時間：2023-08-02 16:37:41
導語：在傳統文化的堅守與傳承的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
一、傳統文化缺失的現象
1.高智商的野蠻人
近幾年國家一直在完善素質教育，但受應試和升學的壓力，語文課堂的素質教育舉步維艱。學生的綜合素養嚴重失衡，從小學到中學，題海戰術似乎成了最行之有效的高分速成法，學生大量的閱讀時間被剝奪，很多孩子被培養成了高智商的野蠻人，書店里的各種練習更是受吹捧，而傳統文化書籍更是無人問津，即使家長一廂情愿地買回家也是束之高閣，應試教育使得語文課堂枯燥乏味。
2.學生缺乏修養，暴躁易怒
語文課堂本應是學生放松情緒，感受文化的幸福時光。曾幾何時語文也變得“唯分數論”，凡是考試涉及不到的文化、文學都被視為“異類”。長此以往，沒有了“老吾老，以及人之老”、“百善孝為先”等傳統文化熏陶的教育，許多學生缺乏個人修養，沒有一顆“己所不欲，勿施于人”的寬容之心，甚至是非不分，易怒，校園暴力事件頻發。
3.父母無恩論
父母和孩子之間就是簡簡單單的愛字，孩子由于缺少傳統文化的熏陶，為了擺脫“傳統”的羈絆，很多孩子選擇了與父母反目為仇，甚至“弒親”事件層出不窮，本來是傳統文化教育可以解決的問題，最后演變為社會的悲劇，值得反思。
二、如何將傳統文化融入課堂
1.深入解讀教材，引導學生感悟傳統文化精髓
由于語文教學所用的素材均是在契合學生認知水平、課程教學目標的基礎上，選文質兼美的文學作品所編成的，而此類文學作品不僅措辭優美，可讓學生從中學會語言應用技巧，還潛藏了豐富的傳統文化因子，可令學生在學習過程中潛移默化地形成對傳統文化的正確認知。因此，教師在語文教學過程中應注重深入解讀教材，挖掘教材中蘊含的傳統文化、觀念、思想，引導學生在深入剖析相P教材時，能真正感悟傳統文化精髓，理解作品中優秀的文化特質，從而得以引導學生對作品中的傳統文化真正形成正確的認知態度與價值觀。例如，在教學《師說》這篇課文教學時，教師可要求學生對文章中表述的“師道”思想進行總結。學生在教師引導下總結出老師的職能、從師的必要、擇師的原則這三點“師道”，并在深入解析中明白只要有相應的能力，人人可為師，且只有從師學習，才能促使自己不斷進步，而不恥下問、尊重老師更是從師過程中的關鍵思想。在指導學生深入解讀此文章中，可讓學生重新地去理解“老師”這一概念，這便成功地讓學生從教材中感悟到尊師重道這一傳統文化思想。
2.結合傳統節日，引導學生自主接觸傳統文化
語文作為與日常生活息息相關的一門學科，其影響著人們的生活與發展，而這也意味著，生活中同樣存在著優良的傳統文化。這就要求相關教師也應注重從生活人手，引導學生對傳統文化產生主動了解，主動接受的良好心態。傳統節日是中華民族悠久歷史文化的一個重要傳承形式，因而教師可結合傳統節日，讓學生直接感受借助節日傳承下來的傳統文化，由此對于激發學生了解傳統文化興趣，引導學生感知傳統文化中的人文情懷可起不容小覷的正面影響作用。例如，在清明節時，教師可帶領學生到烈士陵園進行掃墓，讓學生深入地了解先烈的英雄事跡，感悟其可歌可泣的民族精神；而在中秋節時，教師可組織學生收集關于中秋節的詩歌，并開展朗誦比賽，以讓學生更多地接受中秋相關優美詩歌的熏陶，了解期望闔家團圓這一節日內涵。在重陽節時，教師還可指導學生學習《九月九日憶山東兄弟》等重陽節相關的詩詞，引導學生從詩詞中學習到重陽節的登高、賞菊、飲酒、佩茱萸等傳統習俗，并分析以往重陽節習俗的寓意是為了健身祛病、以暢秋志、辟邪求吉，而時至今日，重陽節已演變成為倡導人們尊老、敬老、助老的傳統節日。由此也令學生從中學習到傳統文化的傳承變化，這有利于其更深入地了解我國傳統文化。
3.鼓勵學生閱讀，引導學生深化傳統文化認知
一、娛樂脫口秀節目的文化選擇
“脫口秀”就是我們通常所說的談話類節目，指的是主持人對嘉賓的訪談或者是對人物的訪問。一般情況下，主持人和嘉賓都不準備講稿，而是靠現場的隨機應變。娛樂脫口秀是介于談話節目與娛樂綜藝節目之間的一種新的節目類型。既保留了談話節目的基本播出形態。又借鑒了娛樂節目的表現手段，增加了談話節目的趣味性和娛樂性。同時。舞臺化、表演化的談話內容，也使得節目更加具有可視性和吸引性。
娛樂脫口秀必須具有娛樂性。但娛樂性并不等于文化的缺失。不是主持人的獨角戲，更不是無謂的游戲玩耍，必須蘊含一定的價值導向和審美取向。一個民族的文化生活，是這個民族的精神食糧，深刻影響著民族的心理、性格和精神世界。娛樂脫口秀節目作為大眾文化的一個重要組成部分，如果把娛樂作為終極目的。不惜以低級趣味來制造娛樂就是一個誤區。在娛樂生活日益豐富的同時，一些惡俗的娛樂觀念越來越多地出現在各種文娛節目中：主持人相互調侃。在鏡頭前夸張表演。演出道具豐富多彩，讓脫口秀節目更加“娛樂”。
娛樂節目的文化選擇，已經成為媒介一種至關重要的選擇，不僅關乎媒體自己。更關乎我們中華民族的精神走向。現代娛樂脫口秀的文化選擇，應該在創新的基礎上以傳承和發揚中國傳統文化為長遠方向。
二、《天天向上》中傳統禮儀的構建
2008年，由湖南經視《越策越開心》原班人馬打造，以禮儀公德為主題的娛樂性脫口秀《天天向上》，將娛樂與傳統文化相結合，在節目主題、傳播方式、傳播意義中有創新發展。
1 娛樂。寓教于樂。
在娛樂節目橫掃媒介市場的時候。家家戶戶都開始在歡聲笑語中享受。這笑聲背后隱藏的卻是中華民族傳統美德的逐漸消失，國民優秀禮儀風范的悄然退化。與文明之邦的稱號相去甚遠。湖南衛視打造全新娛樂脫口秀節目《天天向上》，以禮儀公德為主題，傳承中華禮儀之美。運用娛樂方式，解構傳統文化，寓教于樂，讓人喜聞樂見，開創了一種新的電視節目模式。
