時間：2023-09-24 15:55:03
導語：在高中音樂課堂教學的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
能力是人們表現出來的解決問題可能性的個性心理特征，是完成任務達到目標的必備條件。在本文中我所說的主要是音樂學習能力。什么是學習能力呢？所謂學習能力指的是個體運用已有的知識和智力，最大限度地領會和掌握學習材料，使掌握知識簡單化、快速化的活動方式。那么，新課程背景下如何在高中音樂課堂教學中培養學生的音樂學習能力呢？筆者總結幾點如下。
一、音樂實踐能力的培養
學生都有自我表達和表現的愿望，教師應啟迪和引導他們在音樂天地里展現他們的才華。通過聆聽音樂和歌唱表現出來的各種動作表情是學生音樂創造活動中最普遍、最基本的表現形式。在教學中啟發學生以自己喜歡的方式學習和表現音樂。歌曲《大海啊，故鄉》欣賞完后，讓學生進行歌唱藝術的實踐，有三位學生進行了獨唱，六名女生、八名男生進行了小組唱。女生齊唱一、二樂句，男生齊唱三、四樂句，五、六樂句男女生齊唱。這樣的設計很有創意，不但使學生的演唱進行了實踐與展示，而且加深了學生對家鄉、對祖國母親的深厚感情。我在教學過程中，堅持注重培養學生的實踐能力，提高學生的實踐能力，把教室變為舞臺，讓他們在這小小的天地里展現自己的愿望。
二、情感表現能力的培養?
想要準確表達一首作品的情感內涵，光有熱情和激情是遠遠不夠的，準確地了解作品所蘊含的情感，才能準確地把握作品的情感內涵。為此，我們要引導學生逐字、逐句、逐段地分析和挖掘作品，對全曲展開分析，由最初的感性了解深入到理性的分析上去，由最初的感知情感發展到認知情感的基礎上，能夠全面和系統地了解作品所要表現的全部思想實質，從而達到一種全面深刻的理解。
三、歌詞語言能力的培養
歌詞語言是一首歌曲的重要組成部分，對歌詞語言能力的培養是我們教師必須要注意的一個方面。
下面以舒伯特的《冬之旅》為例，《冬之旅》的歌詞由德文寫成，德文從發音上來說比我們中文要簡單得多，它的發音有明顯的規律，讀起來富有節奏感。這就要求我們在演唱時對語言的把握要十分的到位。對于德語的咬字，我們在演唱和朗讀的時候，那些連在一起的單詞千萬不能斷開讀，因為歌詞是詩歌，因此也要注意句子不要隨便斷開。這樣音樂句和語言句才能配合得好，更加融為一體，朗朗上口。在德語中，因為語種和詩歌的原因，歌詞帶有一定的詩歌韻律。尤其是在某些特別的地方可能會出現單詞和整個句子的“頓”或“藕斷絲連”的感覺。一般情況下，樂句和文學的分句是緊密結合在一起的。在實際教學中由于大部分學生掌握原文的程度有限，我們在教學的時候注意盡量要求他們認真地把語言演唱得靠近原文的風格就可以了。啟發學生在演唱時根據歌詞的語境，仔細研究，結合合理的換氣，把握歌詞語言的韻律，這樣才能不會破壞樂句的完整性，從而使演唱的作品更加動聽，更加富有韻味。
四、音樂感知能力的培養
音樂感知能力的培養，首先可通過對樂譜的分析、對比，做引導性、示范性的剖析音樂元素及內在結構，并為學生建立某個想象的空間或設定一個聯想的范圍。這樣，便于學生能夠準確地把握音樂音響的形象特點、領悟音樂情感內涵，并有助于豐富他們對音樂的表現能力。筆者在教學實踐中，假設根據四種三和弦的音響色彩差異，將四種三和弦比喻為四季，以便于學生對于三和弦的感知從抽象到具象，最終到達“想象”的境界。對于高中生來說，帶著這樣的“想象”來進行音樂學習、表演甚至創作等行為，較有利于他們更加準確地掌握并使用這四種三和弦。
筆者認為，像這樣具有想象性、引導性的音響色彩分析在視唱練耳教學中是非常必要的，是培養音樂感知能力的重要手段。而這一手段的應用強調了邏輯智能——音樂分析能力的作用，它是培養音樂感知能力的基礎。只有具備了一定的音樂分析能力，才能對音樂表象進行拆分、肢解，了解樂思、樂匯的進行規律，理解音樂內在的含義，并對其形成聯覺、加以想象。這樣，十分有助于學生建立敏銳的音樂感知能力。
五、樂器教學的自主學習能力的培養
課堂樂器是實踐性很強的一種音樂學習方式，對學生學習和了解音樂的基本表現要素，如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等都有很大的幫助。特別值得一提的是對學生識譜視唱能力的培養，更是無與倫比。開展課堂樂器教學，提高學生的音樂素養，已是我國中小學音樂教育發展的普遍趨勢。將器樂教學引進課堂，不但適應兒童好動、好玩、好奇、好勝的心理特征，讓學生獲得相關的音樂知識技能，參與動手，參與實踐，獲得豐富的音樂表現。還可誘發兒童思維的多樣性，發展學生的創造性思維，提高學生的審美能力和創新能力，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
本文主要介紹了高中音樂課堂的相關概念，并進一步闡述了當前高中音樂課堂的問題，在文章的最后，筆者提出了如何更好地提高高中音樂課堂教學的效率。
關鍵詞：
高中；音樂課堂；教學；效率
1高中音樂課堂概述
