時間：2022-06-24 05:24:17
導語：在企業家訪談總結的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優秀范文，愿這些內容能夠啟發您的創作靈感，引領您探索更多的創作可能。
1.1、 研究背景。
伴隨著社會經濟的平穩發展、居民文化消費水平的不斷提升，我國文娛產業步入高速增長的新時期。藝人經紀公司對于中國來說還屬于新生事物，2002 年 10 月，《營業性演出管理條例實施細則》（文化部令第 25 號）正式實施，第一次允許在公司名稱中使用經紀一詞。藝人經紀此種全球通行的影視服務，在中國雖然起步較晚，但其發展不可小覷。當今社會，絕大部分藝人無論個人或團體，素人出身或演藝院校畢業均簽約于經紀公司或工作室，由專業團隊培養、規劃其演藝生涯并打理演藝業務，涉及領域非常廣泛，如影視劇出演、舞臺活動演出、唱片／單曲打造、節目主持、時尚走秀、廣告代言、公益活動等等。
國泰君安在報告中表示，在經濟放緩所引發的口紅效應下，由于國民可支配收入的提升以及新世代年輕人的娛樂消費偏好，未來高水準的全能型藝人在國內將供不應求，預計到 2020 年，內地藝人經紀市場規模將達千億級，未來五年年均增長率將達到 30%左右[1]。但與此同時，一方面，藝人市場青黃不接、藝人同質化嚴重、藝人與經紀公司糾紛等現象不斷涌現；另一方面，隨著媒體技術的不斷進步，藝人的市場競爭也越來越激烈，在資本與媒介的策劃包裝下，藝人越來越呈現出商業產品與媒介品牌的特性。由此可見，如何運營、維護好藝人這一特殊產品，成為亟需切入研究的問題。
1.2、 研究目的及意義。
1.2.1、 研究目的。
第一，挖掘藝人特殊屬性，明確經紀公司藝人定位。目前娛樂消費市場上存在的藝人同質化嚴重、藝人轉型失敗等問題，究其根本原因，是經紀公司對藝人特性的認知不夠深入。本文把藝人視為一般商品和特殊媒介產品的結合，并分析其偶像特質，對藝人經紀公司培養與打造藝人、深入挖掘藝人潛質并進行市場定位及營銷包裝提供理論參考。
第二，為藝人經紀的具體運營提出針對性策略，促進藝人經紀行業良性發展。根據藝人經紀的人文性特質，分析藝人產品的生產策略；根據藝人經紀的經濟、社會雙重效益型，分析其市場管理策略；根據媒介生產與傳播的品牌性，分析藝人經紀的品牌傳播策略。
1.2.2、 研究意義。
1.2.2.1、 理論意義。
第一，本文綜合運用跨學科分析，研究視角另辟蹊徑，獨具學理價值。在以往，藝人僅被視為藝術創作的主體從文學、戲劇學角度來研究，而本文綜合運用心理學、社會學、經濟學、管理學、傳播學等理論進行交叉分析，把藝人作為特殊的人、商品及媒介產品來思考，總結出藝人身份的多重屬性，并通過挖掘藝人經紀的相應特性從而得出藝人經紀運營策略。此研究切入點獨具新意，彌補了學術空缺；研究思路層層深入，具有理論深意。
第二，本文全篇論點與論據均緊貼時代，為現有藝人經紀理論提供及時的學理補充。由于社會及媒介技術的發展日新月異，藝人多重屬性也越來越突出。而以往的學術研究往往過于陳舊，現有的研究又流于案例沒有形成系統的理論邏輯。本文應恰好能為此領域的研究提供增添時代感并提供學理補充。
1.2.2.2、 實際意義。
本文所有案例及論證分析都基于實際、緊貼時代脈搏，故所得出的策略建議對企業、市場及社會良好可持續發展具備啟示作用。從企業角度來看，據業界預測，未來三到五年，國內會出現至少 3-5 家市值 200億量級的專門型藝人經紀類的上市公司。隨著騰訊、阿里等互聯網巨頭陸續推出泛娛樂戰略、大文娛計劃，華誼、光線等傳統大型民營影視集團依舊堅守，藝人領域作為核心資源，即將成為必爭戰場。在競爭激烈的新形勢下，如何更有效地進行藝人經紀的運營與管理，將成為企業殺出紅海的制勝法寶。從市場角度來看，泛娛樂勢不可擋，資本不斷涌入，給市場帶來了機遇也帶來了風險。市場規制及行業規范的出臺、對中國藝人經紀產業的合理引導勢在必行。從社會角度來看，在新媒體語境下，藝人屬性又產生許多新的變化，本文從新的角度去及時把握、分析變化，以期對中國文娛市場發展產生良好積極作用。
1.3、 文獻綜述。
