時間：2023-03-20 16:13:34
導語：在中職音樂論文的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
關鍵詞 高職院校 音樂教學 文化育人
中圖分類號：G424 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdkx.2016.10.043
On Culture Education in Music Teaching in Higher Vocational Colleges
ZHU Yu
（Longnan Teachers College， Longnan， Gansu 742500）
Abstract Higher vocational music teaching is the essential part of aesthetic education curriculum system in higher vocational college，and has a great impact on student artistic abilities. Music teaching is one of important approaches to cultivate students good moralities and enrich their life experience. So many higher vocational colleges pay high attention to the music teaching. However， the quickly development of network breaks traditional music teaching to sown extent in higher vocational colleges and brings relevant challenges to its music teaching. Therefore， connecting with the practical situation of music teaching this paper mainly analyzes educating people with culture in higher vocational music teaching，and then innovating teaching methods，and playing an important role in music teaching.
Keywords higher vocational colleges； music teaching； educating people with culture
0 前言
高職音樂教學潛移默化地影響著學生音樂文化素質的培養及良好道德品質的培養。由于當前網絡技術的快速發展，以及外來文化滲透等眾多因素，高中音樂教學面臨著各種挑戰，加之大部分大學生缺乏學習熱情，根本不重視道德品質、價值觀等的學習與培養，所以我們需要進一步加強高職院校文化育人的發展，充分發揮音樂教學的作用，以及積極分析與探索文化育人在高職音樂教學中的路徑，從而幫助大學生樹立正確的價值觀，為大學生成為具備社會責任感的人才奠定良好的基礎。
1 高職院校文化育人的重要性
高職教育的主要職責是培養高素質高技能的人才，且高素質與高技能二者缺一不可，為了更好地完成這項任務，高職院校需要綜合考慮文化傳承改革的任務，需要主動承擔文化育人的職責。教育是文化不可或缺的組成部分，高職院校不僅需要繼承與發揚優秀文化，而且需要充分發揮文化育人的作用。文化育人理念在一定程度上展現了我國高等教育界對高職院校職責的認識更加深刻與全面。文化作為人類社會精神、物質財富的總和，其重要性不言而喻，優秀文化有利于人的知識、技能與素養的提升，有利于促進人的全面發展。因此，高職院校文化育人至關重要。