高中音樂課程與九年義務教育課程相連接，是高中實現學生德智體美教育的必備途徑之一，也是針對學生全面發展而設置的課程。音樂是一種可以產生共鳴效果的震動頻率，它伴隨人類產生，隨著人類的情感發展、音樂技巧發展而不斷發展。高中課程中設置音樂，培養學生的興趣愛好，塑造審美理念，通過音樂的學習來釋放學生的個性，凸顯出教學的創造性，是當下素質教育的創造性體現。
2當前高中音樂課堂的問題概述
2．1教學效率低下：
雖然音樂教育對高中生來說有著重要的影響，但是目前的高中音樂課堂有著普遍教學質量、效率低下的問題。高中階段的任務在大部分學生眼中是為了應對高考，學校的資源大部分都投入在高考上。針對高考完全不會涉及的音樂科目，在所有課程中就顯得十分尷尬。音樂教師在課堂教育中，普遍缺乏積極性。課堂上，教師也不能完全投入到課堂當中，上課質量也不高。很多情況下，大家都把音樂課當成一節休息課，要么是睡覺、說話，要么就是寫作業。教師按照課本上的要求上課，學生在臺下并不能認真對待課程。教師上完課之后，學生基本上也是一個耳朵進，一個耳朵出，目前的高中音樂課堂缺乏整體效率。
2．2缺乏重視：
在高中這個學習階段，要應對高考，需要學習的內容不僅多而且十分復雜，再加上其他功課的融入，使得高中學習任務十分繁重。許多教師和學生認為在這段時間，不宜再加入音樂培養的內容。與其花大量的時間去參透音樂的感情，不如去做幾道題來得實在。許多教師和學生都認為音樂學習不重要，與其花大量的時間在這上面，不如去在一些高考科目上多花些時間，讓學習效果更明顯。所以，在高中階段，按照應試教育的思路，花時間去培養音樂素養十分不現實。
2．3教育模式落后：
當下的高中音樂課堂也和傳統的課堂無異，采取滿堂灌的形式，實行單向教課。教師在臺上講課，學生在臺下聽。音樂授課，需要調動學生的積極性，而當下音樂教育普遍偏向情感、抽象的東西，如果想進一步提升學生對音樂的學習能力，需要對學生加強引導，而且音樂學習中，教師不僅要花費一定的功夫，也可能遭到學生的不買賬。現階段的高中音樂教師，缺乏一定的音樂儲存量，也不具備充足的音樂基奠，很難幫助學生去體會音樂內容的中心思想，也不能進一步幫助學生去挖掘音樂的本質以及創作者的情感。有些教師雖然自身有充足的音樂素養，但是在課堂教育中，過于強調“傾訴式”的講解方法，對學生的引導不科學，這些情況都會嚴重影響對學生音樂素養的培養效果。
3如何提升高中音樂課堂教學的效率
3．1從思想上重視高中音樂教育：
在高中音樂課程中，通常都是音樂鑒賞和音樂表現作為授課的主要內容，它蘊含著豐富的音樂審美情趣，音樂所表達的真善美的意境需要被學生所了解，這樣才能夠產生強烈的情緒審美體驗。豐富音樂教育活動，可以幫助學生提升尊重與合作意識，促進學生的審美情操。音樂作為人類文化傳承的重要載體，其歷史久遠。學習音樂可以有效地幫助學生了解祖國文化，幫助學生了解豐富多彩的世界文化，這樣有助于提升和擴寬學生的文化事業，有益于學生對不同文化的理解，在提升民族認同感的同時，也能夠加強對不同文化的尊重。所以，高中音樂課程對學生來說是必不可少的，它可以有效地促進學生個性化、全面的發展。
3．2革新教育模式：
音樂課堂需要有互動教學，如果單單是教師在上面演唱、或者讓學生單方面欣賞，這樣是無法充分調動學生對音樂的興趣的。高中音樂課堂教育中，教師對學生思想教育過于死板，方式也陳舊，并不能迎合新時代學生的發展需求，在教學方式上，教師需要進一步反思，不能再沿用傳統的灌輸式方式，讓學生被動地接受知識，應該讓學生的主體地位得到體現，通過提升對音樂教育模式的重視來重新整合音樂教育方式。學生對音樂課程的關注能否得到有效提升，最重要在教師如何去引導，具體要落實在教育中的地位。教師應該從根本上認識到音樂學習的重要性，美育培養在音樂學習中的作用不容小覷的。從當前的教育形式、學生素質等方面綜合考慮，逐漸向學生滲透音樂內涵的培養，確保教師、學生在思想上都能夠對音樂作品有一定的認同感。不僅如此，教師還應加強自身素質的修造，進一步養成多聽音樂的習慣，加強自身的音樂內涵，保證可以跟得上以身傳教的步伐。
3．3創新教學方式：
音樂教育大多都較為抽象，且具有一定的主觀感性因素。如果在課堂上只是單純地講授，就會讓課堂顯得十分枯燥，學生也會有一定的厭煩心理。所以，音樂教學需要進一步想辦法去營造活躍、和諧的氛圍。可以在講授書本的內容前，介紹相關的時代背景，制造一定的代入感，音樂學習的過程中可以鼓勵學生分組討論音樂的思想性。不僅如此，教師還應多站在學生的角度，去激發師生之間的互動關系，鼓勵學生發展個性，不要一味對學生的個性打壓，做好引導工作。新課改把每位學生擺到了發展的中心位置，每個學生在學習的過程中，都是獨立自主的個體，特別是學生在音樂基礎、思維能力、情感體會上都有著明顯的差異。在的教學中，要針對學生的差異性來設計教學方案。對不同的學生采取不同的目標設立，讓每一位同學在原有的基礎之上可以得到鞏固和提升，在感受音樂學習的快樂之余，還能夠獲得顯著的綜合素養培養效果。
4結語
高中音樂的課程評價需要對傳統教育中只重視考試的方法進行改良。高中音樂作為必修課程需要納入學生的成績管理檔案中。為了進一步提升課堂的學習效率，可以將學生日常的考核成績、課堂表現納入考試成績中，和期末考試一同組成期末成績，通過考核的方式激勵學生在課堂中的學習效率。