根據作者文獻檢索和資料搜集的結果，藝人經紀的相關著作存在不多，尚未形成成熟理論。目前國內外學者對藝人經紀的概念還未有明確定義，因其屬于文化經紀范疇，主要服務對象是藝人，由此筆者參照文化經紀的概念，把藝人經紀定義為：在文娛市場為供求雙方提供中介服務（居間、等）并收取傭金的行為，業務范圍包括但不局限于影視劇出演、舞臺活動演出、廣告代言等。另外，針對明星、藝人、偶像、演員四個易混淆的概念，筆者參照較為成熟的日本娛樂圈的劃分標準，作以下說明：明星更多時候是指代一種屬性，演員、偶像、歌手、主持人有了名氣的都可統稱為明星，我們甚至還講政界明星、體育明星等等；藝人指代一種職業，演員和偶像是藝人職業下依據工作內容細分的小職業。本文選取的藝人的研究范疇即廣義上的娛樂工作者，包括且不限于演員、歌手等。
1.3.1、 國內研究現狀。
國內藝人經紀產業起步較晚，相關學術著作也存在不多，國內學者的研究尚未形成專著。關于藝人經紀的概述可在文化經紀的相關專著里略見一二，如：顏海、彭桂芳、蔣冬青主編的《文化經紀理論與實務》中只在文化經紀職界一章中提到演藝經紀人，略述了演藝經紀人的歷史、現狀與發展、專業素質要求、認證制度、自律與行業管理。其他相關專著還有胡曉明、肖春曄編著的《文化經紀理論與實務》、何衡主編的《經紀原理與實務》、蔡正鶴主編的《文化經紀人培訓教程》、肖學文主編的《經紀人與文化市場》。筆者在中國知網及萬方學位論文數據庫上以藝人、明星及經紀等關鍵詞進行交叉搜索，發現與藝人經紀相關的電子期刊共達 29 篇，研究方向主要集中在藝人經紀產業商業運行模式、藝人經紀公司經營管理模式、藝人營銷推廣策略、經紀人制及法律法規建設等方面。
第一，關于藝人經紀產業商業運行模式的研究。
國內學者從不同角度切入，探討藝人經紀產業商業運行的最優模式。賀朦的碩士論文《中國演藝經紀產業盈利模式研究》探討了演藝經紀產業商業盈利模式的構成要素及特點，并詳細剖析經紀公司和經紀個體的盈利模式。文章認為，目前我國演藝經紀公司盈利模式的主要問題表現在：運行機制不成熟；相應利潤屏障未建立；完整產業鏈未形成，盈利模式單一[2]。邱樂樂的《民營影視企業價值鏈整合分析以華誼兄弟為例》運用邁克爾?波特的價值鏈理論，提出藝人經紀是民營影視企業價值鏈中的重要業務之一，可與電影、電視劇業務協同發展。這有利于集團在價值鏈條上進行資源的配置優化、提高利用率，增強核心競爭力。李揚眉的《國內外藝人經紀業運作模式比較及探討》對日韓、歐美、香港的藝人經紀模式進行了特點分析與比較，歸納出成熟藝人經紀行業的共同特點：產業鏈式運營，集團化背景；專業化程度較高；執業環境規范，行業法規完善。袁玥（2010 年）詳細剖析美國娛樂經紀業四巨頭，以中介視角切入，分析美國娛樂經紀公司的商業模式。在美國，由于娛樂業內的反壟斷傳統，經紀公司的獨立性與中介性更為顯著。陶陶的《淺析韓國娛樂經紀公司商業化運作模式以韓國 S.M. ENTERTAINMENT 公司為例》從流行文化的角度切入，從前期準備、產品制作、產品營銷、后期盈利四個階段探討以 S.M.為代表的韓國娛樂經紀公司商業運作模式特點，通過對韓國流行文化商業化的分析，得出對中國經紀公司的啟示。
第二，關于藝人經紀公司經營管理模式的研究。
關于此方向的研究，學者們大多采用管理學相關理論分析公司內部運營。王杉的《影視經紀公司運營模式研究》引入交易費用理論、信息不對稱理論以及社會網絡、社會資本理論，勾畫出影視經紀公司的社會關系網絡結構，并分析其核心競爭力來源。文章把經紀公司的網絡模式歸納為以下三種：純經紀模式、聯盟模式、一體化模式[3]。楊德玲發表的《明星制造：基于產品生命周期的管理》以產品的生命周期管理理論為依據，認為明星產品的制造和價值創造契合產品生命周期規律：從市場導入、成長、成熟到衰退。文章創造性地提出明星四層生命周期管理模式，并為經紀公司有效維護與延長明星生命周期提出合理建議。崇袁的《娛樂經紀公司的品牌經營研究以 S.M. Entertainment 為例》從品牌角度入手，結合韓國娛樂經紀公司 S.M. Entertainment 的成功經驗，提出打造娛樂經紀公司形象標簽的重要性。文章認為娛樂經紀公司的經營不應止步于內容制造，應從藝人主導轉向經紀公司品牌主導，實現品牌化經營轉型。
第三，關于藝人營銷推廣策略的研究。
