須重視音樂教師的在職培訓問題，關注教師素質結構的完善。四，學生本身具有的音樂基礎不同，因此不像語文、數學、英語等考試科目可以全校學安排來統一進度，不同的班級的學生的音樂基礎不同，所以各班的音樂課程進度統一起來較為困難。而且音樂課和高考沒有直接關聯，學生學習音樂的積極性很難得到激發。[2]
2.普通高中音樂教學存在問題的原因探析
2.1應試教育思想的深遠影響
高中的音樂課不受重視很大程度上是由于普通高中過度重視升學率的問題，而導致學校輕視了學生的音樂學習情況。成績較好的學生在老師和家長眼里看來就是品學兼優的學生，而學生進行音樂學習的時候往往很難真正辨識到音樂學習的重要性。應試教育思想現在依然普遍存在于很多普通高中的教職工教育思想中，要想真正解決普通高中音樂教學存在的問題，首先要轉變教師的應試教育思想，真正響應新課標精神，從現行的全面發展教育精神出發，培養學生的綜合素質。[3]
2.2多元文化的社會影響
改革開放的深入，社會文化環境也產生了一些新的變化。學校周邊的環境日益復雜化，網吧和未成年人不宜出入的場所也漸漸影響到學生的學習狀態。社會文化逐漸出現多元化趨勢，網吧、KTV等場所給學生提供了課外的娛樂場所，影響了學生綜合素質的提高，不利于學生學習成績的保持。另外社會媒體和電視節目的引導，一些不良輿論報道給普通高中周圍的文化藝術環境也造成了一定的影響。這些對于高中音樂教學有序進行工作也存在不利的影響作用。
2.3音樂教學自身的局限性
音樂教育作為素質教育的一個重要組成部分，它的作用是以考試為主要評價方式的語數外等學科教育所無可替代的。在進行音樂教學的過程中，由于我國普通高中音樂教學還未形成科學、合理的教學體系，因而不論是從教材、教學方式、教學設備、教師素質等方面來看，還是從學校對于音樂教學的定位來看，音樂教學工作的組織和管理工作都存在一定的困擾。[4]此外，普通高中的音樂教學的定位是面向全校學生，而現在部分學校為了培養音樂特長特別設置的音樂專業班，導致了選擇文化類課程學習以及普招途徑的文化生對音樂課程的學習持有輕視態度。這樣也偏離了普通高中音樂教育的教學目標。[5]
3.結語
音樂教育在普通高中日常教學中所占的比例較低，而且音樂課與高考關系不大，音樂教育對于提高升學率并無多大幫助，不能為學校帶來直接的經濟和社會效益，因此普通高中音樂教學的作用和重要性無法在短期內被師生認識到。部分高中音樂教師為了完成教育主管部門的監管和視察工作而按照規定設置每周一到兩次的音樂課，但并未從本質上認識到音樂教育的價值。因此在教育實踐工作中，必須改變圍繞升學必考科目為中心進行教學的現狀，真正從素質教育理念出發，培養學生的綜合素質能力、音樂鑒賞能力，使學生的文化基礎知識與藝術修養得到充分且協調地發展，為此音樂教師和普通高中學校必須提高對音樂教育價值的認識，真正深入認識到普通高中音樂教學本身所具有的價值，進而提高音樂教學的質量和效果，實現全面發展教育和人文化教育的目標。
【參考文獻】
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一、音樂教育對兒童成長發揮的作用
就一般人來講，音樂能夠平復心境、消除疲勞，彈奏音樂能夠增強左右手協調能力、開發右腦，對兒童成長來講作用更大，音樂教育是兒童情感體驗的重要通道，在兒童對美的認識、形成良好的品德、智力發展方面都有極其重要的作用。古希臘著名哲學家、科學家和教育家亞里士多德認為，音樂教育不是教育的補充，而是教育構成。音樂教育會造就更優秀的城邦公民，音樂改進習慣、凈化靈魂，他說：快樂地學習音樂并且學習高尚的音樂，是掌控一生幸福的鑰匙[1]。