參考文獻
［1］陳艷．新課程下提高高中音樂課堂教學實效性的探索［J］．黃河之聲，2015，05：34－35．
一、聽辨導入方法
聽辨導入法是音樂學科的一種優勢所在，是其他學科無可比擬的，這種方法可以很快集中起學生的注意力，然后迅速進入主題。如在講中國民歌時，我選取了兩首很有代表性的民歌片斷《茉莉花》和《大阪城的姑娘》給學生聽，聽完后說一下這兩首民歌分別是哪個民族的，以此引出這節課的主要內容：中國民歌可分為漢族民歌和少數民族民歌，根據漢族和少數民族的不同風俗特點，每個民族的民歌各有特色，然后我再選取幾個較有代表性的民族中最經典的民歌給學生聽。通過這一系列的聽辨，學生非常有興趣去探究各個民族的歌曲特色，注意力高度集中，上課的效果自然就好。
二、問題導入方法
很多實際教學表明，高中學生的思維雖然已漸趨成熟，但思考問題的能力還有待挖掘，只有在教師合理的引導下，學生才能順著科學的思路去探索和總結。例如，在介紹外國管弦樂曲《藍色狂想曲》這節課中，我在引入環節就采用了問題導入法，設置了幾個問題：“在這部作品中，一共用了幾個代表人物，分別表現出哪些社會現象？”“整首曲子采用了什么音樂風格形式來表現？”讓學生帶著問題去聽音樂，學生自然就會仔細去聽，認真尋找答案，找到答案了就找出了這首曲子要表現的內容以及藍調音樂（即爵士樂）的特點，也就掌握了這節課的知識要點。
三、朗誦導入方法
借助姐妹藝術詩歌開場，既是學生喜愛的形式，又能一語道破主題，為情緒情感推波助瀾。詩與音樂的結合能使藝術形象更加淋漓盡致、盡善盡美，同時滿足學生多角度的審美要求。比如，介紹中國民族管弦樂曲《春江花月夜》前，我先讓學生朗誦張若虛的古詩《春江花月夜》，體會“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！”等詩句的描寫意境，并在課堂曲目的聽賞中展開想象。而在欣賞《祖國頌》時，我事先讓學生找了幾首有關祖國的詩歌在課堂上朗誦，讓學生帶著這樣一種愛國情感進入課堂里，在欣賞曲子的同時感受音樂的魅力，培養學生的愛國情操。
四、故事導入方法
這么多年的教學下來，我發現雖然我教的是高中生，但是他們也稚氣未脫，愛幻想、喜歡八卦、愛聽故事，于是我就利用他們的這種心理特點用故事作為新課的導入。比如說，在欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》時，我先向學生提問：“我國古代四大愛情傳說是什么？”待學生爭先恐后地回答后，我就引出其中一個愛情故事《梁祝》。由于“愛情”這個話題是高中生這個階段最敏感的，所以學生全都集中注意力聽我講這個故事：“東晉時期，浙江上虞縣祝家莊有個祝員外之女英臺女扮男裝遠去杭州求學。途中邂逅了赴杭求學的書生梁山伯，兩人一見如故，同學三年，英臺深愛山伯，但山伯卻始終不知她是女子。祝父思女，催歸甚急，梁祝分手，英臺謊稱家中九妹品貌與己酷似，愿替山伯作媒。可是梁山伯家貧，未能如期而至，待山伯去祝家求婚時，豈知祝父已將英臺許配給太守之子馬文才。山伯憂郁成疾，不久身亡。英臺被迫出嫁時，繞道去梁山伯墓前祭奠，在祝英臺哀慟感應下，風雨雷電大作，墳墓爆裂，英臺翩然躍入墳中，墓復合攏，風停雨霽，彩虹高懸，梁祝化為蝴蝶，在人間蹁躚飛舞。”我大致講了一遍后，讓學生帶著一種美好的祝愿一起走進這二人的凄美愛情世界。在教學過程中，有了課前故事情節的導入，學生不僅可以準確掌握相關的音樂知識，同時還了解了相關的歷史文化知識，又有助于綜合素質的提高。
關鍵詞：高中音樂；課堂教學；策略
一、從精神層面著手，提高學生音樂素養
如前所述，音樂是人類精神的體現，是生命的交響曲。人不能沒有音樂，音樂從古至今都是人精神生活的重要組成部分，是人們追求理想，追求完美人格的主要途徑。一個具備較高音樂素養的學生，在生活和學習中都會以平和的心去面對各種挫折，把人生和學習的坎坷當成一個個跳躍的音符，當作音樂的高低音調，當作音樂那快慢、張弛有度的旋律，這是一種精神高度。同時，對于大部分高中學生而言，高考是他們人生所面臨的重大壓力，隨之而來的是家庭的壓力和社會等各方面的壓力。在重壓之下，學生的心靈感到疲憊那就在所難免了。而音樂正是緩解人緊張情緒，是疏導人心理壓力的有效武器。因此，高中音樂教師在教學中應該注意到音樂這兩方面的作用，并抓住這一特點，從人格精神的高度對學生進音樂教育，將音樂陶冶情操的教育功能發揮出來。以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。我們都知道貝多芬是音樂天才，但是也是命運坎坷，但是憑借著他對音樂的熱愛和執著，對生命的熱愛和執著，他毅然面對命運的安排，以堅強的意志去面對生活的挫折。而這正是音樂教育的本質，即讓人的心靈感動，讓人的精神得到升華。高中音樂教師在教學中，可以讓學生自由欣賞，然后雜志音樂中思考，思考人生的真諦。同時，要求學生發表個人感言，闡述自己對《命運交響曲》的理解，并談談音樂對人精神的作用。通過這樣的方式，可以讓學生的精神層面得到很好的教育，發揮出音樂的教育功能。