國內的明星包裝及藝人推廣策略還未形成成熟體系，學者們大多運用對比分析法，借鑒發達國家及地區的成功經驗給予內地藝人營銷以啟示。胡小奇的《中國內地明星包裝與推廣系統研究》旨在探索出一個適合當代中國大陸的中國明星包裝與推廣系統。文章基于內地明星包裝推廣現狀，運用案例分析法、中外對比法，通過剖析喜天影視傳媒實例及歐美明星制范式等研究明星的包裝與推廣系統。陳耀竹、胡如虹的《臺灣經紀公司評選新藝人之研究》通過數據模型分析，在模糊環境下為臺灣經紀公司構建了一套評選新藝人的模式。謝一冰（2012 年）運用案例分析法、中外對比法，通過對華誼兄弟的明星運作模式的剖析，探究適合我國電影產業的明星制體系。
第四，關于經紀人制及法律法規建設的研究。
此方面研究大多來自于法律方向的相關學者，專業性較高。張建鳳（2010 年）通過分析美國創新藝人經紀公司成功經驗，探索美國明星經紀人制度及其成功之處，對比我國的明星經紀人制度存在的問題，從中得出對完善我國明星經紀人制度的幾點啟示，如建立明星經紀人的培養與審核機制、加強明星經紀人法規建設等。唐燕蕾（2008 年）通過剖析我國內地現階段的明星經紀人制，歸納出現存問題：經紀團隊專業人才及職業素質的欠缺；行業協會或其他自律組織的缺位；經紀人法律體系的不完善。文章針對問題，提出了經紀人素質建設、自律組織建設、法律法規建設等方面的建議。于濤的《我國演藝經紀制度法律研究》從法律角度入手，對演藝經紀合同的相關問題進行研究，如經紀合同的性質、生效要件、雙方權利義務、解除方式等。文章針對演藝經紀合同中分成比例及合作期限不合理、雙方權利及義務不對等等諸多亂象給出了對應指導意見：針對演藝糾紛的司法解釋的出臺、經紀合同的備案審查等等。
除此之外，筆者還搜索到一些實例調研及訪談整理，雖學術水平不高，但卻存在不小的實際意義。趙寧宇、楊紫蘇等人的《中國演藝經紀公司調研報告》通過對中視影業、拾捌文化、上海唐人、光線傳媒、君為天美、唐德鳳凰、榮信達、金英馬、小馬奔騰、華誼兄弟的實例研究，分析中國演藝經紀公司和演藝經紀人制度的積極意義及負面影響，并提出戰略展望。李小蟲的《縱論經紀 解析韓流與韓國 DR 公司中國藝人部經理沈凌對話》提出經濟活動是一種市場活動，經紀活動中，需要把藝人身上被大眾廣泛接受認可的特點放大推廣，進行市場化包裝。張琛的《演藝經紀：
從個人價值到品牌價值》立足蒲劍教授與黃曉明工作室 CEO 黃斌的訪談。文章提出：品牌意識是演藝經紀業的基石；輸出主流價值觀是品牌運營的關鍵；人才儲備是經紀團隊成長的原動力。
總的來說，國內學者對于藝人經紀的研究積極性很高，一些領域的研究也較為深入，但研究方法較為單一，總體創新性不夠；對藝人經紀公司的運營模式研究多停留于表面，并未挖掘其產業特性形成深入研究。
1.3.2、 國外研究現狀。
與中國學者對于藝人經紀產業的學術探究相比，以西方學者為代表的國外研究相對較早，但時至今日，還并未形成國際學術界公認的系統性權威論著。當然，國外對藝人經紀產業的探究更加成熟與豐富，其中不乏一些深入性研究可為中國內地的藝人經紀產業提供理論補充及借鑒。外國學者關于藝人經紀的研究主要有以下四個方面：
第一，關于經紀人制度的研究。
從筆者搜集到的文獻資料來看，西方學者集中于對經紀人制度進行研究，他們大多以法律視角出發，分析藝人、經紀人、經理人之間的權利義務關系，探討經紀人制度的發展完善。歐美等國的演藝經紀人又稱為明星人，即在好萊塢，經紀人（明星人）擔任著演員（明星）與制片人之間的橋梁作用。Slater.R.在其著作《好萊塢首席明星人》中，對頭號經紀人 Michael Ovitz 及其領導下的 Creative ArtistsAgency（創新藝人經紀公司）做了深入分析及挖掘。在這之后，國內學者王賢清、萬山對此著作進一步歸納整理，更系統的研究 CAA 模式及其發展，形成著作《好萊塢操盤手》。Koh Siok 和 Tian Wilson 研究經紀人、經理人與藝人間權利的約束與制衡，從歷史發展的視角分析過程中的博弈與沖突。此外，美國俄勒岡大學新聞與傳播教授Janet Wasko 的學術巨著《How Hollywood Works》對好萊塢電影產業下的經紀人制度進行深入剖析。2015 年 JL Ordelinfont 在《Vniversitas》上發表的的學位論文以具有代表性的演員及歌手的經紀合同為案例分析了相關法律制度。