我們的生活是需要娛樂的。當社會和生活的壓力撲面而來的時候，部分受眾會把讓身心愉悅的任務交給電視，在節目中緩解壓力。但是。娛樂節目當然也需要嚴謹和嚴肅，娛樂不是游戲，不是作秀，更不是主持人和嘉賓的即興表演。在輕松和嚴謹之間做到恰到好處，才能鑄就一個獨具特色的節目。《天天向上》不同于一般的娛樂脫口秀，在節目的大主題和每一期節目的小主題中重新構建我們有些遺失的傳統文化，在娛樂紛繁的生活中隱性地提醒廣大受眾，傳統禮儀文化不可以丟。換一種方式去傳承或許更能讓大家輕松接受。從公德禮儀的大主題到茶文化、戲曲文化、職業文化、語言文化的小主題，《天天向上》傳達了一種新社會寓教于樂的方式。
2 播中的禮儀課。作為電視節目的程序軟件，電視節目形態的創新已成為當前各種類型節目之間相互競爭、吸引受眾、搶占市場的重要手段之一。因為“無論面對何種收視需求，都必須轉化成相應的電視節目形態，才能為觀眾所接受。達到傳播、服務的目的”。
首先，從《天天向上》節目的形式上看。演播室被裝飾成為班級的樣子，有黑板、國旗、窗戶、桌椅、的圖像，還有“好好學習。天天向上”的醒目字樣，在突出其教化功能的同時營造了一種幽默氛圍，標示了文化傳統的符號。主持人分配為班級課上的班長、副班長的職位，互幫互助。取長補短。聘請在各個方面的明星專業老師，以上課的方式來傳播學習傳統文化。
其次，從節目的環節設置上看。首次打造七期宣傳預熱節目：《天天向上――前傳》，內容有：開場秀、七堂公開課、成語故事、電視購物、游戲環節、大師講禮儀多種節目元素。將授課和表演融合，內容豐富，讓觀眾在極富娛樂的同時學習和了解禮儀知識。中華民族曾被稱為禮儀之邦，但百年來西潮沖擊，傳統解體，我們越來越少了承繼自己民族的文化傳統。代表今天文明程度的諸種禮儀，包括怎么吃飯、怎么睡覺、怎么穿衣、怎么走路、怎么跟人談話，基本上處于失序狀態。這七期預熱節目系統地讓人們開始在腦中重新拾起丟失的文化。
節目設置情境教學短片，阿毛和師傅一起為大家糾正生活中錯誤的禮儀，傳授正確的中華文明禮儀。采用幽默情景劇的形式，用故事傳遞傳統文化，用影像闡釋功德禮儀，將知識和娛樂融為一體。阿毛屢次犯錯，不懂得生活中的禮儀常識也向我們傳達了小孩的成長環境是極其重要的，在中華傳統文化缺失的今天，如果不在孩童時代重新建構，在祖國的儲備之才中客觀引導，那么，傳統文化的傳承也將會成為泡影。
最后。從節目內容的安排上看。以短劇表演和嘉賓介紹的形式講解中國傳統的男女禮儀文化、各地方言習俗、茶道文化、戲曲文化等等傳統的禮儀文化知識。例如張頌老師參與的《天天向上》推廣普通話這一期節目，其價值恰恰在于融入了大繁榮、大發展的主流文化熱潮中，成為綜藝節目內容深化、形式活化的一個亮點。
3 娛樂背后的文化內涵。
當電視選秀節目掀起一陣粉絲熱潮的時候，當娛樂游戲的參與度直線上升的時候，當各大電視臺想開始學習湖南衛視娛樂品牌模式建立的時候，我們發現，娛樂時代來臨了。
當四書五經被丟到一邊的時候，當詩詞歌賦在心里認定為課堂學習任務的時候。當從校園走向社會不懂得社交禮儀的時候，我們還沒有完全意識到。中國的傳統文化在我們心里開始退去。
《天天向上》在娛樂的背后挖掘到了更深層次的文化元素。借助于寓教于樂的方式。既可以增強傳播的普遍性，又可以提高接受信息的容易度。理念與方式上，植根于中華文化的深厚土壤，擔當起文化傳播的責任與使命，在媒體中堅持正確的輿論導向，讓大眾深刻認識到，娛樂，并不是那么簡單。娛樂的背后隱藏著深刻的文化內涵，在現代社會的快速發展下。我們以一種全新的姿態去傳承傳統文化，吸收傳統文化，發揚傳統文化。
一、強化出版人的角色意識
在與市場共舞、與消費為友的同時，要想在堅守文化本質的前提下，最大限度地實現文化價值與經濟價值的雙贏，就必須從五個方面強化自身的角色意識。
一是強化文化人角色意識。文化人角色要求出版人既是文化積累者，也是文化傳播者，同時還是文化構建者。如今的出版人要扮演好文化積累者的角色，要通過選擇、優化不斷積累新時代中人們的認識、經驗、思想等文化精髓，一如既往地續寫數千年來的人類文明和社會發展史。出版人還必須擔當起傳播、傳承文化的歷史重任，不僅要將極具文化內涵的知識、信息記載、積累下來，更要通過復制、制作以及營銷等活動對其進行廣泛傳播和有效傳承，使之源遠流長。更重要的是，出版人更要以文化構建者的身份，自覺擔當起提升國民素質、構建社會和諧文化的重大使命，通過對出版物內容、形式以及出版物營銷等的創新性提升，為構建和諧、從善、積極向上的社會主流價值體系和倫理道德秩序作出積極正面的貢獻。
二是強化策劃人角色意識。出版人的這種策劃人角色所要求的是對國家文化戰略的宏觀把握、對學術發展和市場需求的精確了解、企業宏觀發展方向的視野和遠見、機制體制改革的完善、市場需求的預測和把握、成本投入和經營風險的控制等各方面的規劃、指揮和管理能力。可見，出版人必須高度重視自己的策劃人角色，并不忘始終堅守對出版的文化價值追求。
三是強化把關人角色意識。作為中國出版人要在國家政策、法律法規的指導下，堅持正確的出版方針和出版導向，對出版物進行必要的選擇、加工和提煉。特別是在市場細化、需求復雜的今天，出版人不能在金錢的蒙蔽下失守自己的文化領地。要及時擔當起把關人角色，引領并構建讀者健康、從善、積極向上的良性需求，維護和諧的社會倫理道德體系和規范的市場秩序。
四是強化美化師角色意識。出版人必須對作品進行宏觀選擇和把握，并對其具體內容進行修改加工和優化，使其不僅能夠符合出版要求，而且還能體現出高品位的文化內涵，真正成為高質量的精神產品。此外，出版人還應根據讀者不斷更新的審美要求和主流視覺訴求美化出版物的外在物化形式，以求內容與形式完美融合。