二、應注重激發學生的思考欲望
古人云：“學而不思則罔，思而不學則殆。”在課堂上教師要充分利用課堂資源，創設濃厚思考的氛圍，讓他們在充分思考的基礎上，發表自己的觀點。在教學中，引發學生思考問題的策略有：
（一）“捕捉新奇’找’問題”
中學音樂教學領域中有許多名詞和知識對學生來說是新奇的，像“調式”“和聲”“華彩段”等。學生初次接觸有關調式與和聲的歌曲時，很容易產生各種疑問，以這些疑問為中心展開討論，有助于拓展學生的知識面，提高學生攝取新知識的能力。
（二）“發現矛盾’增’知識”
教學活動過程中有很多看似相近的概念，鼓勵學生找出各概念的要點，對比異同，找出聯系。如“音程”、“音域”等。針對這樣的問題，開始學習時很多學生會有疑惑，經過討論，學生舉出了很多學習中遇到的各種音樂現象。這樣借助學生間相互的討論，不僅化解了疑點，而且增長了知識。
（三）“縱橫比較’更’清晰”
在學生學習時會對有關相互干擾的樂理知識產生混淆。如音高、音調、音階、音節四個相似的概念，可以通過縱橫比較，使理解加深，記憶牢固時，對中學生來說這些知識的理解和判定就是一個難點。首先要分清四個相似概念的區別，其次要對各種概念力所能及的應用到具體到某首作品上，這樣通過比較，使復雜的知識體系更加清晰。因此，教師在課堂設計上應盡可能的采用靈活多變的比較教學策略，充分激發學生的學習興趣，就能提高課堂效率，使學生獲得新的樂理知識。
三、從音樂與表演的關系著手，提高學生音樂理解能力
音樂，是拿來欣賞的。音樂是聽覺的享受，是感覺的升華。但是，我們也不要忽略了音樂行為。音樂，不僅僅是一個個看不見的音符，同時也是實實在在的行為。任何音樂，都是從生活出發，以生活為源泉的，沒有生活資料，也就沒有音樂內涵。因此，學習音樂，理解音樂，欣賞音樂，還需要對音樂背后的生活內涵進行挖掘和闡釋。高中音樂教育也應該從欣賞著手，挖掘音樂與生活的關系，讓學生在音樂聲中還原生活的原貌，即將音樂與表演結合起來，讓學生把從音樂聲中感受到的生活場景展現出來。通過音樂與表演的聯系，學生可以更好的理解音樂，更好的深入音樂，從中得到更多的體會。還是以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。在教學中，音樂教師可以通過分組合作學習的方式進行教學。在分組之后，讓學生根據自己體驗到的音樂內涵和精神，進行相應的表演。以《命運交響曲》為音樂背景，學生隨音樂的節奏進行舞蹈表演，將樂曲中那震撼人心的旋律，以行為舞蹈的方式表現出來。這樣學生在進行舞蹈的同時，也可以融入音樂節奏中，更能理解其中的精神內涵。
四、從音樂與影視的關系著手，培養學生音樂欣賞能力
關鍵詞：高中音樂；有效性；策略
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）34-056-01
高中音樂教學是提升學生藝術素養的一門重要課程，對提升學生欣賞水平及整體人文素質起著重要的作用。然而在目前應試模式下的高中課堂教學中，音樂課堂教學并不被重視。本文結合音樂課堂教育有效性的現狀，對提高有效性的策略進行重點探究。
一、高中音樂課堂教學的現狀
當下的教育環境使高中音樂課堂教學長期處于緩慢發展的狀態。音樂課所占比例不多，專業的音樂老師少，教師對音樂教學目標不明確以及教學方式的僵化，導致學生對音樂課程消極對待，音樂課堂教學效率低下。要改變音樂課堂有效教學的現狀，需要教師自身觀念的不斷轉變及教學方式的不斷創新和改進。
二、提高高中音樂課堂教學有效性的策略
提高課堂教學的有效性是現代教育的重要方式之一，而對于具有開放性特色并易被忽視的音樂課堂教育來說，怎樣提高課堂教學的質量并使學生獲得知識，成為當前音樂教育有效性的主要目的。而長期對音樂的忽視對音樂教學提出了更高的要求。為更好的提高音樂課堂教學有效性，推動音樂教育的發展，教師在進行有效教學時可從轉變教學觀念和教學模式方面進行以下策略探究。
1、積極轉變教學觀念營造良好音樂氛圍
在高中音樂課堂教學中，教師需第一時間擺脫固有的教育觀念，摒棄對音樂課程僵化刻板的傳統教育理念，認識音樂課程的重要性，提高對音樂課程的重視。樹立開放、包容的音樂教育理念。良好的音樂學習氛圍是提高學習效率的關鍵，學生在輕松的音樂環境中更易接受教師的傳授及引導。所以教師需避免傳統教學中教師主體的舊思想，明確學生在音樂學習中的主體地位，與學生進行良好的互動，以鼓勵及表揚的方式教會學生欣賞音樂并享受音樂[1]。
例如，在教授有關亞洲的音樂情況時，播放亞洲音樂材料，用音樂來吸引學生，并播放各地區風土人情的影像資料，同時加進一些對音樂的講解。講到蒙古音樂時，聯系蒙古的生存環境和風俗習慣，用異域的風情魅力調動學生學習的熱情。而在講述名歌《我心永恒》時，可結合《泰坦尼克號》的悲情故事構架音樂背景。既可滿足學生好奇心，又能有效的完成教學任務。
2、借助現代化多媒體構建真實音樂情境