第二，關于藝人經紀產業盈利模式的研究。
此方面的研究還未成體系，可零散見于一些經典的經濟學專著中。關于盈利模式，國外的學術思想根源來自美國學者 Adrian J. Slywotzky 的《The Profit Zone：HowStrategic Business Design Will Lead You》，他提出利潤區來自盈利要素間的匹配度，盈利模式即要素間的組合和匹配模式。奧地利經濟學家 Kirzner 從市場信息的角度對產業盈利模式進行了深入研究。Kirzner 認為企業家本質上是一種經紀人，他們擔任著市場締造者的職能，善于感知市場、捕捉機會、實現盈利。
第三，關于藝人經紀產業經營與管理的研究。
目前涉及到藝人經紀產業經營與管理的研究成果并不多，學者們多以某一藝人經紀公司或某一演藝行業出發進行案例分析，研究成果足夠深入卻不夠系統。美國西北大學營銷學教授 Philip Kotler 和藝術管理教育家 Scheff Joanne 的著作《Strategies forMarketing: the Performing Arts》探究了演藝產業的市場發展和營銷管理策略。美國中田納西州州立大學教授 Geoffrey Hull 在其著作《The Recording Industry》中將音像產業的發展置于經濟及歷史語境下闡釋，對其戰略運作、生產營銷等做了細致剖析，總結出一套美國娛樂業的運營發展規律。此外還有《New Developments for J AudreyEllison International Artists Management》進行 J Audrey Ellison 的案例分析，研究經紀公司的內部運作管理。
第四，關于藝人經紀公司具體業務的研究。
此方面研究多為明星包裝系統、藝人推廣策略的分析闡釋，實際應用價值較高，但學理性不夠充分。陳江燕編譯的《歐美：明星是這樣經紀的》對美式明星經紀體系進行了關鍵詞闡釋及案例分析，文中闡釋了包裝、明星制、優勝劣汰等相關概念。通過對好萊塢演員及歌壇明星如瑪麗蓮夢露、貓王等的經典案例剖析，總結出偶像本人是否存在并不重要，其形象的生命力有多強才是最重要的的結論。
文中創造性的提出商業化社會包裝概念，闡述明星包裝的重要意義在瞬息萬變的信息化社會，這種本不應存在的虛幻彌補了處于無盡信息與人際溝通之間的真空地帶，化為一種真實的存在。虛幻而華麗的包裝使明星走向神壇，吸引大眾目光并成為平凡現實生活的最佳代言人[4]。
綜合上述，國外學界對于藝人經紀的研究范圍更聚焦、研究內容更前沿。但與此同時，藝人經紀獨立的理論基礎尚未形成，且研究領域過于聚焦，宏觀視野稍顯不足。藝人、經紀人與經理人個體關系的特性并不能體現產業整體的運作規律；具體業務的探究也無法解釋藝人經紀模式的形成、運營策略的發展。
目前來看，盡管國內外學者積極性很高，藝人經紀產業的相關研究也越來越豐富，但是整體看來，理論深度及宏觀視野仍顯不足。經濟全球化帶動的文娛產業交流碰撞趨勢越來越明顯，國內外學者們還需進一步探究，互相學習借鑒，共同促進藝人經紀產業健康有序發展。
1.4、 研究方法及內容。
1.4.1、 研究方法。
本研究主要采用文獻研究法、交叉研究法、比較分析法、專家訪談法。文獻研究法：收集有關藝人經紀內容的相關專著、期刊論文等相關文獻；在對文獻信息整理的基礎上，進行篩選，提取真實有價值的信息。交叉研究法：綜合運用傳播學、管理學、經濟學、社會學、大眾消費心理等相關理論對藝人及藝人經紀特性做出歸納總結。比較分析法：在部分章節的研究中，通過對我國藝人經紀公司運營管理模式與韓國、日本、美國等的對比，分析運營管理手段的優缺點，為內地藝人經紀產業的良性發展提供借鑒意義。專家訪談法：通過與藝人經紀從業人員的訪談，了解藝人經紀行業前沿動態，保證數據真實性，驗證資料準確性。
1.4.2、 研究內容。
本文正文研究共分三部分。
第一部分，中國內地藝人經紀的實踐分析：首先，筆者綜合考慮我國法律法規、宏觀政策的變化及行業內大事件，梳理出我國藝人經紀發展的三個階段并歸納各時期特點：20 世紀 80 年代到 1994 年的藝人經紀雛形時期；1995-2004 十年間的傳統藝人經紀時期；2005 年至今的藝人經紀再探索時期。其次，筆者針對藝人經紀產業現狀梳理出六個發展困境，如專業化程度不夠、傳播渠道不便、利益分配不平衡等。