一方面，文化育人理念是我國傳統文化的重要體現。高職院校需要主動發揮文化育人的功能，以及強化社會主義價值觀的樹立，我國社會主義價值觀的形成主要依靠優秀歷史文化傳統。所以，我們可以在充分了解與掌握傳統文化的基礎上樹立社會主義價值觀，以及促進文化育人的實現，但文化育人的實現需要學生強烈民族歸屬感的支持，可見高職院校的文化育人理念是我國傳統文化的重要體現。
另一方面，文化育人有利于素質教育的推進。高職院校是學生學習與生活的主要場所，所以校園文化時時刻刻感染著大學生，良好的校園文化可以促進學生精神境界的提升，以及培養學生的良好習慣等，而良好的校園文化需要文化育人的支持。可見，文化育人是高職院校素質教育的主要內容，是推進高職院校素質教育的關鍵。
2 當前高職音樂教學中存在的問題
2.1 音樂美育教學體系不完善
音樂教學是高職公共課程的一個類別，但其沒有得到高職院校的高度重視，課程門類較為單一，通常主要包括流行、影視音樂欣賞及音樂、舞蹈欣賞，且其缺乏固定性。開設的課程也僅是圍繞高職教師音樂教育背景而設置的，在規劃科目時也沒有嚴格依據相應的教學規律等。學生的主體地位沒有得到充分體現，只能被動接受教學門類和內容的束縛，實際上無法滿足學生的學習需求，而且教學過程也是沿用的傳統教學方式，即傾聽音頻、觀賞視頻等，缺乏新意。除此之外，教材的選擇更是隨意，教師在沒有充分了解與掌握音樂教學的情況下，隨意選取教材，影響了教學內容的實用性與針對性。
2.2 教學內容安排不合理
當前高職音樂教學內容大多都是歐美與現代流行樂，很少有民族傳統音樂。部分教師在設計音樂教學內容的過程中過于注重學生的興趣，即選用近現代歐美與中外的流行音樂作品開展音樂教學，雖然這滿足了學生的興趣愛好，但卻忘卻了民族傳統音樂文化的學習。部分學生缺乏對民族傳統音樂文化的認識與了解，他們偏執地認為民族傳統音樂文化早已過時，其實這是個錯誤的觀念。可見，高職音樂教學內容安排不合理。
3 高職音樂教學中的文化育人路徑探索
3.1 在音樂教學課堂中的育人路徑
其一，加強思維能力的訓練。教師可以提供給學生一個主題或者旋律，要求學生依據此主題或者旋律創作出各種類型的織體；教師可以提供給學生一個問句，要求學生演奏出答句；或者教師可以向學生提示主題，要求學生采取各種不同的形式進行演奏，從而使學生無論面對什么主題都能以各種形式進行創作或者演奏。
其二，提升創造力的訓練。首先教師需要充分了解與掌握詩文的特征，并依據這些特征開發學生的思維，讓學生合理轉換詩文與音樂間的創作，以及文字信息與音樂信息的合理轉換；其次教師可以依據畫家名作，要求學生圍繞此畫面進行即興創作與演奏，促進視覺信息與音樂信息、舞蹈織體語言的合理轉換；最后教師還可以積極引導學生即興配樂，以在音樂互相轉換中提升大學生的創造力。
其三，加強因材施教。每個學生都是獨立的個體，他們有著不同的特征與學習能力，所以他們的創造能力也各不相同，所以在音樂教學過程中，教師需要創建和諧的環境，以及發展每個學生的表達方式，以提升學生的創造力，讓學生在音樂學習過程中學會創新。
高職音樂教學方式的改革與創新旨在發揮學生的主體作用，教師應摒棄高高在上的教育者身份，而是應以引導者的身份設計不同的教學方式開發學生的思維，提升學生的音樂鑒賞能力，以及幫助學生有效融合表現能力的訓練與培養，發掘學生的創造力，從而促進其創新能力、審美能力的提升。
3.2 在音樂教學實訓中的育人路徑
其一，創建音樂實訓教學平臺，音樂實訓教學平臺的有效創建有利于促進大學生音樂綜合素質的提升。高職音樂教學實訓，首先需要高度重視教學內容、舞臺藝術、社會運用實踐這三者的關系，以促進理論教學和實踐教學的有效融合，從而產生新的教學模式；其次需要有效結合產、學、研和教師培訓，豐富實訓教學內容，形成豐富的音樂教學實訓體系，主要包括課程實訓、社會實踐、校園文化活動等環節。這些實訓活動的有效開展，既激發了學生的學習興趣，又促進了學生的全面發展。