現代科技不僅作用在工業、信息業等行業，而且作用在教育行業。教師借助現代化的多媒體技術更易達到教育目標。在音樂課堂教學中，多媒體技術的成熟應用不僅為有效教學提供了技術基礎；也為教師的授課提供了很大便利，節約了精力及提高了效率。教師充分運用現代化的多媒體教學方式，豐富課堂教學內容，創設出真實的音樂教學情境。使學生接收知識不再局限于片面的理論知識，而是更加具有趣味性的了解及感受音樂作品。
例如，教師在進行音樂活動時，可以通過音頻，視頻的播放使學生身臨奇境。在講述《黃河進行曲》時，應用多媒體中音頻與視頻的結合，看到黃河的真實景象，感受黃河的磅礴氣勢，理解黃河背后的象征意義。使學生更能體會這首曲子所表現的內容及意義。在播放一些流行歌曲時，教師可以通過歌曲MTV，介紹歌手，歌曲創作的基本概況，使學生更好的體會音樂背后的故事和表達的情感。
3、充分調動學生興趣提高學習自主能力
學生的音樂興趣是提高學生音樂藝術素養最基礎的一步。興趣是最好的老師，只有學生對音樂有了興趣，才能提升學生的學習動力。在如何調動學生的音樂興趣方面，應引導學生從自身出發。尋找自己喜歡或感興趣的音樂，主動去了解音樂背景、創作流程、作曲作詞，去探索音樂與生活、人生的聯系。將老師與學生認為的積極向上的音樂引入課堂，調動學生學習的積極性和主觀能動性，提高學生的自主學習能力和教師教學的有效性。
例如，學生普遍對當代的流行音樂更感興趣，于2008年北京奧運會創作的《北京歡迎您》則具有深刻的流行意義及時代意義，教師通過結合歌曲的音調歌詞及創作背景引出北京奧運會的故事，調動學生的興趣和積極性，引導學生主動探索知識。
學生在了解北京奧運文化的同時，對音樂也有了新的理解。
三、結束語
提高高中音樂課堂教學的有效性既符合現代教育理念，也為音樂的發展創造了更好的環境。教師不斷更新教學理念、教學模式。構建良好的師生關系，創造和諧的音樂學習環境，調動學生的音樂興趣。提高音樂課堂教學的有效性及推動高中音樂教育的發展。
參考文獻：
[1] 靳 軍.論中學音樂課堂教學有效策略[J].北方音樂，2011，4（12）：101-102.
【關鍵詞】德育；想象力；創新能力；審美；自主參與
回望十余年的教學生涯，我在經歷了新舊基礎教育理念的指導學習后，改變了原有陳舊的課堂教學模式，加強實踐、深入創新。以下便是我的幾點體會：
一、注重德育滲透，增強學生的道德品質
“音樂教學應寓思想教育于音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養，思想品德教育的配合。”
因此，在音樂教學過程中，應通過生動的音樂形象，在進行審美教育的同時，動之以情，曉之以理，寓德育于美育之中，不斷發展學生德育上的自我教育能力。如《對祖國河山的禮贊》和《祖國頌歌》的教學。既對學生陶冶了情操、品行修養，樹立了正確的審美觀，又培養了學生的愛國情感。
二、注重生活的體驗，發展學生的想象力
在音樂課堂教學過程中，教師應注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂的表現形式和情感內涵的整體把握，努力揭示音樂要素在生活中的作用。教師在設問和啟發學生時，善于利用學生的生活體驗和觀察能力、想象能力、表現能力，使學生在豐富知識的同時，提高了語言表達、形象思維和邏輯思維的能力。
在教學中，根據教學內容啟發學生對自己身邊或自己的經歷和知識進行思考問題和解決問題，往往起到事半功倍的教學效果。教師的啟發引導，使學生不僅理解了教學內容，更使學生養成良好的思維習慣。如：《鼓樂鏗鏘》的教學，聽賞后我啟發學生以自己的生活體驗進行思考，并提出與學生生活相關問題。如：你在家是否幫助爸爸、媽媽曬稻子、小麥？有沒有看過公雞斗淡水龍蝦？此時學生很主動地舉手回答：“我在家曬過稻子、小麥，看過公雞斗淡水龍蝦等等。”通過這樣的手法，使學生體會本課主題――音樂來源于勞動生活，使學生加深對樂曲的理解和認識，有效地提高了學生的學習興趣。
三、營造愉快和諧的教學氛圍，培養學生的創新能力
愛因斯坦曾說：“想象力比知識要重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界上的一切推動著進步，并且是智力進化的源泉。”豐富的想象是創造的翅膀，對學生培養創造性思維尤為重要。沒有想象力就沒有創造思維能力，因此發展學生的想象力，才能有效地培養學生創造思維能力。
高中學生雖然不像成年人那樣去創造、發明，但是，他們具有對事物或問題的好奇、好問，善于觀察、善于思考的能力。因此在音樂課堂教學中，我們要努力營造愉快和諧的教學氛圍，培養學生的學習興趣，使學生能被一種愉快和諧的特殊氣氛所陶冶、感染、激勵，從而激發起他們敢想、敢問、敢表演的自信心，主動地學習、自主的探索，以培養他們的創新能力。
音樂是一種感性的藝術形式，它需要用耳去聆聽、用心去感受。我們在教學中應創設情境，讓學生自由想象。如《德彪西―海上（從黎明到中午）》，樂曲欣賞前，我提出了幾個問題：1、你到過大海嗎？2、你腦海里大海是什么樣的畫面？3、和高爾基的《海燕》里描寫的大海相比較。4、速度和力度？欣賞后，我先把學生分組討論，然后鼓勵誘導學生大膽表述自己的感受和看法，并對學生的感受、看法給予綜合評價且肯定學生的回E，讓學生對問題地進行思考、探究，逐步養成善思勤問好學的良好習慣，從而有效地培養學生的創新能力。