第二部分，基于藝人屬性的藝人經紀特性理論分析：第一節綜合運用傳播學、管理學、經濟學、社會學理論進行跨學科分析，對藝人的三重屬性進行歸納界定。首先，是作為藝術創作主體和觀照對象的藝人。筆者從物質、精神、技能三個層面來分析解讀，包括藝人的外貌審美審異、人品道德等榜樣對照、藝術表現再現水平。其次，是作為商業產品的藝人，他們擁有一般商品的四個特性：符合觀眾的消費口味與需求；可以規模化、模式化生產與再生產；遵循市場規律，在市場上交換價值；通過消費實現價值。最后是作為媒介產品的藝人。媒介產品具有四種功能，即監視環境功能、協調關系功能、傳遞遺產功能、提供娛樂功能[5]。作為媒介產品的藝人更多功能體現在娛樂產品及其服務上。這種娛樂功能的實現，一方面以媒介加以傳播的樣式得以呈現，另一方面以影視產品創作得以實現。作為信息源的藝人：攜帶當下大眾文化的訊息，體現社會性；作為傳播主體媒介公司產品的藝人：以利益最大化為原則加以策劃、包裝、生產，體現商業性；媒介傳播過程中的藝人：要經歷符號化編碼、解碼過程；作為媒介受眾接收、讀解的藝人：既有影視產品議程規定的客觀性，也有被觀眾主體各自讀解的主觀性。第二節運用所得出的藝人特性分析藝人經紀三重特性。一是經紀公司以人為產品的人文性；二是經濟效益為主兼顧社會效益的雙效益性；三是媒介生產與傳播的品牌性。
第三部分，把所得出的藝人特性及藝人經紀特性應用于藝人經紀運營策略中，從產品生產策略、市場管理策略、品牌傳播策略三方面進行分析，得出最后結論。
1.5、 研究特色及創新。
本文創新點主要有三：
第一，本文結合傳播學、管理學、經濟學、社會學進行跨學科分析，把藝人當作特殊的媒介產品來思考，得出藝人經紀的獨特屬性。再根據藝人特性及藝人經紀的特性，得出藝人經紀運營管理的對應策略。整體研究思路如層層剝筍，逐漸深入。
目前，“創業教育”已從具體的操作技能為主要目標的狹義教育轉向以人的創新能力和綜合素質培養為核心的廣義教育，創業的概念不僅僅局限在自主創業上，更意指了創業精神、創新性和綜合素質的發展與提升。在這個意義上來說，創業教育無疑為學生的成長和綜合素質的提高提供了新的視角和載體。為了幫助我們的學生能很好的展開職業生涯、創業生涯，我們便有了去探究他們的問題所在，為了能很好的了解他們創業初始、創業過程中的狀態和心理，常州紡織服裝職業技術學院成立了藝術設計系大學生創業中心，模擬市場環境，引入學生進行創業，在全過程中去研究問題所在，并幫助他們解決問題。經過近兩年的運行，我們發現了很多問題也收獲了很多經驗。
一、高職藝術專業學生有良好的創業基礎
1.擁有靈活的專業技術，便于創業。高職藝術專業學生在學校接受了比較好的專業教育，能夠很好地和社會相銜接。藝術專業教育采用了與市場相接軌的教育方法，增強了學生的基本工作能力。
2.從事藝術設計創業的起點低，資金投入少。學生創業往往就是從開一個小店面做一些設計開始，啟動資金比較少，設計方案就是他們的商品，這樣就吸引很多學生開始創業。
3.藝術專業學生有良好的心理素質和創業激情。從事藝術學習的學生都具有一種很強的自信心，他們努力追求美和探尋美德法則，所以也有著充足的激情，這為他們將來創業打下了良好的基礎。
這些情況體現了高職藝術專業學生有很好的創業條件，也有很高的創業激情。但是僅有創業動機和創業激情還是不夠的，在近三年的調查數據顯示，當年畢業并創業的成功率不到20%，一年至兩年后內創業成功率不到42%，這反映了學生創業中存在的問題。
二、高職藝術專業學生創業中存在的問題
1.缺乏對創業的認識。調查發現，學生對創業的認識不足。一是部分學生就業心理準備不足，認為創業可以回避就業，缺乏對創業是就業更高層次的認識；二是部分學生認為創業就可以當老板，不要受人管理，缺乏對創業市場性的認識；三是部分學生看到很多成功人士創業成功，認為創業是簡單事情，缺乏對創業復雜性和艱難性的認識。
2.缺乏對市場運營的認識。很多學生創業失敗是由于缺乏相應的管理經驗，引起了比如由于高成本運作引起的資金循環問題，由于人員流失引起的難以維持正常運轉，由于贏利分成不均引起的內部矛盾，由于對相關法律不了解引起的法律糾紛等諸多問題。這些問題突出反映了對企業運作管理、法律知識、市場環境的理論經驗不足。