五是強化營銷人角色意識。在大力實行轉企改制的今天，出版人的這種營銷人角色得到了高度強調，因此，出版人應大力推行產品差別競爭，在營銷過程中重點突出人無我有、人有我優，借助自身產品的特色優勢在眾多競爭對手中脫穎而出。
二、深刻把握出版人文化使命的精神內涵
出版人理所當然要承擔相應的文化使命，堅守文化主陣地，以更好地實現出版價值追求，促成自身及企業的發展壯大，并保障社會、人類、自然的和諧、健康、有序、快速發展。而出版人要承擔出版文化使命，就需要全面把握文化使命的精神內涵。
出版人的文化使命主要體現在以下三個方面：
一是堅守先進文化。作為傳承和續寫中華文明、溝通人類和社會的使者，出版人應該始終堅守中國先進文化的前進方向。發展先進文化就是發展面向現代化、面向世界、面向未來的，民族的科學的大眾的社會主義文化。這種先進文化不僅具有鮮明的時代性、開放性、前瞻性、民族性、科學性以及普遍性，更有在新的歷史條件下不斷創新、勇于開拓的先進性。出版人應大力發揮創新精神，積極擔當起傳播先進文化的歷史重任，把握正確的出版導向，努力構建社會主義核心價值體系。
二是更新傳統文化。隨著時代的不斷發展，傳統文化不可避免會存在與現實需要脫節甚至相悖的地方，因此，這就需要出版人通過創新意識的發揮升華并優化傳統文化，通過去粗取精的文化選擇和加工，使中國傳統文化得以永久流傳和不斷更新。特別是在當今市場經濟潮流沖擊下以及拜金、低俗、功利等不良讀者需求充斥于出版市場，出版人既要時刻堅守傳統文化精髓，同時更要充分調動自己的創造性，勇于承擔這種既弘揚更新傳統文化，又積極構建現代社會主義和諧文化的重大使命。與此同時，出版人還要站在世界的角度，不斷為我國的傳統文化注入新的活力，使之更好地走出去，以使其作為一種強大的軟實力更好地提升我國的國際影響力和競爭力。
【關鍵詞】城市廣播 傳統文化 戲曲 品牌 融合
指出：不忘歷史才能開辟未來，善于繼承才能善于創新。優秀傳統文化是一個國家、一個民族傳承和發展的根本之一，如果丟掉了，就割斷了精神命脈。但是，隨著媒體競爭加劇，部分廣電媒體為了生存，更多地專注于市場而忽略了自身在傳承傳統文化方面的責任。其時，在傳承傳統文化上的作為與擔當，一樣可以塑造媒體品牌，提高傳統媒體的公信力、影響力。
一、傳統廣播與傳統戲曲文化具有天然的密切聯系
隨著交通廣播在車載收聽市場的崛起，眾多城市廣播頻率都在瞄準移動收聽市場，因為，很多商家認為，只有車上的受眾才是最有價值的。目前，路況信息、主持人脫口秀等迎合市場的伴隨性娛樂類、服務類節目大行其道，專題戲曲節目的生存空間越來越小。
地方戲曲節目有受眾嗎？回答是肯定的。一方面，現有的中老年受眾仍然喜歡從收音機里尋找戲曲聲腔的魅力，聽覺可以取代視覺，越是熟戲，越受歡迎；另一方面，中國傳統戲曲的韻味與節奏往往貼近成熟受眾群體的需求。鄭州人民廣播電臺目前仍然開辦著《梨園記憶》《戲迷天地》《戲曲跟我學》等一批戲曲專題節目，有著廣大的受眾基礎，在業界有著極高的影響力。
傳統廣播節目在地方戲曲上的堅守，穩定了一大批忠實受眾和優秀演員。雖然，這些優勢資源不一定被汽車、地產商家等看好，但是通過重新包裝組合，筆者認為還有極大的市場空間。例如：可以將優秀的演員聚合在一起舉辦線下演出活動。從2005年開始，鄭州電臺與河南省戲劇家協會聯合主辦了《叱咤中原――河南戲劇演員排行榜》，這是中國第一家專業戲劇演員排行榜，具有強烈的媒體符號，至今已經舉辦12年，每年年底的頒獎晚會都能吸引幾十萬元的贊助。
互聯網的興起使很多戲曲唱段都可以在網絡上隨時點播收聽，然而，傳統廣播媒體的內容編輯、主持人點評、演員走進直播間與聽眾互動等環節，都是網絡收聽所不能完全取代的。而且，網絡廣播也可成為傳統文化傳播的一個重要渠道。為了滿足世界各地受眾收聽河南戲曲文化的需求，鄭州電臺在2012年依托傳統廣播在網絡上開辦中國豫劇廣播，目前每月網絡收聽人次超過50萬，其中，在蜻蜓.fm上每月的收聽人次都超過30萬。
二、發揮媒體力量，尋找即將失落的戲曲聲音
河南地處中原，歷史悠久，文化底蘊深邃厚重，戲曲資源廣博精深，劇種繁多、劇目豐富、名家輩出。但由于種種原因，近年來戲曲文化市場逐漸萎縮，發展走入瓶頸。據20世紀80年代調查顯示，河南省還有26個劇種活躍在舞臺上，但到2004年能夠演出的劇種只剩下13個，很多戲曲只有少數老藝人還能演唱，而且由于昔日條件所限，這些老藝人的聲音資料未能保存下來。常常出現這樣一種情況，聽眾在戲曲點播節目中提到的很多唱段在電臺資料庫里找不到，一些老聽眾說的某些演員名字，我們都沒有聽說過。這種狀況在日常節目中越來越多，給編輯、主持人提出了一個問題，我們該如何滿足聽眾的收聽需求，如何留住這些可能失去的文化記憶？
從2007年開始，鄭州人民廣播電臺在挖掘、搶救、保留民間老藝人的絕技、絕腔中，取得了突出成績。作為一項公益工程，持續10年尋訪老藝人，足跡遍布河南、河北、山東、江蘇、新疆等近10個省、自治區、市，尋訪了300多位已淡出人們視野的老藝人，錄制了8000多段唱腔，其中大部分唱段之前沒有任何資料。鄭州電臺搜集錄制的大量唱腔，醇厚質樸、板式豐富，有些板式已瀕臨失傳。老唱腔、老戲服、老照片、老劇種……在尋訪中紛紛從中原大地的各個角落浮現出來，“尋找梨園失落的聲音”系列中展示了老藝人個人唱腔專輯對研究戲曲的發展和演變過程的極高價值。
其中最為典型的是被譽為“豫劇活化石”的蘇蘭芳先生。2008年元月，鄭州電臺主持人連曉東第一次尋訪到蘇蘭芳的時候，她住在河南登封的一個小巷，就連她的鄰居都不知道她曾經是位豫劇大家，樸素的裝扮和農村鄰家老太沒什么區別。蘇蘭芳生于1923年，是豫劇教育家周海水的第一代女弟子。1935年11月，她跟隨師父周海水東進開封，將高亢悲涼的豫西調帶到以祥符調為主的開封地區，從此打破了豫西調演員難以在豫西以外立腳的局面。由此，豫劇豫西調和祥符調兩大主要流派互相融合，進入新的發展期。1936年底，她又追隨師傅周海水西征長安，以當時先進的唱腔演出《桃花庵》，再次造成轟動。馮紀漢先生在其《豫劇源流初探》中，將她和常香玉、湯蘭香、蘇蘭芬并稱為豫西調的后起之秀。