其二，創建模擬實訓模式，模擬實訓模式的創建有利于促進音樂教學實踐方式的創新。依據高職音樂教學的實際狀況及學生音樂能力的提升，我們可以選取仿真模擬實踐法，基于情境互動實訓模式的創建，可以培養學生的自主學習能力，為學生成為具備創新能力的人才奠定良好的基礎。
其三，促進音樂專業和演藝院團的良好合作，音樂專業與演藝院團的良好合作在一定程度上促進了音樂教學聯合體的創建、促進了校外實習陣地，拓展了音樂教學領域，即音樂教學不再局限于課堂，已經拓展至社會，從而促進音樂教學方式的創新與教學工作的有效開展。
3.3 在音樂教學二維空間的育人路徑
其一，健全音樂實訓制度體系。音樂實訓制度體系作為音樂實訓的基本工作，其重要性不容忽視，雖然其存在方式是獨立的，但從文化育人方式角度而言，音樂實訓制度體系的健全和音樂育人成效及教學質量有著因果關系，且是一個推陳出新的過程。因此，音樂實訓制度體系的健全為音樂教學二維空間環境創造了良好的條件，使學生在此環境中美化品質、陶冶情操等。
其二，改善音樂教學環境，音樂教學環境的改善對高職文化育人工作而言有著極其重要的意義。我們可以在音樂實訓室中張貼音樂實訓的相關制度及音樂家名言等，讓大學生在這樣的環境里時時刻刻地享受道德文化的熏陶等，以及吸取一定的靈感。
其三，創建音樂課堂人文空間氛圍。音樂作為情感藝術的精神營養，其教學氛圍尤為重要，在具體音樂教學過程中，師生需要共同創建與情境相適宜的空間氛圍，營造和諧愉悅的音樂學維空間氛圍及課堂環境。寬松愉悅的學習氛圍有利于促進學生文化品位的提升，有利于促進文化育人成效的提升，有利于促進學生音樂語言的表述。
基于高職音樂課堂、實訓、二維空間環境教學方式的探索及創新，我們不難發現文化育人的重要性，以及音樂教學對文化育人的重要作用。由此可見，音樂教學既可以促進大學生綜合文化素質的提升，又可以為大學生的全面發展提供良好的育人平臺。
4 結束語
總而言之，高職音樂教學中的文化育人有著極其重要的意義，既可以培養大學生的音樂文化素養與高尚情操，又可以促進大學生的健康成長，但文化育人是一個循序漸進的過程，因此我們需要深刻認識到音樂教學過程存在的問題及高職文化育人的重要性，音樂教學對文化育人的重要作用，并在此基礎上結合學生的實際學習情況，在音樂教學中制定合理的文化育人策略，從而真正為大學生成為德智體美全面發展的人才奠定良好的基礎。
參考文獻
曾經有人做過一個研究，嬰兒被分成兩組，一組生活在一個只有白墻，天花板上沒有任何裝飾，安靜的隔音的房間里，另一組生活在墻壁和天花板上裝飾著五顏六色的圖案的房間里，透過玻璃能看到醫生和護士在工作，還能聽到美妙的音樂。幾個月后，對兩組嬰兒進行智力測試，發現房間里缺乏刺激的孩子，其智力水平與另一組相比是緩慢的。這項研究表明，早期豐富的環境是兒童的智力發展的決定性因素，音樂在這里扮演了重要的角色。早期音樂教育是開發孩子潛能得最有效的途徑。科學證明兒童與生俱來就具有巨大的潛力應該說每個孩子生下來個個都是天才。那是遺傳基因決定的，科學發現，人的基因當和卵子結合時就決定了孩子大腦的結構，其影響作用占30%～60%，所占比例因人而異，以生理遺傳最為明顯。它告訴了我們兒童的潛能是客觀存在的，開發的空間的巨大的。這不僅為孩子發展提供了無限廣闊的物質前提和發展的可能性而且還制約著孩子日后發展的方向。武漢市一個5歲的女孩已進入武漢大學超智班，她可以用英語和漢語背誦伊索寓言，并能使用英語進行對話。主要原因是她的醫生父親讓她從小聽音樂，她父親還說:“給孩子適當的信息來刺激大腦，是一種重要的早教手段。”不僅如此，生理學家也早已證明：音樂訓練可以促進人們大腦左右半球的均衡發展。因此，對兒童進行早期音樂教育是必要的。聽音樂，學習唱歌可以開發兒童智力，通過樂器的學習，節奏的訓練，你可以鍛煉孩子們手部的精細運動，這樣孩子的聽覺、觸覺和視覺相協調，使孩子的注意力，記憶力，形象思維能力得到培訓和發展，促進均衡發展兒童的大腦左右半球。美國威斯康辛大學的研究小組發現，學齡前兒童學習鋼琴或其他樂器可以使他們未來的推理能力在學習數學等學科時發揮極大的作用。偉大的法國作家雨果曾經說過“：開啟人類智慧的鑰匙有三個，一個是數字，一個是文字，一個是音樂!”在孩子們形象思維的發展階段，音樂作為啟發兒童智慧的關鍵，不僅是合適的，而且是非常富有成果的。