3.缺乏對自身的認識。學生能否在一定的時間后成功創業，還有一個關鍵的因素就是是否有持久的創業激情和耐受艱難的能力。有些學生面對創業出現的問題，能夠用飽滿的斗志和持久的激情去解決自身的問題，通過不斷的學習和積累，完善自身的能力和素質，逐步將自己的創業實體帶入良性循環；而有些學生在遇到困難和阻力后，創業的激情被逐漸打消，采取了消極的態度，導致其創業實體解散。
三、成立創業創意中心，全方位提高創業教育水平
針對學生出現的這些創業問題，需要加大對學生創業能力的培養。常州紡織服裝職業技術學院于06年成立了藝術系大學生創業創意中心，主要用于研究實踐創業教育，搭建平臺模擬市場引入學生開始創業，全方位的指導培訓和解決學生創業過程中的問題，努力提高我校創業教育水平。我們主要從以下幾個方面開展創業教育：
1.模擬市場環境引入學生創業全程指導，積累創業教育實踐經驗，壯大師資通過搭建創業創意中心這樣的平臺，模擬市場環境進行招投標，通過邀請相關專業人士組成的項目評審團的審核，將一些優秀的項目、優秀的團隊引入到創業平臺中。我們派出專門的指導老師和學生共同創業，前期幫助他們完善其項目規劃書及各項規章制度，制定了創業中心人、財、物的具體規章制度。在運轉的過程中，建立了以老師為主導、學生為主體的創業團隊，成立了項目領導小組、項目總務組、技術學習組、紀律監督組、財務組、人力資源組、資產管理組及分支項目組等機構來運作，各部門各司其職的人事管理方案，逐步地去發現存在的問題，做到小事當場指導、大事開會研究。在年底盤賬的時候我們要總結其項目在一年運轉中出現的問題，通過這樣的方法，項目組的指導老師和創業的學生可以積累豐富的創業實踐經驗，完善創業理論知識。這樣的方法幫助我們解決了從事創業教育的老師自身缺乏實踐經驗、參與創業的學生缺乏基本創業認識的問題，有利于解決目前創業教育師資隊伍的問題。
2.幫助完善學生創業理論，建立正確的創業思想和職業心態。創業教育就是要重視營造創業氛圍，使學生轉變就業觀念，培養創業意識和創業精神。具體來說，一是培養自信心；二是培養積極的處事態度，培養良好的行為方式、嚴謹的工作作風；三是培養社會責任感；四是競爭意識和競爭精神，敢于超越別人，具有爭取成功的勇氣；五是堅忍不拔的毅力，愈挫愈勇、愈挫愈奮的精神。通過對市場的模擬，建立了完善的人事結構，有了上下級、有了競爭、有了團隊，學生會本能地學習適應環境和提高自身素質，這樣的方式可以讓學生很好地學習如何適應社會、辦公室文化、團隊精神；通過對項目的具體操作，迫使他們去學習相關的法律知識、財務知識和管理知識，比如：什么是企業、創業人的特質、如何成為創業者、如何產生一個好企業想法、如何組建和運營一家企業、如何準備商業計劃書等內容，完善他們的創業理論體系。
大部分學生通過這樣的創業教育了解企業如何運作，了解自己在其中的角色和職責，使他們擁有獨特的經驗。這樣，即使他們畢業之后不創業，對他們來說這方面的知識和實踐經驗，也有助于他們在企業、職場獲得更好的職業發展。所以關于企業創業知識的學習對所有專業的學生來說都很重要，而不僅是要創業的學生。
3.以創業創意中心為平臺，開展多樣的創業教育，輻射更多的學生。通過對創業中心創業實踐過程中發現問題的研究，我們將此作為案例來開展多樣的創業教育形式，如：定期開展創業教育講座、職業素質大比拼、頭腦風暴等，并采取了邀請企業家進課堂、進行企業家訪談等對策，課堂、講臺、車間、辦公室都是我們創業教育的陣地，我們用我們學生自己和成功創業者的鮮活例子來教育學生，使其更有說服力和真實性。
將創業教育作為提升學生職業素質、就業競爭力的重要途徑納入了課程體系，圍繞著一些目標，提升學生的創業意識，使學生能夠從職業生涯規劃的層面上，更加深入了解創業的內涵，把創業作為一種可能的職業選擇來看待，在做出創業選擇時更加理性；幫助學生了解商業運作的基本規律和過程，掌握初步的創業技能，籍此更加深入的理解職業環境；幫助學生認識并提升超越創業選擇本身的創業精神和重要的職業素質，包括溝通能力、團隊合作能力、創新能力、項目管理能力等，提高畢業后的職場競爭力，具有良好的創業素養和適應職業生涯的能力。