由于種種原因，蘇蘭芳從20世紀60年代之后就再也沒有登臺演唱過，但是扎實的功底讓耄耋老人仍然光彩依舊。從2008年以來，老人參與鄭州電臺主辦的各種公益活動超過20場，在社會和河南文藝界引起了極大震動，她的唱腔與現在豫劇有很大不同，有的唱腔已經完全失傳。如今，鄭州電臺已為老人錄制兩套專輯，由河南電子音像出版社正式出版發行，并錄制連續廣播劇《蘇蘭芳》。
三、傳承傳統文化，成就媒體品牌
媒體競爭中不能缺少品牌，廣播媒體品牌的形成有著自己的特點，品牌塑造周期相對較長。戲曲與媒體已經有較長時間的合作，廣播媒體擁有大量珍貴資料和專業人才優勢，這些都可以通過堅守、提升成為品牌。
廣播可以通過錄制音頻保留唱段，錄制名家的口述藝術史傳播傳統文化的精髓，并通過播出戲曲節目來養成品牌。但是，廣播作為音頻媒體的缺陷也顯現出來，如何彌補音頻的保存、傳播缺陷？建立以廣播音頻為主的實體博物館是一項選擇。
2013年，鄭州電臺開始籌建一座記載河南戲曲發展歷史、展示河南戲曲風采、反映河南戲曲藝術和社會作用的綜合性中原戲曲文化傳承中心――河南戲曲聲音博物館。館藏突出瀕臨失傳的傳統唱腔和名家的口述史，也包括整理收集的珍貴樂器、曲譜、服裝道具等，力求展示出河南戲曲的全貌。
在文物價值、展館陳設等方面，媒體開辦的博物館與大型綜合博物館無法相比，因此，河南戲曲聲音博物館的定位是一處融知識、娛樂為一體，集參觀、研討、地方戲曲普及、小型戲曲演出、對外交流的場所。除了具有傳統博物館的文物展出等功能外，河南戲曲聲音博物館還設置了設備先進的錄制間，不定期邀請老藝人、戲曲名家、作曲家、理論家以演出、教唱、講座的形式以戲會友，在河南省范圍內搭建了一個傳承傳統文化的平臺。河南戲曲聲音博物館錄制、出版了一系列珍貴唱腔專輯，包括蘇蘭芳、馬最云、孫映雪、李素玲、胡發生、郭鳳娥、馬寶貞、田愛云、李素芹、趙吟秋、李玉花等，其中，有多位藝術家已經故去。河南戲曲聲音博物館開館至今，已經舉行戲曲講座、名家教唱、老藝人唱腔品鑒會等40多場，接待海內外參觀者近萬人次。博物館已經成為鄭州廣播的品牌。
四、堅守傳統，注重融合傳播
發揮傳統廣播優勢。區域化、互動性是廣播媒體的傳播優勢，鄭州電臺通過直播戲曲節目強化與受眾的互動，注重舉辦戲迷圈層的各類活動，并將戲曲類活動擴展到學生，目前已經有大中專院校把河南戲曲聲音博物館作為實習和社會實踐基地。
傳承傳統文化要與互聯網結合。“互聯網+戲曲”是完全可行的，媒體辦的博物館可以在傳播效果上多做文章，在互聯網開辦細分的互聯網戲曲廣播，關注日漸被大眾媒體忽略的劇種、藝人。在“中國豫劇廣播”之外，鄭州電臺計劃再開播河南稀缺劇種網絡頻道，網上的河南戲曲聲音博物館也正在籌劃。還有，制作網絡戲曲動漫，把傳統的經典唱段以動漫的形式展現。
互聯網傳播應更傾向視頻。鄭州電臺的“尋訪老藝人”項目從一開始搜集老藝人的資料就是音視頻同步的，采訪過的300多位老藝人當中如今已有40多位離世，從某種意義上說每位老藝人都代表著社會發展到某個階段的發展史，他們的表演絕技被永久留存。同時，要系統地將傳統戲曲文化通過年輕受眾更易接受的紀錄片的形式呈現出來。
目前，中國傳統文化與綜藝節目融合已經成為一種主流，如《中國詩詞大會》《中國漢字聽寫大會》《見字如面》《中國百家姓》等。而在這股主流中還有一股清流―呈現傳統工藝的文化類綜藝節目。
記錄傳統工藝的時代
近幾年，各種電視節目中都能看到非遺的身影，如《手藝》《中國記憶》《中國手藝》《非遺中國》等主要充當傳統工藝文化記錄者角色的紀錄片，而這只是傳統工藝文化受到國家重視、大眾喜愛及各大電視欄目組青睞的縮影。
早在2001年首次進行非遺項目評選之前，中央電視臺就已對傳統手工藝給予了諸多關注。從上世紀90年代的《綜藝大觀》，到馮雷拍攝的《中國手藝》，再到現在已錄制完成的《手藝?第五季》，說明傳統工藝一直存在廣泛的群眾基礎，尤其這些本就來自民間的文化更容易引起觀眾的共鳴。
21世紀初，因西方文化入侵、機械加工業繁榮等因素，中國傳統文化被一點點蠶食，“守住傳統文化，留住傳統工藝”一時成為大眾關注的焦點。
2011年，央視科教頻道推出了表現傳統手工藝文化的大型紀錄片《手藝》，片中詳細記錄了各種手工藝制作流程、傳承狀況等。“《手藝》是為了記錄、呼喚、重拾品質，還為了尋找。”在一次公開場合上，《手藝》總編導李浩洋如此介紹。為了拍好這部片子，他每做一集都會思考，并將這些思考有意識地滲入一個場景或一句臺詞中。
隨后，李浩洋又陸續拍了多部續集。其中，于2013年播放的《手藝?第三季》，一改之前“傳達對手藝最正統的認知”的呈現方式，重點加大對傳統手工藝人命運和情感的關注。而在《手藝?第五季》中，則重點呈現代表中國文化精髓的傳統手藝，表達手工藝者對傳統的執著與堅守。
與此類似的還有《留住手藝》《打磨時光》等，都是通過忠實的記錄，讓觀眾在了解傳統手藝、關注傳承人的同時，予以啟發、思考。
紀錄片更多是充當觀察者、記錄者，這種呈現方式也許對非遺文化的解讀是最有深度的，但是對于當下思維活躍的80后、90后，甚至00后，他們是否接受這種平鋪直敘的傳播方式呢？
手工藝的互動傳播時代
與這種紀錄片式的傳統傳播形式不同的是，近幾年傳統手工藝文化的呈現方式正在漸漸被“去神秘”化，大化，甚至娛樂化。其中《最強大腦》《天天向上》《我們來了》《非凡匠心》都是比較典型的代表。