二、早期音樂教育不僅可以豐富孩子們的生活環境，促進兒童智力的發育，還可以提高孩子的審美能力以及音樂素養，還可以促進孩子自我人格的完善，建立崇高的道德品質。
優美的音樂可以對孩子進行審美教育，是最直接、最明顯的方式。音樂用美麗的聲音，美妙的旋律，生動的節奏贏得了孩子們的喜愛。孩子們通過潛移默化的環境接受音樂對其性格的感染和教育。正確的音樂教育，能使孩子體會到積極、快樂的情緒，體驗音樂的美，享受美，使孩子的性格更加活潑開朗，并且培養孩子的膽量和才能。日本著名音樂教育家鈴木鎮一做過這樣一個實驗：請一些剛生過孩子的母親給嬰兒聽一些古典音樂。例如，莫扎特的奏鳴曲，循環反復，不斷放給嬰兒聽，不斷給他們講解。直到嬰兒5個月的時候，又進一步實驗，把一些他們從沒聽過的曲子夾在已經聽熟的曲子中放給他們聽，當聽到那些從沒聽過的樂曲時，嬰兒臉上帶著驚訝和不安的神情，而聽到那些熟悉的曲子時，他們則露出會心的微笑。這個結果說明5個月大的嬰兒已經能夠記住樂曲了，所以音樂，是培養孩子記憶力的最好途徑。
三、在孩子們成長的過程中，讓孩子接觸音樂，讓發揮他們的想象力，創造力，通過練習唱歌、表演，大膽的、天真地表達了他們對音樂的理解和審美能力的評價和欣賞。
在孩子們的成長過程中，審美和道德往往在同一進程中實現。當我們教孩子學會唱或讓孩子們享受到豐富的音樂和藝術歌曲，能引起孩子們的情感共鳴。學會唱歌的孩子不僅喜歡，而且善于通過行為表達他們對這首歌的內容的感受。在集體歌唱、演奏樂器或小節目時，為了確保演出效果，孩子會控制自己的行動，提高集體的責任感和約束力。所以讓孩子們學習音樂、舞蹈、樂器、可以培養孩子團結、誠實、勇敢和優良的品質。美妙動聽音樂的韻律和節奏，符合了人們生理的韻律和節奏，被不同年齡和知識階段的人們所接受。這里，不需要前期教育積累，不需要循序漸進的鋪墊，無論是多大的孩子，都能夠一定程度地感受音樂的藝術魅力。根據音樂這樣的特點，如果讓學齡前兒童經常性接觸音樂，或者帶他們參與各種適宜的音樂活動，兒童大腦就會時時處于積極活動的狀態，從而獲得良好的發展。就像我國偉大的音樂家冼星海說的那樣“：音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。”我們應該通過音樂教育，讓孩子們體驗到快樂，喜歡音樂，并使自己的人格得到進一步的完善。記得偉大的物理學家愛因斯坦曾說過“：我六歲開始學習拉小提琴，音樂世界賦予我的直覺，對我的新發現（運動物體的光學）有很大的幫助。有時因為直覺產生了新的科學發明。那種直覺實際上與音樂世界的所謂靈感是相通的。”因此，早期音樂教育，在孩子的智力發展中扮演著至關重要的角色。
四、結語
默讀好處多
有許多人喜歡大聲朗讀，認為這樣能幫助自己理解，其實不然，大聲朗讀會降低你的閱讀速度和專注度，有時會影響閱讀效果。所以，在中學生的閱讀教學中，我們提倡默讀。
默讀能力的培養是《語文課程標準》中的一項規定，在默讀的過程中我們不能出聲，還要保持精神上的專注度，通過合理、科學的教學方法（定時、定量、定內容）來培養學生良好的閱讀習慣，使學生學會閱讀并愛上閱讀。
養成良好的閱讀習慣
（一）預習是前提和基礎在課堂朗讀的過程中學生經常會由于對課文不熟悉或者是生僻字而導致卡殼，影響閱讀的流暢性，從而影響閱讀教學的整體效果。所以，我們要求在閱讀機教學過程中幫助學生養成良好的閱讀習慣，比如說預習。預習可以讓學生提前將生僻字查出來，并提前熟悉閱讀內容，對文章的內在思想有一個提前的把握，從而在閱讀中能夠更加準確、生動地完成閱讀。