四、以審美為核心，培育學生美好的情操
音樂是一門高尚、優雅的審美藝術形式。在教學活動中進行審美教育是培養學生有高尚的情操和健全的人格顯得尤為重要。因此，教師在教學活動中創設美的情景時，注意教學內容與生活體驗相聯系、利用多媒體創設有關美麗的畫面、掛圖、優美的音樂和感人的故事情節等等。
如：在《京劇大師梅蘭芳》的教學設計中，將用一些掛圖、臉譜等道具掛在教室四周，還準備了具有京劇元素的現代流行音樂，使學生感受到了一種古典美和現代美相融合的情境。教室的室內美和音樂的旋律美感染了整個教學環境，使學生進入了音樂藝術美的氛圍。
在音樂教學的過程中，教師能用清晰規范、激情流暢、優美生動的語言進行教學，達到聲情并茂，也是提高學生養成良好語言習慣的重要因素和審美活動的重要環節。在教學過程中，教師的范唱應以飽滿的熱情以及音樂特有的表現手段，使學生感受到音樂的藝術魅力，從而提高學生對音樂審美的感受能力。
五、激發自主參與意識，培養學習音樂的興趣
現代教育觀認為，素質教育其實是對學生實施主動性教育。音樂教學為體現素質教育，應以學生為主體，教師為主導，培養學生的創新精神和創新能力，促進學生健康、活潑地全面發展。因此，教師應明確自己的地位、作用，從“一言堂”的角色，轉變成音樂活動的“設計師”和“導演”的角色。在教學活動中采取一定的策略，充分調動學生的主動性、積極性，引導和幫助學生積極參與音樂活動，在教學過程中教師要盡量挖掘教材中的潛在因素，設計一些具有啟發性、探索性的問題，給學生提供自主探索的機會，一個充分的思考空間，以培養學生肯鉆研，善思考，勤探索的創新精神。
將學生從“被動狀態”喚醒，并帶到“主體狀態”，讓他們樂于演唱、樂于表演、樂于創新。如在《歐洲民間音樂―風笛、排簫、歌聲》教學中，我讓會吹笛子的學生演奏一段曲子，讓學生對比欣賞。以此激勵學生的參與意識、，提高學生學習音樂的興趣。在《沈心工與李叔同》的教學中，我設計問題讓學生自主學習：1、為《體操-兵操》填詞。2、歌曲用什么情緒演唱？3、演唱自己填詞的歌曲。4、用笛子自學旋律。由于一改以前的學習方法，讓他們自己解決這些問題，學生在自學過程都很投入。10分鐘后，我請了幾位同學演唱自己填詞的歌曲，還真不錯。就這樣，學生就輕松地理解、掌握了（學堂樂歌）。
面對創新的時代，面對新的教材，我們應樹立全新的教學理念，以人為本，深入學習課改精神，在教學實踐中大膽探索、大膽創新。
參考文獻：
[1]王安國，吳斌主編普通高中音樂課程標準解讀 南京：江蘇教育出版社，2004
關鍵詞：新課標；高中音樂；教學現狀；教學策略
高中音樂是培養學生音樂情感的重要課程，是培養學生音樂素養和情趣的基礎學科。新一輪基礎教育課程改革后，高中音樂的課堂教學面臨著前所未有的挑戰。在新形勢下，高中音樂課堂教學必須進行創新和改革，、摒棄傳統陳舊的教學弊端，以現代教學手段為推進力量，實現高中音樂課堂教學效率的質化。
一、高中音樂課堂的教學現狀
1.教學目標不明確
現在的高中音樂課堂教學目標僅僅是追求課堂的結束，追求學生的分數。在高中音樂課堂教學中，教師往往只注重音樂知識領域的發展，而忽視學生情感領域的變化；教師只注重音樂文化的傳授，而忽視學生學習興趣和方法的培養，導致音樂教學脫離學生的實際需要。
2.教學內容不合理
在高中音樂的課堂教學中，教學內容過于陳腐、單調、繁瑣、龐雜、無序，未能以現代社會主義教育目的為前提，未能以學生的主體發展為基礎，教學的內容僅僅是教材、大綱的規范，導致學生只是盲目地接受音樂知識的灌輸。
3.教學過程形式化
高中音樂課堂教學的目的僅僅是為了應對高考，教學過程過于形式化與傾向化，嚴重忽略了音樂教學過程中的科學性、系統性與層次性，導致學生的需求未能得到充分挖掘，嚴重限制了學生的個體化發展和音樂素質的提高。
4.教學評價片面化
高中音樂的教學評價，往往只注重結果的好壞，未能關注到教學過程的質量。教學評價僅僅是通過分數的高低進行片面的測評，導致教學發展水平停滯不前，教學問題無法及時得到反饋和解決。
二、提升高中音樂課堂教學效率的對策
1.設定明確、清晰的課堂教學目標
高中音樂的課堂教學，要根據音樂的課程內容、課程目標、高中生的整體差異特點等綜合實際情況設定明確、清晰的課堂教學目標，明確學生在音樂課堂教學過程中的主體地位，實現音樂理論知識與音樂素養的統一培養。新課標形勢下高中音樂課堂教學目標要遵循新課程的基礎性原則，以培養學生的自主、探究、合作的學習方式為中心，以學生學習和發展的整體性為原則，激發學生參與音樂知識學習的主動性。高中音樂課堂教學目標的設定要面向全體學生，以全體學生的發展為依據，以培養學生的音樂欣賞力和興趣為前提，最終實現學生文化素養的提升。例如，在高中音樂“音樂與戲劇”的教學中，教師要設定明確的戲劇理論知識目標、技能目標與情感目標，達成音樂與戲劇教學目標的全面、科學。
2.借助信息技術的特性優化教學內容