“三尺生綃做戲臺，全憑十指逞詼諧。皮影戲是中國民間古老的傳統藝術……”伴隨著解說詞，陜西皮影傳承人汪天穩帶著渭南皮影出現在熒屏上，引來觀眾一片喝彩。作為國家級非遺傳承人汪天穩還是首次登上類似的綜藝節目，為了錄制這檔欄目，他特別制作了33個皮影人物。除了常見的歷史人物，也有頗受觀眾喜愛的人物肖像，如電影《滿城盡帶黃金甲》中周杰倫的“金甲”皮影，就引來現場一片驚呼。尤其是嘉賓席上的周杰倫更是按捺不住驚喜，直接在現場玩耍起來。舞臺上的皮影是光鮮的，但是在這種光鮮的背后卻是皮影藝人的辛酸。“現在我們也在尋求創新，在保證皮影藝人生存下去的同時，盡量制作出一些讓年輕人喜聞樂見的形象，如經典動漫形象、名人人物肖像等。”汪氏皮影家族“女掌門”、汪天穩之女汪海燕介紹，許多年輕人通過《最強大腦》認識了渭南皮影，甚至不少人希望定購周杰倫的金甲肖像皮影，這讓她看到一點堅守的希望，也因此，她開發了一系列具有收藏、展示、禮品功能的產品，為皮影打開了一種新的商業化形式。
《最強大腦》是江蘇衛視近3年來持續熱播的一檔文化綜藝節目，自第三季始，我們明顯看到其挑戰項目有向傳統文化致敬的傾向。
雖然同屬“傳統工藝”傳播節目，但是《最強大腦》與《手藝》《留住手藝》等其他傳統意義上的文化節目區別在于，《最強大腦》本身具有龐大受眾群體和廣泛影響力，尤其林丹、劉強東、章子怡、陶晶瑩等名人、明星助陣，更讓該節目受到年輕群體的關注。而在此基礎上，恰如其分地植入“非遺文化”，通過現場明星與觀眾的互動，使非遺文化不再像傳統文化節目那樣“高居廟堂”或“遙不可及”，而是打破了神秘感，變得平易近人。
曾擔任《中華詩詞大會》《我有傳家寶》等多檔文化綜藝節目嘉賓的王立群教授在談到當下傳統文化植入電視媒體現象時表示：“如果要將傳統文化各個方面展現給觀眾，那么利用電視欄目普及傳統文化的路徑會更寬一些。而且傳遞時，要以老百姓喜聞樂見的形式。”
作為中國藝術研究院手工藝研究所所長，邱春林也曾多次以嘉賓身份在《一槌定音》出現，他也對此發表了自己的觀點：“綜藝節目傳播傳統文化能引起更多人關注，這總歸是一件好事。但是對于傳統文化的傳播，不能過多依賴綜藝節目。因為綜藝節目終究難以避免娛樂色彩，所傳遞的東西也趨于表面化。希望文化類綜藝節目能做成一個大眾審美教育平臺，不以收視率和活動現場氛圍為目的，更多關注事物的本質與背后的文化。”邱春林說，《一槌定音》之前有一個小環節，在藏品旁邊擺放一堆黃金，讓觀眾在藏品與黃金之間競價奪寶，經過多次與欄目組溝通，終于在近期取消了該環節。作為專家學者，他們不斷影響著欄目編導，甚至配合節目進行工藝文化內容選擇及提問設置，讓大眾得以通過節目真正了解工藝與文化。
當然，從手藝人的角度，將手工藝品帶上綜藝節目也能獲得直接的經濟效益。還記得2014年，曾在湖南衛視人氣綜藝節目《快樂大本營》露過臉的那張具有“超體”般科幻感的沙發嗎？那張收放自如的紙質沙發出自“十八紙”的創意，如今早已成為他們的拳頭產品，而且常常出現賣斷貨的“窘況”。
而同屬于湖南衛視的《我們來了》是一檔傳統工藝文化元素更濃厚的綜藝節目。節目中不但呈現了蘇繡、揚州玉雕、桃花塢年畫、蘇扇等國家級非遺項目的傳統技藝學習方法，更將其與現代藝術相結合，拉近傳統文化與大眾現實生活的距離，讓傳統文化觸手可及。
而與傳統手工藝單一的呈現方式相對應的是，當下的產品廣告紛紛進行“軟植入”，可謂見縫插針、無孔不入。如果做廣告的形式將傳統文化植入到各種電影、電視劇、綜藝節目中，所獲得的效果遠比僅在綜藝節目呈現更強。
【關鍵詞】“互聯網+”；傳統文化
在“互聯網+”傳統行業的大背景之下，對傳統文化傳播這一教育行為進行“互聯網+”模式的改造也是勢在必行。在《國務院關于積極推進“互聯網+”行動的指導意見》一文也曾指出：互聯網與各個領域的融合與發展將會具有廣闊前景和無限潛力。相信傳統文化與“互聯網+”的高度融合，必會將傳統文化的傳承與弘揚推進到一個前所未有的高度。
一、傳統文化傳播中存在問題
在現階段如何將傳統文化搭載在“互聯網+”平臺上還處在一個探索的初級階段。信息技術的高度發展，為傳統文化的傳播提供了一把“雙刃劍”。
1傳統文化在傳播方式上的困境
一方面傳統文化傳播遭遇自媒體的尷尬。隨著我國信息化建設步伐加快，網絡迅速普及到各個角落，世界縮小到了地球村；與此同時智能手機迅速普及與不斷更新換代，加之網絡軟件、手機端APP的功能不斷完善，操作更加簡便可靠。這些促進了媒體資源的共享者、建設者與者更加平民化和多元化。自媒體時代絕非是電視、廣播、門戶網站組成的官方媒體時代那樣易于監督與控制。在這樣的背景之下，在傳播介質廣泛豐富的今天，對于傳播信息傳統文化宣傳與傳播受卻受到重大影響就不難理解了。另一方面傳統文化邂逅快餐文化的沖突。學者張景臣曾撰文指出，快餐文化是具有大面積流行、采取時尚化運作的文化。如今我們看到的微博、微信就是快餐文化的典型代表。微博上大量圖片，僅有簡短的文字說明，甚至就在圖片上配文字說明。當然這與當今人們生活節奏快、學習工作壓力大、以及追求短期效應最大化有莫大內在關聯。眾所周知，作為華夏子孫的極大精神財富的我國優秀傳統文化博大精深，絕不是三言兩語就能夠詮釋和解讀的。很顯然我們的傳統文化不必與快餐文化一較高下，但必須取長補短，讓我們的精神財富方可源遠流長。
2傳統文化在表現內容上的價值迷失