二、音樂教育與兒童成長的協同關系
（一）語言智能的增進。美國約克大學的貝克萊斯特?羅特曼研究院的西爾萬?莫雷諾博士進行過這樣一項實驗，讓兩組48名4至6歲的兒童分別接受視覺藝術訓練和音樂認知訓練，參加視覺訓練模塊的兒童語言智力和大腦沒有顯著變化。而參加音樂認知訓練的90%兒童在詞匯知識、精確性的增長、反應時間上進步明顯，是視覺組的5倍。音樂組還顯示出與認知表現進步相關的大腦改變[2]。此研究說明了音樂對語言智能的提高有促進作用。
（二）閱讀技能的增進。美國長島大學的約瑟夫?M?皮羅和卡米洛?奧替茲進行的一項實驗針對兩項特別的閱讀次級能力（subskill）――詞匯和語言排序，一些兒童接觸了數年難度不斷增加的包含節奏、調性和練習技能的音樂訓練之后，相比那些沒有接受過音樂訓練的孩子，在閱讀技能上顯示出了更勝一籌的表現[3]。說明了音樂在促進閱讀能力上還有一定的作用。
（三）音樂演奏改進注意力、記憶與自我表達，提高學習水平。瑞士進行了一項大規模、歷時兩年的研究，1200個孩子、50多個班級參與。該研究顯示，音樂演奏通過改進注意力、記憶與自我表達，改進并提高了孩子們的閱讀與交流技能。低齡孩子每周多了三節音樂課，在演講中快速進步，并且學習閱讀更輕松。[4]研究的其他結果還顯示：孩子們學會了更喜愛學校、更喜愛學習，考試中壓力變的更小了，意味著他們能更好地應對學習的壓力。12歲之前接受過音樂訓練的成年人擁有改善的“回憶說過的話的能力”，即“語言記憶”。研究測試了60名成年人，其中30人有過6年以上的西方樂器的訓練，其余一半是受過少量訓練和完全沒受過訓練的成年人。
（四）音樂演奏讓孩子更聰明。有規律的演奏樂器能改變大腦的結構和能力，也可能用于增進認知技能的治療。它能在兒童和老人中提高多達7個點的智商，有越來越多的證據表明――音樂演奏者與非音樂演奏者相比，大腦的結構和功能方面是不同的，尤其是用來處理音樂和演奏音樂的大腦區域。在兒童中，我們發現，學習鋼琴讓他們更加懂得自律、更專注，更有規劃性。所有這些事情對于學術表現都很重要，所以使孩子變得更聰，腦筋更加靈活。
三、結論
關鍵詞： 農村小學 音樂教育 教育理念
一、農村小學音樂教育存在的問題
1.前線教師缺乏
據了解，有些農村小學雖然實施的是和城市一樣的分科教學，但是在教學實際操作上是不分科的。基本一個老師代一個班，除了擔當班主任以外，還要擔任各門文化課的老師，以及音、體、美、勞等各門素質課的輔導老師。有的連最基本的“一班一師”標準都達不到，只是就地在本村找一個臨時代課老師，同時，代課老師要擔任所帶班級的所有課程。
教師缺乏問題十分嚴重。由于每年入編的教師數目有限，分配時基本都分到城鎮，而真正缺少老師的農村因為硬件差、工資低等原因分不到老師。這樣的情況更加劇農村缺少老師的狀況。正因為農村小學因缺乏專職音樂老師，音樂教學活動的開展才更是一個問題。
2.專業教師不專用
加強教師隊伍建設是提高教學質量的根本保證。但是有的農村中小連一個專職音樂教師都沒有，音樂課都是由兼職的教師教，這些教師有的在音樂方面有些特長，有的根本就沒有受過音樂教學方面的培訓，大部人音樂理論素養較低，音樂藝術技能較差。因此，大部分音樂課成了變相的數學課、語文課，音樂課名存實亡。正是由于音樂教師綜合素質水平的限制，有的把音樂課當成唱歌課，對音樂知識教學根本不做要求，嚴重制約音樂教育發展。即使有些簡單的音樂教具，也不能很好地被使用，造成資源的浪費。有的專職音樂教師不夠重視，得過且過。
3.教育觀念落后