（二）多思考，多提問應試教育的弊端就在于學生的思想容易僵化，容易進入思維定式。在實際的閱讀教學中，就是要打破這種思維定式，通過閱讀，學生要敢于提出自己的疑惑，敢于獨立思考。在實際的閱讀過程中，就是要多問幾個為什么，文章的主題、中心思想、結構脈絡以及所要表達的深層次含義都是我們思考的范圍，多思考，不懂就問，這才是正確的閱讀習慣。
（三）將閱讀應用于實踐“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”，因此，閱讀教學最后應該把閱讀落實在寫作實踐之中。閱讀和寫作向來是密不可分，相互聯系的。通過閱讀有了自己的心得體會，這時，我們就應該把它記錄下來。通過寫作，更好地掌握文章內容，同時提高自身的閱讀水平。寫作能夠幫助你更好地提升閱讀能力，提高個人素養。
蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基說：“音樂教育不是培養音樂家，首先是培養人。”音樂與生活具有廣泛密切的聯系，對人的全面發展有著深遠的影響。尤其是在當今科學技術和社會經濟迅速發展的時代，音樂教育在促進人的發展和推動社會進步方面，更加顯示出它所具有的獨特功能和作用。
進入新的世紀后，我國大力發展職業技術教育。中等職業技術教育蓬勃發展，成為我國教育體系一個重要的組成部分。為促進中等職業學校學生全面發展，以適應當代社會對各類人才綜合素質的需要，中等職業學校將音樂教育列入各類專業的必修或選修課程。對音樂的感悟表現和創造是人類的一種基本素質和能力。從學前教育到高等教育都少不了音樂教育。但是，中等職業學校的音樂教育不同于普通教育，不同于高等職業教育，更不同于其它學科，其教育主體、教育內容、教育目標、教育途徑諸方面獨具特性。認識和把握這些特性，是圓滿完成教育任務的前提。
筆者是一名中等職業學校的音樂教師，在數年的工作實踐中，堅持對中等職業學校音樂教育特性進行探索，形成了以下初步認識：
一、教育主體的差異性
中等職業學校音樂教育教師是主導，學生是主體。主體的差異性決定教育教學的起點和目標。中等職業學校的學生主體存在四個方面的差異。一是區域差異。中等職業學校的學生來源廣泛，大多數來自于農村和鄉鎮。農村和鄉鎮中小學教學設施落后，音樂師資力量薄弱，音樂教學水平低下，這部分生源的音樂基礎與城市生源有明顯差別。二是興趣差異。中等職業學校的學生大多在小學和初中階段文化成績較差，行為習慣懶散，學習動力缺失，對音樂沒有興趣。唱歌五音不全，跳舞羞于登臺，器樂多未嘗試，樂理一竅不通；而極少數學生卻對音樂情有獨鐘，對其它文化課不感興趣。他們能唱會跳，擅長樂器，甚至形成了音樂特長。三是階段差異。中等職業教育不同于小學初中打基礎階段，也不同于高等教育研修深造階段，而處于補償和銜接的中間階段，要求承上啟下，夯實基礎，系統學習，形成素質。四是專業差異。中等職業學校雖然普遍開設音樂學科，開展音樂教學，但不同專業在音樂課程設置，音樂教材使用，音樂教學目標設定，音樂教學方法選擇等方面都有巨大差異。音樂專業及其相近的學前教育專業，幼師專業，藝術專業等，與其它非音樂專業的音樂教育教學要求有天壤之別。如果對教學主體的差異性視而不見，中等職業學校的音樂教育就會勞而無功。
二、教育內容的選擇性
中等職業學校非音樂專業的音樂教育內容沒有統一規定，課程設置、課時分配、教學內容等都由學校自定、學科自主、教師自選。較規范的學校開設聲樂、指揮、欣賞、樂理、視唱練耳等課程。一般的學校參照普通高中音樂教學大綱開設唱歌、欣賞、器樂、識譜等課程。一部分學校在第一、二學年上下學期設置每周1-2學時的音樂欣賞或唱歌課。極少數學校甚至不設音樂課程，不上音樂課。以審美為核心的音樂教育是實施新課程改革的重要組成部分，是實施學生素質教育的重要途徑。對于陶冶學生情操，培養實踐能力和創新精神，提高文化素養和審美能力，促進學生德智體美全面發展，具有不可替代的作用。中等職業學校非音樂專業的音樂教育內容缺乏統一規定，部分學校完全自主，甚至不開設該課程，嚴重影響了中等職業學校的教育教學質量和學生綜合素質培養。