關鍵詞：建構主義學習理論；生產與運作管理；教學方式；多媒體課件
作者簡介：蔣南云（1982-），女，江蘇南京人，南京工業大學經濟與管理學院，講師；張琳（1968-），女，江蘇南京人，南京工業大學經濟與管理學院，教授。（江蘇 南京 210009）
基金項目：本文系江蘇省高等教育教改研究項目“支撐創新教學活動的畢業設計關鍵問題研究”（項目編號：2011JSJG182）的研究成果。
中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A 文章編號：1007-0079（2014）06-0079-02
一、“生產與運作管理”課程教學難點
“生產與運作管理”課程是工業工程、工商管理、信息管理與信息系統、電子商務等專業的專業基礎核心主干課程，涉及生產系統整個過程的管理，包括生產系統的設計、構建、運行、維護四大階段。課程大多在經濟與管理學院開設，相關專業學生對制造企業現場沒有感性認識，理論和方法理解較為困難，這是難點之一。難點之二是如何將種類繁多的運作管理方法有效傳授給學生，使其靈活應用。難點之三在于課程內容與其他專業課交叉聯系，需融會貫通才能解決企業實際問題，對學生綜合能力要求很高。難點之四欠缺中國企業運作管理案例，過多使用國外案例易產生與實際脫節問題。難點之五沒有成套的教學輔助材料，如課外練習題、實踐案例、計算機輔助軟件等，增加了實訓難度。如何使學生既能解決書本上題目又能解決實際生產中的難題，成為極具挑戰的任務。因此，在課程建設中需要將各種信息技術與先進的教學方式相結合解決以上教學難題。
二、建構主義學習理論
建構主義學習理論是在瑞士心理學家皮亞杰的兒童認知發展理論的基礎上形成的一種學習理論。[1，2]它認為：學生的知識和智慧不是先天就有的，也不是學校和教師賦予的，而是學生自己在特定文化背景的學校教育（包括教師和學習伙伴）相互作用的過程中逐步構建的。
建構主義提倡在教師指導下的以學生為中心的學習。學生通過一定的情景，借助他人的幫助，利用必要的學習資料，通過意義建構的方式而獲得知識。因此，情景、協作、會話和意義建構被稱為學習環境中的四大要素。[1]“情境”，為了促進學生對所學知識內容的意義建構，建構主義理論強調真實環境的創設和模擬，并把情境創設看作是教學設計的最重要內容之一。“協作”貫穿于學習過程的始終，比如對學習資料的搜集與分析、假設的提出與驗證、學習成果的評價以及意義的最終建構，都涉及協作，它既包括學生之間的相互協作，也包括教師與學生以及教師與教師之間的協作。“會話”是協作過程中必不可少的環節，各學習小組成員之間只有通過會話來商討、交流彼此的意見與學習成果，才能共同完成規定的學習任務。“意義建構”，就是要幫助學習者對當前學習內容所反映的事物的性質、規律以及該事物與其他事物之間的內在聯系有較深刻的理解，意義建構是整個學習過程的最終目標。
三、基于建構主義的教學方式設計
由于建構主義學習理論強調以學生為中心，注重對教學情景和學習環境的設計，重視合作性學習小組的建立，最終幫助學習者完成意義的建構，特別適合解決本門課程的教學難題。[3]基于此，將建構主義理論作為本課程建設的指導思想，以多媒體課件為實現手段，建立“生產與運作管理”課程的新型教學方式。
1.注重教學情景和學習環境的構建
在課堂教學中，輔之以大量的多媒體（照片和電影片斷、錄像、Flexsim仿真模型等）資料來加深學生對生產管理的認識和對知識點的掌握，包括寶馬汽車生產線、虛擬制造、倉儲等視頻，擴大學生的視野，給學生以豐富的背景知識。其次在實訓環節，實驗中心情景模擬實際車間生產線建立流水線綜合實驗室，實驗室擁有三段式流水生產線、中控室、分揀臺、質檢臺、條碼掃描裝置，完全模擬企業現場場景。按實際企業運作過程安排實驗順序，學生在教師問題導引下進行現場布置、飛機模型裝配等參與生產線運行管理，利用仿真軟件評價流水線設計過程并優化，制訂裝配直升機玩具生產計劃，完成實驗背景一致的全部實訓內容。實訓過程與企業真實運作過程和工作情景相同，為學生提供了真實的學習環境。
2.建立協作學習小組加強合作與互動機制