農村小學有固定教材，上課基本按照教材教授，但由于教師的素質不高而在教授過程中不能真正教授教材內涵及素質教育的核心內容，上課大部分是自由活動的方式。傳統教育把過多視角和精力放在應試教育上，教學往往圍繞升學考什么，就教什么，學生就學什么安排。非升學考試學科的教學，特別是音樂學科的教學與實踐活動，沒有真正按教學計劃要求得到落實，甚至根本不開設這類學科。
4.農村小學管理體系不健全
農村小學音樂教育工作管理體系沒有形成，音樂教育在整個教育工作中沒有充分體現。音樂教學組織機構疏于形式，對音樂教室、音樂課外活動、音樂器材和音樂教學的要求松散，目標模糊。對音樂課的實施情況更是不管不問，農村小學音樂教育的系統化、制度化和科學化存在諸多問題。
二、提高農村小學音樂教育水平的對策建議
1.穩定師資隊伍的建設，提高教師的素質
音樂學科教師沒有發展空間和土壤，學科地位和待遇與主課教師不可相提并論，成為弱勢群體，跳槽轉行或轉教其他學科的現象屢見不鮮。要解決好這個問題，首先必須為藝體教師創造必要的工作條件和優良的工作環境。其次，對學科培訓、外出考察學習、學期工作量和工作待遇等方面的問題，管理者應消除學科歧視現象，機會平等、一視同仁。
2.專師專用
自我國高校擴招以來，各高校畢業生數量是很多的，但是目前由于各種原因師范類畢業的學生無法進入教育行業，而必須做其他工作，造成大量專業人才流失，同時造成前線師資缺乏現象，使教育無法按時按量完成。只有專業教師專業用，才可能使這種情況有所改善，教育公平才有可能、有條件得到真正實施。
3.轉變音樂教育觀念
首先，教育部門音樂教學觀念的轉變。當今，教育主管部門沒有意識到音樂教育對小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等方面的重要意義，只是抓各門所謂的“主課”，把主課成績看做評價一切教學任務的尺度和評判一切的標準。只有讓人們真切認識到學習音樂的重要性，并且拿著抓語文、數學一樣的態度抓音樂教育教學，深化教育教改，并且做到監督反饋，才能使音樂教育真正得到實施。現今，大多數家長并沒有意識到音樂教育對一個人成長的重要性，因此在對孩子學習音樂的支持和投入上都是相當有限的。只有家長真正認識到學習音樂的重要性，才可能給孩子創造學習環境和空間。
4.正確評價和規范管理
要充分發揮評價監控的管理導向作用，必須盡快建立和完善一套適應音樂等學科、能夠全面科學地評價課程管理、教師工作、學生學業等的評價體系，其中尤其重要的是評價內容指標的確定，課程管理評價內容應該包括藝體學科師資配備、教學設施設備、開課情況、針對性的計劃總結、活動開展的記錄和效果等；音樂等學科教師的個體評價除了考核教師的基本素質、工作表現、工作業績外，還應著重教師參加培訓研修、各級比賽、創造性地工作開展情況等方面的積極性和效果，充分體現發展性；其次是評價方式的多樣化，可以將形成性與總結性相結合，定性與定量相結合，自評與互評、他評相結合，通過袋庫式、量表式、訪談式、跟進式、知己式、主干式、庭辯式、情景式、網絡式等方式，全面而科學、客觀而公正地評價藝體學科各方面的工作情況。最后就是評價結果的運用，應該作為各級主管部門改進工作、制定政策的重要依據之一，作為領導的辦學水平獎懲，藝體教師評優評先、工作調動，學生綜合能力、學業水平等的主要依據。
三、結語
農村音樂教育關系到農村學生綜合素質的提升，關系到新農村的可持續發展。要改變農村地區音樂教育現狀，社會、家庭必須共同努力，從觀念、制度、體制、政策等入手，高度重視音樂教學在教育中的地位，著力加大音樂教學資金和設備投入力度，加強音樂教師隊伍建設，建立完善的音樂教育評價體系，以提高農村音樂教育質量和音樂文化素質，促進農村小學教育建設和諧發展。