2014年“燕王WF”繪制的漢服娘娘表情圖，隨后又有女網友進行了生動模仿，一時間紅遍大江南北。表情圖雖對于漢唐時期的妝扮、服飾、審美等元素有所體現，但對相關的傳統文化的表現較為膚淺；中國臺北“故宮博物院”推出的清代皇帝朱批膠帶名為“朕知道了”，不僅引發兩岸搶購熱潮，更是暢銷國際市場。從創意產業角度看這無疑是成功的，但從傳統文化角度考量，產品只是借鑒古代元素，加之“朕”等封建集權的色彩，文化傳播的意義并不明顯。《十萬個冷笑話》系類作品被很多漫畫愛好者稱為“中國版日和”，目前出到第三季近40集，不得不承認這是國產動畫的成功逆襲。但顛覆性的人物形象，搞怪的故事情節，也被一些學者認為是“日和式搞笑的中國版，而真正的中華文化精華卻被顛覆解構”。以上案例無一不是借助傳統文化元素上位而大放異彩，但對傳統文化的傳播與宣傳的意義卻少之又少。
二、“互聯網+”視野下的相關對策
1樹立正確觀念
同志在中央黨校80年校慶時的講話中指出“中國傳統文化博大精深，學習和掌握其中的各種思想精華，對樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀很有益處。”有學者也指出 “優秀傳統文化在思想上有大智，在科學上有大真，在倫理上有大善，在藝術上有大美。”傳統文化的傳播與宣傳，對于國人特別是青年一代有著極其深遠的教育意義。
另外對于各類信息爆炸式、碎片化充斥著人們的頭腦的今天，我們不必“苛求”每一位媒體建設者能對優秀傳統文化進行不遺余力地傳播與弘揚，也不必“抱怨”快餐文化的對于傳統文化的種種不適，更不必“覬覦”一些非傳統文化的爆棚人氣。信息時代對傳統文化的宣揚帶了來前所未有的挑戰，也提供了難得的發展機遇。這就要求或者說是“迫使”我們在“互聯網+”的背景之下對于傳統文化傳播既要改換教育思路適應現代人的接受口味，又要堅守原有的文化精神，更要揭示傳統文化的時代內涵。
2增強責任意識
高等院校歷來擔當教書育人的社會重任，這里聚集著知識、能力與祖國的未來，承擔傳統文化的傳播責任更當義不容辭。廣大教育工作者應強化對我國優秀傳統文化宣傳與傳播的責任意識，不余余力的傳承與弘揚傳統文化。
另外教育工作者還有提升自己和廣大學生的建設能力與鑒賞能力，這些能力與弘揚傳統文化息息相關。教育工作者首先要學習與感受傳統文化、才能更好的去傳承與弘揚。自媒體為每一個體發表言論、各抒己見提供了便捷的操作與展示平臺，教育工作者以及廣大學生不僅要有弘揚傳統文化的意愿，更要有鑒別賞析以及建設資源的能力。讓傳統文化在媒體中占用重要一席。
3加大宣傳力度
我們要把優秀的傳統文化滲透到大學生思想政治教育的各個環節中。我們可以從三方面入手，一是將傳統文化的傳承與弘揚，不僅是在開設的“兩課”中重點體現，而且要盡可能地“滲透”在各門課程的整個教學中；一是課下開展豐富多彩的第二課堂活動，成立傳統文化學生社團，舉辦經典誦讀、文藝表演等活動，為學生的所學所感提供更大的展示舞臺，擴大優秀傳統文化在學生中的影響力；另外我們可以充分利用校園網開設相應版塊，也可以利用專題微信公眾號、訂閱號定期推送相關消息，還可以利用校園戶外電子屏播發優秀作品，有能力的高校還可以開發相關APP，精心打造一個或多個傳統文化精品項目，全面促進傳統文化宣傳的制度化、規范化。
三、綜述
在“互聯網+”的時代背景之下，教育工作者應合理對應自媒體、快餐文化帶給傳統文化傳播的負面效應，對于非傳統文化或偽傳統文化現象要認真對待，并要加強學習，充實我們的認知頭腦、強健我們的建設手臂，更需要多項措施并舉在高等院校中營造良好的氛圍，并借此產生學習、傳承與弘揚傳統文化輻射效應，并逐步向全社會蔓延。
【參考文獻】
有一天晚飯后，曹千一躺在客廳沙發上刷微博。有一條微博突然讓他停下了手指，這條微博講述的是中國西南邊遠山區的老手藝人，年復一年堅守著老行當，用自己的雙手記載屬于傳統文化的記憶與技藝。但他們等了一輩子，做了一輩子，現在卻找不到手藝的傳人……曹千一在感動之余，責任感油然而生：這些寶貴的非物質文化遺產需要我們年輕一代的守護與傳承啊！
曹千一向小伙伴們提出想要為保護非物質文化遺產做點事，但這個想法馬上被小伙伴們“打擊”了，其中一個小伙伴的反對聲尤為刺耳：“做這么沒有創新含量的事？你也太OUT了。”類似的尷尬也出現在曹千一對中學生進行調查訪問的時候。被問到“你怎么看待非物質文化遺產”，很多受訪同學的第一反應都是“蒙圈臉”。但曹千一卻有自己的解讀：“創新和那些看起來有歷史沉淀的|西并不矛盾。創新和堅持也不是對立的，在新時代對于傳統文化的堅持更需要新手段。”最終，小伙伴們被他說服了。他們啟動了非物質文化遺產保護項目，還帶著它來到了社會創新挑戰賽。
曹千一說：“很多西方國家的中學生在社會創新過程中更偏向于商業創業或技術創新。但這并不意味著我們也非得如此，我們的祖國有著這樣悠久的歷史和深厚的文化底蘊，對于傳統文化的保護與創新，也同樣是值得我們探索的方向。”
曹千一團隊很清楚，只有選擇正確的“打開方式”，才能讓保護非物質文化遺產的行動奏效。“有意義”的同時，如何讓這件得看上去“有意思”呢？他們做了詳實的調查，得到的答案五花八門，其中有一個被反復提及的關鍵詞：好玩。“因為只有好玩的東西，才能吸引大家的注意力，讓他們去了解乃至傳承非遺文化。”一款名為iCulture的APP就在這樣的思路下應運而生。
關鍵詞：古詩文 閱讀 傳承 美德
在幾千年中華燦爛的文明史中，我國人民形成了優秀的文化觀念和個性品質，如自強不息的進取精神、居安思危的憂患意識、厚德載物的包容精神、以德化人的高尚風范、和諧持中的思想境界等。這些優秀的文化傳統美德，是中華民族的寶貴財富和優質資源，更是我們中學生應該傳承和弘揚的，而這些傳統文化美德，在高中語文教材所選的古代優秀的文學作品中體現得尤其突出，需要我們在語文教學中進行進一步傳承和滲透，進而形成一道中學生特有的傳統美德的風景線。