由學生自由組合建立協作學習小組，協作貫穿于整個學習過程，共同討論合作完成課程學習和實驗內容。在課堂教學過程中進行研究型教學，讓學生親自參加科研活動和論文寫作。以協作學習小組為單位，經過小組成員充分討論選擇一個研究課題，在大量翻閱參考資料、小組討論的基礎上，共同協作提出富有創新意識的觀點，撰寫科技論文，使學習過程變成學生在教師指導下知識探索和知識生產的過程。目前通過與本科生合作的方式已完成學術論文3篇，多項課題參加江蘇省大學生創新訓練項目。
3.構建問題導向型教學模式
在課堂教學中采取問題導向式教學方法，每章內容通過多媒體課件介紹一個實際企業的問題或放一段錄像視頻，然后梳理出一個或幾個問題，從對這些問題解釋的角度出發，引導出本章需要學生掌握的概念或者原理。問題導向教學法也應用到課程實驗環節，由教師提出導引問題，以協作學習小組為單位，每組成員自主設計實驗內容和實驗步驟，解決每一環節存在的問題。教師僅進行實驗場景搭建、布置任務、觀察完成情況及總結點評。
4.以學生為中心進行案例教學及角色扮演
案例教學是生產運作管理教學中的重要環節。課堂講授除了詳細、有選擇地將生產運作管理內容講解傳授給學生外，還有針對性地根據不同的知識點講解分析國內外企業生產運作管理的實踐案例。
在生產決策相關內容模擬中進行角色扮演，根據模擬的情景，讓學生扮演成現實世界中的不同角色，如公司經理、財務主管、采購主管、生產主管等，對遇到的生產運作問題進行討論與決策幫助學生主動“建構”知識，使學生在提高了學習興趣的同時加深對概念的理解，解決實際問題。
四、基于建構主義的多媒體課件設計
要用建構主義學習理論來指導“生產與運作管理”課程建設、實現以上多種教學方式，就要充分利用各種信息技術，在多媒體課件設計中體現建構主義學習理論的教學方式。基于此，課件包含課堂教學課件、實驗訓練體系課件、課后案例及輔導課件和課程教學網站四部分內容（如圖1所示），使多媒體課件成為建構主義實現其理論主張的技術手段。
1.課堂教學課件
課堂教學課件按章節目錄編排，每章分提綱介紹、引導案例、課程講義、重點難點、練習題、作業習題六部分，與教材配合緊密；每章設計引導案例引出需掌握的概念或原理；課件展示形式豐富多樣，含有視頻、3D動畫、表格、圖片等多種類型的素材，將企業現場生產管理情景展現在學生面前；重點概念和課堂提問采用彈出式文本框，PPT制作畫面美觀大方，風格統一，增強感官認知，調動課堂氛圍，激發學生學習興趣。
2.實驗訓練體系課件
實驗教學體系課件提供了實驗所需的Flexsim、Proplanner、Project、Boss、流水線加工等工業工程著名軟件的講義、案例、試用版安裝程序和實驗指導書等實驗輔導材料，供學生選擇并設計實驗內容，方便學生實驗前預習、實驗中使用、實驗后鞏固，為實驗訓練體系提供不可或缺的技術支持。
3.案例討論與輔導課件
課后案例及輔導課件包括“案例閱讀”、“視頻資料”和“課后輔導”三部分，其中“案例閱讀”、“視頻資料”提供企業生產現場實際狀況的文檔、視頻及杰出企業家訪談節目等30多個國內經典實際案例，學生通過課后案例閱讀和視頻觀看進行案例討論，在課堂開展討論、進行交流，有效節約課堂教學時間。“課后輔導”中分電子教案、每章習題、例題詳解、術語解釋、考試樣題五個欄目，提供400多道習題、100個中英文術語詳解，幫助學生復習課堂學習內容。
4.課程教學網站
課程網站中集成全部教學資源，包括：課程簡介、教學大綱、指定教材、案例教學、電子課件、授課實況、實踐教學、考試樣卷、作業習題等，供開設本課程的學院及教師、學生共享。
五、實施效果
在多媒體課件的技術支持下，建構主義學習思想指導的“生產與運作管理”教學方式得以實現。與其他教學手段相比，它具有很多無可比擬的優點：在學習資源豐富的、真實的、高度視覺化的情境中學習，使知識和技能更緊密地與學生的背景和經驗建立聯系；通過交互式的活動，促使學生積極主動地參與學習；通過以小組為基礎的合作學習，讓學生學會怎樣與他人相互配合解決問題；突破了簡單的教學演示型模式，將學生帶入一個較完整的企業情景中，有利于學生進行知識的意義建構。這些足以滿足建構主義學習理論對學習環境中“情境”、“協作”、“會話”和“意義建構”的要求，對全方位提高課程教學質量、培養學生綜合能力是非常有效的。
參考文獻：
[1]李振亭.多媒體課件設計理論與實踐[M].北京：清華大學出版社，2005：38-40.