關鍵詞：高效課堂 課堂氛圍 小學音樂課堂 重要性
中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2013）09（c）-0241-01
在目前的教育形勢中，效率高且教學優質的課堂是小學音樂教學任務中一個重要的目標和課題，新課標的實行和落實也在一定程度上推進了小學音樂課堂的變革。音樂作為小學課程體系的一部分，同時也是人文教育的一個組成內容。因此，教師在音樂課程的價值以及作用上需要加強認識和了解，從而結合實際情況和新課標要求實施課堂模式改革，提高對于高效課堂的課堂氛圍營造的重要性和必要性，使學生能夠在更為愉悅和和諧的學習情境中進行學習，提高學生的學習興趣以及積極性，并使人文教育以及素質教育得以落實，陶冶學生的情操，提高學生的素養。本文就高效課堂的課堂氛圍在小學音樂課程中的重要性進行了以下探討。
1 高效課堂的概念
所謂高效課堂，全稱為高效型課堂，主要是指教學效率較高，教學質量和效果較為顯著的教學課堂。其主要是在常規課堂的基礎上，在保證完成教學任務和教學進度的同時，實現高水平教學效率和顯著教學效果的課堂。高效課堂在目前的教育形勢中，也是眾多院校的教學事業中的一個重要課題和任務，具有較高的教學影響力。
高效課堂的原則是在最短時間、最少精力和物力支出的基礎上，實現教學效果的最優化。其教學效果主要體現在以下兩個點。
1.1 效率最大化
效率主要表現在指定教學時間內，學生的收獲程度。主要體現在課程課堂的容量以及課內外學生學習壓力等。高效課堂的營造，能夠在很大程度上提高學生的知識吸收率和教師的教學有效率，實現教學效率的最大化。
1.2 效益最優化
效益主要表現在學生學習過程表現出的積極性以及熱情度。主要體現在學生平時的興趣激發和培養、學習能力程度、思維能力培養、品質素養以及學習習慣等。高效課堂的營造，能夠結合學生的個性特點、知識掌握程度、價值觀以及學習態度等綜合方面，采取有效的教學方法，提高學生的學習積極性和興趣。
2 小學音樂課堂氣氛現狀
在目前，小學音樂作為一門藝術學科融入了小學課程體系中，本身作為了推進素質教育以及人文教育的基礎課程。但在目前一些小學音樂教師的自身觀念依舊沒有適時更新，對音樂課程的重要性沒有全面的認識和了解，導致教師在音樂教學的過程中僅僅局限在了教材的教學上，致使音樂課堂的氛圍過于單調。相對于小學課程的中的三大主要學科而言，音樂課程本身的地位沒能得到更多教師和院校的重視，這也導致在課程的學時安排較少，一些農村學校在音樂課的學時安排甚至一年都上不了幾節，課程安排缺乏合理性，從而導致學生對于音樂課程缺乏了解和認識，自身對于音樂的積極性和興趣在課堂上得不到激發，一些本身尚有興趣的學生也由于課時較短和教師的課程意識不高，導致興趣和熱情漸漸消退，體現不出熱情愉悅的課堂氛圍。一些教師由于自身教學意識的不高，在教學計劃上缺乏創造性，教學手段過于傳統，對一些多媒體技術以及音樂器材的使用缺乏重視力度，音樂器材的學習和使用本身是音樂教育中較為重要的一個部分，然而，一些教師卻停留在唱唱歌的教學觀念上，缺乏音樂器材的課堂也體現不出生動有趣的氛圍。音樂課堂本身還需要設計多種多樣的音樂活動，豐富學生的音樂學習，比如開展音樂歌唱大賽、合唱大賽等進行評比，提高學生對音樂的熱情和積極性，從而有利于音樂課堂氛圍的營造，然而目前一些農村學校本身經濟水平和師資水平較低，對于活動的開展缺乏相關的人力、物力以及財力，音樂課堂氛圍無法成功營造。
3 營造動靜相宜的課堂氛圍，實現高效課堂