在物質文明高度發達的今天，從當前學生的思想狀況看，絕大多學生是獨生子女，做慣家里的寵兒，自我為主心的意識、享樂主義思想比較突出，學習上、生活上都比較浮躁，因此，在語文教學中，運用優秀的傳統文化對當代中學生進行思想和情操的熏陶是必要而迫切的。那些在長期歷史事件中形成的優秀品質，可以轉化為時代精神來傳承。例如：《易經》中“地勢坤，君子以厚德載物”的包容精神；《論語選讀》中所提倡的舍生取義、見利思義、臨危受命的可貴品質，以及“士不可不弘毅，任重而道遠”的歷史使命感，“一簞食，一瓢飲，在陋巷，人不堪其憂，回也不改其樂”的安貧樂道的思想；《孟子》中提出的“富貴不能，貧賤不能移，威武不能屈”獨立人格和“惻隱之心，人皆有之；羞惡之心，人皆有之；恭敬之心，人皆有之；是非之心，人皆有之”等普通人應該具有的四種思想；范仲淹提出的“先天下之憂而憂”及歐陽修提出的“生于憂患，死于安樂”的憂患意識。……尤其是強調“四海之內皆兄弟”“君子和而不同”的思想傳統和“天人合一”的人自然和諧相處的理念，更具有現實意義。
當然，傳統文化精偽并存，應去其糟粕，吸其精華，使之成為今天學生學習的思想要素。如“以民為本”的思想，從西周初年的“敬天保民”到孟子的“民為貴，社稷次之，君為輕”，再到荀子的“君者，舟也；庶人者，水也。水則載舟，水則覆舟”，民本思想成為了中國古代政治思想的重要組成部分。而古代“以民為本”的真正內涵，不是也不可能是人民的利益，其內存的根本動因是為統治者服務的。如今我們擯棄封建內核，則可以將以人為本的民本思想，將其發展為人與人的和諧、人與自然的和諧的先進理念。以孔子為代表的儒家提出的“修己以安人”“修身在正其心”“齊家”等命題，在物質文明飛速發展的今天越來越凸現出現實意義。
《普通高中語文課程標準》在“課程的基本理念”部分指出：“全面提高學生的語文素養，充分發揮語文課程的育人功能。”其別強調，“高中語文課程必須充分發揮自身的優勢，弘揚和培育民族精神，使學生受到優秀文化的熏陶，塑造熱愛祖國和中華文明、獻身人類進步事業的精神品格，形成健康美好的情感和奮發向上的人生態度；應增進課程內容與學生成長的聯系，引導學生積極參與實踐活動、學習認識自然、認識社會、認識自我、規劃人生，實現本課程在促進人的全面發展方面的價值追求”。從新課程目標上看，要求學生“學習中國古代優秀作品，體會其中蘊含的中華民族精神，為形成一定的傳統文化底蘊奠定基礎”。“通過閱讀和鑒賞，深化熱愛祖國語文的感情，體現中華文化的博大精深、源遠流長、陶冶情操、追求高尚情趣，提高道德修養”。學生在古詩文的閱讀中傳承文化美德的意義正是立足于《普通高中語文課程標準》基礎之上的。
從近些年的高考情況來看，古詩文閱讀所占比例較高，而且高考試卷中所選的古文閱讀材料，是以古代那些為人正直清廉、忠心報國、樂善好施的人物傳記為首選的，古詩詞鑒賞所選詩歌有志存高遠、精忠報國、渴望國家統一的內容，又有表現親朋之間真摯情誼的內容，還有借史立志、借古激今的內容……而這些內容中蘊含著大量的傳統美德，需要我們在閱讀中認真體味，在日常生活中傳承和弘揚。例如，2011年浙江高考卷選的是《新唐書·張文瓘傳》，2010年浙江高考卷選的是《魏書·胡叟傳》，2010年高考全國卷I選的是《明史·王祎傳》，2009年高考全國卷I選的是《北史·魏德深傳》2008年高考全國卷I選的是《后漢書·宋均傳》，2006年高考全國卷Ⅰ選的是《南史·何遠傳》。這些古文考題中所選的人物或博聞強志，為朝廷所重用；或品性介直，為百姓所擁戴；或生活儉樸，為官一方清正廉明；或堅守節操、不徇一己之私情。在他們身上，都展現了傳統美德的光輝。然而從近幾年高考答題情況來看，卻不容樂觀。特別是我校學生古詩文閱讀的基礎比較薄弱，古詩文閱讀能力比較差，古詩文閱讀的方法還需引導。讀不懂詩文，何談傳承與弘揚傳統美德？所以培養學生古詩文閱讀的興趣，進而進行傳統文化美德的傳承與弘揚應當成為高中學生的“必修”內容。
學生在古詩文閱讀中對文化傳承的意義還在于對寫作具有潛移默化的作用。我們不能夠割裂了歷史去奢談文化創新，只有擁有深厚的民族文化積淀，才能博采眾長，開拓創新。毫無疑問，學生寫作，可以描寫現實，表現自己的情感，也可以反思歷史，交流自己的觀點。甚或，近年來高考高分作文大多數是那些有文化品位和思想內涵的東西。先秦之時，社會處在變革的陣痛中，各種思想競相涌現，形成了文學上百家爭鳴的局面。經過歷史的淘瀝，很多東西就成了我們民族的一筆寶貴的精神財富。的確，現在很多年輕人都對我們老祖宗的那套禮義廉恥看不慣，認為那成了束縛我們進步的桎梏，把我們的傳統文化一棍子打死，形成了思想中的一種缺氧現象。當然，我們不能只是津津樂道，自我陶醉在已經成為昨日黃花的歷史功勛的迷夢中，自欺欺人，盲目否認現實。更不能輕率地把傳統等同于歷史垃圾一樣去排斥它。古人曾把道德修養視為人生的終極追求，以讀圣人的書，聆聽圣人的教誨為最大的榮幸。而現在孩子卻對以《大學》《中庸》《論語》《孟子》《易經》《尚書》《詩經》《禮記》等為代表的古代中國的支柱思想體系感到一頭霧水。傳統文化中的中國元素被淡化，而以西方文化為代表的現代意識卻深深根植在他們心中。這是一個民族的悲哀。孩子對圣誕節和愚人節的熱情甚至超過了我們的中秋元宵和端午重陽。覺得西方的節日熱鬧，歡快，有趣，而我們傳統的節日單調古板。古詩文閱讀就是要把這種扭曲的價值觀給改變過來，讓我們的學生思想更成熟，能體會我們民族精神的極大魅力。我們要把歷史和現實融合起來做到古為今用，古今融合。
關鍵詞：李行；《原鄉人》；家國情懷；臺灣電影
李行被稱為“臺灣的謝晉”，他在1980年導演的影片《原鄉人》以清新細膩的旋律，將臺灣同胞的國族認同放置在歷史的語境中尋找答案。對臺灣同胞在國族認同上起到了積極的作用。其中關于家國以及親情的表現對當下電影創作具有積極地意義。
1 《原鄉人》的創作及其意義
1.1 創作背景