三、教育目標的層次性
中等職業教育以能力為本位，以就業為導向。人才的專業技能各不相同，但綜合素質尤其是音樂藝術素養有共同要求，只是程度不同。中等職業學校按照專業性質與音樂學科的關聯程度，區分音樂藝術專業，教育或幼師、學前教育專業，其它專業等三個不同類別，可按三個層次分別設定音樂教育目標：
第一，普及性目標。以學習唱歌為核心展開教學。在初步了解和基本把握歌唱發聲的基礎知識和基本技能的基礎上，通過大量的歌曲學習和演唱，使學生能夠做到歌唱姿勢端正，呼吸方法正確，氣息流暢，感情充沛，在唱歌中接受音樂感染和教育，從而陶冶高尚情操。
第二，提高性目標。以音樂賞析為核心展開教學。聲樂課要深化基礎知識和基本技能，學習共鳴調節，掌握吐字技巧，學習演唱不同題材、體裁、風格的齊唱、獨唱和不同演唱形式的二聲部合唱歌曲，并能做到音樂節奏準確，聲音統一和諧，歌唱具有表現力。欣賞課要求學生學習欣賞聲樂曲和器樂曲的有關常識，重點欣賞中外民歌和優秀創作歌曲，以及中外小型樂器樂曲，并了解中外著名作曲家和表演藝術家。通過欣賞不同題材，不同體裁，不同風格的優秀音樂作品，豐富學生的音樂知識，擴大音樂視野，逐步提高對音樂的感受、理解和鑒賞能力。
第三，專業性目標。這一層次的學生對音樂藝術有較濃的興趣愛好，較好的音樂素質，較強的表演能力，較明確的專業化傾向。因此，要以音樂理論為核心展開教學。進一步夯實音樂理論基礎，輔之以音樂指揮和視唱練耳等專業性較強的教學內容，使學生初步掌握視唱練耳技巧，初步具備音樂指揮才能，并能獨立進行音樂創作和音樂教學。音樂理論教育要求學生掌握五線譜和簡譜記譜法，首調唱名法和固定唱名法，樂譜力度記號、速度術語、表情術語、裝飾音和其他常用記號，音程和和弦等有關知識，并在演唱和欣賞音樂以及嘗試創作或音樂教學的過程中逐步加深對調式、音階、音程、和弦表現功能的理解和運用。視唱練耳教學要求學生能按指揮圖式畫拍演唱，音高和節奏準確，調式感強，逐步掌握視唱聲部，視唱弦律及其自然音程、變化音程，能準確聽辨節奏短句和有變化音的音樂短句。音樂指揮教學要使學生掌握各種節拍的指揮圖式，能指揮齊唱歌曲，做到姿勢正確，拍點清楚，起拍收拍準確無誤。并能較好地指揮不同情緒、不同演唱形式的齊唱、輪唱、合唱歌曲。此外，專業性層次的音樂教育還要增加音樂表演、音樂創作和音樂教學的基本知識和技能課程，為學生逐步走向專業化奠定全面而堅實的基礎。當然，中等職業學校音樂教育目標的各個層次不是孤立的，而是相互依存、相互促進、相互融合、循序漸進的關系。在教育教學實踐中，要依據實際，立足基礎，突出重點，因材施教。
四、教育途徑的整合性
中等職業學校音樂教育途徑豐富，方法靈活，重要的是對學校的師生團隊，校園的場館設施和課內教學及課外活動等各種要素加以整合。其一，以學校師生團隊為核心。無論是課堂教學還是課外活動，都必須以教師為主導，以學生為主體，以課堂教學和課外活動為主線。在課堂教學中，師生互動，合作學習。在課外活動中，要根據師資條件和學生特長，成立多種音樂藝術興趣小組和組建各種藝術團隊，如歌詠隊、舞蹈隊、樂隊、曲藝戲劇團等，通過教師推動學生，通過骨干帶動全體。其二，以學校場館設施為基點。普通教室和音樂藝術專用教室是實施音樂教育的主陣地，是音樂基礎知識系統理論教學和音樂藝術基本技能教授的基本條件。此外，還必須充分利用學校的相關場地設施為學生音樂教育服務。廣播網和電視臺可定時播放中外經典聲樂、器樂、曲藝、戲曲節目。禮堂和運動場可定期舉行文藝表演和專場晚會。圖書館可為學生提供更多、更廣、更深、更專的音樂藝術資料、作品和專著。多媒體教室可定期舉辦中外音樂經典作品鑒賞、影視展播等等。只要整個校園活起來，學生必能耳聞目染，潛移默化。