所謂動靜相宜，就是指靜中有動、動中有靜，是指靜動相結合的一種意境。物質存在于世上，動靜則表示了個體的兩種存在方式，單單只有一種狀態的話，個體的生存也將受到影響。古人常說：“日中則移，月滿則虧，水滿則溢，物盛則衰”，由此可見，在一個情景中，單純只有靜沒有動，那么整個環境氛圍也將會變得單調乏味，沒有生機；而如果只有動沒有靜，那么整個環境也會帶給人們一種煩躁騷動的感覺。因此，將動與靜相結合，才能使環境氛圍更為和諧。在一堂音樂課程中，動靜相宜的課堂氛圍能夠讓教師的教學效率有效提高，也讓學生的學習效果更為顯著具有顯著的作用。動靜相宜的音樂課堂，首先需要教師合理設計教學情境，一些教師本身過于關注課程的動態，導致了學生熱情過于高漲，最終導致學生無法有效掌握歌曲的內容和含義，合唱比賽的參賽學生也寥寥無幾，學生甚至在參賽歌曲的演唱中出現了演唱不完整和不準確的后果。這是過于側重“動”而忽略“靜”導致的結果。因此，教師在平時的教學過程中，要保證動靜的相融。在一首歌的學習中，教師可以在事先收集相關的材料，例如音樂器材的引入，從而豐富課程的教學效果，將靜態的知識活躍起來。另外，音樂本身是一種藝術，因此，教師在課程的教學中，需要將歌曲進行演繹，并讓學生進行聆聽和思考，從而實現動中思靜的效果。另外，學生也可以在聆聽的過程中，將想法通過腦海進行描繪，從而實現靜中思動的效果。動靜相宜的課堂氛圍，能夠在滿足課堂互動的基礎上，實現素養教育和人文教育，提高學生的學習能力和教師的教學質量。
4 今后音樂課的建議
綜上所述，教師在平常的教學過程中，需要將自身的教學觀念進行轉換，校方也需要加大對音樂教學環境的建設，增設更多的教學器材，引進多媒體教學技術，積極開展相關的歌唱比賽，貫徹動靜相宜的學習環境，從而有效提高學生的學習熱情，讓學生在音樂的感染中陶冶情操，實現價值觀和世界觀的完善和構建，提高教師的教學質量。
參考文獻
[1] 劉曉峰.淺談小學低年級音樂課趣味教學[J].現代閱讀：教育版，2012（13）：23.
關鍵詞：學前教育；多元文化；音樂教育；重要性；改革措施
引言
在我國師范類院校的學前教育專業中，音樂教育是一門非常重要的課程，在未來從事學前教育事業的時候，音樂教育承擔著啟蒙兒童認知和健康性格形成的重要職責。在新的時代背景下，多元文化共存的發展已成為時展的趨勢，學前教育專業的學生也應該秉持著多元的認知理念和思維，為將來投身于學期教育事業奠定基礎。所以在多元文化背景下，改革音樂教育課程已經成為不可阻擋的事實。文章就構建多元文化音樂教育課程的重要性展開分析，對構建多元文化音樂教育課程的方法和措施進行討論。
一、學前教育多元文化音樂教育課程改革的重要性
1.對提高國民素質發揮著積極的作用
學前教育專業的學生將來大部分要投身于學前教育事業當中的，是知識文化和價值觀思想傳播的重要實施者，所以做好學前音樂教育課程的改革工作，為未來學前教育事業培養高質量的師資力量，一定程度上對未來國民整體素質的提高發揮著重要的作用和意義。在多元文化背景下，構建多元文化音樂教育課程，也是迎合時展的必然趨勢。是新的時代教育環境對學前教育專業提出的具體要求。
2.保護和傳承了中國傳統優秀文化
我國是多民族、多文化的國家，音樂的形式和種類也是多種多樣的，尤其在我國的傳統音樂文化中蘊含著豐富的民族文化，但是很多優秀的音樂形式已經瀕臨失傳。在學前教育專業的音樂教育課程中應該在多元文化的基礎上，鼓勵學生進行多種文化屬性的音樂學習，對繼承和發揚我國的傳統音樂文化發揮積極的作用。通過多種形式音樂文化的集成和學習，可以開拓學生的音樂視野，豐富學生的多元文化融合能力，促使學生逐漸學會用世界性和民族性的眼光審視我國的學前教育。
3.推動高校音樂教育模式的創新