1895年，中國慘敗，清政府簽訂“”把臺灣割讓給日本，1945年二戰結束，日本作為戰敗國將臺灣還給中國。在臺灣作為日本殖民地的50年中，臺灣同胞稱中國大陸為原鄉，即原來的家鄉，表現了臺灣同胞對回到祖國懷抱的熱切期望。1949年從大陸撤離，，由于種種原因兩岸人民不能團聚。
1978以后，提出“和平統一，一國兩制”的方針，得到兩岸人民的支持，對兩岸關系的發展起到重要的作用。同時為紀念臺灣著名鄉土作家鐘理和逝世20周年，以他的同名小說為名拍攝了電影《原鄉人》便適時在這期間出現了。
1.2 《原鄉人》體現家國歸屬之情
電影《原鄉人》講述了臺灣鄉土文學的奠基人鐘理和坎坷的一生。他和愛人鐘平妹離開臺灣到大陸，之后又返回臺灣，在此期經歷了種種困難和打擊，但他仍頑強拼搏，奮斗不懈，寫出一系列吐露農民心聲的作品《故鄉四鄰》《原鄉人》等。1960年，鐘理和在桌上修訂中篇小說《雨》時，舊疾復發，伏在文稿上咯血，終于力竭而逝，時年四十五歲。
以“原鄉人”作為電影的名字具有追根溯源的意味，也正表達了導演李行對于祖國的眷戀、懷念和自我身份的認同。“對臺灣來說，雖然長期以來日本文化和西方文化的存在不斷沖擊著臺灣對‘我們感’的指認，甚至造成民族文化的迷失，但是以李行為代表的臺灣電影人卻一直在他們的電影中以特殊的敘事主題和影像手法彰顯著對中華民族文化的認同和堅守，并致力于大中華電影格局的建構。”[1]《原鄉人》開辟了談論臺灣民眾家國的歸屬問題。
1.3 對臺灣民眾國族認同感啟發
電影中，鐘理和一直只把大陸作為原鄉，并且在大陸和心愛的平妹結婚、生子，并且出了人生的第一本書，這幾件事在他短暫的人生中占據重要的分量，原鄉對于鐘理和有著特殊的意味，雖然他出生在臺灣，受日本的教育，但是他拒絕講日本話，不為日本人做事情，在他的心理臺灣和大陸都是不可分割的，這種深深的民族性體現了對中華民族的認同感。
“原鄉”即原來的家鄉，這對李行本人而言也有太多的含義，他曾說過“想拿針刺一下大家，告訴大家（指從大陸到臺灣的人們），我們到這里不是長久的，我們的家還是在大陸，我們還是要回去的。”[2]當時來臺灣的大陸人，他們沒有想到要長期待在臺灣，心理一直想著要回去，后來逐漸感到回家的希望越來越渺茫，但是心理的那份家國情懷越來越深了。《原鄉人》這部作品傳達的家國情結，緊系兩岸，這也是全中華民族所關心的，關系到臺灣的前途和命運。
2 以家喻國
影片注重家國情懷，并沒有在大的歷史浪潮中以大無畏的“英雄”式人物來表現其對國家的犧牲和奉獻，而是將這種情結放在一個普通的人物身上，然后默默關注人物及其家庭在時代的變遷中的情感和命運，以小家見大國。
《原鄉人》將國族認同和身份歸屬的話題放在一個平凡的青年人身上，以他的情感變化和生活經歷來實現對家國概念的詮釋，雖然他僅僅有一個小家，但是他身上所特有的家國情懷以及他所堅守的“國家興亡，匹夫有責”的傳統中華倫理道德是對大家即中國的皈依。影片中，鐘理和對孩子的愛是深沉的，他一直有中國傳統的“子不教父之過”的思想。因此面對調皮的兒子，他總是堅持嚴父原則。《原鄉人》塑造的家，既溫暖又現實，讓人動容，家里所歌頌的傳統道德和儒家倫理精神得到中國人一致的認同，以家庭中的親情來作為實現尋根文化的構建和以家衛國的道德關懷。
3 堅守中國共同的傳統美德
《原鄉人》從創作開始就不自覺地在弘揚中國的傳統文化和倫理道德。中國的傳統文化道德和倫理精神無處不在。影片中，鐘理和和鐘平妹來到沈陽，沒有親人，作為外鄉人的他們能和鄰里之間相處如親人一樣，這種“遠親不如近鄰”的傳統中國道德呈現在他們身上。他們的老鄉患了肺病，被房東趕了出來，鐘理和就收留他在家里吃住，作為同是漂泊異鄉的臺灣人，他們如親人一樣生活的景象，宣揚了儒家睦鄰友好、守望相助的傳統倫理道德精神。人生的矛盾痛苦、世事的煩躁困擾、社會的動蕩變遷、政治的壓迫等都在中國傳統文化的巨大威力下得以化解。
儒家的道德精神也在《原鄉人》中體現得淋漓盡致，這種中庸的傳統思想表現出積極健康的精神。鐘平妹勤勞能干、吃苦耐勞、和善美麗，游走在傳統的道德標準中，是個典型的賢妻良母形象。在極其困難的情況下，她支持鐘理和完成《故鄉四鄰》《笠山農場》《原鄉人》等著作，這樣角色設置也體現了夫妻有難同當、貧賤不移的傳統美德，符合中華民族傳統的賢妻良母的性格和心理，使觀眾感受到中國傳統的家庭倫理情感和濃厚的人情關懷。
4 跟著時代的步伐
進入80年代后世界經濟文化開始進入飛速發展時期，中國大陸也在1978年進行了改革開放，經濟文化也跟著時代的步伐前進，改善了人民原有的精神文化生活。在1980年的《原鄉人》里，鐘理以筆墨來表達祖國山河的熱愛；鐘平妹還是善良美麗、吃苦耐勞的形象是中國傳統文化道德的追S，但是他們體現新時代人物的特性，面對父輩們的安排，他們能站出來說“不”。在面對不喜歡的工作的時候，沒有委曲求全，毅然辭掉工作開始寫作等。
同時電影的主題也從以往的花前月下的愛情和傳統家庭里兩代人之間的相處轉向中國人都關心的國族認同情結上，不再是停留在“小家”的問題上而是轉向“大國”的概念上，在“小家”里的小世界實現家與國的道德和理想的結合。《原鄉人》上映后得到觀眾和專業人士的一致好評，被認為是李行導演最具有啟示意義的一部作品，標志著李行導演藝術風格創作達到了新高峰。同時李行導演作品中的創新之處和美學觀念對于后來臺灣電影人才的培養有重要的意義。80年代以侯孝賢、楊德昌等為代表的新一代電影人在其基礎上進行傳承與創新，為臺灣影開辟新的天地。
5 結語
《原鄉人》作為李行導演息影之前的一部重要作品，開辟了臺灣尋根電影的先河。在臺灣電影先行者中，李行在堅守傳統的同時又有盎然新意。他使人們在未來的道路上對所處的土地不那么陌生，增加一份安心。在傳統與現在之間，在規訓與成長之間，在堅守與開拓達到一種和諧的平衡。
參考文獻：