新課改在課程內容方面強調課程必須堅持開放性原則。新時期，高中音樂課堂教學必須深入貫徹落實新課改的基本理念與方針，改變傳統、單一、保守的教學模式，引進先進的信息技術手段，將現代技術與傳統教學方式相互融合、相互滲透，引導學生參與音樂知識學習的全過程，將音樂課堂教學與智能化、信息化、科技化相結合，為學生構建真實、形象、生動、趣味的教學情境，激發學生主動探求音樂知識與技能的興趣，開啟學生的想象力與創新力。例如，在高中音樂“音樂鑒賞”的教學中，教師可以利用信息技術的資源優勢為學生提供豐富的鑒賞作品，讓學生在不同民族、不同地域、不同風格的音樂作品鑒賞中提升音樂審美能力與音樂文化素養。
3.注重高中音樂課堂教學的真實評價與反饋
新課改十分注重教學評價，強調評價結論的客觀性、科學性與強化性。高中音樂的課堂教學改革，必須以明確的教育方針為評價前提，以學校的教育目標為評價標準，以音樂的教學目的、任務、內容為評價依據，評判教師的教和學生的學是否偏離正確的教學思想路線。通過對高中音樂教學行為的真實評價，使教師能夠及時發現自身教學中的矛盾和突出問題，從而及時掌握學生在音樂學習上的實際困難與不足。例如，教師可以采取激勵性的評價、分層性的評價、多邊性的評價、總結性的評價等形式進行音樂課堂教學評價，通過對音樂課堂教學評價的導向和鑒別，使教師及時改進教學策略和教學方向，及時完善教學過程和優化教學手段，從根本上實現教學質量的優化與提高。
總之，新課標下的高中音樂課堂教學，必須以明確的教學目標為前提，以先進的信息技術為條件，以合理、科學的教學評價為后備力量，實現高中音樂課堂教學的量化與質化的統一。
參考文獻：
[1]李陽.新課程背景下，表現教學法在高中音樂鑒賞模塊應用的行動研究[D].華東師范大學，2010.
關鍵詞：流行因素 總結 音樂課堂 教學效益 學習興趣
中圖分類號：G420 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2014）10（c）-0116-01
1 高中音樂課堂需要跟得上時代
高中音樂教材涉及的題材內容是非常廣泛的，比如有時代風格、民族風格、個人風格等形式。這就容易導致學生學習認知上的復雜化。會讓學生感覺自己需要學習的音樂內容很多，從而心中產生退堂鼓。這種情況是非常常見的，從素質教學這個角度來說，音樂鑒賞教材的確需要學生掌握一些必要的知識，這就需要教師注重循序漸進的教學，抓住學生興趣教學，實現與時俱進，這更涉及到學生的音樂興趣挖掘問題。
循序漸進教學法就是按照學生的自身特點因才施教，與時俱進就是抓住當下音樂欣賞的主流方面，讓學生更好的進行學生。比如高中生階段是男女的青少年階段，這個階段的男女都喜歡流行音樂，利用流行音樂串聯其他音樂內容，可以讓學生更有興趣的學習，這就需要教師進行傳統教學觀念的更新，進行流行性、針對性音樂作品的引入，保證課堂教學效益的提升。
2 高中音樂課堂教學的循序漸進與與時俱進
2.1 按照學生的學習標準來教學
在循序漸進的教學過程中，教師要保證按照學生的自身條件進行教學。這都需要教師保證高中音樂鑒賞課堂體系的健全，保證各個不同題材的音樂鑒賞方面的協調及其循序漸進。在該模塊中，教師要避免循序漸進的太過深入，這是為了避免拖沓課堂音樂教學進度，也避免教學內容的狹窄。教師要針對學生的音樂鑒賞能力進行教學，這主要是針對學生的音樂興趣，進行循序漸進的教學。這就是包握住學生的音樂興趣點，再進行適當的循循善誘，保證學生學習積極性的提升。比如在民族風格《酒歌》的學習中，教師可以通過類似曲目音樂的鑒賞，讓學生明確酒歌題材音樂的運作旋律，比如在上課前播放《九月九的酒》，讓學生通過具體曲目音樂的欣賞，明確該類型音樂的運作旋律。為了讓學生更好的進行民族音樂的比較，教師也可以進行國外國家的風俗音樂歌曲鑒賞，比如美國鄉村音樂流派的曲目。再針對歌曲的具體演奏形式，讓學生自由回答問題，保證學生的知識學習效率的提升。
在音樂教學過程中，教師可以通過對流行音樂作品的串聯，讓學生更加深刻的了解音樂知識點。比如在合奏《馬刀舞》曲目鑒賞中，為了讓學生更好的了解音樂與舞蹈的關系。教師可以進行當下熱點音樂作品的播放，比如《小蘋果》，講述筷子兄弟的歌曲與舞蹈之間的關系，讓學生進行該兩種音樂異同點的比較，讓學生總結這兩種音樂結構的區別，從而了解到音樂與舞蹈這兩個方面的聯系，更加有利于學生學習的循序漸進。
在實際教學中，教師可以適當的潮流一些，也就是跟“潮”，什么是潮一些，就是換湯不換藥，古今結合，與時俱進。比如在教授音樂與舞蹈的聯系時，教師可以進行民族舞蹈與現代歌曲的結合。比如《飛天仙子》的舞蹈，可以配上學生所喜歡的流行音樂，比如《no body》，通過對學生所喜愛的現代音樂的引導，讓學生愛上自己所要學習的音樂模塊。通過筆者長期的音樂實踐，這種模式有利于學生音樂應用素質的提升。所謂的與時俱進、循序漸進的教學，是很簡單的教學模式，無非是把重點放在學生的身上，把重點放在當下的教育教學環境上、放在當下的社會音樂聚集熱點上，保證學生對喜聞樂見作品的欣賞，進而保證其相關音樂作品的學習。