當前我國高校的音樂教育模式依然沿襲著傳統的音樂教育模式，這種教育方式在一定程度上制約著教學的質量。多元文化的音樂教育模式可以在很大程度上彌補我國高校音樂教育的弊端，促進我國高校音樂教育模式的創新，讓我國師范類學前教育專業的音樂教育課程展現出一種時代性和多元性的特征。并且在多元文化環境下，能夠激發學前教育專業學生的主觀積極性和能動性，促進音樂教育課程實施質量和效果的提升，對提高學生音樂素養產生了積極的作用。
二、學前教育多元文化音樂教育課程改革的具體措施
1.音樂理論與音樂實踐相結合
學前教育專業的學生未來要加入到教育行業中，所以不僅要求其具有專業的理論知識，還要有將理論知識應用到具體實踐中。所以在多元文化的背景下，學前教育專業音樂教育課程應該注重將理論實踐應用到具體的實踐教學活動中，促使學前教育專業的學生能夠掌握專業知識，同專業技能進行有機統一的能力。其次，在音樂教育日常教學的過程中，要將教學的內容與實際生活緊密的聯系起來，為學生以后在學前教育工作中順利展開教育實施活動奠定堅實的基礎。最后，在音樂教育活動中要充分的展示多元文化的教育理念，保證學前教育專業的學生能夠在日后的學前教育工作中，指引兒童身心的健康發展。
2.在音樂教育中滲透中國的傳統音樂
“民族的就是世界的”，中國傳統民族音樂中具有鮮明的民族性，是全世界人民認識中國和了解中國的重要元素。所以高校學前教育專業的音樂教育課程中要巧妙的將中國的傳統音樂元素融入其中，不但能夠提高學前教育專業學生的音樂素養，還能在其投入學前教育事業中，對兒童的價值觀、民族觀和世界觀的形成產生積極的作用。
3.吸收和借鑒國際上的優秀音樂文化
在世界音樂歷史中，不僅有中國的音樂，還包含了多元豐富的西方優秀音樂。所以在高校音樂教育的課程中應該適當融入多元價值的國外優秀音樂作品，培養學生的音樂宏觀價值理念和多元化的音樂認知。讓學生深刻的認識到音樂是一種無國界，自由的精神文化。教育理念直接關系到學生的學習思想觀念，并且教育觀念是在時展的基礎上不斷的發生變化。所以音樂教師要根據時展的特點，以及學生成長發展的規律進行教育觀念的不斷更新。根據先進的時代音樂知識體系糾正落后觀念，促進學生音樂實踐行為的及時更新。有效提升音樂教育的有效性。發揮出西方經典音樂在學前音樂教育中的重要作用，為國家教育事業培養高素質人才。
4.通過多元文化培養學生的創造性思維
學前教育多元文化音樂教育課程改革需要有具有專業知識架構和專業音樂實踐技能的教師隊伍。高校應該注重對音樂教育教師的整體素質培養，構建一支具有高素質、高水平的音樂教育師資隊伍。只有師資隊伍的壯大，才能保證學前教育專業能夠學習到高水準的音樂教育。高校應該以學生未來投身教育事業為基礎，讓學生在實際的學前教育環境中，參與實習；讓學生的音樂教育知識在實際學前教育環境中得到鍛煉；讓學生在具體的教育實踐中揣摩出適合自己的音樂教育風格，實現創造性思維的培養，為其今后的發展奠定堅實的基礎。
三、結語
綜上所述，音樂教育承擔著啟蒙兒童認知和健康性格形成的重要職責，學前教育專業的音樂教育課程，應該在多元文化的基礎上進行課程的改革優化。高校學前教育專業教學應該認識到學前教育多元文化音樂教育課程改革的重要性，將音樂理論與音樂實踐相結合，在音樂教育中滲透中國的傳統音樂，吸收和借鑒國際上的優秀音樂文化，通過多元文化培養學生的創造性思維，為國家教育事業培養高素質人才，保證學前教育專業的學生能夠在日后的學前教育工作中，指引兒童身心的健康發展，為我國教育事業的發展提供積極因素。
參考文獻：
[1]游怡.學前教育多元文化音樂教育課程改革探討[J].大眾文藝,2015（23）