經過長久的教學實踐，筆者發現循序漸進教學法需要進行教學內容的穿插，穿插的目的是方便學生更好的學習音樂知識，這就需要教師針對實際的教學課堂內容，保證課時、章節的調整，實現教學程序的串聯，從而提升學生的學習興趣，保證其音樂鑒賞素質的提升。
2.2 學生音樂素質提升的幾個方法
為了保證學生音樂鑒賞能力的提升，教師需要注重與時俱進的教學，也就是結合當下的流行音樂作品進行教學，保證不同教學內容的協調，實現學生對教學內容的深入，保證其音樂鑒賞視野的提升，能夠從不同的分析角度進行音樂作品的鑒賞，保證對相關音樂知識的應用。這就需要注重幾個關鍵點，比如教師上課時要創造良好的教學氣氛，這需要教師進行引導工作的深入，把握住學生的學習興趣，進行不同音樂知識點的合理串聯，保證一步一個腳印，要以引起學生的興趣為主要切入點。比如在《歡樂頌》的音樂鑒賞課堂上，教師也可以播放當下比較流行的音樂作為背景，比如播放《浮夸》的MV，配合該節課的主體，更加提升課堂的教學范圍。
又如在貝多芬鋼琴曲教學中，為了讓學生更好的掌握相關的古典音樂知識，教師可以串聯一些當下的流行歌曲，比如周杰倫的《臺》，鋼琴版的臺與貝多芬的鋼琴曲都有相似的音樂韻味。這樣可以根據不同作品相似的突破點，讓學生根據實現熟悉的音樂作品，去學習以前的作品，非常有利于學生進行古典音樂知識的學習，有利于提升學生的音樂應用素質。這種與時俱進教學法可以適應于很多的音樂教學模塊，比如音樂與詩歌的教學，這就需要教師把握好與時俱進的節奏，保證音樂教學主題的突出，保證教學方法與當下的教學內容想結合，保證教學效果的提升。通過諸如此類的流行音樂輔助鑒賞，在很多的欣賞主題中都可以使用。需要注意的是，這里的流行音樂作品是作為補充、附加的內容出現的，目的是以另一種面貌呈現教學主題，豐富教學內容。
3 結語
為了有效提升高中生的音樂應用素質，教師有必要實現循序漸進教學法與與時俱進教學法的結合，更好的提升學生的學習興趣，保證高中音樂課堂教學效益的提高。
參考文獻
[1] 鄧琳.高中音樂新課程教學改革嘗試[J].教師博覽（科研版），2011（4）.
一、整合教材內容，用好、用活教材
教材是構成教學的重要要素之一，是最重要的課程資源，是教學的基礎和主要對象。要想上好課，就必須立足于教材，研讀教材，做好對教材的二度開發，并適度整合教材，對教材內容進行科學的增刪、置換、重構、組合，使教學內容更貼近學生的實際情況，不做教材的“奴隸”。這猶如品葡萄酒，一口下肚，并非只是過嘴癮，而是能夠通過酒味品出酒存儲的年代、產地等，同樣的道理也適用于對教材的整合，即上課并非是對教材內容的簡單復述和直接意義上的“教教材”，相反要揣摩編者的意圖，并結合新教材的要求和新課程的理念，本著以促進學生的終身發展為目標，靈活掌握教學目標，用教材來教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。
如《音樂鑒賞》花城出版社，它的單元教學內容比較豐滿，曲目涉及面廣，數量多，在中外結合、古今結合的同時，還選擇了一些現代氣息較強的曲目。另外，還有意識地加強了廣東地方音樂的曲目以突出地方性教學。那么在備課內容的選擇上就應該有所取舍，不能貪多，進行走馬觀花式的瀏覽性欣賞，而應該分析編者意圖，選擇最能體現編者意圖的作品，結合學生實際情況，充分挖掘教材，對單元教學內容進行整，進行有深度的鑒賞。
二、注重學生想象力和創造力的培養，把開啟學生音樂想象力作為提高教學質量的重要手段
在教學中，要善于抓住學生的個性，給他們想象的空間，充分發揮其想象力和創造力。音樂不僅是課本上的符號，它無時不在人們的身邊。
教師應指導學生在生活中學習，在創新中學習，使學生成為音樂學習的真正主人，使學生積極地去發現、去探索、去創造，增強音樂學習的實踐意識、創新意識，使音樂教學煥發無限生機。生活化的音樂教學讓學生放松、主動、投入，最大限度的發揮其想象力和創造力，逐步獲得感受與鑒賞音樂的能力，實現讓音樂課堂教學充滿生命活力的目標，提高學生音樂素質，培養高尚的審美情趣，最終達到育人的目的。
三、教學方式多樣化，充分利用多媒體技術提高教學效果
中學音樂教學方法是多種多樣的，但是卻沒有一種是普遍適用的，這就是常說的“教學有法、教無定法”。不同的教學方法所適用的情況和取得的效果是不同的，為了達到最佳的教學效果，就必須以現代的教學思想為指導、從實際情況出發，根據各種教學方法的特征，選擇一種或幾種教學方法，綜合加以運用。就像廚師要烹制一道道美味可口的佳肴，會用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法，還會加上不同的調料一樣，要想讓一堂課既有知識性，又兼具有趣味性，既能讓學生掌握知識與技能，又能提高能力，教師在教學方法上的選擇和靈活運用很關鍵。
通過多媒體輔助教學，教師用生動、形象、富有表情的講解和范唱來引導學生積極參與欣賞、演唱、討論和創作。多媒體輔助教學，充分調動學生學習音樂的興趣，使學生更直觀、更形象地感受、體驗音樂的情感，從而達到“學中樂、樂中學”的教學目的。
四、自主探索，合作交流，提升學生參與教學的積極性